欧游12从玛德莱娜教堂到爱丽舍宫

牧笛*

美篇号 15421553玛德莱娜教堂唱诗班 文图 / 牧笛模板摄影微风拂过爱丽舍宫法国总统府大门 从玛德莱娜教堂到爱丽舍宫目录一，巴黎皇家路二，玛德莱娜教堂三，爱丽舍宫四，致敬马约尔《河流》/牧笛 同乘小火车去巴黎的女子 一，巴黎皇家路南起协和广场，北至马德莱娜广场，全长282米，宽度在22.8米到43米之间。玛德莱娜广场是巴黎皇家路上的璀璨明珠，不仅以座宏伟的“神庙”教堂闻名，也是连接巴黎歌剧院区与协和广场区的重要历史地标。（其前身是路易十三时期沿城墙的一条小路，1733年圣奥诺雷门拆除，1758年按照安格-雅克·加布里埃尔的规划改造。大革命期间，更名为“革命街”“协和街”，1830年恢复原名“皇家路”。1824年，皇家街向北延伸至马德莱娜广场） 皇家路上南望协和广场埃及纪念塔方尖碑远处是波旁宫，荣军院圆顶建筑拿破仑陵 协和桥衔接协和广场南岸与塞纳河左岸的波旁宫（法国国民议会）由Jean-Rodolphe Perronet设计。1787年动工、1791年建成，1932年扩建。全长153米、宽34米，五孔石拱桥，桥身采用新古典主义风格。最初名为路易十六桥，法国大革命期间改称革命桥，1830年最终定名为协和桥并沿用至今。 协和广场近旁杜丽乐公园最值得看的是雕塑：《山》马约尔创作于1937年人体与“山”的意象融合，“纪念碑式”雕塑风格。沉稳雄浑，强烈的静态美与内在张力。隐喻自然、力量等抽象概念。是马约尔用人体雕塑诠释自然精神的典型作品。由19世纪末至20世纪初法国最具影响力的雕塑铸造商欧仁·吕迪耶铸造（铅铸版本于1965年铸造曾为罗丹、马约尔等艺术家制作青铜雕塑《思想者》《地狱之门》《吻》《夏娃》） 马约尔1938巅峰之作，为纪念亨利·巴比塞和平主义精神而创作《河流》以自然元素河流命名，厚重女性体量感表现流水的动态。以丰腴象征母性与滋养，人体与自然力形成隐喻，静态中膨胀生命力之永恒。（亨利·巴比塞（873—1935）是法国20世纪初重要的现实主义作家、和平主义者，以战争题材创作和左翼思想闻名。）（传统铅材质青铜铸造于1947年） 《旺德尔港阵亡者纪念碑》古典长袍和手持棕榈枝，象征胜利和殉道。使“阵亡纪念”升华为永恒的人文象征。不同于传统的写实叙事，以古典化姿态简化的女性人体形象，象征“牺牲与纪念”。以褶皱的流动感弱化具体事件，强调普世的“牺牲与缅怀”马约尔创作（1923年为纪念一战阵亡者设计，1965年由Georges Rudier铸造铅质版本）马约尔（1861生于法国班于尔斯-滨海，1944卒于同地）体现其与家乡的关联，也暗示创作中地中海文化的影响（1965年，马约尔之子Lucien Maillo捐赠，现收藏法国国家造型艺术中心） 《戴安娜的宁芙仙女》雕像伴随狩猎女神狄安娜的宁芙仙女形象，仙女身侧伴有猎犬，整体造型注重人体比例与优美姿态展现古典美学，体现文艺复兴时期雕塑特征，以细腻雕刻呈现女性人体曲线的诗意和富有古典神话优雅神韵。大理石雕像：高2.18\mathrm{m}，宽0.62\mathrm{m}，深0.74\mathrm{m}。由由路易·奥古斯特·勒维克（1814-1875）创作，完成于1866年。 《狄安娜的宁芙仙女》是巴黎杜乐丽花园的经典雕塑作品宁芙仙女，是希腊罗马神话里居住在山林、水泽等自然环境中的美丽精灵。在神话场景里，宁芙仙女是侍奉、伴随戴安娜的。最初拿破仑三世为枫丹白露宫订制，耗资8000法郎。计划与勒韦克的另一尊《狄安娜》雕像一同陈列于白马庭院入口壁龛，最终未被安置。1872年4月17日移至杜乐丽花园现址。 《劫夺普罗斯派恩》也被称为《强掳珀耳塞福涅》描绘了罗马神话中冥王普路托（希腊名哈迪斯） 劫夺谷物女神刻瑞斯（希腊名德墨忒尔）的女儿普罗斯派恩（希腊名珀耳塞福涅）的场景。冥王普路托身形壮硕，他用力地将普罗斯派恩揽在怀中，准备强行带走；普罗斯派恩则奋力挣扎，她一只手高高举起，试图呼救和反抗，表情充满惊恐和绝望。雕塑具有明显的巴洛克风格特征，强调动感、戏剧性和强烈的情感表达。意大利巴洛克雕塑大师吉安·洛伦佐·贝尼尼创作于1621 - 1622 年，是贝尼尼早期的代表作之一，充分展现了他在雕塑艺术上的卓越才华和创新精神。 协和广场最值得惊叹是方尖碑全球现存古埃及方尖碑共29座，意大利拥有18座，法国仅1座，但这一座全球仅两根。这座方尖碑有 3400 年的历史，它由整块巨形玫瑰色花岗岩雕琢而成，高23米，重 230 吨。1998年加装金色塔尖（原本矗立在埃及卢克索底比斯神庙的大门两侧的孪生兄弟碑。碑身纵向刻有三行古埃及象形文字，记述了拉美西斯二世及拉美西斯三世法老的故事）19 世纪，为感谢法国埃及学家重新解读埃及古文的贡献，巩固与法国的关系，埃及总督穆罕默德·阿里将方尖碑赠送给法国。（从卢克索1831年开始运输， 1836年10月运抵法国巴黎，千波万折可以成就一篇空前绝后史诗）路易-菲利普将方尖碑立于协和广场上。发现方尖碑竟是一个巨形日晷针，广场成了“晷面”。每天随着日移地转，方尖碑在协和广场上投下时间。