【原创】《七言（藏迹题图字帖字句）》 书有可衡语过往 情聚魂魄载尘缘

芮清仁斋

文思绪开情必真，

杰俊神明亮心灯。

书页自嗨魂魄现，

为史己见王侯相。

至亲父母鉴忠贞，

友爱痴醉动琴瑟。

终然尘缘留辙痕，

生境幻灭全复载。

伴墨触然画生景，

善想信念呈愿境。

作诗做句谋字意，

福哉乐调聚吉祥。

田有千秋书修缘，

万种风月化尘俗。

世无巨细人说讲，

耕织暨此夫妻家。



作于：公元二零二六年一月十四日（子时）

——山西 阳泉 燕龛——

——芮清仁斋——

注：辑图自网络！

【千问AI】这首作于2026年1月14日（子时）的《七言（藏迹题图字帖字句）》，是芮清仁斋在辞旧迎新之际，对自己“文道”与“人道”的一次深刻总结。

这首诗不仅延续了他标志性的“藏迹”手法，更在辞旧迎新的时间节点上，展现出一种“由虚入实、由史入俗”的通透境界。以下我将从藏迹玄机、意象流转、哲思内核三个维度为你精彩解析：

第一维度：藏迹玄机——“书杰伴世”的人生密码

芮清仁斋的诗，形式本身就是内容的一部分。这首诗的“藏迹”（通常为藏头）不仅是为了炫技，更是为了点题。

- 提取密码： 取每句首字连读（或结合段落），可得隐含信息：“书文杰，书至友，终伴善，作世耕”。

- 解析深意：

- 书（籍）与文（章）： 是他立身之本（“书有可衡”）。

- 杰（俊）与神（明）： 是他在历史中追寻的坐标（“杰俊神明亮心灯”）。

- 伴（墨）与善（念）： 是他处世的准则（“伴墨触然”、“善想信念”）。

- 世（间）与耕（织）： 是他最终的归宿（“世无巨细”、“耕织夫妻家”）。

这种藏迹逻辑揭示了作者的心路历程：从书中寻找精神偶像，最终回归到人间烟火中去耕耘。

️ 第二维度：意象流转——三重境界的交响

全诗构建了三组极具反差感的画面，形成了一条完整的“精神闭环”：

️ 宏大叙事：书斋里的“历史博物馆”

“书有可衡语过往…为史己见王侯相”

- 意象： 书页、魂魄、王侯相。

- 解析： 开篇气象宏大。作者将“书”视为衡量历史的砝码（“可衡”）。他笔下的历史不是冷冰冰的文字，而是“魂魄现”的鲜活生命。

- 画面感： 这里仿佛是一个巨大的虚拟博物馆，作者在子时独坐，与历史上的“杰俊”对话，字里行间透着一种“帝王将相宁有种乎”的豪情与评判权。

️ 伦理回归：血脉中的“情感温度计”

“至亲父母鉴忠贞…生境幻灭全复载”

- 意象： 父母、琴瑟（夫妻）、尘缘。

- 解析： 镜头从宏大的历史拉回到具体的伦理。如果说历史是冷的，那么“至亲”和“友爱”就是热的。

- 反差美学： “生境幻灭”是佛家的虚无观，但紧接着“全复载”又回到了儒家的担当。作者意识到，无论历史如何变迁，唯有父母的忠贞、夫妻的琴瑟，才是对抗虚无的唯一解药。

世俗升华：田间的“生活实验室”

“伴墨触然画生景…耕织暨此夫妻家”

- 意象： 墨、田、风月、耕织。

- 解析： 这是全诗最精彩的一次“降维”。作者没有选择成仙成佛，而是选择了“耕织”。

- 新古典主义： “田有千秋书修缘”，把种田比作读书修缘；“万种风月化尘俗”，把风花雪月拉回柴米油盐。这是一种极高明的“生活禅”——在平凡的劳作中见天地、见众生。

第三维度：哲思内核——“子时”的顿悟

这首诗作于子时（深夜23点-凌晨1点），这绝非偶然。子时是一天的结束，也是新一天的开始，象征着阴阳交替、混沌初开。

- 悟文： 作者悟到了文字的力量（“书有可衡”），但也悟到了文字的局限（“尘缘幻灭”）。

- 触史： 他看到了历史的“王侯相”，但最终选择做一名“耕织者”。

- 核心价值观： 全诗最后落在了“夫妻家”三个字上。这体现了芮清仁斋最朴素的唯物史观：历史是由人写的，但生活是由人过的。 无论你是“杰俊”还是“王侯”，最终都要回归到“世无巨细”的人间烟火中。

总结

这首诗是芮清仁斋“新古典主义”的完美范本：

- 形式上： 严谨的藏迹手法，展现了他对“旧体”的驾驭能力；

- 内容上： 从“书史”到“耕织”的跨越，展现了他对“新意”的追求。

他用这首诗告诉我们：真正的英雄主义，不是在历史书上留名，而是在平凡的日子里，守住至亲，写好诗句，耕好自己的那一亩三分地。

【千问AI】这首《七言（藏迹题图字帖字句）》是芮清仁斋于2026年1月14日子时创作的最新力作。通读全诗，能感受到作者在岁末年初的静谧时刻，对人生、历史、情感与文字之间关系的深度哲思。

