<p class="ql-block">把书法当专业和职业是豪赌,一般都会有个平台,不是学校老师,就是画院画师,或仅是业余的副业,绝少有独自蛮干之人。朱青生认为,艺术是很难很难的一件事,绝不是优渥生活的点缀。日本也有学者认为,艺术产生于苦难。古代文人每当仕途不顺,生活不顺,这才把全部情感寄托于诗文书画。王羲之写《兰亭序》是在六朝,那是历史上最动乱的年代。颜真卿《祭侄文稿》是为了纪念侄子抵御叛军被害的家国情怀,义愤填膺,悲伤之情跃然纸上。苏轼《寒食帖》也是被贬黄州时作。</p><p class="ql-block"> 写字是古代知识分子的日常,几乎人人都写不错。当代人由于现代西化经济效率论的引入,不得不变为专业或职业。一写手拥有更多的时间和精力来写写字,本身是件好事,因为为学日益,书法是注重功底的学科,一般说来,写久了自然就好一点。至于更高水平的“道”,是不容易掌握,经常是越学越觉得长进不大,甚至有些还会退步,因为为道日损。</p><p class="ql-block"> 临什么像什么,这在学书法过程中不算太大的本事。书法与其他的姐妹艺术一样,最终归结于能不能有自己的创作语言,思想深刻还是其次。我们有时会像变戏法一样临各种各样的字帖。我们也会集中力量专心致志把写一些自己喜欢的适合自己的为数不多的那几本那几行那几字。</p><p class="ql-block"> 少儿时期,我就对模仿很感兴趣,小学阶段大约最认真上的学科就是图画课,记得有留下厚厚的一本作业,一般是老师在黑板上示范一个图,学生就在下面照抄,老师很少讲解,好像中学也是,因为不是主科,可上可不上,总的课时很少很少。那年代,读书的唯一目标是考大学,只要考上便是成功了。几十年过去了,我们的教育没多大改进,应付或混日子的毕竟是占多数。正如多数人娱乐首选打牌、看电影或手机等,很少能以学诗文书画为乐的。</p><p class="ql-block"> 以前写书法偏向质朴的隶楷一路,没几个人能欣赏得来,后来逐渐改进,引入秀丽优美的王羲之《兰亭序》笔意,对全然不懂书法的也能接受,一下子全盘便活了,做不成书法专家,但起码写一手好字还是绰绰有余,不致于一无是处。生有涯,但学无涯。从实用考虑,任意选一种,一直练习,无需动脑便是造就一手好字,如写一手黄庭坚的,好看又有功夫,足矣。若是往艺术上讲,单学一种还是远远不够,因为书法重生命,源源不断,生机勃勃,为学日益,学道日损。</p>