（埃及总督穆罕默德·阿里还送给英国一座方尖碑，该方尖碑立于伦敦泰晤士河畔，命名为“克娄巴特拉方尖碑”） 皇家路南端海军府和克里雍大饭店（原铸币局）海军府由Ange-Jacques Gabriel设计，曾是法国海军部办公地，内部保留18世纪洛可可与新古典结合的装饰。 克里雍大饭店，与海军府对称布局，现为顶级奢华酒店，内部融合历史装饰与现代设计，曾接待众多王室与名人。其中3号是著名的Maxim’s餐厅（新艺术风格内饰）6号为Hôtel le Roy de Senneville曾是斯塔尔夫人（1766—1817）的故居。（她是法国浪漫主义女作家、文学批评家。她的文艺理论对法国浪漫主义的形成起了重要的推动作用） 皇家路北至玛德莱娜广场广场的名字来源于玛德莱娜教堂。教堂供奉的是《圣经》中的人物玛丽·玛德莱娜（抹大拉的马利亚）广场围绕教堂组成一个宽阔的开放式空间，面积为 4,370平方米。呈不规则的梯形或椭圆形。是三条道路的交汇点，呈放射状：东侧向旺多姆广场方向，北侧向歌剧院方向，西侧向协和广场/塞纳河方向。 巴黎歌剧最值得看的三点：1，巴黎歌剧院正门前雕塑是建筑师夏尔·加尼叶纪念碑，彰显他对这座“巴黎首饰盒”的设计贡献。顶部夏尔·加尼叶半身像，两侧为象征“艺术”与“建筑”的“缪斯女神”：一侧手持图纸，代表创造，另一侧代表艺术灵感。缪斯姿态指向下方基座歌剧院平面图（镀金浮雕），暗示“艺术灵感注入建筑设计，建筑反过来承载艺术生命力”的闭环关系。 2，巴黎歌剧院大休息厅女神像悲剧女神墨尔波墨涅（左）手持剑柄，身侧悬挂悲剧面具，“剑柄+悬挂面具”象征戏剧冲突与命运的沉重感。喜剧女神塔利亚（右）手持里拉琴（竖琴）“里拉琴”象征欢乐与诗意的表达。 3，巴黎歌剧院剧场总建筑面积为11237平方米，剧院有着全世界最大的舞台，容纳450名演员。拥有2158个座位。垂直空间分有7层，视觉上“只数到5层”。穹顶画《音乐的礼赞》夏加尔在240平方米的穹顶上，借鉴意大利教堂穹顶画，将二维平面转化为沉浸式的音乐剧场 。中央圆板呈放射状色彩流动。外圈色块与内圈形成扇形辐射。用220公斤颜料构建行云流水的三层“色彩漩涡”。每层都有特定的音乐叙事：内层（五瓣花形）以一朵象征法国的鲜花的五片“花瓣”对应两位作曲家致敬拉莫与德彪西，巴黎两地标埃菲尔铁塔和圣母院，致敬俄罗斯芭蕾舞团的革新。中层（彩色环带）对应四部经典歌剧：蓝色代表莫扎特《魔笛》，红色代表斯特拉文斯基《火鸟》，绿色代表柏辽兹《罗密欧与朱丽叶》，黄色代表柴可夫斯基《天鹅湖》。外层（金色浮雕环）以卷草纹和花卉图案为基底，镶嵌着象征音乐元素的镀金装饰（如竖琴、里拉琴等） 玛德莱娜广场《球与橄榄树》也称为“青铜橄榄树与球形基座”该作品为安塞尔姆·基弗的公共艺术装置作品，受阿尔贝托·贾科梅蒂风格影响的当代青铜雕塑。丰富了玛德莱娜广场的空间艺术层次。 雕塑的橄榄树，是和平、重生与永恒的经典象征，枯槁的枝干形态又暗喻生命在困境中的坚韧。球形基座象征地球/宇宙，镂空的缺口代表“残缺与希望”。整体表达对世界和平的祈愿、人类与自然的联结，以及从破碎中寻求重生的精神内核。 雕塑采用青铜锻造，表面经化学氧化形成蓝绿色铜锈与铁锈色的斑驳质感，模拟自然风化的痕迹。橄榄树枝干纤细却舒展，与厚重的球形基座形成“轻盈-厚重”“残缺-完整”的视觉冲突。整体高度约8米，视觉冲击力强。 二，玛德莱娜教堂这座建筑始建于1763年，是一座修道院，供奉圣玛德莱娜。法国大革命期间，修道院被拆除。拿破仑时期将其建为纪念军队胜利的“荣耀神庙”。波旁王朝复辟后，计划将其改为交易所。直到1842年路易·菲利普国王确定为教堂，并沿用“玛德莱娜”这个名字。 教堂外立面整体复刻古罗马围柱式神庙形制教堂正面拥有巨大的柱廊，由5排16根高达20米的科林斯柱组成，气势恢宏。柱头饰有茛苕叶雕纹，还原了古希腊/罗马神庙的庄重感。采用浅米色巴黎石灰石建造，线条极致对称、无繁复装饰，严格遵循新古典主义“理性、简洁”的美学原则。立面最初由建筑师皮埃尔·维永为拿破仑设计，后改回天主教堂，神庙形制被保留，成为法国从帝国荣耀向宗教传统回归的历史见证。 玛德莱娜教堂上的三角楣（山花）由雕塑家亨利·勒梅尔创作浮雕主题为《最后的审判》中心刻画基督端坐审判席的场景，抹大拉的玛利亚跪于基督身前为罪人祈祷，两侧则是天使、圣徒与等待审判的世人形象。传递天主教“忏悔得救赎”的核心教义，也暗含波旁王朝复辟后的政治隐喻--将法国大革命中的革命者隐喻为“需忏悔的罪人”，借宗教叙事强化王朝的正统性。浮雕采用高浮雕与浅浮雕结合的手法，人物动态饱满、层次分明。 玛德莱娜教堂大门两侧龛内雕像分别是圣路易和圣热纳维耶芙1，圣路易（路易九世）是法国卡佩王朝的国王（1226–1270年在位）因虔诚的基督教信仰、推动司法改革和参与十字军东征，被罗马教廷册封为圣徒，也是法国历史上唯一被封圣的国王。他在雕像中常以手持权杖、身着王袍的形象呈现，象征着宗教与王权的结合。 2，圣热纳维耶芙是巴黎的女性主保圣人，传说她在5世纪通过祈祷和行动保护巴黎免受匈奴王阿提拉的入侵，被视为巴黎的守护女神。