音乐一班非洲鼓班元旦联欢会

平民

音乐一班的师生合影定格在冬日的暖阳里，明黄与正红的衣裳如跃动的火焰，将寒意燃尽。他们站在一起，不只是师生，更像是一簇簇不肯熄灭的光，照亮了这个岁末的清晨。

非洲鼓班的合影里，手臂高扬如林，鼓槌指向天空，仿佛不是在拍照，而是在许下一个庄严的约定——以节奏为誓，以音乐为伴，在岁月的长河里，彼此同行，用鼓点取暖，用旋律续写未完的篇章。

毛校长走上台，她的声音不高，却穿透了整个礼堂：“这一年，你们敲的每一下鼓，唱的每一句歌，我都听到了。”没有豪言壮语，只有真诚的回响。她笑着说，大家从零起步，却走得坚定而有力。此刻，她为元旦联欢会送上最真挚的祝福—---愿大家身体健康、平安顺遂！

李梦海一开口，整个大厅便沸腾了。他穿着笔挺的深色西装，手持话筒，一句“咱们今天不比年龄，比心跳”，引得全场笑声如潮。我坐在后排，也忍不住扬起嘴角——原来快乐真的会传染，像音符在空气中跳跃，轻轻一碰，就荡出满室欢愉。

主持人夏丽娅轻启朱唇：“大家上午好！”声音温润如玉，甜美似泉。那一刻我忽然明白，主持不只是串场，更是一种温柔的牵引，引领我们走进这场音乐的盛宴。

第一个节目是交谊舞《走进新时代》。杨华、王凤春她们翩然登场，裙摆如风中花瓣，轻盈旋开。舞步或许不再迅疾，但姿态里有一种沉静的美——那是岁月打磨后的从容，是生命在时光中站稳脚跟的笃定。

非洲鼓第三小组登台时，鼓声如雷滚过大厅，震得人心发颤。双手翻飞，节奏如骤雨倾盆。当《阿瓦人民唱新歌》的旋律响起，整个空间仿佛被点燃。我闭上眼，听见的不只是鼓点，还有山川的回响、河流的奔涌、篝火旁的欢笑。

李冬梅与侯剑波合唱《为了谁》，声音如两条河流交汇，一深沉，一清亮，交织出难以言说的深情。

庄桂英一开嗓，便是乡音入骨。她唱豫剧《人也留来地也留》，腔调里有黄土地的厚重，有麦场上晒过的阳光味道。

岳凤菊唱起《前门情思大碗茶》，京腔一出，满室茶香氤氲。她不疾不徐，像在讲述一个老北京的旧梦。

水兵舞登场时，王春兰她们身着黑衣红裙，动作整齐如一人。步伐轻快，眼神闪亮，仿佛在宣告：我们不是在跳舞，我们是在庆祝——庆祝这依然滚烫的生活。

张明军他们唱《弹起我心爱的土琵琶》时，我几乎落泪。那歌声里有烽火连天，有少年远行，有未竟的梦想。

非洲鼓一、二小组合奏《军民大生产》，鼓声如犁破土，铿锵有力。她们高举鼓槌，像在开垦新的土地。

孙凤兰用电吹管吹奏《花又期》，音色如丝如缕，似春风拂过湖面，泛起层层涟漪。

这位妹妹连候场时都站得如此优雅，裙角微扬，目光含笑。她不说话，却已是一道风景——那是属于舞台人的从容，是热爱赋予的光芒。

徐建民一曲《梅花泪》，嗓音低沉如陈年老酒。他身着龙纹唐装，唱尽孤傲与柔情。

张桂斌她们轻声合唱《相遇》，声音如山间清泉，澄澈见底。没有炫技，没有高音，只有真挚。她们说，这首歌是写给同窗的。

每一段表演结束，掌声便如潮水般涌来。那不是礼节性的回应，而是发自肺腑的共鸣。我坐在人群中，也用力鼓掌。那掌声里，有敬意，有感动，更有对生活的热爱——对每一个不肯向岁月低头的灵魂的致敬。

尹燕辉唱《我把家乡比苏杭》，声音如江南细雨，轻轻洒落。他没有炫技，只是娓娓道来。可正是这份朴素，让人听得心软。

那天，还有两位摄影师始终穿梭在人群之中。她们不是舞台上的主角，却用镜头记下了所有闪光的瞬间。我后来想，最美的风景，或许不只是台上的光鲜，更是那些默默记录的人——她们把温暖，悄悄藏进了每一张照片里。

节目间隙，刚演完的学员们笑着为下一组加油。她们围在一起，拍肩、拥抱、小声打气。那一刻，我忽然明白：这个班，不只是学音乐的地方，更像一个家——有笑声，有牵挂，有彼此照亮的光。

今天的角色是演员还是观众？她们自己也说不清。或许，每个人都是生活的主角，只是在这场联欢会上，终于找到了属于自己的舞台。

走出校门时，寒风扑面，可心里却暖着。那一阵阵鼓声、一曲曲歌声、一张张笑脸，早已刻进记忆。这场属于音乐一班与非洲鼓班的元旦联欢会，不只是节日的欢庆，更是一次生命的合唱——在冬日里，用音乐点燃了春天。