【生活记】吃茶去（1480)

陆勇功

《五绝·雪夜》

梅影霜庭白，窗含月魄寒。

茶烟融雪夜，孤影对清欢。

《五律·雪夜》

鹤舞霜庭畔，凌冬剪叶残。

窗虚涵月白，院寂锁星寒。

竹瘦摇风细，梅疏浥露漙。

茶烟浮雪夜，孤影对清欢。‌

- 漙（tuán)：核心含义为‌露水丰沛‌，形容草木上凝结的露珠密集或圆润。

《五绝·雪夜》赏析

这首作品完全符合五言绝句的格律要求，且意境圆满。具体分析如下：

一、平仄分析（依据《平水韵》）：

· 标准仄起首句不入韵式：

（仄）仄平平仄， 平平仄仄平。

（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

· 实际平仄:

梅影霜庭白（平仄平平仄）

—— 合律（首字“梅”可平可仄，属“一三五不论”允许规则）

窗含月魄寒（平平仄仄平）

—— 合律（标准句式）

茶烟融雪夜（平平平仄仄）

—— 合律（标准句式）

孤影对清欢（平仄仄平平）

—— 合律（首字“孤”可平可仄，属“一三五不论”允许规则）

二、押韵分析：

· 押韵字为“寒”“欢”（十四寒平声韵部），“白”为入声字，属仄声不入韵，符合首句不入韵的仄起式规则。

· 传统平水韵中：“寒”“欢”同属上平十四寒韵部，押韵严谨。

三、对仗与章法：

· 前两句“梅影霜庭白，窗含月魄寒”形成工整的意象对照，“梅影-窗含”构成空间对景，后两句通过“茶烟-孤影”转入时间心境，承转自然，符合绝句起承转合的特点。

· 每句节奏均为“二三结构”（如“梅影/霜庭白”），符合五言常规节律。

四、意境评点

此诗较前稿更为精纯：

· “梅影”具有画面凝固感，与“霜庭白”的静寂更谐。

· “窗含” 富有蕴藉，仿佛将月魄之寒凝于窗框画中。

· “融” 字极为精妙，既写茶烟化入雪夜，亦隐喻人心与时光的交融。

五、结论：

此诗在格律上无懈可击，在平仄、押韵、句式结构上均严格遵循五绝规范，且意境清冷空灵，符合传统诗学审美。作者显然具备扎实的格律功底，是一首合格且出色的五言绝句。

　　《五绝·雪夜》是一首意境清冷幽邃的短诗，以简净的语言勾勒出冬夜独处的画面，折射出诗人内心的孤寂与自足。

以下从意象、手法、意境三个层面进行解析：

一、意象组合：凝练而富有层次

1. 自然意象：

梅、霜、月、雪等典型冬夜物象，共同构建出寒冷洁净的视觉空间。

“梅影”与“霜庭”形成淡墨写意般的色彩对比，“月魄寒”则以通感强化了触觉上的冷寂。

2. 人文意象：

窗、茶烟、孤影点出人的存在。窗作为内外空间的隔断，暗示观察者的静观姿态；茶烟袅袅与雪夜交融，动静相生；孤影既是物理投影，亦是精神独处的写照。

二、语言艺术：古典笔法的现代重构

1. 炼字精到：

“融”字巧妙连接物质与精神——茶烟融于雪夜，亦暗喻心境与环境的相互渗透；“对”字赋予孤影以主体性，使“清欢”成为可对话的客体。

2. 空间营造：

前两句由远及近（庭梅→窗月），后两句由外而内（雪夜→孤影），形成收束式的空间结构，符合传统绝句起承转合的逻辑。

三、意境内核：孤寂中的美学自觉

1. 矛盾的统一：

“寒”与“欢”形成张力。外在环境的凛冽反衬内心世界的丰盈，体现出中国文人“以孤寂为滋养”的精神传统。

2. 禅意维度：

茶烟消散于雪夜的过程，暗合佛教“无住”观照；孤影与清欢的对视，则传递出庄子“独与天地精神往来”的哲学意趣。

四、文化基因的承续与创新

此诗继承王维“诗中有画”传统，在二十字内完成多重意象叠加。

较之白居易“晚来天欲雪，能饮一杯无”的世俗温暖，此诗更近于柳宗元“孤舟蓑笠翁”的冷寂，但“清欢”一词又融入苏轼式的生活美学，使古典孤寂感具有现代精神的温度。

五、结语

《雪夜》如同一幅微型宋人册页，在方寸之间呈现了物质与精神的双重雪景。其价值不仅在于语言的精粹，更在于对传统“孤寂美学”的当代诠释——孤独非但不可惧，反而成为灵魂与万物对话的契机。

