人间诗话(六)

梨乡安然

<p class="ql-block">摄影:毛延茹</p> <p class="ql-block">  在抖音上刷到中唐诗人独孤及的一首五言《杂诗》:</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>百花结成子,春物舍我去</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>流年惜不得,独坐空闺暮</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>心自有所待,甘为物华误</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>未必千黄金,买得一人顾</b></p><p class="ql-block"> 纵然等待可能虚度春光,甚至没有回报,但心中仍有所持守是此诗旨要。</p><p class="ql-block"> 安史之乱后的中唐社会动荡不安,此诗折射出当时文人虽处江湖之远,仍怀济世之志的普遍心态。与盛唐的豪迈自信不同,中唐诗坛渐趋内省。“心自有所待”恰是这种转向的体现:从对外部功业的追求,转向对内在精神价值的确认。</p><p class="ql-block"> 诗句以简淡语言承载复杂情志,不直抒胸臆而留有余味,符合独孤及“文简而意深”的文学主张,也呼应了司空图《二十四诗品》中“含蓄”一品所说的“不著一字,尽得风流”。</p><p class="ql-block"> 但我更愿意从爱情诗的角度去理解此诗,因为承平日久,除了情情爱爱,实在共情不到独孤及的心境了。</p><p class="ql-block"> 这就是古今的隔膜,我们已经不能完全了解诗人的意之所在了。但我们依然能够通过文字感受到他们诗歌体现出的时代气质——气象。 </p><p class="ql-block"> 何为气象?气是内在的魂魄,象是外在的景物、意象,简言之,就是精神气质。同样是美女,宋庆龄先生是高贵雍容的,林徽因先生是睿智舒雅的,革命先驱秋瑾是侠气贯日月的,而大家闺秀李清照、朱淑真则是楚楚哀婉的,这都源于她们所处的时代赋予的各自精神内核的差异。</p><p class="ql-block"> 有人说:你怎么不提张爱玲呢?我只能翻个白眼给他看,回答:一个甘愿给大汉奸当小三的女人,对民族、对国家大节有亏,神如暗娼,怎么能与以上诸位女神并提呢!不见我为了不玷辱诸位女神,另起一行写她的名字吗?</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 话归正传,每个时代有每个时代的主题,每个时代有每个时代的价值追求,每个时代的抒写自然而然地表现出气象的不同。</span></p><p class="ql-block"> 李白笔下的“黄河之水天上来”,王昌龄诗中的“秦时明月汉时关”,都展现了吞吐日月的气魄。自然意象多为高山、沧海、大漠,充满力量感。诗中充满建功立业的豪情、漫游山水的逸兴,即便有边塞苦寒、人生失意,底色也是悲壮的。这是盛唐诗歌雄浑博大的气象。</p><p class="ql-block"> 独孤及的这首《杂诗》则代表了中唐诗歌沉郁收敛的气象,不再赘述。</p><p class="ql-block"> 李商隐的“秋阴不散霜飞晚,留得枯荷听雨声”,以幽微意象寄托身世之叹,是晚唐哀婉感伤气象的典型。因国运衰微,诗坛整体“气象”趋于精致、细腻、感伤,格局渐趋狭小。《红楼梦》第四十回,林黛玉对贾宝玉说:“我最不喜欢李义山的诗,只喜他这一句‘留得残荷听雨声’,偏你们又不留着残荷了”。最好正话反听,因为自己太象李商隐了,所以才说不喜,如果真不喜,为什么偏记得他的诗,还把人家的“枯荷”改为“残荷”,更加重了被命运摧残的无力感?都说同声相应,同气相求。有时太过相似,也可能产生“同性相斥”效应,这是一种自我保护的心理机制作祟的缘故。</p><p class="ql-block"> 嗯,扯得有点远了,赶紧回到气象这个话题上来。</p><p class="ql-block"> 气象的产生往往不是主动追求的结果,而是时代催生出来的。诗人囿于时代的背景条件,笔下就自然流露出来了。</p><p class="ql-block"> 就如当今自由诗的个性化、碎片化书写,已经很难提炼出一个反映时代特征的共同气象了。但这也从另一方面呈现出当代多元的、混沌的、无序的精神状态。</p>