夜吟

郭苏淮（楚歌）

图文/郭苏淮

山川怀抱海天宽，卧看星河夜未阑。

似水清宵思月色，凌云健笔与书丹。

千年往事三更梦，浅醉闲眠一枕安。

窗外莺啼晨欲晓，高楼花近两相欢。

2026年1月10日 深圳

《夜吟》一诗以开阔的意象与深沉的时序感构建出独特的审美空间。首联“山川怀抱海天宽”以宏大意象铺展空间格局，尾联“高楼花近两相欢”则收束于具象的晨光物态，形成张弛有度的艺术张力。诗中“星河夜未阑”与“莺啼晨欲晓”形成时间闭环，暗合古典诗词中“终夜-达旦”的经典抒情模式。

“千年往事三更梦”将历史纵深压入更漏刻度，与“浅醉闲眠一枕安”构成精神世界的两极平衡。这种时空处理方式令人联想到杜牧“闲爱孤云静爱僧”的物象调度智慧，而“凌云健笔”的自我期许又暗含陆游“万里写入胸怀间”的书写气度。

注：当代旧体诗创作中，时空关系的艺术化重构成为重要审美维度。此诗通过星河流转、晨昏交替的物理时间与“千年往事”的历史时间交织，再以“浅醉闲眠”的心理时间加以调和，形成三维时间并置的抒情结构，展现出作者对古典时间哲学的现代诠释。

夜色如墨，缓缓铺展于山川与海天之间，深圳的灯火在远处如星子落海，明明灭灭，与天上的星河遥相呼应。我独坐高楼，窗扉半启，风携海气，轻拂面颊。此刻，万籁渐沉，尘世喧嚣如潮水退去，唯余一片清寂，正宜夜吟。

山川怀抱，海天辽阔，天地之间，人如微尘，却因一念之思，可纳宇宙。仰首卧看星河，银汉迢迢，斗转参横，仿佛千载光阴在眸中流转。夜未阑，心亦未眠。这浩瀚的夜空，像一本无字的古卷，只待有心人以目光为笔，以思绪为墨，悄然写下心底的独白。

清宵如水，月色如霜。那轮明月，高悬于云海之上，不言不语，却照尽人间悲欢。我思月，月亦照我；我念远，月亦随行。它曾照过秦时关，也曾渡过汉时河，如今又静静俯视着这座现代都市的灯火人间。千年往事，如烟似梦，在三更梦回之际，悄然浮现——英雄的豪情、诗人的孤寂、游子的乡愁，皆在这一片月光下，化作无声的叹息，融入夜风，飘散于无形。

然我非悲吟，亦非恸哭，只是以一管凌云健笔，蘸取星辉为墨，以心为纸，书丹成句。“凌云”非为炫耀才情，而是心有所寄，志有所托。笔落处，山河动容；字成时，星斗为之低垂。这夜，不是虚度，而是沉淀；这吟，不是消遣，而是对话——与天地，与历史，与那个在喧嚣中渐被遗忘的自己。

浅醉微醺，不为酒力，而为这夜色所醉。闲眠一枕，不求荣华，但求心安。梦中或有千年往事翻涌，醒来却只余一枕清寒与宁静。这便是最好的安顿——在繁华深处，守得一方净土；在奔忙之间，留得片刻从容。

窗外，不知何时，莺啼已起，清脆如珠玉落盘，敲破残夜。晨光微露，天边泛起鱼肚白，如宣纸上晕开的一抹淡墨。高楼近处，木棉花悄然绽放，红艳似火，与晨光相映，竟如两相欢悦——花为晨光而开，我为清晓而醒，彼此无言，却已心照。

夜吟将尽，诗意未终。当世界开始苏醒，我合上窗，却打开心。昨夜所思，所感，所书，皆已化作心底的星河，静水流深，不喧哗，自有声。

这夜，我以心为烛，以笔为灯，在茫茫尘世中，完成了一场与自己的温柔重逢。

夜色深沉，却有无限开阔与宁静。诗人在山川怀抱、海天相接之处，静卧观星，仰望那一条条晶莹的银河，仿佛时间也在这一刻慢了下来。首联“山川怀抱海天宽，卧看星河夜未阑”以宽广的气势开篇，给人一种天地皆入怀的酣畅。转而第二联“似水清宵思月色，凌云健笔与书丹”更见诗人心境：宛若流水的静夜，引发对明月皎洁的遐想，挥毫运笔，将心中所见所感尽染丹青。

中间两联，则由辽阔转入深沉。第三联“千年往事三更梦”，一声叹息，把历史的沧桑与个人的幽思交织在一起；紧接着“浅醉闲眠一枕安”，画面恬然，梦里红尘与现实长夜交融，仿佛一杯清茶，一枕幽梦，足以遣怀解意。此处“不求轰轰烈烈，只愿淡淡悠闲”，展现了诗人超然物外、自得其乐的心态。

末联“窗外莺啼晨欲晓，高楼花近两相欢”轻轻落笔，仿佛黎明已在不远处轻步而来。黄莺的啼鸣，楼前的花影，互为相伴，彼此呼应，晨色与花影映出万般生机，也将诗人的夜吟从深邃推向清新。全诗由夜入梦，又从梦归晨，以自然景物烘托心境变幻，情与景相依，意境深远。

“夜吟”不仅是一曲对夜色的礼赞，更是一次自我与天地的对话。山海星河、月色书丹、梦回往昔、清晨莺啼……诗人于四时更迭中守住内心的淡定与悠然，让每一句顿足于纸上，都如轻纱拂面，余韵悠长。于忙碌的尘世里，我们何妨放慢脚步，与一曲静谧的夜吟相遇，一同感受那份从容与安然。