西山大觉寺园林

寂而常照

始建于辽代（1068年），初名清水院；明宣德三年重建后定名，奠定主体布局。现存建筑多为明代遗构，如大雄宝殿重檐歇山顶、斗拱象鼻昂，体现官式建筑典范。‌‌大觉寺呈东西向长方形布局，东西长约400米，南北宽约100米，总占地近4万平方米。建筑沿中轴线自东向西递进，形成六进院落，地势逐级升高，体现“步步高升”的寓意。

秋日的阳光斜斜地洒在红墙上，我沿着石阶缓步而上，眼前这座飞檐翘角的殿宇仿佛从画中走出。彩绘在光线下泛着温润的光泽，门前的石狮静默守望，红绳围栏间有游人轻声交谈，脚步也不自觉放慢。那一刻，整座山林仿佛都安静下来，只余下风掠过屋檐时的一缕轻响。

石阶蜿蜒向上，两旁的古树披着金黄的秋装，落叶在脚边沙沙作响。我走得不急，任脚步与心境一同沉静。远处那座灰瓦红墙的殿宇在林间若隐若现，像是藏在时光褶皱里的旧梦。一只灯笼在风中轻轻晃动，仿佛在低语：这里的时间，本就不该被追赶。

从山门至龙王堂，依次为山门→碑亭→功德池→钟鼓楼→天王殿→大雄宝殿→无量寿佛殿→大悲堂→舍利塔→龙潭→龙王堂，构成寺院主体。‌‌大雄宝殿后面，一扇红门半启，门后是通往后山花园的小径，石板上零星落着几片枯叶。

沿着石板路前行，两旁的树影交错成网，金黄的叶子在空中轻轻飘落。红墙在秋色中愈发鲜明，像是一团不灭的暖意。偶尔有游人从门前经过，身影被阳光拉得很长，仿佛也成了这幅秋景图的一部分。我忽然明白，为何古人总说“庭院深深”，深的不是空间，是心境。

小径两旁的树木斑斓如染，右侧的红墙建筑雕花精致，远处石碑的轮廓在林间隐约可见。几位游人缓步前行，背影融进秋光里。我放慢脚步，不愿惊扰这份静谧——这里的一砖一瓦，似乎都在低吟一首无字的诗。

园林由白塔、古树、龙潭、龙王堂组成，经典精致，小巧可人。白塔建于乾隆十二年（1747年），高十五米，为藏传佛教建筑——覆钵式白塔，形制与北京城区内妙应寺白塔、北海永安寺白塔相仿，据说是大觉寺方丈性音（号迦陵）的墓塔。

抬头望去，一棵老树伸展着粗壮的枝干，部分叶子已染上秋黄。它身后，那座灰瓦红墙的建筑静静伫立，屋檐下悬着一盏红灯笼，在蓝天下显得格外温润。天空澄澈，风过时，树叶轻响，仿佛整座山寺都在呼吸。

舍利塔

一座石塔矗立在松柏之间，塔身斑驳却挺拔，雕刻的纹路在岁月中愈发深沉。塔基周围有石栏环绕，一位游人站在栏外凝望，身影被阳光勾勒出轮廓。松枝微微低垂，仿佛在向这座古塔致意。我站在不远处，听见风穿过塔檐铜铎的轻响，像是从百年前传来的回音。

迦陵舍利塔静静立于山巅，覆钵式的塔身与北海白塔遥相呼应，却多了几分山林的清寂。须弥座上的莲纹与砖雕已有些模糊，却更显古朴。塔肚正面的壶门似有光影流转，十三层相轮直指苍穹，伞盖上的佛字在阳光下若隐若现。我仰头凝望，仿佛看见那位禅师的身影，仍在这片山林间打坐参禅。

