中原古代文明精粹特展-4·清华艺博

周一

接前篇：中原古代文明精粹特展-3·清华艺博 　　2025年12月30日，“中国之中：中原古代文明精粹”特展在清华大学艺术博物馆开幕。 此展由清华大学和河南省文物局联合主办，精选约400件组文物。展览以“中”为核，聚焦中原在华夏文明体系中的核心地位，系统呈现中原地区自史前至宋明时期在政治制度、礼乐文明、思想哲学、艺术创造等方面的卓越成就。旨在深刻阐释“中国”之“中”不仅是一个空间定位，更是一种文明形态的象征——它代表中华民族对秩序与和谐的追求，对多元一体的实践，以及对人类共同价值的贡献。 展览持续至2026年3月15日，其中5件珍品的展期至1月30日。 　第四单元中融万象汉魏风度 　　河南地区的两汉至魏晋南北朝考古发现，系统、完整地揭示了中国早期统一帝国在制度创设、文化融合与文明演进方面的辉煌成就。从宏大的都城建制到精美的陵墓艺术，这些珍贵的物质遗存不仅勾勒秦汉至南北朝时期社会结构的深刻演变脉络，更展现中华文明从多元走向一体的历史进程，为理解中国古代文明的发展轨迹提供了关键依据。 汉魏晋南北朝时期，中原地区民族融合与文化转型特征显著，墓葬与手工业遗存尤为丰富。墓葬中出土的文物和图像，生动记录中原文化与匈奴、鲜卑等游牧民族的文化交融。这些考古发现，充分展现了社会结构从统一帝国向多民族政权过渡的复杂历程。 汉魏至北朝时期的中原考古遗存，系统展现制度创新、民族融合与文化整合的历程，凸显河南在连接南北、推动社会转型与文明演进中的核心地位，为隋唐大一统格局的形成奠定了制度、技术与文化基础，深刻体现中华文明兼容并蓄的包容力与生生不息的内在动力。 彩绘龙纹空心砖汉，公元前202年﹣公元220年陶焦作市东风小区出土焦作市博物馆 彩绘龙纹空心砖，形制规整，体量厚重。砖面以红彩为地，浮雕游龙，龙身蜿蜒回旋，在浮雕与彩绘的结合中透出飞扬的韵律。此类空心砖多见于汉代宫殿、墓葬等重要建筑。龙纹婉转流动，气韵生动，不仅是装饰，亦承载着天人相接、引魂升遐的信仰内涵。 鹿头纹灰陶砖汉，公元前202年﹣公元220年陶济源市文物管理所移交济源博物馆 此砖呈规整长方体，体量厚重，质地坚实。砖面以浮雕技法刻画鹿首，鹿头居中，造型雄健，灵动如生；鹿角枝杈向两侧张开，层次分明，充满张力。鹿在中国传统文化中被视为仙兽，象征祥瑞、守护、升仙与富足，是汉代画像石、画像砖常见的主题。此砖以鹿首为饰，用于墓葬中，当寄托引导墓主升仙、护佑冥界安宁的寓意。 五层连阁式彩绘陶仓楼汉，公元前202年﹣公元220年陶1973年焦作市山阳区马作出土焦作市博物馆 此器由院落、主楼、附楼与阁道四部分组合而成，构件多达26件，可拆卸组装，设计精妙，再现汉代复合建筑的形制与气势。主楼为5层结构，附楼为4层覆斗状造型，二者通过横长方形阁道相连。主楼各层设挑梁、斗拱，墙面彩绘红色三角纹和菱形纹饰，顶部有陶朱雀。附楼逐层收分，部分饰线刻纹。楼前院落设大门，门扉装兽衔环，院外伏一陶犬，静守门户。