中国美术馆部分(照片)

陈世英

<p class="ql-block">2026年1月6日,我们走进了中国美术馆,冬日的阳光洒在金色琉璃瓦上,映出一片庄严的光晕。两面红旗在蓝天下轻轻飘扬,仿佛在无声地诉说着这座艺术殿堂的厚重与温度。我们穿过广场,脚步不自觉地放轻了,像是怕惊扰了这里沉睡的美。</p> <p class="ql-block">馆内一封回信静静悬挂在墙上,字迹工整而温暖。那是习近平总书记给美术馆老专家、老艺术家的回信。信里没有华丽的辞藻,却字字真切,像是长辈对晚辈的叮咛,又像是一位同行者对坚守者的致敬。他说美术馆是“人民的艺术殿堂”,这句话让我心头一震——原来艺术从不曾高高在上,它一直扎根在这片土地的呼吸里。</p> <p class="ql-block">沿着走廊前行,我们走进“藏宝阁 典藏精品陈列厅”。深棕色的墙面上,金色字体熠熠生辉,像是一道通往时光深处的门。展示台上的文字简洁却有力,介绍着那些被岁月珍藏的作品。我不由放慢脚步,仿佛怕惊扰了这些沉睡的艺术灵魂。每一件藏品都像在低语,讲述着它们穿越时间的故事。</p> <p class="ql-block">转角处,一张民间美术展的海报撞入眼帘。“神采在兹”四个大字如鼓点般敲在心上。海报上两位民间艺术人物色彩浓烈,衣饰繁复,手持道具,仿佛下一秒就要从画中走出来,跳起热闹的社火。那红蓝交织的背景,像极了年节时家家户户门前的对联与灯笼,带着烟火气的祝福,扑面而来。</p> <p class="ql-block">展厅深处,一扇红色屏风静静立着。上面绘着神话中的众神,骑马的、腾云的、执剑的,姿态各异,仿佛一场天界的盛会正悄然上演。山水与云雾缭绕其间,色彩浓烈却不显俗艳,反倒透出一股庄重的华美。我站在它面前,竟有些恍惚——这哪里是画?分明是一段被凝固的传说。</p> <p class="ql-block">另一侧,一张橙红色的海报格外醒目。“千里阴山 千古岩画”,金色大字如烈火燃烧。中间那幅岩画图像粗犷而有力,像是远古先民用最原始的方式,向天地发出的呐喊。那些刻在石头上的身影,虽已模糊,却依然能感受到他们的呼吸与心跳。原来艺术的源头,就藏在这片大地最深的褶皱里。</p> <p class="ql-block">一幅画吸引了我。画中人戴着传统头饰,面容肃穆,眼神却深邃如井。整幅画以红色为主调,背景是流动的绿与红,像是情绪的涟漪,又像是记忆的碎片。线条简洁却充满力量,仿佛一笔一划都在诉说某种无法言说的庄严。我站在画前,竟有些动弹不得——那不是一幅画,而是一段凝固的仪式。</p> <p class="ql-block">玻璃柜中陈列着一组戏曲脸谱,色彩斑斓,纹路复杂。每一张脸都像在讲述一个故事:忠奸善恶,爱恨情仇,全写在那一笔一画的勾勒里。金色的文字在上方静静浮着,像是为这些沉默的角色加冕。我忽然明白,脸谱从不是面具,而是灵魂的显影。</p> <p class="ql-block">角落里,一只动物雕塑静静伫立,通体鲜红,身上缀满绿、黄、粉的花卉图案。它姿态优雅,耳朵微动,仿佛下一秒就要轻跃而起。那不是简单的装饰,而是一种生命的律动。我忍不住走近,想听听它是否在低语,是否在讲述某个被遗忘的传说。</p> <p class="ql-block">中央展厅,一张巨幅海报写着“中国民间美术中的祈福形象”。两侧铜像人物姿态生动,一个张臂仰望,一个合掌低首,像是在祈愿风调雨顺,国泰民安。背景的标语写着展览日期,可那一刻,时间仿佛静止了。我站在其中,竟也忍不住在心里默念了一句祝福。</p> <p class="ql-block">墙上挂着一幅古画,描绘着一场激烈的战斗。战马奔腾,刀光剑影,旗帜在风中猎猎作响。画中人物动作凌厉,神情决绝,仿佛能听见马蹄踏地的轰鸣。可奇怪的是,我并不感到恐惧,反而有种莫名的敬意——那是属于古代艺术家的笔力,是用墨与色铸就的史诗。</p> <p class="ql-block">一幅抽象画让我驻足。画面像是山峦与植被的幻影,前景区块鲜明,红黄绿交织如火焰升腾,背景却柔和如雾。整幅画充满动感,仿佛大地在呼吸,生命在奔涌。我忽然想起小时候在田野奔跑的感觉——那种无拘无束的活力,原来一直藏在艺术的某个角落。</p> <p class="ql-block">另一幅画则截然不同。黑色背景上,山峦泛着金黄与白光,如月光洗过一般。山下是平静的水面,倒映着峰影,静得能听见自己的心跳。我站在画前,仿佛也被那宁静感染,杂念渐消。原来艺术不仅能激荡人心,也能让人沉入最深的安宁。</p> <p class="ql-block">现代艺术区,两件金属艺术品静静立着,形似竹笋,一高一低,像是母与子,又像过去与未来。表面纹理细腻,光影流转间,仿佛能看见它们在生长。简洁的背景让它们更显纯粹,像是从大地深处破土而出的希望。</p> <p class="ql-block">一件倒置的喇叭形艺术品吸引了我。表面绘着一棵老树,枝干虬曲,树叶稀疏,正是秋冬之交的模样。它立在雕花木座上,玻璃柜里的灯光温柔地洒下,让每一道纹理都清晰可见。我忽然觉得,那不是一棵树,而是一段被凝固的时光。</p> <p class="ql-block">玻璃柜中,一条龙盘绕在陶瓷之上,鳞片分明,祥云环绕。它昂首向上,仿佛随时要破器而出,飞向苍穹。底座上的传统花纹与之呼应,整件作品透出一股庄严的古典美。我盯着它看了许久,竟觉得那龙眼也在回望着我,带着千年的沉默与威严。</p> <p class="ql-block">一面红色展板上,文字讲述着中国美术馆的使命与意义。角落里,一只斑斓老虎跃然而出,姿态矫健,眼神炯炯。它不像是画出来的,倒像是从山林中奔来,闯入了这艺术的殿堂。那一刻我忽然明白:美术馆不只是收藏美的地方,更是让传统在今天重新呼吸的所在。</p> <p class="ql-block">另一处展陈,红色背景上黑色文字讲述着民间艺术的根脉。下方那只纹饰繁复的老虎,像是从年画里走出来的守护神。它不说话,却让人感到安心。我站在它面前,仿佛听见了遥远村落的锣鼓声,看见了孩子们在雪地里奔跑,手里举着红彤彤的年画。</p>