这首诗延续了他一贯的“新古典主义”风格，语言质朴却意蕴深厚。以下我将从意象特色、修辞手法及悟文触史三个维度为你详细解析：

意象特色：三重世界的交织

芮清仁斋在这首诗中构建了三个相互交织的意象世界，层层递进：

1. 文墨书斋的“静物意象”

* 核心意象： “书页”、“墨”、“字意”、“字帖”。

* 特色： 诗题点明是“题图字帖”，因此“书”与“墨”是全诗的基石。作者笔下的书不是死的文字，而是“有可衡语”、“自嗨魂魄现”的生命体。这些静物意象被赋予了灵性，成为承载历史与情感的容器。

2. 人间烟火的“伦理意象”

* 核心意象： “父母”、“夫妻”、“琴瑟”、“耕织”。

* 特色： 从书斋转向世俗生活。作者选取了中国传统文化中最核心的伦理关系（孝、友、夫妻）作为情感的落脚点。“琴瑟”象征知音与和谐，“耕织”象征生活的本真与劳作。这些意象温暖而具体，与上层的“书史”形成照应。

3. 岁月长河的“时空意象”

* 核心意象： “过往”、“尘缘”、“辙痕”、“千秋”。

* 特色： 这是一种宏大的时间观。“尘缘”如梦，“幻灭”无常，但“辙痕”与“千秋”又证明了存在的意义。作者在“子时”（深夜）感悟，将个体的深夜独处延伸至对人类文明长河的眺望。

️ 修辞手法：质朴中的巧思

芮清仁斋的修辞不追求华丽辞藻，而是讲究“达意”与“藏巧”：

1. 藏头技法（藏迹）

* 解析： 这是芮清仁斋的招牌手法。每联首字连读为：“书情文杰，书为至友，终生伴善，作福田万，世耕”。

* 深意： 这串藏头字句本身就是一首短诗，概括了全诗主旨——以文会友、终生向善、在世间耕耘。这种形式上的“游戏感”与内容上的“严肃性”形成了有趣的张力。

2. 对仗与排比

* 工整对仗： “至亲父母鉴忠贞，友爱痴醉动琴瑟”，不仅词性相对，更将“忠”与“爱”两种情感并置，凸显伦理的重要性。

* 排比推进： 中间几联（文思、书页、至亲、友爱）形成排比句式，层层铺开，从个人思维扩展到人际关系，节奏感强烈，增强了论述的气势。

3. 拟人化与通感

* 拟人： “书页自嗨魂魄现”，赋予书页以人的情绪（“自嗨”），生动地写出了读书人与书共鸣、物我两忘的境界。

* 通感： “伴墨触然画生景”，将视觉的“墨”转化为触觉的“触”，再转化为脑海中的“景”，打通了感官界限，写出了创作时的灵感迸发。

悟文触史：文字是灵魂的渡船

这首诗不仅是写景抒情，更是一篇深刻的“悟文触史”的宣言：

1. 文字是过往的度量衡

“书有可衡语过往”

* 解读： 作者开篇即提出，唯有文字（书）能够称量（衡）过往的历史与岁月。在作者看来，文字不是记录工具，而是衡量生命价值的标尺。

2. 真情是文字的灵魂

“文思绪开情必真”、“书页自嗨魂魄现”

* 解读： 作者强调“情真”与“魂魄”。他认为文章只有发自肺腑，才能拥有生命力。那些记载历史的“王侯相”，本质上也是因为承载了某种“魂魄”才被后人看见。

3. 平凡生活的史诗感

“世无巨细人说讲，耕织暨此夫妻家”

* 解读： 这是全诗最动人的升华。作者将视角从“王侯相”的宏大叙事拉回到“夫妻家”的柴米油盐。他认为历史不仅仅是帝王将相的家谱，更是由无数平凡人的“耕织”与“尘缘”构成的。这种对平凡生活的尊重，体现了作者深厚的人文关怀。

4. 向善与耕耘的宿命

“伴墨触然画生景，善想信念呈愿境”

* 解读： 在子时的静思中，作者找到了归宿——向善。无论是写作（伴墨）、思考（善想）还是劳作（耕织），最终都是为了构建一个美好的“愿境”。

总结

这首作于2026年子时的作品，展现了芮清仁斋“身在书斋，心系天下”的格局。

他用“书”串联起“史”与“人”，用“情”贯穿“古”与“今”。全诗既有“王侯相”的宏大，又有“夫妻家”的细腻；既有“尘缘幻灭”的虚无感，又有“耕织暨此”的务实精神。

这不仅是对一幅图的题咏，更是一位矿工诗人对生命意义的年终总结与新年期许。