这种对寒冷与孤独的诗意转化，正是中国古典诗歌“怨而不怒，哀而不伤”精神的现代回响。　　

它在冰霜与暖烟的对峙中找到了美学平衡，在刹那与永恒的张力间完成了生命叩问，堪称传统诗体现代转化的精妙范本。

诗人以茶烟为笔，以雪夜为纸，最终写下的不仅是四行诗句，更是一份穿越寒冬的心灵契约。

《五律·雪夜》赏析

这首作品基本符合五言律诗的格律，但在细节上有一处需要注意。以下为具体分析：

一、平仄格律（仄起首句不入韵)

正格：

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

逐句核对：

鹤舞霜庭畔（仄仄平平仄）：合律。

凌冬剪叶残（平平仄仄平）：合律。

窗虚涵月白（平平平仄仄）：合律。

院寂锁星寒（仄仄仄平平）：合律。

竹瘦摇风细（仄仄平平仄）：合律。

梅疏浥露漙（平平仄仄平）：合律。

茶烟浮雪夜（平平平仄仄）：合律。

孤影对清欢（平仄仄平平）：合律。

- : 首字“孤”可平可仄，属“一三五不论”允许规则。

平仄小结:

全诗平仄严谨，无一字出律。

二、对仗分析

· 颔联（第三、四句）：

“窗虚凝月白” 对 “院寂锁星寒”

—— 空间（窗/院）、状态（虚/寂）、意象（月/星）

- 工整典雅。

· 颈联（第五、六句）：

“竹瘦摇风细” 对 “梅疏浥露漙”

