解析俄罗斯列宾美术学院与莫斯科国立苏里科夫美术学院

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《无名女郎》是俄国画家列宾导师伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依于1883年创作的一幅现实主义肖像画，是画布油画，现收藏于莫斯科的特列恰科夫美术博物馆。 苏里科夫画像（苏里科夫美术学院藏） 解析俄罗斯列宾美术学院与莫斯科国立苏里科夫美术学院异同王根 我在莫斯科国立苏里科夫美术学院学习期间，有一堂课主要讲述学院历史和取得的成就，讲述与列宾美术学院的不同发展方向。现在，很多人对俄罗斯油画形成一个认知的定式就是写实，认为如果你的作品造型不结实，色彩不写实就不是俄罗斯油画，这是错误的。俄罗斯的现代艺术是很前卫的，被誉为抽象艺术之父的瓦西里·康定斯基就是俄罗斯画家。很多人知道现代艺术形式语言的原创性顶峰，是1905-1914年的欧洲（尤其是巴黎）。很多人不知道的是现代艺术与社会变革结合最紧密、最具实验性的顶峰，则是 1915-1922年的俄罗斯（莫斯科）。这是一个短暂却极其耀眼，并深刻改变了20世纪艺术、设计和建筑面貌的“闪电般的顶峰”。 我现在提出三个问题并解答： 列宾美术学院一、俄罗斯列宾美术学院与莫斯科国立苏里科夫美术学院的异同 俄罗斯列宾美术学院（全称：圣彼得堡国立绘画、雕塑与建筑艺术学院）与莫斯科苏里科夫美术学院（全称：莫斯科国立苏里科夫美术学院）是俄罗斯两大顶尖艺术学府，它们在教学方向、历史传统和艺术理念上存在显著差异。以下对比两所学院的教学方向特点：1、历史传统与定位列宾美术学院（成立于1757年） 位于圣彼得堡，承袭皇家艺术学院体系，历史悠久，传统深厚。学院以古典主义、写实主义为核心，强调对欧洲古典艺术传统的传承，尤其在大型历史画、纪念碑式雕塑和建筑艺术方面具有权威性。其教学体系更接近西欧古典学院派，注重严谨的技法训练和艺术规范。 苏里科夫美术学院苏里科夫美术学院（成立于1843年） 隶属于莫斯科国立师范大学，后独立发展，与莫斯科画派紧密关联。学院深受19世纪后期至20世纪俄罗斯现实主义、民族艺术运动的影响（如巡回展览画派），更注重艺术的社会性、民族性和现实关怀，鼓励对俄罗斯本土题材的挖掘。 苏里科夫美术学院馆藏作品 2、教学方向与专业侧重列宾美术学院 核心特色：强调系统性、技术性的基础训练，尤其注重素描、解剖学、透视学等古典技法。学生需经过长期严格的写生训练（包括长期素描、油画写生），追求造型的精准性与构图的完整性。 专业优势：历史画、宗教题材绘画、大型雕塑、建筑设计与修复、壁画等领域尤为突出。学院对古典遗产的继承甚至体现在教学流程中（如严格的年级评审制度）。 艺术理念：倾向于“艺术为艺术”，重视艺术本体语言和永恒性，较少介入当下社会议题。 苏里科夫美术学院 核心特色：在写实基础上更注重创作个性、情感表达与社会现实的结合。教学鼓励学生关注日常生活、历史事件和民族题材，风格上允许更多表现主义或象征主义的探索。 专业优势：现实主义绘画、主题性创作（如战争、农村生活）、版画、插图艺术等领域更具活力。莫斯科作为政治文化中心，也为学院注入了更多当代艺术实验的可能性。 艺术理念：受巡回展览画派影响，强调“艺术为人民”，注重艺术的叙事性、社会批判性和民族身份表达。 苏里科夫美术学院馆藏作品 3. 