白塔高耸，圆锥形的塔身在秋阳下泛着柔和的光，顶部黑饰如笔尖点墨。塔基石雕精美，周围树木黄绿相间，几位游人正驻足拍照。我绕塔而行，脚步轻缓，生怕惊扰了这份沉静。塔影斜斜地落在石板上，像是一道通往旧时光的门缝。

白塔左右，一松一柏枝条舒展，竟似有意环抱塔身，形成“松柏抱塔”的奇景。枝叶在风中轻摇，仿佛双臂合十。我站在塔前，仰望这自然与人文的默契，忽然觉得，有些守护，本就不需言语。古塔静立，池塘漂浮落叶，石栏外树木斑斓。几位游人漫步周围，脚步轻缓。秋意浓时，连寂静都有了颜色。龙王堂是全寺最西，也是最高的一座建筑，楼前有高十五米的覆钵式白塔一座，大觉八绝之一的“松柏抱塔”就在这里。

龙王堂

红墙映着秋阳，深色的门窗雕花精致，屋顶的瓦片层层叠叠，像是一本翻开的古书。几棵老树的枝干交错在前景，金黄的叶子随风轻舞。石墙与台阶沉默地承载着岁月，我站在这里，仿佛听见了百年前的钟声，从风中传来。

一处幽静的庭院，红木建筑在灰瓦下显得温润，石板地面铺就出几分野趣。两侧长椅空着，仿佛等人来坐，听一树落叶的私语。秋叶纷飞，黄绿交织，院角的石墙与栏杆静静守候，像是不愿打扰这份宁静的旁观者。

小径蜿蜒，两旁树木斑斓，右侧红墙建筑古色古香，雕花门窗在秋光中泛着暖意。远处石碑隐约可见，几位游人悠然前行，脚步轻得像是怕踩碎一地秋色。我跟在他们身后，忽然觉得，行走本身，也是一种修行。

一枝金黄的树叶伸入画面，背景是传统建筑的灰瓦红墙，暖色调的光影洒在屋檐上。我站在树下，抬头看叶隙间漏下的阳光，像是无数细碎的金箔。秋意浓时，连光影都变得温柔。

一位女子站在红墙前，浅色大衣在秋色中格外醒目。她静静望着前方，身影与古建筑融为一体。黄叶飘落，地面铺满金黄，她像是一幅画中人，又像是这秋日里最安静的一句诗。

石阶通向高处的龙王堂，屋檐下红灯笼随风轻晃。一位行人正拾级而上，背影融入秋林。灵泉池水未见，却仿佛能听见水声叮咚。领要亭在坡上静立，据说乾隆曾在此题诗——山寺之趣，果然在此领要。

红柱彩绘的楼阁在秋阳下熠熠生辉，二楼栏杆挂着红灯笼，门上的金饰在光下闪动。一旁的树已染橙黄，石板路上落叶轻旋。我走近时，仿佛听见了檐角铜铃的轻响，那是风在读一首古老的诗。

龙王堂的标识牌立在石墙前，红底金字，中英文对照，右上角的二维码像是现代与历史的交汇点。泉水从龙首而出的描述让我心生向往，可惜今日未见水流，唯有秋风拂过，带来一丝清凉。