雕像里她多以手持棕榈枝（象征殉道/神圣）或书籍的形象出现，是巴黎市民心中的精神象征。教堂柱廊外墙圣徒雕像共8尊，由19世纪雕塑家创作。除上述两尊外，另6尊是：（3. 圣德尼，巴黎首位主教，法国主保圣人之一，传说殉道后捧首行走。4. 圣杰罗姆，著名圣经学者，将圣经翻译成拉丁文通俗本，奠定基督教经典文本。5. 圣约翰福音传教士，耶稣十二门徒之一，《约翰福音》等圣经篇章的作者。6. 圣伯纳德中世纪天主教修士、神学家，推动西多会发展。7. 圣奥古斯丁古罗马基督教神学家，著《忏悔录》《上帝之城》，基督神学奠基人之一。8. 圣沙勿略耶稣会创始人之一，天主教著名传教士，曾往亚洲传教，被称为“远东使徒”） 教堂青铜大门浮雕基督教十诫由亨利·德·特里凯设计，两扇大门各有四幅浮雕（对应第三至第十诫，每幅浮雕都具有旧约圣经故事具象化诫命内涵。第一二诫为：1. 钦崇一天主，万有之上。2. 毋呼天主圣名，以发虚誓）第一扇门（四幅浮雕）1. 第三诫：《当守安息日为圣日》以色列人在旷野中遵守安息日、停止劳作敬拜上帝的场景，体现对神圣休息日的敬畏。2. 第四诫：《当孝敬父母》以圣经中孝顺的典范故事（如雅各孝敬以撒）为画面，诠释对父母的敬重与赡养义务。3. 第五诫：《不可杀人》刻画该隐杀害弟弟亚伯后，天使降临谴责并驱逐该隐的场景，呈现杀人的罪与后果。4. 第六诫：《不可奸淫》描绘上帝在梦中向亚比米勒显现，阻止他侵犯亚伯拉罕之妻撒拉的故事，警示对婚姻忠诚的要求。 第二扇门（四幅浮雕）1. 第七诫：《不可偷盗》以圣经中偷盗受罚的典故（如雅各之子偷取示剑城的神像遭惩戒）为画面，表达对他人财产的尊重。2. 第八诫：《不可作假见证陷害人》展现圣经中假见证导致冤屈的场景（如大卫王时期的假见证事件）强调诚实证言的重要性。3. 第九诫：《不可贪恋他人的妻子》以上帝警示众人不可觊觎他人配偶的圣经叙事为核心，体现对婚姻界限的坚守。4. 第十诫：《不可贪恋他人的财物》刻画因贪婪引发的恶果（如亚哈王贪图拿伯的葡萄园致其被害）警示对他人财物的非分之想。 教堂入口洗礼堂 （进门首个空间）几何菱形金饰穹顶，金色象征神性光辉，红棕与浅米大理石拼接强化庄重感。大理石群雕《洗礼的寓意》刻画天使施洗场景，传递“洗礼重生”的天主教教义。群雕前白色大理石洗礼池，顶部饰镀金装饰与宗教纹样，钵体造型为古罗马石瓮形制（圣水盆）象征洗净原罪、开启信仰。两侧宗教雕塑展示板，复刻抹大拉的玛利亚、圣母雕像，铺垫教堂宗教主题。墙面矩形石材嵌板与竖向柱式线条，强化“神圣理性”宗教空间的特质。木质雕花栏杆以卷草纹等古典纹样装饰，延续古典美学风格。地面以黑白大理石几何纹样，象征“信仰的秩序”。 玛德莱娜教堂的“大管风琴”它由法国传奇管风琴制造大师Aristide Cavaillé-Coll设计建造，是其第26部作品，1844–1846年落成，1846年10月29日正式启用。管风琴的木质外壳由教堂建筑师Jean-Jacques-Marie Huvé设计，为意大利文艺复兴风格，有八个立面。拥有60组音栓、4个演奏键盘和32音域的踏板，音色丰富且表现力极强，是法国管风琴音乐发展的重要载体。1981年其乐器部分被列入法国历史古迹名录，成为法国文化遗产的重要组成。 教堂管风琴历史时间线1. 1844年：法国管风琴制造大师Aristide Cavaillé-Coll受委托，为玛德莲教堂设计建造管风琴。2. 1846年10月29日：管风琴正式落成启用，木质装饰外壳由建筑师Jean-Jacques-Marie Huvé设计，采用意大利文艺复兴风格。3. 1907年：管风琴完成首次重要改造，调整音栓配置与演奏台布局，优化了音色的表现力。4. 1981年：管风琴的乐器主体被列入法国历史古迹名录。5. 2000–2001年：开展大规模修复工程，更换老化的风管与机械结构，还原其浪漫主义时期的原始音色。6. 2016年：为纪念管风琴落成170周年，教堂举办系列音乐会与学术研讨活动。 教堂中殿主通道区域无传统教堂翼廊和十字耳堂，中央单一中殿，分为3个穹顶区域。小圣堂分布在中殿两侧和入口处，呈不对称布局。科林斯柱式列廊52根巨柱仿古罗马神庙，柱头茛苕叶雕饰兼具古典美学与宗教装饰性。镀金吊灯与浮雕腰线金色装饰呼应“神性光辉”，腰线浮雕刻画为圣经叙事片段。管风琴拱券区域，以几何形分割镀金彩绘方格镶板，以深色绘制宗教徽章、星形纹样。 教堂中殿南北主轴上饰穹顶，下设座椅，东西两侧各设多座附属小圣堂（核心围绕“抹大拉的玛利亚”“基督救赎”“圣徒纪念”三大主题）中殿三个圆形采光天窗，主穹顶为大尺寸天窗，对称次级穹顶为稍小天窗。窗棂采用几何格构式设计（多为八角/十二角金属分割）磨砂玻璃与浅彩绘玻璃，主色调为渐变蓝绿色（从中心亮蓝向边缘过渡为墨绿/祖母绿）搭配金箔、棕木色与白色浮雕。 穹顶装饰采用19世纪法国经典的蛋彩彩绘、金箔贴饰、马赛克拼贴工艺，部分细节融合木雕浮雕。穹顶内饰古典卷草纹、几何回纹彩绘和大理石纹仿绘工艺；中心天窗以螺旋状花纹环绕。