教学体系与风格倾向列宾美术学院 严谨的阶梯式训练：低年级以石膏像、解剖素描为主，高年级逐步进入人物写生、主题创作，全程强调技术达标。 风格偏向：古典、沉稳、宏大，色彩体系继承威尼斯画派与俄罗斯古典油画传统，色调偏凝重。 国际影响：因其古典训练的严格性，吸引大量国际学生（尤其中国、韩国等），成为全球写实主义艺术教育的重要阵地。 苏里科夫美术学院 灵活性与创作导向：在基础训练的同时，较早引入创作课程，鼓励学生从生活速写、素材积累中发展个人风格。 风格偏向：生动、热烈，色彩运用更鲜明，受莫斯科画派（如谢罗夫、科林等）影响，兼具现实主义与表现性。 本土关联：更深入参与俄罗斯当代艺术活动，与特列季亚科夫画廊等机构合作密切，注重艺术与公共空间的结合。 苏里科夫美术学院馆藏作品 4. 地域文化影响 圣彼得堡（列宾美院）：作为“通向欧洲的窗口”，城市本身的古典建筑、博物馆资源（如埃尔米塔什博物馆）为学生提供了沉浸式的古典艺术环境，强化了学院对传统经典的尊崇。 莫斯科（苏里科夫美院）：作为政治经济中心，艺术生态更多元，与当代画廊、艺术市场、媒体互动频繁，教学中也更易接触到先锋艺术思潮（尽管仍以写实为主框架）。 苏里科夫美术学院馆藏学生作品 5. 当代发展与争议 两所学院均面临传统写实主义与当代艺术潮流的冲突。列宾美院相对保守，对现当代艺术持谨慎态度；苏里科夫美院则在保持写实根基的同时，更开放地尝试新材料、新媒介的融合。 近年两所学院均面临人才外流、艺术市场化冲击等问题，但仍是俄罗斯乃至全球写实艺术教育的标杆。 总体而言，列宾美术学院更接近“艺术殿堂”，守护古典规范与技术传承；苏里科夫美术学院则更像“社会镜子”，强调艺术与民族现实的内在联系。二者共同构成了俄罗斯写实艺术教育的双重基石，但其不同的教学哲学也深刻影响了学生的创作路径与艺术观念。 清华美院教授王铁牛、列宾美术学院副院长彼西柯夫、本文作者王根在列宾美术学院。 列宾美术学院雕塑馆 二、占据现代艺术顶峰的年代划分 简单地说，俄罗斯与欧洲现代艺术的“顶峰”在时间上高度重叠，但内涵和轨迹截然不同。 可以概括为：欧洲现代艺术的顶峰在1900-1914年（一战前），而俄罗斯现代艺术的顶峰在1910-1920年代（特别是1915-1922年）。以下为详细解析：1、欧洲现代艺术的顶峰：1900-1914年（“黄金时代”） 这一时期通常被称为现代艺术的“英雄时代”，其特点是爆发式的创新、流派的快速更迭和中心的绝对集中（巴黎）。 核心时代：1905年至1914年第一次世界大战爆发前。这是艺术史上创造力最密集的时期之一。 代表性流派与事件： 野兽派（1905年）：马蒂斯等人解放色彩。 立体主义（1907年起）：毕加索、布拉克彻底重构空间与形式，这是现代艺术最革命性的语言突破，影响了后续几乎所有流派。 未来主义（1909年）：意大利艺术家歌颂机器、速度和力量。 表现主义：德国“桥社”、“蓝骑士”强调内在情感。 抽象艺术的诞生：康定斯基（1910-1913年间创作了首批抽象画）、库普卡、蒙德里安等人几乎同时但独立地走向了完全抽象。 巴黎是无可争议的世界艺术之都，吸引了全世界的艺术家。 顶峰标志：艺术从模仿自然彻底转向创造独立的视觉语言，形式本身成为主题。这种探索是自主、内生且多元的。 第一次世界大战（1914-1918）粉碎了这个黄金时代，标志着欧洲古典现代主义的终结。 列宾美术学院馆藏作品 2、俄罗斯现代艺术的顶峰：1910-1920年代（“白银时代”与“前卫浪潮”） 俄罗斯的现代艺术高峰略晚于欧洲，但势头极其猛烈，并在十月革命（1917年）后达到理论和实践的巅峰。 