湖上清风已百年—京津画坛艺术文献研究展

卜昭禹

朋友推荐，在2026年伊始参观了中国美术馆《湖上清风已百年—京津画坛艺术文献研究展》。

一月八日，天气晴好虽是三九节气，但暖阳如春，携老伴看展。很久不乘公交地铁了有一种很接地气的感觉，还学会了在手机上下载公交乘车码，用起来十分的方便。

有关民国时期京津画坛及湖社一些故事都是听老人言讲的只言片语又加之当时年龄尚小不甚理解，近些年这方面的资料渐多也学习了一二，见展览前言洋洋洒洒数百言颇有见地索性抄录如下：

前言

百年前,西学东渐的浪潮冲击着中国画坛,中国画何去何从成为一代代艺术家面临的挑战,至今余结犹存。

海上、岭南、京津三大画坛重镇应风云而起,或延承明清写意传统、以金石体格激发雄强风骨,或立足社会现实变革、在折中中西中开辟新途,或坚守民族文化立场、借鉴传统精华起衰振兴学界将这种种探索归纳为"引西润中"与"借古开今""一个世纪的中国画发展表明,引西润中的融合派对推进中国画的现代化做出了无可争议的巨大贡献,而借古开今的传统派也有着不容忽视的有益建树”

二十世纪上半叶的京津画坛便是以借古开今的传统派为主体。在"中国近世之画衰败极矣"的疾呼下,在以科学主义为基础的西方写实绘画的输入中,京津画坛植根于古都悠久的历史文化积淀,在南来北往的人文荟萃中成立各种画会,从文人雅集性质的宣南画社、松风画会到"提倡美育、发扬画法"的北大画法研究会,从"精研古法、博采新知"的中国画学研究会到"提倡风雅、保存国粹"的湖社画会;在开放视野中进行中西对途、古今会通,坚守"文人画之价值",阐明"存人鹜美论",辩证"画无新旧论"。 一大批书画文艺名家崛起于此,齐白石、陈师曾、金城、周肇祥、姚华、陈半丁、萧俊贤、萧谦中、王梦白、王雪涛、溥心畲、于非、胡佩衡、秦仲文、陈少梅、启功……等等。他们不仅奠立中国画进入现代美术学院教学之基础, 而且成为新中国初期建立最早画院之中坚;不仅打破传统风格流派之间隔、培养全面综合之人才,而且出版刊物、组织展览、公益义卖、推行风雅。湖上清风已百年。这清风,既源出于中国绘画千年不坠的隽永文脉,又显见在京津画坛百年传承的自觉自信。在增强文化自觉、坚定文化自信的当下,中国美术馆举办京津画坛艺术文献研究展,汇集近两百件名家作品,辅助展出大量早期出版文献,勾勒中国画学研究会与湖社画会发展之脉络,在呈现京津画坛整体艺术生态和多元面貌的同时,既重启对他们的研究评价,也为今日发展提供启示镜鉴。

湖上清风已百年。这清风,既源出于中国绘画千年不坠的隽永文脉,又显见在京.在增强文化自觉、坚定文化自信的当下,中国美术馆举办京津画坛艺术文献研究展,汇集近两百件名家作品,辅助展出大量早期出版文献,勾勒中国画学研究会与湖社画会发展之脉络,在呈现京津画坛整体艺术生态和多元面貌的同时,既重启对他们的研究评价,也为今日发展提供启示镜鉴。 尤为可道者,本次展览得到私人藏家双馨斋主人鼎力支持,其书画收藏以湖社画家为主体,扇画甚为精富,文献资料详备,与我馆藏品搭配展出、相得益彰。在展览同时,其慨然捐赠三十余件藏品和大量文献,填补我馆于京津画坛收藏之不足,为学界深入研究提供第一手材料。此举又可谓是一股清风。 "清风徐来,水波不兴""静水深流,光而不耀"。这既是中国绘画永恒之美,也是其生生不息的承变之道。愿观者与之共鸣!中国美术馆2025年12月

展览中有家父两幅作品，一幅为扇面，题款作於沪上，应为上世纪三十年代末，画“義之题扇”典故；一幅为李清照小像，此画原藏于琉璃厂大千画廊，上世纪九十年代末协助家父画集筹备大千画廊为我无偿提供了大底片反转片两幅（另一幅为家父临徐操先生同泰翻经图），家父画集虽然没有如愿出版，但大千画廊这份友情援助足以令我感动，这是一份做艺术品经营者对艺术的尊重和担当！

姐姐看过我在家庭圈里发的观展信息感概道：睹物思人啊，太遥远了！

卜孝怀绘《羲之题扇》

东晋书法家王羲之（曾任右军将军，故称王右军）在绍兴蕺山一带散步时，遇见一位老妇人手持六角竹扇在集市叫卖，但因扇子朴素无华，无人问津。王羲之心生怜悯，便主动提出在扇面上题字，老妇人起初因担心扇面被毁而略有不悦，王羲之便安慰她只需宣称扇上是“王右军所书”，即可轻松售出。老妇人依言而行，人们因仰慕王羲之的名声竞相购买，扇子顿时被抢购一空，解决了她的生计困境。‌‌

‌后续发展与寓意：‌ 几日后老妇人再次请求题字，王羲之笑而不答，暗示善举重在及时帮扶，而非无止境索取。这一故事不仅彰显了王羲之“书圣”的艺术影响力，更折射出魏晋名士以才情济世的风骨。典故中的题扇桥（位于绍兴蕺山街）因此得名，成为绍兴的文化地标，至今仍流传着“艺术为民”的温情。‌