穹顶边缘与拱券衔接处雕刻天使浅浮雕、神祇像、宗教符号（橄榄枝、棕榈叶）和与抹大拉的玛利亚相关叙事浮雕，浮雕框金箔勾边。 西侧（南侧入口旁）圣热纳维耶芙小圣堂 站立女雕像圣热纳维耶芙她是是巴黎的主保圣人，约422年生于法国讷伊-苏-塞纳，约512年逝于巴黎，是天主教尊奉的重要圣徒。（年少时受圣日耳曼努斯启发，立志守贞并献身宗教事业。匈奴王阿提拉率军逼近巴黎时，她带领民众祈祷、禁食，传说此举令阿提拉的军队绕过巴黎免遭洗劫。在巴黎修建多座教堂与修道院，其中圣热纳维耶芙修道院是先贤祠的前身，极大推动了巴黎基督教的传播与发展） 西侧抹大拉的玛利亚主小圣堂《基督与抹大拉的玛利亚》（或《基督向抹大拉的玛利亚显现》）雕像展现耶稣复活后向抹大拉的玛利亚显现的圣经情节。雕像背景墙三方框圆形画，在天主教艺术中，圆形（圆轮）象征永恒、神性的完满。描绘三位一体、基督的永恒神性（或玛利亚相关的神圣时刻，耶稣复活、膏抹耶稣等，代表天国的圆满与永恒生命）基座底层十字架象征耶稣的救赎与牺牲。基座上层龛内画是“神之羔羊”是耶稣的象征。龛前两石罐是抹大拉的玛利亚的标志性符号，源于圣经中她持香膏瓶膏抹耶稣的故事，象征对耶稣的虔诚敬拜，代表忏悔与奉献的精神。 西侧（左侧）圣奥古斯丁小圣堂雕像圣奥古斯丁，埃特克斯创作。基督教神学重要人物，这座新古典主义风格的雕像精准还原了其学者与神学家的形象。 西侧（左侧）神之羔羊小圣堂紧邻唱诗班席南侧蓝色背景的镶嵌画“神之羔羊”表达基督的牺牲与救赎白色羔羊（神之羔羊除世人罪孽者”）是基督教核心符号，代表耶稣基督。羔羊背负十字架、手持飘带旗帜。出自《圣经·启示录》，象征基督的牺牲与救赎；源于《约翰福音》1:29，代表耶稣作为逾越节的羔羊，为世人的罪献上牺牲，救赎人类脱离罪的捆绑。上方的白鸽代表圣灵，是天主教“三位一体”教义的视觉表达；背景的“PAX”为拉丁语“和平”，寓意基督带来神圣和平；底部的“AGNVS DEI”是“Agnus Dei”的拉丁语拼写：“神之羔羊”。拱门边框采用拜占庭风格的马赛克拼贴工艺，以金、红、蓝等彩色大理石/玻璃镶嵌出几何纹样与圆形圣像饰。 东侧圣樊尚·德·保罗小圣堂（属于圣体小圣堂旁的附属专属小圣堂，同属教堂东侧祭祀区，空间相连）右上铭文“SANCTO VINCENTIO A PAULO”圣樊尚·德·保罗雕像，穆瓦涅创作中间蓝色是圣母玛利亚的专属象征色，画像为圣母像，源于圣樊尚·德·保罗毕生敬奉圣母，其创立的仁爱修女会也以圣母为护佑，呼应他“以圣母信仰为根基践行慈善”的理念。左下带翅天使雕像。 圣樊尚·德·保罗也译作圣文森特·德·保罗（1581–1660）是法国天主教神父，被称为“穷人之父”，毕生致力于救助穷人、孤儿与受苦者，还创立了遣使会（拉匝禄会）和仁爱修女会，是天主教慈善事业的重要奠基人，1737年被封圣，现为慈善组织的主保圣人。雕像新古典主义风格，以大理石打造，身着神父袍、神情悲悯，还原了他躬身服务穷人的形象特质。 圣体守护天使雕像，是“精神与实践联结”的象征。圣体代表基督的精神救赎，圣樊尚则将这份救赎转化为对穷人的现实救助，这正是天使守护意义之所在。天使大理石台基前置的水晶玻璃圣物龛用于供奉圣物。是天主教典型的透明圣髑龛，内部存放的是与抹大拉的玛利亚相关的圣髑（圣骨残片/遗物）或是与圣体圣事直接相关的圣物（如圣体庆典中使用过的圣牌、基督受难相关的圣物碎片）。上端的大理石盖是封盖，封盖周边雕有小天使、圣徒浅浮雕，烘托圣物的神圣性。 东侧圣母小圣堂也译作圣母玛利亚小圣堂小圣堂拱券/穹顶壁画以“玛利亚的生平与神圣使命”为核心，包含《圣母领报》《圣母访亲》《圣母升天》等场景。雕塑的“仰望姿态”与壁画中“玛利亚聆听神谕、升向天堂”的画面形成联动，具象化她“承纳天命、连接天国与人间”的中介角色。 圣母玛利亚雕像雕像为直立站姿，头部微扬、目光向上，一手轻抵胸口，另一手自然垂落。这种姿态摒弃了传统“圣母子”的亲昵造型，更突出玛利亚的庄严与虔诚。头戴简约修女式头巾，无华丽冠冕，呼应拱券画中“玛利亚谦卑侍奉上帝”的叙事。素净简话的服饰，衣袍流畅垂坠，对应基督教教义中玛利亚“无玷始胎”的属性；白色石材的质感，强化了“纯洁”的视觉符号。 东侧圣约瑟夫小圣堂左边是圣约瑟夫抱圣婴雕像圣约瑟夫是基督教传统中的重要人物，是耶稣律法上的父亲、圣母玛利亚的丈夫。（圣经中的记载：据《马太福音》和《路加福音》记载，约瑟夫是大卫家族的后裔，来自伯利恒，以木匠为业，住在拿撒勒。他与玛利亚订婚后，发现玛利亚怀孕，娶玛利亚为妻，并将耶稣视为自己的儿子抚养。耶稣出生后，为躲避希律王的追杀，约瑟夫按照天使的指示，带着玛利亚和耶稣逃往埃及，直到希律王死后才返回）圣约瑟夫被天主教、圣公会、路德宗等多个基督教教派敬奉为主保圣人。东侧（左侧）圣母圣子小圣堂 圣母玛利亚与耶稣圣子雕像又名《圣母与圣婴》瑟尔创作这是天主教“圣母崇拜”的核心视觉符号。半拱顶画围绕“圣母抚育圣子”“圣母无染原罪”等母子主题展开。是教堂展现“圣父圣母作为天主之母、圣子养育者”的神圣角色。 