核心时代：约1912年至1922年。其中 1915-1922年是其最激进、最具世界影响力的时期。 发展轨迹：（1）吸收与融合（1910年代初期）：俄罗斯艺术家（如康定斯基、夏加尔）频繁往来于莫斯科、圣彼得堡与巴黎、慕尼黑之间，迅速吸收了欧洲的立体主义、未来主义和表现主义。（2）独创与爆发（1915年起）：他们不是简单的模仿者，而是进行了极具独创性的综合与超越，诞生了纯粹的俄罗斯-苏联前卫艺术。 代表性流派与人物（世界级贡献）： 辐射主义：米哈伊尔·拉里奥诺夫创立（1911），早于许多欧洲抽象实验，强调光线穿越物体形成的色彩射线。 至上主义：卡济米尔·马列维奇创立（1915）。代表作《黑方块》被誉为“零度绘画”，是几何抽象的最纯粹、最激进形式，影响贯穿整个20世纪设计、建筑。 构成主义：弗拉基米尔·塔特林、亚历山大·罗德琴科等人创立（约1915年后）。其核心是 “艺术应服务于社会建造” ，将艺术家的角色转变为工程师、设计师。这是俄罗斯对现代艺术最独特、影响最深远的贡献。 标志：塔特林的《第三国际纪念碑》模型（1919-1920），是工程与艺术的乌托邦结合。 影响：直接塑造了包豪斯、国际主义建筑风格和现代工业设计。 顶峰标志：俄罗斯前卫艺术家将艺术革命与社会革命（布尔什维克革命）紧密结合，试图用全新的艺术语言（抽象、构成）来建造一个全新的物质世界和精神世界。他们的探索是 “社会性、工程性、乌托邦性” 的。 衰落：1922年后，苏联官方文艺政策逐渐转向保守，要求艺术为政治宣传服务（社会主义现实主义）。构成主义等前卫艺术在1930年代被彻底压制，许多艺术家流亡海外（如康定斯基、夏加尔、佩夫斯纳、加博），反而将他们的思想传播到欧洲和美国。 上述事实可以看出现代艺术形式语言的原创性顶峰是1905-1914年的欧洲，尤其是巴黎。 1915-1922年的俄罗斯（莫斯科）却深刻改变了20世纪艺术、设计和建筑面貌并占据了现代艺术的顶峰。 列宾美术学院馆藏作品 列宾美术学院馆藏学生作品 三、这两个学院有哪些享誉世界的艺术大师 列宾美术学院（圣彼得堡）和苏里科夫美术学院（莫斯科）作为俄罗斯艺术教育的两大支柱，培养了大量享誉世界的艺术大师。以下分别列出两所学院最具国际影响力的代表人物：1、列宾美术学院（圣彼得堡） 学院以培养古典主义、写实主义的巨匠著称，其师生对19-20世纪俄罗斯艺术影响深远。（1）伊利亚·列宾 地位：学院最杰出的代表之一，俄罗斯批判现实主义绘画巅峰。 国际影响：代表作《伏尔加河上的纤夫》、《伊凡雷帝杀子》、《查波罗什人写信给苏丹王》等，对欧洲现实主义绘画发展有重要贡献。（2）瓦西里·苏里科夫 地位：历史画巨匠，莫斯科苏里科夫美术学院以其命名。 国际影响：代表作《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫罗佐娃》，以宏大叙事、心理刻画深刻闻名，影响了苏联及东欧历史画创作。列宾美术学院馆藏作品 （3）伊万·克拉姆斯科伊 地位：巡回展览画派创始人之一，肖像画大师。 国际影响：代表作《无名女郎》、《基督在旷野》，其肖像艺术对欧洲写实绘画有重要启示。（4）阿尔希普·库因吉 地位：风景画大师，色彩与光效的革命者。 国际影响：代表作《第聂伯河上的月夜》、《白桦林》，其色彩实验影响了印象派及后续风景画家。（5）米哈伊尔·弗鲁贝尔 地位：象征主义绘画先驱，兼具古典功底与现代精神。 