<p class="ql-block">舞台上的灯光如霞光般洒落，映照着我们身上的红衣，像一团燃烧的火焰，温暖了整个会场。我们站得笔直，双手自然垂下，脸上挂着练习过无数次却依旧真诚的微笑。背景的大屏幕亮着“迎新春联欢会”几个大字，还有我们艺术团的名字，那一刻，名字不再只是名字，而是沉甸甸的归属感。这红，是年节的底色，也是我们心底最深的印记。</p> <p class="ql-block">音乐未起，心已先动。身边的姐妹们礼服上缀着细闪的纹样，像是把星光穿在了身上。几位男伴穿着笔挺的西装，站姿从容。当掌声从台下涌来，我们不约而同举起双手，不是排练时的机械动作，而是一种发自内心的回应——那是对节日的敬意，也是对彼此的鼓舞。我们彼此交换一个眼神，便已懂得：今晚，我们要把心唱出来。</p> <p class="ql-block">节目正式开始，我们七人缓缓展开队形，像一朵在春风中初绽的花。红衣在灯光下流转着光泽，每一个眼神、每一个微小的动作都经过千百次打磨。这一次，我们唱的是《思念》。歌声一起，仿佛时光倒流，那些排练到深夜的疲惫、对家人隐秘的牵挂，全都融进了旋律里。台下安静得能听见呼吸，我知道，有人被唱动了心。这歌不是唱给观众的，是唱给记忆里的某个人，某段回不去的时光。</p> <p class="ql-block">紧接着是《绣红旗》。这首歌我们唱得格外庄重，动作也更加凝练。舞台背景的屏幕上，赞助单位和艺术团的名字静静闪烁，像在见证一场无声的传承。我们的手缓缓扬起，如同在空中“绣”出一面旗帜——不是用针线，而是用声音、用姿态、用满腔的热忱。那一刻，我忽然觉得，我们不只是在表演，更像是在完成一种仪式。那面红旗不在布上，而在我们心里，一针一线，都是岁月缝进灵魂的印记。</p> <p class="ql-block">当最后一个音符落下，我们再次高举双手，笑容比开场时更加灿烂。灯光如雨落下，照得人眼眶微热。这不只是演出结束的致意，更像是一种宣告：我们来了，我们唱过了，我们把心交给了这片舞台。台下的掌声像潮水，而我们站在岸边，被这份温暖托起。这一刻，所有的辛苦都值了。</p> <p class="ql-block">混声合唱《思念》《绣红旗》由邵勉伦、张风莲等老师领唱，他们的声音像老树的根，深沉而有力，托起了整首歌的情感重量。我站在侧后方，听着那熟悉的旋律从他们胸腔中流淌而出，忽然明白了什么叫“以声传情”。这些歌，不只是节目单上的名字，它们是记忆的钥匙，是情感的锚点。老师们的歌声里有风霜，有坚守，也有我们这一代人尚未完全读懂的深情。</p> 一、混声合唱《思念》《绣红旗》演唱：邵勉伦、张风莲等。 <p class="ql-block">换了一群人，换了一种颜色。十位穿着橙黑相间服装的表演者走上舞台，像一群振翅欲飞的鸟。他们唱的是另一支歌，节奏轻快，情绪昂扬。我坐在台侧，看着他们整齐划一的动作，忽然觉得，联欢会最美的不是哪一支歌，而是这种此起彼伏的生命力——一拨人退下，另一拨人接上，像河流不断，像灯火不熄。我们唱过的《思念》与《绣红旗》，也正被这样的歌声接续着，传向更远的地方。</p> <p class="ql-block">十位女声组成的小组唱《我唱赞歌献祖国》即将开始。她们穿着橙色长裙，围巾在颈间轻轻飘动，像秋日里最温暖的枫叶。当第一个音响起，清亮的女声如泉水般涌出，唱的是对祖国的爱，是发自肺腑的赞歌。马玉梅、张凤莲她们的声音依旧清越，岁月似乎只给她们的歌声添了厚度，没带走一分热忱。我听着，竟有些恍惚——原来我们唱过的每一首歌，都在被不同的人用不同的方式延续着，像一条看不见的河，静静流淌。</p> <p class="ql-block">台下的掌声又一次如潮水般涌来。我望着那群高举双手的表演者，她们的笑容毫无保留，像极了我们年轻时的样子。这一刻，舞台不分主次，歌声不分高低，所有人都是节日的主角，所有声音都在为春天报信。我们曾以为《思念》是私人的，《绣红旗》是沉重的，可在这里，它们成了共通的语言，被一代代人重新吟唱，重新理解，重新珍藏。</p> <p class="ql-block">《我唱赞歌献祖国》的旋律还在耳边回荡，像一束光，照亮了整个夜晚。我们这些唱过《思念》、《绣红旗》的人，和那些唱着赞歌的人，其实唱的都是同一种东西——对生活的热爱，对时代的回应，对这片土地深沉的眷恋。这场联欢会，不只是演出，更像是一场声音的聚会，一次情感的保存。我们用歌声把思念留住，把红旗“绣”在心上，把赞歌献给明天。而这些小合唱，就像藏在岁月里的信，等某一天，被人轻轻打开，依然能听见心跳。</p> 二、女声小合唱《我唱贊歌献祖国》演唱：马玉梅、张凤莲等。 三、巴乌合奏 《相思桥》 演奏：邵勉伦、梁学强。 四、口琴合奏《步步高》《喜洋洋》<br>演奏：侯建民 、宋忠林、 邵勉伦。 演出花絮