中间圣女贞德雕像圣女贞德是法国民族英雄、天主教圣徒，15世纪带领法国军队对抗英格兰入侵，后被处以火刑，1920年被天主教封圣。玛德莱娜教堂内设置她的雕像，是她的“信仰与勇气”契合天主教“坚守信仰、见证真理”的教义内核。手持圣剑是军事与使命的象征这把圣剑对应贞德声称“受天主启示获得的圣剑”，象征“以信仰为武器捍卫正义”。也象征她为信仰与国家牺牲的决心（最终她因信仰被处决，圣剑成为“殉道者的信仰标识”） 祭坛抹大拉的玛利亚（圣玛德莱娜）单独立像 （无明确公开创作者记录） 位于主后殿区域，独立于主祭坛群雕之外雕像呈直立姿态，头部与目光向上仰起，手臂抬起，手部前伸，是仰望天国、向神圣领域发出祈愿与回应的姿态，展现出对神恩的渴求。面容肃穆且平和，无世俗的焦躁与纷扰，流露忏悔后的心灵净化，以及对神圣救赎的虔诚敬畏与感恩。拱券画《基督教历史》以基督教发展、“救赎与神圣感召”为核心，且纳入了抹大拉的玛利亚的宗教形象；雕像的向上仰望与虔诚姿态，恰好是对画中“神圣救赎”叙事的具象化呼应，让画作的宗教主题通过雕塑的视觉语言更直观落地。 主祭坛区（教堂核心仪式区后殿）教堂宗教仪式中心，其雕塑、装饰设计紧扣“抹大拉的玛利亚”主题与天主教教义，同时融合新古典主义美学。分层弧形金饰穹顶：湿壁画以《抹大拉的玛利亚的救赎》《最后的审判》为主题，传递“忏悔与救赎”教义。镀金祭台华盖/栏杆：黑大理石扭纹柱支撑华盖，镀金工艺象征神性，红色祭坛布代表基督宝血。 主祭坛区采用新古典主义神庙式对称布局以浅色大理石为基底，搭配科林斯柱式与镀金装饰，穹顶做分层弧形设计，既延续了古罗马神庙的规整感，又通过金箔镶边、水晶吊灯营造出宗教空间的华丽神圣感。大理石台阶的层级设计则象征“通往天国的阶梯”，强化宗教的神圣层级。 分层弧形金饰穹顶上层湿壁画《抹大拉的玛利亚的救赎》是天主教“忏悔与救赎”教义的视觉化呈现。下层环形壁画/马赛克镶嵌画刻画圣徒行列，形成“圣徒环绕”的视觉效果，象征信徒与圣徒共融的宗教理想。镀金栏杆、黄铜烛台呼应“神性的光辉”，红色祭坛布象征基督的宝血，白色花艺则代表纯洁与信仰，这些装饰细节共同烘托祭坛的宗教核心地位。 半穹顶背景壁画《基督教历史》朱尔斯-克洛德·齐格勒占据主后上方半穹顶，以基督教发展关键节点为叙事主线，融入法国宗教历史事件（如1801年教务专约），绘有基督、使徒及抹大拉的玛利亚形象，作为主祭坛群雕的背景视觉核心 玛德莱娜教堂主祭坛核心雕塑由雕塑家马罗切提1841年创作的《抹大拉的玛利亚升天》，也常被称为《天使簇拥下的抹大拉的玛利亚》雕塑整体采用白色大理石打造，高约4.5米，视觉上极具冲击力。刻画抹大拉的玛利亚被天使簇拥、灵魂升向天国的场景，马罗切提摒弃了古典主义的刻板肃穆，以灵动的姿态和细腻的情感刻画，赋予宗教题材强烈的人文色彩，是浪漫主义雕塑的代表之作。抹大拉的玛利亚身披长袍，姿态舒展，被数名羽翼轻盈的天使托举升空，衣褶流畅飘逸，传递出超脱尘世的神圣感。两侧辅助雕塑，祭坛旁的圣徒立像（如圣约翰、圣彼得）姿态庄重、神情肃穆，构成“圣徒护佑”的视觉叙事和“石头的圣经”宗教叙事。小型装饰雕塑，祭坛基座的天使浮雕、柱头的茛苕叶雕塑，强化了宗教空间的神圣性。 教堂唱诗班在教堂管风琴演奏下，唱响经典宗教曲目。（以下为教堂经典曲目）1，《众赞歌前奏曲“醒来吧，一个声音在呼唤”》还原巴赫作品的庄严与层次。约翰·塞巴斯蒂安·巴赫作曲。2. 《交响管风琴曲第一号“庄严”》法国浪漫主义管风琴的巅峰之作。夏尔-玛丽·维多尔作曲3. 《管风琴交响曲第五号》“托卡塔”乐章是管风琴演奏的经典炫技段落。卡米尔·圣-桑作曲4. 《英雄凯旋》旋律庄严激昂，常作为教堂庆典活动的压轴曲目。路易·维尔纳作曲5. 《玛德莲众赞歌》为玛德莲教堂量身改编的宗教众赞歌。Aristide Cavaillé-Coll作曲6. 《幻想曲与赋格“伟大的”》演绎李斯特作品的戏剧化情感表达。弗朗茨·李斯特作曲 坐在科林斯巨柱下的女子 三，去爱丽舍宫从玛德莱娜教堂到爱丽舍宫西行约200米，转道圣奥诺雷市郊路向南行，抵达爱丽舍宫正门。全程约850米，步行10-12分钟。以下记录：法国总统府、内务部、众议院、参议院、总理府及爱丽舍宫周边的机构。 三色旗处即爱丽舍宫“爱丽舍”一名源于18世纪后期，取自希腊神话中代表极乐世界的“Elysée”。位于巴黎八区的圣奥诺雷市郊路 55号，邻近香榭丽舍大道东端。‌自1989年起，爱丽舍宫除特定日（如欧洲文化资产日）开放外，并不对外开放参观。从2012年10月28日起，爱丽舍宫花园每月对公众开放一次（参观时间是每个月的最后一个星期日，具体时间随月份有所调整，如每年10月 - 次年3月12点 - 17点，4 - 9月为13点 - 19点） 爱丽舍宫法兰西共和国总统府始建于1718年，由戴佛尔伯爵亨利委托建筑师阿尔曼-克劳德·莫莱设计，最初名为“戴佛尔宫”。1786年被波旁王朝的王室成员购入使用，几易其主。