国际影响：代表作《坐着的恶魔》、《天鹅公主》，艺术语言超前，被视为欧洲象征主义的关键人物。（6）马克·夏加尔（曾在列宾美院学习） 地位：现代主义大师，超现实主义与表现主义先驱。 国际影响：代表作《我与村庄》、《生日》，其梦幻风格对西方现代艺术影响深远。 苏里科夫美术学院院长柳巴文指导本文作者王根课堂写生 2、苏里科夫美术学院（莫斯科） 学院更注重现实主义与社会关怀，培养了大量反映俄罗斯民族精神与时代变革的艺术家。（1）瓦西里·苏里科夫 学院以其命名，其艺术精神成为教学核心。（2）维克托·瓦斯涅佐夫 地位：俄罗斯民族神话与史诗题材大师。 国际影响：代表作《三勇士》、《伊戈尔远征记》插图，将民间传说提升至史诗高度，影响了斯拉夫艺术中的民族意象。（3）伊萨克·列维坦 地位：抒情风景画巨匠，“俄罗斯大自然诗人”。 国际影响：代表作《永恒之宁静》、《弗拉基米尔卡》，其风景中的忧郁诗意影响了东方及欧洲风景画美学。（4）亚历山大·杰伊涅卡 地位：苏联时期杰出画家、雕塑家，社会现实主义代表。 国际影响：代表作《保卫彼得格勒》、《未来飞行员》，其动态构图与现代感对社会主义现实主义艺术有国际影响。（5）帕维尔·科林 地位：肖像画与宗教画大师，俄罗斯文艺复兴风格代表。 国际影响：代表作《亚历山大·涅夫斯基》三联画，继承了欧洲古典肖像传统，影响了东正教艺术现代转型。（6）格利高里·谢德林 地位：苏联军事画与历史画权威。 国际影响：代表作《塞瓦斯托波尔保卫战》，其大型全景画创作方法被多国借鉴。 导师阿列克•阿尔基马索夫指导王根课堂写生 本文作者王根在苏里科夫美术学院课堂写生作业 3、国际认知特点 列宾美院大师：更常被纳入欧洲古典写实主义谱系，与法国、意大利学院派对话。技法更加严谨写实趋向传统。 苏里科夫美院大师：更多与俄罗斯民族精神、社会现实主义关联，在东欧、亚洲地区影响显著。技法更注重画家个性化发展趋向现代。 这两所学院的大师共同构成了俄罗斯艺术的世界形象——既扎根于深厚的写实传统，又承载着强烈的历史使命感与社会关怀。（全文完） 【注解与依据来源】1、关于两所学院的历史与定位依据：俄罗斯艺术通史、两所学院的官方校史记载。2、关于艺术家及其评价依据《俄罗斯艺术史》、《19世纪欧洲艺术》等权威著作。3、关于两所学院的历史与地位，参见：История русского искусства в 22 томах. Том 15. М.: Гос. институт искусствознания, 2014. (《俄罗斯艺术史》莫斯科：国家艺术学研究所，2014年。)4、关于列宾的国际影响，参见：Valkenier, E. K. Ilya Repin and the World of Russian Art. New York: Columbia University Press, 1990.5、关于夏加尔与现代主义，参见：Harshav, B. Marc Chagall and His Times: A Documentary Narrative. Stanford: Stanford University Press, 2004.6、关于对中国的影响，参见：施晓琴. 《中俄美术交流与新中国美术建构》. 北京：文化艺术出版社，2018年。 