扬州寻“怪”记

乐水山人

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美 篇 号：601359

统编版(人教版)语文教材: ·六年级下册:郑板桥的题画诗《竹石》。

　　秋日的扬州，天空时晴时阴，薄云如纱，轻轻笼罩着这座千年古城。空气中浮动着桂花的甜香与草木的微凉，沁人心脾。

　　三日的扬州之行，如啜一杯清茶，舒缓而有余味。每日与妻子穿行于东关街的古巷深弄，穿梭于个园的竹林与瘦西湖的长堤春柳之间，仿佛要将这城里的文化精魂尽数吸吮。这一日乘公交，行至驼岭巷深处，瞥见站牌上赫然写着“扬州八怪纪念馆”（注：实为纪念馆，此处沿用文中称谓），心头一动——郑板桥那句“难得糊涂”的四字真言忽地跳将出来，如一声跨越时空的召唤。既是与“怪”相逢，何不就此一探究竟？

　　扬州八怪纪念馆坐落在驼岭巷的幽深处，青砖灰瓦，门楣低回，竟藏于一座始建于隋代的西方寺之中。这里曾是文人雅士的聚集地，如今成了这群离经叛道者的精神栖息地，一场穿越三百年的笔墨突围者的殿堂。

　　走进纪念馆，首先是一个宽敞的院落，南朝四百八十寺的余韵犹存。一方巨大的南朝铁镬静卧在秋阳下，斑驳的铁色如凝固的时光，无声诉说着千年前的铸铁技艺与镇水传说。

　　再往里走，楠木大殿巍然矗立，檐角飞翘，梁柱间的彩绘虽已依稀，但依旧能窥见当年的辉煌，六百年的风雨在木纹里刻下细密的年轮，恰如八怪们在历史长河中的特立独行。

　　馆内正厅是一组气势恢宏的群塑像，神态逼真，仿佛将时光凝固在挥毫泼墨的那一刻：郑板桥执笔凝思，眉宇间透着清峻与倔强；金农拄杖而立，目光沉静而孤高，似在俯瞰尘世；黄慎手托酒杯，醉眼朦胧中透着狂放；罗聘侧目含笑，似有几分不羁与狡黠。雕塑后的展板详述着每位画家的生平与艺术特色，我逐一看过，心中渐生敬意。

　　这“八怪”究竟是哪八人？其实“八怪”并非确指八位，而是清代中期活跃在扬州的一批风格相近的书画家的总称。通常指郑燮（板桥）、金农、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘。也有说法将华嵒、闵贞等列入。

　　他们大多出身寒微，或科举失意，或仕途蹭蹬，最终汇聚在这座繁华的商业都市，以卖画为生。他们并非生来“怪异”，而是因不愿随波逐流，不肯死守古人法度，才被当时占统治地位的“正统”画派——那些讲究“四王”摹古、脱离生活的宫廷画家们——讥讽为“怪”，原来如此。

　　再转过来是金农寄居室，这是整个展馆中最令我动容的地方。低矮的屋檐，狭小的方丈室，画案上笔墨似乎尚未干透，卧室仅一榻一几，简陋得令人心酸。

　　金农曾在此写下“无佛又无僧，空堂一点灯”的诗句，道尽晚景凄凉，却也透出一种超脱世俗的孤傲。庭院中一棵八百年的银杏，秋叶金黄，如无数小扇在风中轻摇，与青砖灰瓦相映成趣，仿佛在默默见证着这份清贫中的坚守。

　　继续前行，便进入了核心的展览区。这里陈列着“八怪”的代表作复制品、拓片以及相关的文献资料，虽非原作，但足以管中窥豹，领略其惊世骇俗的艺术风貌。

　　郑板桥的展区最为热闹，毕竟“难得糊涂”早已深入人心。他的《竹石图》拓片悬挂正中，疏密有致，竹竿挺拔如剑，竹叶纷披如刃，正是他“咬定青山不放松”的人格写照。

　　旁边的文字介绍让我了解到，郑板桥独创了“六分半书”，将隶书、楷书、行书杂糅一体，歪歪斜斜却又错落有致，这正是他“乱石铺街”的美学主张。他画竹必题诗，“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声”，在那个盛世之下，这种悲天悯人的情怀显得尤为珍贵。

　　旁边的文字介绍让我了解到，郑板桥独创了“六分半书”，将隶书、楷书、行书杂糅一体，歪歪斜斜却又错落有致，这正是他“乱石铺街”的美学主张。他画竹必题诗，“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声”，在那个盛世之下，这种悲天悯人的情怀显得尤为珍贵。

　　金农的“漆书”对联更是让人眼前一亮。“恶衣恶食诗更好，非佛非仙人出奇”，笔画扁平厚实，起笔收笔处斩钉截铁，拙朴奇古，如刀劈斧凿，力透纸背。这种字体完全打破了传统书法的圆润流畅，看似笨拙，实则大巧若拙，充满了金石气。旁边的展品介绍了他的“冬心先生”号，以及他在五十岁后才开始作画，终成一代大家的传奇经历。

　　李鱓的花鸟画则展现了另一种“怪”——色彩的浓艳与构图的险绝。他早年供奉内廷，后遭排挤，流寓扬州。他的画中既有宫廷绘画的富丽，又有民间的野逸，泼墨淋漓，不拘绳墨。

　　最有趣的是罗聘的《鬼趣图》。展板上详细解说了这幅在当时引起轰动的画作。罗聘笔下的鬼，有的长颈偻背，有的面目狰狞，有的滑稽可笑，既非阴森恐怖，也非狰狞可憎，而是借鬼喻人，讽刺世态炎凉。这种题材的大胆选择，在“子不语怪力乱神”的封建礼教下，无疑是一种离经叛道的“怪诞”行为。

　　除了书画，馆内还展示了他们各自的人生信条。李方膺的“触目横斜千万朵，赏心只有两三枝”，道出了艺术提炼的真谛；汪士慎双目失明后仍坚持作书，自号“心观道人”，那份对艺术的虔诚令人肃然起敬。

　　这些作品与史料清晰地表明，他们的“怪”，实则是对艺术自由的执着追求，是将市井风情与民间疾苦纳入笔端的平民意识。他们以画竹、画梅、画鬼趣，抒发胸中块垒，讽喻人间百态，使艺术真正从庙堂之高走向江湖之远。

　　走出博物馆，秋日的阳光洒在肩头，暖意融融。回望这座隐藏在古寺中的纪念馆，我终于明白，扬州八怪之“怪”，绝非哗众取宠的猎奇，而是对封建礼教与世俗桎梏的无声反抗，是一场“领异标新二月花”的艺术革命。他们以笔墨为剑，刺破了虚伪僵化的“正统”画风，在康乾盛世的繁华盛景中，激起了几股清新刚健的泥石流。

　　作为中华文化的崇拜者与守护者，我此行所见，不仅是笔墨丹青，更是一份沉甸甸的精神遗产——那便是：不趋炎附势，不墨守成规，以真性情拥抱艺术，以独立人格照亮时代。在这个日益同质化的现代社会，扬州八怪的这种“怪”，或许正是我们最稀缺的品质。这，或许正是“怪”字背后最深刻的启示。与“怪”结缘，扬州之行不虚度也！

（ 2025仲秋笔记修改于2026元月）