该建筑设计精巧，结构复杂，通过阁道连接主附楼，整体不仅生动模拟了仓储、居所、瞭望等多重建筑功能，更通过彩绘、釉色与造型的巧妙融合，将汉代建筑的精华凝聚于陶土之中。其结构繁而不乱，装饰意趣盎然，为后人理解当时的建筑技艺、工艺水平与社会生活形态，提供了具体而微的实物见证。 三层三连仓彩绘陶仓楼汉，公元前202年﹣公元220年陶2011年焦作电厂出土焦作市博物馆 这件三层三连仓彩绘陶仓楼，造型独特，结构分明。底层以三座圆柱形仓体并列相连，沉稳敦实，下方有圆孔，当为通气或排水孔，并有四底足，是为储粮之仓；中层环以回廊，便于巡视通行，圆柱形仓体有窗；上层起彩绘阁楼，顶覆庑殿，墙施朱彩，显得庄重而醒目。一侧设有楼梯，可自地面直通二层，楼前更伏一陶犬，静守门户。整器将仓储、登高、守护等功能巧妙融于一体。作为明器，它不仅仿照生前实用的仓廪形制，更寄托“事死如生”的信仰——愿逝者在彼世，永享仓廪丰实、安稳无虞的生活。 铜药臼汉，公元前202年﹣公元220年铜征集商丘博物馆 此件汉代铜药臼，整体呈卵形，口沿微侈，宽唇平折，下接圆底，底部承方形基座，造型稳重敦实。胎体厚重，臼腹深阔，便于捣碾、研磨草本及矿物类药物。器身一侧铸刻有两竖行铭文：“医工铜药臼，容十升，重卅三斤六两，第卅四。”药臼是古代研磨药材的专用器具。在汉代，随着医学理论的发展和药物应用的系统化，制药工具也日趋专业化。此类铜药臼非常罕见，是研究汉代医药制度、制药工艺及医学发展的重要实物。 绿釉陶熏炉西汉，公元前202年﹣公元8年陶三门峡灵宝市出土三门峡博物馆 炉盖呈圆锥状，表面起伏如山峦层叠，间饰树木、云气等浅浮雕纹样，顶部中央留有镂孔，既便于烟气升散。炉身子口，腹部圆鼓，下接高足，足底承托圆盘。全器施绿色低温铅釉。 提梁铜扁壶西汉，公元前202年﹣公元8年铜三门峡市区向阳汉墓出土三门峡博物馆 此件提梁扁壶，整体呈扁椭圆形，造型敦实。盖微隆起，顶设环钮，便于启合；侈口，宽带沿，短颈内束，溜肩，鼓腹饱满，下承方形圈足，轮廓线圆浑流畅。肩部两侧设环耳，连接龙首弧形提梁，弧线优雅，兼具提携之便与视觉之稳。整器形制规整，铸工精湛，在朴拙中见精巧，是汉代青铜日用器中的典范。三门峡地处豫、陕、晋交界，西汉时属弘农郡，是关中通往东方的重要通道。 鎏金虎形铜镇汉，公元前202年﹣公元220年铜鎏金漯河市召陵区召陵镇李付吴村出土漯河市博物馆 此件汉代鎏金铜镇，呈圆雕卧虎造型，虎身蜷曲呈半球状，四肢收于腹下，头部微昂，双目圆睁，造型写实中略带夸张，具有鲜明的汉代动物雕塑风格。铜镇是汉代常见的压席用具，用于镇压席子四角，防止边角翘起，既具实用功能，亦为居室、宴饮场合增添雅致。虎在中国传统文化中象征威猛、辟邪与祥瑞，以虎为镇，既取虎之“镇守”寓意，也蕴含驱邪纳吉的美好愿景。 鎏金蟠蛇纹铜饰战国-汉，公元前475年﹣公元220年铜鎏金旧藏新郑博物馆 此件圆形鎏金铜饰，采用透雕技法铸成，形制精巧玲珑。饰体以四蛇盘绕交缠构成主纹，蛇身婉转回环，相互衔尾，形成匀称而富有动感的旋转结构；外圈等距（呈十字分布）设有四个小圆穿孔，便于缝缀于织物或革带上。此类蟠蛇交缠的题材，是自春秋晚期至战国、汉代常见的装饰母题。