（蓬帕杜侯爵夫人、路易十五、路易十六等先后成为其主人，路易十六的侄女波旁公爵夫人拥有时，它被改名为波旁大厦）1793 年法国大革命期间，宫殿被没收为公共财产，短暂更名“爱丽舍娜宫”。1805年缪拉元帅购得并装修，1808年赠予拿破仑。1815年拿破仑在此签署退位诏书。1848年拿破仑三世将其作为皇家宫殿。1873年第三共和国议会法令确立其为法国总统府。 爱丽舍宫占地面积约1.1万平方米。背靠一个2万多平方米的大花园。主楼为两层高的古典主义风格建筑，两翼对称，融合哥特式元素。中间是宽敞的矩形庭院。宫内共有369间大小不等的厅室，保留17-18世纪原样，陈设镀金雕刻家具、名贵挂毯和精制座钟等艺术品。二楼为总统办公和生活区。底层客厅用于会议、会见或宴会，如著名的金厅和节日厅。‌地下设有秘密军事指挥室“丘比特”。 爱丽舍宫是法国最高权力的象征在世界上与美国白宫、英国白金汉宫以及俄罗斯克里姆林宫同样闻名遐迩。爱丽舍宫是总统办公和生活的地方（总统在此主持最高国防会议、国防委员会，制定国防和外交的核心战略，决定重大安全与外交政策。总统通过爱丽舍宫的幕僚团队，协调总统府与总理府、政府各部门的工作，监督政府政策的执行，对国家行政事务进行顶层把控。总统在此行使重要人事任免权，包括任命总理、批准总理提名的内阁成员，任命最高司法委员会成员、大使等关键职位）也是接待重要外宾、举行重要外交活动的场所。新总统当选后，会在节日厅举行就职仪式，每年接受外交使团的新年祝贺，举行盛宴。爱丽舍宫还是法国总统秘密军事指挥部，有一条秘密通道可达地下的法国核导弹发射指挥中枢“丘比特指挥室”（装有控制仪的双扇装甲门和3米厚的混凝土墙保护着指挥） 1. 金厅‌：基调为金黄色，厅堂，中央悬挂水晶吊灯，墙面配鎏金镜框与油画。廊道高大宽阔，陈设考究，金碧辉煌。保留了拿破仑三世时期的风格金色镶边装饰和水晶吊灯等珍贵陈设。它位于爱丽舍宫二楼中心位置，是法国总统的核心办公区域（除吉斯卡尔·德斯坦和马克龙外，历任共和国总统戴高乐、密特朗等多位总统均以此为主要办公区）爱丽舍宫其它重要厅室：2. 荣誉厅挑高穹顶配巨型水晶吊灯，红丝绒座椅，是接待外国元首的核心礼仪空间。3. 玛尔斯厅深色木质会议桌为主，墙面挂有历史战役画作（多描绘法国军事史重要时刻）适配总统办公会议与小型战略磋商的需求。4. 白厅白色基调装饰，搭配浅金色线条，家具风格简约优雅，偏私密会客氛围。5. 蓬巴杜厅‌留存了蓬巴杜夫人的红底白花地毯、紫檀木壁桌等陈设，复刻了蓬巴杜夫人主导的洛可可风格设计。6. 节日厅‌：1889年应卡罗总统要求，由建筑师欧仁·德布雷桑设计建造‌。厅内装饰融合新古典主义风格，多用于举办节庆活动与小型庆典。（以上2一6厅未记录） ‌7，镜厅是爱丽舍宫的核心公共空间之一，以鎏金雕花天花板、巨型水晶吊灯和穹顶油画为特色。主要用于举办大型招待会、文化展览和重要庆典活动。 要不要我帮你整理爱丽舍宫镜厅的装饰细节清单，让你更清楚这个厅室的艺术特色？ ‌8，国宴厅长形宴会桌搭配精致餐具，金色浮雕墙面，可容纳百余人的正式宴请空间。是法国总统举办最高规格国宴、接待外国贵宾的核心场地。 走过爱丽舍宫，拍下宫前一溜面建筑。圣奥诺雷市郊路上十分安静，百姓游客可以随意行走，甚至可以和法国士兵交谈合影。完全没有那种戒备森严的气氛，也没有“不准靠近”的警示牌。 走过爱丽舍宫圣奥诺雷市郊路向南的第一个交叉路口。交汇的道路是马里尼大街。马里尼大街紧邻爱丽舍宫西侧，全长仅248米。是东起加布里埃尔大街连接香榭丽舍大街，西至圣奥诺雷市郊路55号的一条短街。 这里似乎热闹许多。 法国内政部博沃府，内政部门牌有两个入口：主入口为巴黎第八区博沃广场1号，另设圣奥诺雷市郊路96号入口。（图示为圣奥诺雷市郊路96号入口，处于马里尼大街与圣奥诺雷市郊路交叉点上）博沃广场一号为索赛街与圣奥诺雷市郊路两条街交汇处。博沃府（1729年，巴黎议会检察官皮埃尔·卡米耶购得一块土地。死后卡米耶的儿子租地给第二代克拉翁亲王夏尔·朱斯特·德·博沃）1770年左右请建筑师尼古拉·勒卡米耶·德·梅齐埃建造了博沃府。1859年，法国政府买下该建筑，安排阿尔及利亚总督在此办公。1861年拿破仑三世内政部长维克多·菲亚兰，从第七区迁内政部于此。名称一直沿用至今。 内政部以博沃府为原型的官方视觉标识繁复的雕花铁艺大门是博沃府主入口的标志性元素，两侧的古典立柱呼应了博沃府的多立克柱廊风格。门后勾勒的建筑轮廓是博沃府的主楼立面。下方的“MINISTÈRE DE L'INTÉRIEUR”是法国内政部的法语官方名称，上方的法国国旗则强化了其官方行政机构的属性。 法国内政部博沃府是一座典型的18世纪法式建筑，主体建筑采用多立克柱廊，两侧是带拱廊的入口。建筑外观庄重典雅。内部装饰精美，部分房间保留了18世纪的壁画和装饰细节，展现了路易十五和路易十六时期的装饰艺术风格。法国内政部全称为内政、侨务、领地及移民部，是法国政府核心内阁部门之一。2025年10月起由洛朗·努内斯担任部长。