舞蹈之美～陕师大 ‍2023.2024硕士研究生中期汇报演出

蓝天大海

组织策划：西光摄影俱乐部 何飞老师

摄影：蓝天大海

拍摄于陕师大终南山音乐厅～2025.12.29

“未晞”，天光初透，露珠尚在草尖上颤动，仿佛一切都在等待苏醒。这场名为《未晞》的舞蹈汇报，不只是技艺的展示，更像是一场静谧而深情的告白。舞台还未亮灯，我已能想象那四位身着黑衣的舞者，手持白花，如从古画中走出的仕女，步履轻盈，眼神清亮。她们站在时光的渡口，将三年研习的汗水与思索，化作一瞬的绽放。2025年冬夜的终南音乐厅，注定因这场硕士毕业汇报而温暖。

节目单一页页翻过，名字背后是无数个清晨与深夜的磨砺。刘辉老师与于彬老师的名字并列其上，像两棵扎根于传统土壤的大树，默默支撑着后辈的成长。五位学生，十二个节目——《初龙舞艺美》《且有行云》……光是名字就已勾勒出一幅幅流动的画卷。她们曾在练功房里跌倒又站起，在镜前反复雕琢一个眼神、一次转身。而今，舞台的灯光终于为她们而亮。

另一张海报上写着“云起时”，同样是2025年12月29日，同样是终南音乐厅。是同一场演出的别名？还是另一场心灵的启程？五位舞者姿态各异，手持道具，似在风雨欲来时舒展身姿，又似在云端之上翩然起舞。云起，是积蓄已久的力量终于升腾，是沉默之后的吟唱。那一刻，我仿佛听见了舞步与命运共振的声音。

舞台之上，一排舞者如白鹭列阵，白衣黑裤，手持明黄道具，整齐划一地延展着肢体。中间那位红衣舞者，像一束火苗，在冷静的秩序中燃烧。她的每一次抬臂，都像在叩问；每一次回旋，都似在回应。黑幕映出她们清晰的倒影，仿佛现实与灵魂在对话，动作与影子共舞。那一刻，舞蹈不再是表演，而是一种存在的方式。

当所有舞者围绕着那位红衣女子起舞，整个舞台仿佛被点燃。她们手中的黄道具如光之延伸，动作整齐有力，节奏如鼓点敲击心扉。她是中心，却不是孤立的个体——她的力量来自群体的托举，她的光芒源于彼此的映照。这不只是舞蹈，是信念的仪式，是青春在集体中找到归属的证明。

浅色衣衫的舞者们如晨雾般流动，动作柔和却坚定。而右侧独舞的身影在聚光灯下旋转、跃起，衣裙如花绽放。那一瞬间，群舞与独舞形成奇妙的对话：前者是大地的呼吸，后者是心灵的独白。舞台不再是空间，而成了情感的容器，盛满了沉默的呐喊与温柔的倾诉。

蓝光如水，洒落在一对舞者身上。女子一袭白裙，如月下清影；男子红衣蓝带，似烈火中生出的柔情。他们对视，没有言语，却有千言万语在眼神交汇处流淌。一个托举，一次回旋，皆是信任的交付。那一刻，我忽然明白，舞蹈最动人的，从来不是技巧，而是人与人之间那根看不见却无比坚韧的情感之线。

黑幕如夜，舞者如星。男子跪地仰望，手臂高举，似在承接天光；女子卧于地面，身姿舒展，如大地回应苍穹。橙白相间的传统服饰在光影中流转，仿佛穿越了千年的仪式正在上演。他们的动作不是模仿，而是传承——将古老的身体语言，重新注入当代的生命力。

橙裙与白裙在空中交织，像秋日与初雪的相遇。两位舞者的动作默契得如同呼吸同步，裙摆在灯光下划出柔和的弧线。一把油纸伞静静立于舞台边缘，仿佛在等待某个故事的开启。她们用身体书写诗行，不靠文字，却比文字更直抵人心。

黄裙与白裙相依相随，舞者紧贴彼此，动作如流水般连贯。那不是对抗，也不是依附，而是一种共生的美。她们像风中的两片叶子，各自独立，却又因风而共舞。那一刻，我看到的不只是舞姿，更是人与人之间最理想的关系模样。