蛇身绵长盘曲，象征生生不息、周而复始；寓时空有序、天地和谐的宇宙观念。 褐釉舞伎陶俑西汉，公元前202年﹣公元8年陶征集许昌博物馆 褐釉匀润，陶俑身姿舒展，面容秀雅，着宽袍，垂长袖，似正随乐声翩然欲舞。眉目仅以简线勾画，却在流动的体态间漾出专注与宁静。塑者不以精细雕琢为务，而将心力注入身姿与衣褶的流动之中，宽袍大袖的线条如水纹般自然垂拂，让我们看见了两千年前一个被瞬间凝固的生动灵魂。 彩绘陶乐舞俑群汉，公元前202年﹣公元220年陶2006年11月21日职城金河新村M6出土济源博物馆 这组彩绘陶俑，由乐伎俑和舞伎俑组成，生动复现汉代宴乐场景的一角。乐者皆戴冠，呈跪坐姿，专注于手中的演奏，他们神情静穆，身形收敛，构成画面稳定的基底。与之呼应的是两位舞者，其体态更为饱满，动作也极具张力，一舞者作蹲踞状，一舞者拧身侧转，似按韵律翩翩起舞，随着激昂的节奏腾跃，赋予静态陶土以勃勃生机。 铁镞范汉，公元前202年﹣公元220年铁1974年渑池火车站工地窖藏出土三门峡博物馆 这是一块箭镞铁范，表面布满纵横交错的铸造纹理与分范痕迹。1974年，在渑池火车站的工地之下，发现一处大型铸铁作坊遗址与窖藏坑。此件铁镞范是出土的152件铁范之一。它们形态各异，涵盖犁、锸、斧、镰、镞等多种农具与兵器模具。 盘龙钮石砚东汉，公元25年﹣公元220年石三门峡市区三里桥出土三门峡博物馆 此方盘龙钮石砚，砚体作扁圆形，通体以石琢成，质朴素净，砚面平整。砚盖满饰细密匀整的菱形纹，如覆锦网，工致中见秩序。盖顶隆起，其上高浮雕二龙交首相向，龙身盘曲扭结，鳞爪隐现，于方寸间凝聚盘旋欲动的力量。底部以3只兽形足承托，使厚重器身顿生轻盈稳重之态。 彩绘陶鸭鸮东汉，公元25年﹣公元220年陶三门峡市区出土三门峡博物馆 器呈鸱鸮形，身形圆厚，神情端凝。昂然静立，双目圆睁，似凝神注视前方，姿态沉稳中透出警觉。彩绘羽翅，纹理清晰。鸱鸮在汉代被视为具有神异色彩的禽鸟，常见于墓葬明器之中。此器造型写实而不失浑朴，雕工细腻而气韵内含，展现了汉代陶塑对动物形态的敏锐观察与生动表现。 禽鸟釉陶圈汉，公元前202年﹣公元220年陶济源市沁北电厂五龙口西窑头M10出土济源博物馆 此件禽鸟釉陶圈，呈方形浅池状，通体施褐黄色釉。圈沿略高，形如围栏，其上塑有形态各异、姿态生动的禽鸟；池中亦有禽鸟悠然栖息，共同构成一幅静谧鲜活的豢养图景。此类陶圈模型是汉代墓葬中常见的“明器”，用以模拟现实生活中的禽畜养殖场景，蕴含着“事死如事生”的丧葬观念。 绿釉卧羊尊汉，公元前202年﹣公元220年陶1979年项城蛤蟆斋出土周口市博物馆（原藏项城博物馆） 红陶质地，除底部外均施绿釉。羊呈卧姿，昂首平视前方，羊角卷曲，脸部系绊，显示其当为仙人所骑乘之羊。羊背设柱状尊口，用于注入液体。汉代匠人以简练的塑形与细腻的刻画，捕捉羊只卧憩时的安详姿态，更借其背上的尊口，赋予这温顺生灵以容酒奉礼的庄重功能。 绿釉陶狗汉，公元前202年﹣公元220年陶1986年扶沟白潭出土周口市博物馆（原藏扶沟县博物馆） 绿釉陶狗凛然静立，昂首前视，竖耳睁目，神态警觉。