下设国家警察总局、民防危机管理总局等部门核心职责：维护国内公共安全，管辖国家警察、宪兵，应对犯罪与自然灾害；负责身份证、护照、驾照等证件发放；协调中央与地方政府关系，管理地方行政长官；组织全国及地方选举的后勤工作；管控移民事务，推进合法移民融入。 内政部东侧索赛街景索赛街长度仅约50米，南起博沃广场，北至索赛广场，是直接衔接内政部建筑东侧的短街；圣奥诺雷市郊路从西侧延伸至博沃广场。 圣奥诺雷市郊路东侧建筑悬挂着英国旗帜，为英国驻法国大使馆典型的19世纪法式古典建筑风格。使馆与法国内政部、爱丽舍宫等法国核心行政机构相邻。 索赛街上的建筑 乍得驻法大使馆位于Rue de l'Arcade，与法国内政部所在的博沃广场距离极近，步行仅需约2-3分钟。其建筑为19世纪法式公寓改造，是博沃广场周边最易见到的非洲国家使馆。乍得共和国的国旗（蓝、黄、红竖条+左侧绿底黄星） 国民议会（波旁宫）位于巴黎第七区塞纳河南岸波旁宫起源于1722-1728，为路易十四的私生女波旁公爵夫人而建的一座意大利风格的贵族府邸（由意大利建筑师贾尔迪尼设计）法国大革命期间被收归国有，1798年成为"五百人院"的会场，从私宅转变为政治空间。1806-1810年拿破仑下令改造北立面，添加了标志性的柱廊，使其与玛德莱娜教堂的新古典主义风格遥相呼应。1830年波旁宫正式成为国民议会 最引人注目面向塞纳河的宏伟立面山花 三角形山墙的雕塑，由科托创作，立于中央是共和国形象，两侧环绕着"力量"与"正义"的象征，寓意立法精神。12根科林斯式巨柱气势恢宏，由拿破仑下令建造，与河对岸的玛德莱娜教堂形成视觉对话。 波旁宫前的雕像群柱廊前台阶两侧有四座坐像：苏利公爵 亨利四世时期的财政大臣，以杰出的治国才能著称。柯尔贝尔路易十四时期的财政总监，重商主义的代表人物。达格梭路易十五时期的大法官，法国法律体系的重要奠基人。洛皮塔勒 弗朗索瓦二世和查理九世时期的首相，以推行宗教宽容政策闻名 （后西座看不见，记存）坐像后方两座立像，是抽象理念化身（由雕塑家让-雅克·弗歇尔创作于1854年）历史 手持石板，象征着将立法的功绩记录在历史中。法律 法律精神的象征另两座站立像（于正立面山墙处，未记录）名誉 吹响号角，象征着将法律的荣耀传播四方。共和国 作为法国的国家象征，居中统领，其徽章上的两面神雅努斯象征着历史与未来的连接。这些雕像共同构成了一部立体的法国政治思想史。 法国的国会（正式名称为‌法国议会‌，下议院）是法国最高立法机关，实行两院制，由‌国民议会‌和‌参议院‌组成，两院分工明确，国民议会更具政治动态性，参议院则侧重稳定性与地方利益代表。体现了三权分立原则。法国议会起源于1789年法国大革命，最初为三级会议改革而来，后逐步发展为现代两院制。第五共和国时期（1958年后）对议会权力进行了调整，强化总统权力，但保留立法核心职能。‌国民议会‌ 共577席，议员由直接选举产生，任期5年。主要职能包括立法、监督政府（如提出不信任案）批准预算等。总统有权在与总理和两院议长磋商后解散国民议会。 ‌国民议会选举‌：采用“单记名多数两轮投票制”。候选人需在首轮获得过半选票且票数达登记选民25%才能直接当选，否则由首轮得票超12.5%的候选人进入次轮，次轮相对多数者胜出。政府对议会负责，国民议会可通过不信任案迫使政府辞职。总统任命高级官员需议会意见，且解散国民议会需参议院同意。 参议院（卢森堡宫）位于巴黎第六区，是意大利风格的文艺复兴建筑，以卢森堡花园为配套，和第八区博沃广场周边的建筑风貌完全不同。 卢森堡宫由建筑师萨洛蒙·德·布罗设计建造。初建1615年，历时30年，1645年建成。采用托斯卡纳风格，灵感源自意大利佛罗伦萨的碧蒂宫，同时融合法国文艺复兴时期城堡建筑的体量感，呈现出沉稳规整的风貌。建筑主体由中央圆顶楼与两侧翼楼构成，呈对称式布局，整体如严谨的四合院，中央圆顶建筑由4座角楼衬托，气势庄严。 卢森堡宫建筑中央浮雕巴洛克风格的雕刻技法，人物姿态动态夸张、细节繁复华丽，通过肌肉线条、衣褶纹理的精细刻画，传递出力量感与仪式感。部分浮雕融入古典神话符号（如神祇、天使形象）隐喻“秩序、正义、繁荣”等政治理想。卢森堡宫的穹顶采用砖石拱券与木质骨架结合的构造方式，通过穹顶的曲面形态营造出开阔的内部空间感。穹顶为带鼓座的半球形设计，顶部叠加小型穹顶亭，矗立法国国旗，整体比例协调且富有层次。 卢森堡宫座落于卢森堡花园北边高地之上高地从花园南侧的视角望去，屋顶的塔楼便有了“高地城堡”的典雅轮廓内部装饰华丽，藏有欧仁·德拉克卢瓦等艺术家的壁画。卢森堡宫（参议院）不常规对公众开放，仅在特定条件与时段可入内。欧洲文化遗产日（每年9月第3个周末）免费对公众开放，无需预约，可参观议事厅、图书馆、小卢森堡宫等。议员邀请：需由法国参议员发起/担保，仅周一、周五（非参议院会期）可组织最多40人的团体参观，需提前3个月申请；周二至周四会期时，凭参议员邀请可旁听会议。卢森堡博物馆卢森堡公园：位于宫殿西侧独立区域，常规开放。 ‌参议院‌（上议院） 共348席，其中309名通过间接选举产生，12名由海外法国人组成议员，任期6年（每3年改选半数）。