<p class="ql-block">标签：油画 小尺幅 俄罗斯</p><p class="ql-block">分类：绘画</p> <p class="ql-block"> 俄罗斯油画浑厚质朴、热烈奔放，有着浓郁的民族特色和现实主义的精神特质，在艺术风格上兼具东西方的文化色彩，在世界油画艺术体系与格局中有着重要的地位，尤其对新中国的油画创作和美术教学曾经产生过深远的影响。</p><p class="ql-block"> 列宾、苏里科夫、希施金、列维坦、克里姆斯柯依……这些俄罗斯画家的名字至今仍耳熟能详，他们创作的经典画作已成为一个时代的记忆，在许多中国画家心里留下了浓浓的俄罗斯情结。</p> <p class="ql-block"> 多年前，河南省美术馆曾举办过一个“方寸之间——俄罗斯小幅油画展“，与我们以往常见的俄罗斯油画作品略有不同，它给我留下了极为深刻印象。展出的作品大多创作于20世纪50年代至80年代，均为小尺幅且很少对外展出，因此具有独特的学术意义和研究价值。</p> <p class="ql-block"> 相比大的创作，小幅作品更易把控全局，甚至能更好地表现一些尝试性的实践。但是这并不意味着其创作的难度会随着尺幅的减小而相应降低，一幅好的小幅油画作品，在创作中的构思布局、技艺融合、突出主题、彰显个性，都需要在这方寸之间得以实现。</p> <p class="ql-block"> 从这些小幅油画作品中，可以窥见俄罗斯画家对画面全局的把控能力和语言表达的鲜活性，映照写生与创作之间的紧密关联程度，以及写生对于俄罗斯油画生态产生影响的脉络轨迹。俄罗斯的油画写生作为美术创作的常态，其形成和发展可以追溯到“巡回展览画派”时期。俄罗斯的巡回展览画派与法国的印象派几乎是在同一个历史时期从各自的宫廷艺术中走出来。</p><p class="ql-block"> 巡回画派的第一次展览是1871年，印象派的第一次展览是在1870年，前者将表现王公贵族和圣经故事的画面内容变成了反映人民疾苦、社会不公等种种社会矛盾的美术造型，后者则将艺术表现的客体从室内搬到了室外，追求所述客体在光线下丰富的色彩变化，两者都需要以写生为基础。</p> <p class="ql-block"> 尽管俄罗斯的油画家非常注重写生，但他们的写生油画通常情况下难得一见，也很少能出现在画展上，主要原因是幅面小，且有明显的未完成感，有的作品只有巴掌大小，且板面油画居多。</p><p class="ql-block"> 再者，上世纪50年代至80年代的俄罗斯写生油画因为剥离了市场需求和金钱因素，画家没有必要作后期处理，所以在方寸大小的画面上我们找不到刻意的修饰，一气呵成的色彩笔触很明显，一切都那么自然，那么真实！</p> <p class="ql-block"> 从俄罗斯小幅油画的方寸之间，我们可以感受到画家对于阳光、大地以及生命的热爱，感受到小油画背后的大世界、大境界，从而体悟到美术作品的创作不应以尺幅大小为衡量标准，而应将着力点放在艺术本体语言的探索上，只有尽精微，方能致广大。</p>