颈间与前肢的绊索，昭示着它被驯养、守护的往昔，而尾梢卷曲上扬，又为肃穆的姿态添上一丝内敛的生气。其身形饱满，肌肉与骨骼的起伏在简约的造型中得以微妙传达。汉代匠人以铜为釉色剂，经火淬炼，赋予陶胎一身盈透的绿与不息的生命。 北魏化生瓦当北魏，386-535年陶永宁寺遗址79LYT1:3044F出土洛阳博物馆 此瓦当保存完好，中心化生童子自莲心诞生，身形清秀，双手合十，神态虔敬；外围环绕八瓣重莲，刻工精湛，莲瓣饱满舒展，整体造型兼具宗教的静谧与艺术的美感，是北魏时期佛教建筑装饰的典型代表。“莲花化生”纹样源自佛教经典，象征众生往生净土的理想境界。其图像约在3-4世纪随佛教自印度经犍陀罗、西域传入中国，新疆和田出土的同期陶塑为此提供了早期证据。至北魏，随着佛教鼎盛，此类瓦当被广泛应用于皇家寺院、宫殿及陵墓建筑，成为体现佛教与王朝政治交融的重要载体。 羊首形嵌宝石金饰西汉，公元前202年﹣公元8年金永城芒山劳改石料厂出土商丘博物馆 金饰呈羊首形，轮廓圆融而饱满，双角盘曲翻卷，形成流畅而有力的曲线。羊面部刻画简练传神，眼窝处嵌黑色煤精，眸静视，幽深有光；眉心正中镶嵌心形绿松石，青碧一点，恰似灵性所钟。羊在汉代为祥瑞之征，象征吉祥与丰饶。 兽首形嵌宝石金饰西汉，公元前202年﹣公元8年金永城芒山劳改石料厂出土商丘博物馆 此饰以黄金锤揲成形，铸就威仪与璀璨交融的方寸世界。金饰作兽首之形，轮廓刚劲，双目处嵌以煤精，炯炯有神，仿佛凝注着干年的时光。兽面之上，绿松石清湛，红宝石浓艳，各色宝石错落镶嵌，斑斓闪烁，交相辉映。 猪形玉握汉，公元前202年﹣公元220年玉永城芒砀山汉墓群出商丘博物馆 以典型的“汉八刀”技法雕琢而成，线条简括遒劲，刀痕爽利，在近乎几何的块面中精准捕捉卧猪的体态——拱鼻，垂耳，圆臀，短尾内蜷，四肢伏地，浑然一股拙朴而内敛的生命力。在汉代葬仪中，玉握置于逝者手中，或寄托着“不空手而归”的信仰。猪为家财丰饶之象征，此握虽小，却承载着对彼岸世界继续享有富足安稳的深切祈愿。 蟠螭纹白玉剑珌（bi）汉，公元前202年﹣公元220年玉僖山一号汉墓出土商丘博物馆 珌，是战国至秦汉时期剑具的重要玉质组件，安装于剑鞘端以加固鞘身，顶端有孔洞用于固定穿系。此珌呈梯形，玉质如脂，光泽温润，琢工精绝，器身满饰蟠螭纹。 黄釉双系扁壶北齐，武平六年，575年陶安阳范粹墓出土河南博物院 造型仿自游牧民族常用的皮囊壶，扁圆而丰满颈微束，腹体浑圆，平底实足，两侧设系耳以便携行。通体施黄釉，釉色匀净，光泽柔和，颈饰一周联珠纹，简洁中透出精巧。壶腹两面模印乐舞场景，中央舞者正于盛开的莲台之上腾跃回旋，双臂舒展，足尖轻点，充满“胡腾舞”特有的迅疾与动感。两侧伴奏者或击、或吹、或弹，神情专注，衣袂仿佛随节奏飘扬。5人皆为西域相貌：高鼻深目，头戴蕃帽，身着窄袖长衫，足蹬高靴，形象鲜明。此壶出自北齐高级将领范粹（548-575年）之墓。身为镇边将领，墓中随葬如此充满异域风情的器物，正是北朝时期丝绸之路畅通、中原与西域往来密切的生动见证。 （待续）