淡黄长裙在蓝光中舞动，双臂舒展如羽翼。她们的动作轻盈，仿佛不是在跳舞，而是在飞翔。古典的韵律藏在每一个收放之间，柔美却不失筋骨。这不是对过去的复刻，而是一次温柔的回望与坚定的前行。

男子单腿而立，女子被高高托起，身体如弓弦拉满，划出一道优美的弧线。粉蓝相间的服饰在黑幕前格外鲜明，木质地板映出他们的倒影，仿佛连大地都在为这份默契鼓掌。传统服饰不再是符号，而是身体记忆的一部分，承载着文化的重量与美的轻盈。

双手稳稳托举女子，她身着粉裙，身体水平伸展，如一只即将腾空的鹤。他的力量沉稳如山，她的姿态轻盈如云。浪漫不在言语，而在这一托一展之间。舞台虽黑，却因这份信任而明亮。

蓝白与粉裙相依，一人抬腿，一人支撑，动作张力十足。黑幕让一切细节都清晰可见——肌肉的紧绷、裙摆的颤动、眼神的交汇。这不是炫技，而是用身体讲述平衡与依靠的故事。蓝光如水，洗去浮华，只留下最纯粹的舞动。

男子稳立如松，双臂伸展，托起身后女子。她向后倾斜，双腿笔直伸展，仿佛挣脱地心引力，在空中滑翔。灯光聚焦，黑暗退却，这一刻，他们不只是舞者，更是梦想的化身——一个托举，一次飞翔，皆是对极限的温柔挑战。

浅蓝与粉裙相拥，女子一腿高抬，动作舒展而有力。他们的配合如呼吸般自然，无需言语，便知进退。传统服饰包裹下的，是一颗颗现代跳动的心。他们在舞台上，不仅跳一支舞，更在演绎一种文化的延续与新生。

蓝光下，粉裙与蓝白服饰再次相拥。抬腿、支撑、旋转，动作流畅如诗。黑幕让色彩更浓，也让情感更深。他们不是在表演，而是在用身体写一封给舞蹈的情书。

女子执扇，男子轻抚她脸颊，两人在幽光中对视。那一刻，时间仿佛凝固。没有激烈的动作，却有最深的交流。他们不是在跳舞，而是在演绎一段被时光封存的爱情。扇子轻轻一开，仿佛打开了千年的记忆。

男子单腿站立，女子被高高托起，双腿伸展成弧。粉蓝长袍在空中划出优美的线条，柔韧与力量在此刻融为一体。这不是杂技，而是艺术——用身体诠释何为“刚柔并济”。

蓝袍男子托起粉裙女子，她水平伸展，如凌空之燕。灯光聚焦，黑暗退却，唯有他们的身影在舞台上熠熠生辉。那一刻，我看见的不只是舞技，更是信念——对美的执着，对梦想的坚持。

蓝袍与粉裙再次互动，托举、倾斜、伸展，动作如行云流水。每一次接触都充满信任，每一次分离都蕴含张力。他们在黑幕前舞动，仿佛在演绎生命中最深刻的依存与独立。

高难度的托举、极致的伸展、完美的柔韧——他们用身体挑战极限，也用灵魂诠释艺术。传统服饰包裹下的，是当代舞者的勇气与智慧。这不是炫技，而是对舞蹈本质的回归：用最真实的身体，表达最深刻的情感。

淡蓝与粉裙相依，女子抬腿伸展，男子稳稳支撑。他们的动作如诗行般流畅，每一帧都充满美感。蓝光如水，黑幕如夜，唯有舞动的身影，照亮了整个空间。

粉裙与蓝袍并肩而立，姿态优雅，动作协调。灯光映照下，他们的身影如剪影般动人。没有喧嚣，只有静谧中的默契。舞蹈，原来也可以如此安静地打动人心。

两人同时跃起，双臂高举，仿佛要触碰星辰。粉色与浅蓝在空中交汇，如晨曦初现。他们的跳跃轻盈却有力，仿佛在说：即使脚下是黑暗，我们依然可以选择飞翔。

面对面，手牵手，情谊浓浓