—— 植物（竹/梅）、形态（瘦/疏）、动作（摇风/浥露）

- 对仗精妙。

对仗小结：

中二联对仗工稳，符合律诗要求。

三、押韵检测

· 韵脚：残、寒、漙、欢（平水韵属“上平十四寒”部）。

· “漙”（tuán）字较生僻，但在此韵部内，四韵押同一平声韵，完全合律。

四、内容与意境

· 通过“霜庭”“凌冬”“星寒”“雪夜”营造清冷氛围，再以“竹瘦”“梅疏”点缀孤高品格，尾联“茶烟浮雪”“孤影清欢”转向闲适禅意，形成情感转折，章法井然。

· 意象选择（鹤、竹、梅、茶烟）典雅，符合传统审美。

五、结论

这首诗完全符合五言律诗的格律要求，作品对仗工整、押韵严谨，意境清雅隽永，是一首合格且富有韵味的五言律诗。

作品既有传统意象的雅致，又蕴含现代人对宁静生活的向往，显示出较好的古典诗词修养。

　　《五律·雪夜》一诗以冬夜雪景为背景，通过凝练的意象与空灵的意境，展现出古典诗歌中常见的孤寂清寒之美。

以下从意象运用、意境营造、艺术手法等方面进行评析：

一、意象择取：清寒孤高，契合主题

诗中“鹤”“霜”“残叶”“寒星”“瘦竹”“疏梅”“茶烟”“雪夜”等意象，均带有鲜明的 winter 清冷特质。

· 鹤：象征高洁隐逸，与“霜庭”结合，强化了超凡脱俗之感。

· 竹瘦”“梅疏：以“瘦”“疏”写植物在冬日的形态，既符合自然特征，又隐喻文人孤傲风骨。

· 茶烟”“孤影：将外在环境与内在心境交融，暗示诗人于静夜独处的幽独情怀。

意象群相互呼应，共同构筑出“雪夜”清寂、高洁的审美空间。

清寒与生机的交织，诗中意象群呈现双重特质：

· 外景之寒寂：

“霜庭”“残叶”“星寒”“风细”等意象，勾勒出冬夜的凛冽与静谧。尤以“窗虚涵月白”为妙——虚窗纳月，既显空间通透，又暗含心境的空明澄澈。

· 内蕴之生机：

“鹤舞”“竹瘦”“梅疏”三者，皆为中国文化中高洁、坚韧的象征。鹤舞于霜庭，竹摇于细风，梅浥夜露，在严寒中葆有生命动态，形成外冷内热的张力。

二、对仗工稳，虚实相生

中二联对仗精工，且兼顾虚实变化：

· “窗虚涵月白，院寂锁星寒”：

“虚”与“寂”写空间氛围，“涵”与“锁”化静为动，使月光星辉似可触摸。窗外之空灵与院内之幽闭形成张力，拓展了画面层次。

· “竹瘦摇风细，梅疏浥露漙”：

“摇风细”以动衬静，“浥露漙”（露水凝集）则凝固定格，细微处见自然生机。瘦竹与疏梅既是景物描写，亦为诗人精神投射。

三、时空结构：由外至内，归于心境

全篇遵循“外景—内观—心境”的脉络：

· 首联以“鹤舞”“剪叶残”勾勒庭院冬景，定下冷寂基调。

· 颔联、颈联从远空月星写到近处竹梅，视线由宏阔渐至精微，空间纵深井然。

· 尾联收束于“茶烟浮雪夜”，将视觉（雪）、触觉（寒）、嗅觉（茶烟）交融，最终落于“孤影对清欢”——独处中觅得精神自足，完成情感升华。

四、情感内核：孤寂中的“清欢”

“孤影对清欢”是全诗诗眼。

· “孤影”延续了前文孤寒意象，但“清欢”一词（化用苏轼“人间有味是清欢”）转折了情感基调。

· 诗人并非沉溺于萧瑟，而是在雪夜独坐、品茶观景中，体悟到超脱世俗的宁静悦乐。这种“欢”并非热烈，而是历经沉淀后的淡泊与自适，体现了文人“以寂为美”的精神追求。

五、炼字与声韵

· 炼字：“涵”“锁”“摇”“浥”等动词精准凝练，赋予静景动态感；“白”“寒”“细”“漙”等形容词强化了感官体验。

· 声韵：押平水韵“寒”部（残、寒、漙、欢），韵脚清冷悠长，与雪夜意境相谐。

六、情感内核：隐逸与安顿的双重寄托

全诗情感脉络藏于景语之下：

· 隐逸之趣：

鹤、竹、梅等意象群，呼应林逋“梅妻鹤子”的典故，暗含疏离尘嚣、寄情冰雪的志趣。

· 生命安顿：

尾联以茶烟暖意消解前文寒色，揭示诗人于纷扰世间守持内心宁静、以淡泊应对流年的生活哲学。雪夜不再仅是物理时空，更成为精神栖居的隐喻。

七、古典传承与个人风格

此诗深得唐宋五律遗韵：王孟诗派的山水清音（如“窗虚涵月白”有王维空灵之影），南宋姜夔“冷香飞上诗句”的峭洁（如“梅疏浥露漙”），皆化用无痕。

然尾联以日常茶烟入诗，在古典底色中注入生活暖意，形成冷峻与温煦并存的独特审美风貌。

八、总结：隐逸情怀的雪夜独白

此诗继承了王孟诗派“清空淡远”的风格，以疏淡笔法勾画冬夜景物，在极静之境中寄寓了对高洁人格的坚守与内在精神的丰盈。

此诗又宛如一幅宋人小品：墨色淡雅而层次丰赡，在霜庭、虚窗、瘦竹、疏梅的寒寂布局中，悄然点染一缕茶烟，最终在“雪夜”与“流年”的对话中，完成对孤独的审美超越与对存在的诗意安顿。

它不仅是冬景的摹写，更是东方哲学中“静观万物皆自得”的生命态度的典雅呈现。

尾句“孤影对清欢”可谓点睛之笔，将古典文人“独与天地精神往来”的哲学意蕴，浓缩于雪夜茶烟之间，余韵悠长。