本文作者王根在苏里科夫美术学院课堂写生作业 苏里科夫美术学院学生作品 苏里科夫美术学院学生作品 苏里科夫美术学院学生作品 苏里科夫美术学院学生作品 苏里科夫美术学院学生作品 苏里科夫美术学院学生作品 列宾美术学院学生作品 列宾美术学院学生作品 列宾美术学院学生作品 列宾美术学院学生作品 列宾美术学院学生作品 列宾美术学院学生作品 列宾美术学院馆藏作品 列宾美术学院馆藏作品 列宾美术学院馆藏作品 列宾美术学院馆藏作品 《伏尔加河上的纤夫》（俄文名：Бурлаки на Волге ，英文名：Barge Haulers on the Volga）是俄国批判现实主义画家伊里亚·叶菲莫维奇·列宾于1870年至1873年间创作的一幅油画，现收藏于圣彼得堡俄罗斯博物馆。 《伊凡雷帝杀子》（英文：Ivan the Terrible and His Son Ivan），原名《1581年11月16日恐怖的伊凡和他的儿子》，是俄罗斯著名现实主义画家伊里亚·叶菲莫维奇·列宾在1885年创作的一幅布面油画，现收藏于在俄罗斯莫斯科的国立特列季亚科夫画廊。 《查波罗什人写信给苏丹王》是俄罗斯画家伊里亚·叶菲莫维奇·列宾于1880—1891年创作的油画杰作，现藏于圣彼得堡俄罗斯博物馆，描绘了17世纪查波罗什人集体嘲笑土耳其苏丹劝降信的场景。 《近卫军临刑的早晨》是俄国画家瓦西里·伊万诺维奇·苏里科夫于1881年创作完成的布面油彩画，现藏于莫斯科特列恰科夫美术博物馆。 《女贵族莫洛卓娃》是俄国画家苏里科夫1887年创作的布面油画，现藏于莫斯科特列恰科夫美术博物馆。作品以17世纪俄国宗教分裂为背景，描绘沙皇亲属莫洛卓娃因反对沙皇宗教改革被流放的场景：其乘雪橇穿越莫斯科街道时，旧教信徒形成鲜明对比，展现宗教改革引发的社会冲突。 《缅希柯夫在别留佐夫镇》是俄罗斯画家瓦西里·伊凡诺维奇·苏里科夫于1881年至1883年创作的历史题材油画，与《近卫军临刑的早晨》《女贵族莫洛佐娃》共同构成其表现彼得大帝时代变革的三部曲。作品以彼得一世重臣缅希科夫流放西伯利亚的生活为背景，映射改革派失势后的历史悲剧。 上个世纪俄罗斯现代艺术 　　康定斯基《构成八》布上油画 140.3cm×200.7cm 1923年古根海姆美术馆 康定斯基，《构成IX》, 1936年 拉里奥诺夫《辐射的风景》布上油画 70.2cm×93.8cm 1912年俄罗斯国家博物馆 马列维奇《至上主义构图：飞机飞行》布上油画 58.1cm×48.3cm 1915年纽约现代艺术博物馆 菲洛诺夫《1904年至1922年7月时段的公式（通过俄国革命实现世界繁荣的宇宙进展）》布上油画 186cm×186cm 1920年至1922年俄罗斯国家博物馆 康查洛夫斯基，《自画像》，1912年 冈察洛娃，《捕鱼（渔民）》，1909年 伊利亚·马什科夫，《窗前的静物》，1910年 拉里昂诺夫《运动中的舞者》，1915年 柳博芙·波波娃《钢琴家》，1914年 冈察洛娃《空间强制构成》，1920年 奥尔加罗萨娜娃(俄, 1886–1918)，《工厂和桥》，1913 让·普尼（伊·凡之）(俄, 生于芬兰， 1892–1956）作品《飞行形态》，1919 埃尔利西斯基（俄，1890–1941）作品Proun 19D，1920或1921 骑单车的人麻布油画 79cm×105cm 冈察洛娃 1913 年俄罗斯博物馆藏 猫（玫瑰色、黑色、黄色的光线感知）麻布油画 84.4cm×83.8cm 冈察洛娃 1913 年纽约所罗门·R. 古根海姆博物馆藏 磨刀匠的闪光原理麻布油画尺寸不详马列维奇 1912—1913 年纽黑文耶鲁大学美术馆藏 黑色正方形麻布油画 79.5cm ×79.5cm 马列维奇 1915 年特列季亚科夫画廊藏