透过一扇雕花木门，望见远处的白塔。门上几何纹饰繁复，金饰微闪，红灯笼悬于上方。石板小径通向塔身，树影婆娑，仿佛门内门外，是两个时空的交界。

白塔高耸，绿黄相间的树木环抱四周。几位游人穿行塔前，衣色各异，像是为这幅古画添了几笔生动的色彩。我站在石栏外，看风拂过塔檐，铜铎轻响，如禅音入耳。

白塔巍然，石基围栏完整，游客沿小径缓行。背景林木斑斓，天空湛蓝。我仰望塔身，仿佛看见时光在此凝固，又缓缓流动。

据载，龙潭之水不溢不涸，始终保持平满。乾隆皇帝还为之题诗一首：“山半涌天池，淙泉吐龙口，不溢复不涸，自是灵明守。”其实是池中设有机关，泉水丰沛时会从两侧流出。

庭院中落叶铺地，中央石制圆台静默。长椅空置，远处红

展览墙上，黑白线描图与卷轴画并列，龙纹图案精致细腻。左侧文字详述历史，右侧器物图线条流畅。深色地板与现代灯光交织，古典与当下在此悄然对话。

一件弧形玉器静卧于透明展柜中，龙纹盘绕，工艺精湛。四周小框展示细节，背景浅色，突显其温润光泽。它不说话，却道尽千年的匠心与信仰。

展览室内，三幅钟的图片挂在墙上，文字说明详尽。红色隔离带拦在前方，地板深色，光线柔和。我站在钟的影像前，仿佛听见了悠远的钟声，穿越百年，落在耳畔。

展览以图片、文字、部分实物的形式介绍大觉寺自清水院创建至今近千年的历史变化，通过对大觉寺悠久历史的回顾，丰富文化内涵的介绍、古今变化的展示，反映大觉寺这座著名禅宗寺院兴衰升沉的历史轨迹。

从古钟历史与龙纹、古钟拓片、颖拓艺术等方面展示中国古钟上的龙纹，既是对中国古代精粹文物和文化的展示，也表达了对华夏民族图腾中国龙的纪念。

古刹龙吟——古钟龙纹拓片展”在大觉寺龙王堂展厅同步揭幕。一系列文物及拓片，按照“钟韵悠远”“龙腾钟鸣”“纸拓龙章”“墨毫显声”四个单元，从古钟历史与龙纹、古钟拓片和颖拓艺术等方面呈现中国古钟上的龙纹，展示中华优秀传统文化。

展览由大钟寺古钟博物馆和北京大觉寺与团城管理处联合举办，以大钟寺古钟博物馆所藏文物及拓片为展品，分为钟韵悠远、龙腾钟鸣、纸拓龙章、墨毫显声四个单元。

山深境幽，泉石殊胜。许多名士文人为大觉寺留下了诗篇佳作。溥心畬在四宜堂题壁的观花词墨迹依旧，纳兰性德、朱自清、冰心在诗文中记述过对大觉寺的感怀。

此时的大觉寺，没有游人如织的喧嚣，可以从容地走、静静地看、细细体味，就像跟大觉寺的一次约会。去掉繁花密叶的粉饰和遮盖，大觉寺与阳台山都呈现出清晰的轮廓。

一条石阶小路在林中曲折延伸，石块不规则地铺就，踏上去有种踏实的质感。两旁的灌木与高树交织，黄绿相间的叶子在风中轻颤，落叶铺成柔软的地毯。远处一个背影正缓缓上行，仿佛走向山寺的深处，也走向内心的安宁。

领要亭在大觉寺南侧的最高处，是一座单檐六角攒尖顶的亭子，造型古朴雅致。亭名为乾隆所赐，出自他的诗句“山水之趣此领要，付与山僧阅小年”。可惜匾额今已不存。领要亭旁有尊辽代石狮，也是大觉寺仅存的几件辽代文物之一。在领要亭下是青石堆叠的假山，西高东低，山泉顺势而下，呈现出“三叠飞瀑”的壮丽景观。

不仅是大觉寺，北京的每一座古刹寺庙，都立体而生动地讲述着北京地区的发展历程，忠实而客观地保存着这座古都的历史印迹。北京城千年的厚重历史，隐藏在每一个微小的历史印迹中，等待着后来者的细心探寻。

寺庙北路为旧时僧舍，南路为旧时行宫。南路行宫是由四宜堂、憩云轩、领要亭及山石、泉瀑组成的建筑园林群，乾隆皇帝曾多次前往大觉寺避暑游玩，并驻跸在四宜堂。

大觉寺的青砖黛瓦，以及屋脊房檐的圆润敦厚，无论是色彩还是线条轮廓，都与阳台山如此协调契合，浑然天成地融为一体。