参议院代表地方利益，不能被解散，且在总统解散国民议会或任命重要职务时需提供意见。‌参议院选举‌ 混合多数制与比例制，以省为单位分配席位，选举人团由地方议员等组成，强调地方代表性。职责 法案审查、修改，监督国民议会立法。 卢森堡公园休闲晒太阳的女士 法国总理府（马提翁宫）位于巴黎第七区瓦雷讷街57号（也标注为马提翁路11号，属同一建筑群的不同入口）。地处巴黎左岸，毗邻荣军院与奥赛博物馆。是法国总理的办公与生活场所，也是法国政府内阁会议的主要举办地。 建筑始建于1722–1725年，由建筑师让·库尔通设计最初为法国贵族蒙莫朗西-卢森堡的私宅。历史上多次易主，曾为摩纳哥亲王巴黎居所，也被拿破仑、塔列朗等名人持有，路易十八还曾用它交换爱丽舍宫。1944年戴高乐将其定为法兰西临时政府所在地，1946年正式成为法国总理府，沿用至今。主体建筑为巴洛克风格两层建筑，内部以装饰色彩命名：蓝厅 用于会见外交官员，装饰为路易十五风格，墙壁有珍稀贝壳镶嵌。黄厅 总理办公室，墙面覆黄色丝绸，悬挂17世纪壁毯。红厅会议厅，摆放红色大理石长桌，装饰有镶金浮雕与名贵壁毯。 总理府马提翁宫的建筑和花园府邸建于18世纪初，其外观典雅庄重，是巴黎建筑的杰出代表。花园被誉为巴黎最漂亮的私人花园。占地约2.4公顷，是巴黎市中心最大的私人花园。它融合了法式园林的对称规整与英式园林的自然随性，大片的草坪和精心修剪的树木相映成趣。中轴栽种椴树，园内有喷泉、小亭与百余种植物。仅在特定时段对公众开放花园：11月至次年3月为13:00–17:00，4月至10月为13:00–18:30，需从建筑后方进入。 法国总理府职能围绕总理的行政执行权展开，是法国政府日常行政运作的中枢：政府行政统领：领导政府的日常工作，组织和协调各部部长的工作，确保政府的行政指令、政策有效落实。政策制定与提案：制定国家经济、社会、民生等领域的具体政策，向议会提出法律草案和预算案，推动相关法案的审议与通过。议会沟通协调：就政府政策和法案接受议会质询，争取议会对政府工作的支持，处理相互关系。行政事务执行：负责执行总统确定的国家大政方针，将总统的战略部署转化为具体的行政措施，管理国家公共行政事务。危机管理协作：在总统主导下，参与国家紧急危机的应对工作，统筹政府各部门落实应急处置方案，处理各类公共危机事件。 国家医疗中心又鹅巴黎的巴黎公立医院集团（AP-HP） 它是法国规模最大的国家级医疗体系。是欧洲最大的公立医院集团，也是法国国家级的医疗核心机构。由38家教学医院组成，拥有22000张病床，年接诊量达800万人次，是法国医疗、教学与科研的核心力量。集团不仅提供医疗服务，还承担医学教育和科研任务，旗下的Necker儿童医院、欧洲乔治·蓬皮杜医院等都是全球知名的医疗机构。建筑位于巴黎市中心，采用了19世纪末新古典主义风格，以其宏伟的穹顶和精美的立面雕刻为特色。 圣奥古斯汀教堂位于巴黎第八区，坐落于圣奥古斯汀广场，紧邻巴黎歌剧院和爱丽舍宫，是巴黎市中心最重要的教堂之一。教堂建于1860年至1871年，是奥斯曼巴黎城市改造计划的一部分。它是巴黎第一座采用新拜占庭风格建造的教堂，同时融合了罗马式和新古典主义元素。它是世界上第一座大规模使用铸铁框架建造的宗教建筑，其巨大的穹顶（高60米）内部就由铁制结构支撑，是19世纪工业革命技术与宗教建筑艺术结合的典范。内部装饰极为华丽，穹顶和墙壁上布满了精美的马赛克、雕塑和绘画，体现了当时巴黎的艺术水准。 四，诗一首：致敬马约尔《河流》/牧笛 身躯孕育奔涌的秘语，丰腴是大地袒露的呼吸月光铺成乳色河床，让流水在腰窝潮落潮起青铜浸着巴比塞*的祈冀，釉色下暗涌金黄的汛期漫过光阴的每寸肌理，漫过所有命定的岸堤 河流化为静默的肢体，起伏着时光未熄的涟漪暗流在锁骨凿开运河，运送春天的花朵水镜倒映天穹卷起的云水，云霓是未命名的胎胚任凭风暴在盆骨停泊，远古的河床游弋着鱼群 乳汁渗进龟裂的土地，血脉漫过躯体陶罐盛满游动的光，脐带连接盈亏的月相永恒是不干涸的河流，以温柔胸脯消解所有别离礁石在膝弯处解冻，年轮便有了液态的锐气 不借风动，不借雨急，自然的魂魄注入滚烫的生机泥土在臀线下翻耕，季候在腰际结出盐晶瀑布从掌心垂落，浇灌岩层深处的星火海把深蓝折进微隆的腹域，每道褶皱沉淀着磅礴底气 永恒是卧姿的漫溢，将地平线蜷成初生弧线当岸被溶进青铜的脉搏，马约尔*的凿尖便有了河床的胎记青铜的静止里蓄满潮汐，石化的浪尖跃出银鳞腴脂裹着晨光，承载着天地的期许 注*亨利·巴比塞（1873—1935）是法国20世纪初重要的现实主义作家、和平主义者。阿里斯蒂德·马约尔（1861-1944）20世纪20年代法国重要的雕塑家之一，其艺术风格对欧洲和美国人物雕塑产生了影响。创作扎根于古希腊罗马雕塑的庄重传统，同时融入现代艺术的抽象意识，马约尔巅峰之作《河流》是为纪念亨利·巴比塞和平主义精神于1938创作。 马约尔《河流》雕塑 到此20250604从玛德莱娜教堂到爱丽舍宫和你说再见！ 圣奥古斯汀教堂铁制结构穹顶高60米 谢谢你的欣赏！🌹🌹🌹🌹🌹🌹 玛德莱娜教堂教堂唱诗班 协和广场南侧的海神喷泉