听宋飞的《巾帼》夏小汤的诠释·厦门新年音乐会

花父

<p class="ql-block">第一次现场听二胡演奏家宋飞和指挥家夏小汤合作的《巾帼》,被二位的精彩合作和厦门歌剧舞剧院交响乐队倾情演奏感动不已。</p><p class="ql-block">宋飞的大家风范的演奏,既豪放又柔情,夏小汤指挥的潇洒与精准,雌雄同体的诠释《巾帼》,每一个手势的律动与肢体都溢满着音乐,带着庞大的乐队如同千军万马奔腾而来的扑面。</p><p class="ql-block">那是心与心撞击后的升华,在一个音频上的共振,气势磅礴又不缺人性之美。</p><p class="ql-block">巾帼英雄的飒爽英姿,威风凛凛的形象跃然在想象的画幕中,而在起始后3分钟急转直下,竖琴的一声叹息引出二胡的柔情似水让你猝不及防的柔化,虽有凄楚依然美若天仙,就像刘瑜教授说的那句话“美丽的忧伤”,音乐把人物刻画的如梦如幻。音乐是那样的辽阔,宽广,豪迈,在广袤无垠的大地上所向无敌。</p><p class="ql-block">其实音乐真正给你的并不是画面感,而是瞬间浸入听觉刺激神经末梢的反映,一种莫须有的突然间的激动,没有任何理由的热血沸腾,尤其乐曲结尾片段再现、发展了主题,涛喧万鼓鸣,让你热泪盈眶,真的没有任何画面感,你就是单单被感动了。</p><p class="ql-block">在极短的排练时间达到极致的演出效果,只有好的演奏家、指挥家碰撞在一起那种不言而喻的默契的恰到好处,油然而生的共鸣,就像舞台上的演员必须有好的对手才能产生艺术的火花。</p><p class="ql-block">他们的合作让人感觉天衣无缝,虽然会有微不足道的缝隙里瑕疵,但在美的音乐声响和激情中完全可以忽略不计,音乐艺术的现场演出从来没有完美。</p><p class="ql-block">回来每次听都会有一种莫名的感动,并不是岁月积累的情感脆弱,而是音乐会潜移默化的注入你的血液,让你感性的激动,因为这是你本民族的音乐,因为你是中国人。</p><p class="ql-block">演奏家、指挥家往往都极为感性,但指挥家需要理性的控制。他们做的恰到好处,既让你感动,又给了你理性的思考。好的演员会让观众泪流满面而自己饱含泪水,这就是表演的度。恰到好处才是最动人的,而不是哭天抹泪的悲痛欲绝。</p><p class="ql-block">我最难忍受的是民乐在极速的节奏中产生的噪音,今天我被噪音征服,一是宋飞演奏的纯净,二是因为交响乐队的介入并包容掩盖分解了民族乐器的不足,音乐的世界共同体,交响乐协奏让民族音乐更具有世界性,如虎添翼。</p><p class="ql-block">感谢作曲家王云飞的二胡协奏曲《巾帼》,让我感动,喜欢。感觉作曲家打击乐用量大了些,有那么一点点的嘈杂,或者轻一点会更唯美,因为它们总是要掩盖那么美的旋律,任何的表现都应该在音乐的乐音之下,个人审美而已。</p><p class="ql-block">感谢厦门歌剧舞剧院交响乐团有了你们的协奏才有了《巾帼》精彩的呈现。</p><p class="ql-block">由于美篇不能上传超过10分钟的录像,只能传片段了,现场要比录像震撼,所以为什么要去音乐厅聆听。(声明一下,在没有影响听众、没在观众席里录像)</p>