溪上美术馆

lygong

<p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor"></span>傩面千神窥楚魄</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">匠心十年筑桃源</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1">月初南行途中,为探访心仪已久的溪上美术馆,我俩特意绕道,奔赴湘西北群山深处,一睹雷氏兄弟以十年光阴亲手垒筑的这座乡野梦宇。</p><p class="ql-block ql-indent-1">美术馆坐落于澧县甘溪滩镇桐山脚下,依溪而建,顺山铺展,馆藏五千余件民俗遗珍,尤以近四百件苗、土家族明清傩面具最为摄魄 —— 静默陈列间,巫风傩韵如潮漫涌,恍若楚地巫傩文化凝结的呼吸。面对这磅礴而神秘的收藏,不由暗叹:这些散落乡野的灵物,究竟需何等热爱、执着与耐心,方能一一寻回、汇聚于此。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">溪上美术馆建筑承明清遗韵,十余座楼阁错落于山溪之间,融入三千余件老门窗、古石雕等旧构。主体为三层仿古阁楼,内设傩面、民俗画与木雕三大展厅。桥、亭、塔、廊掩映于山水间,嵌罐长墙与雕花门楼相映成趣,重构出《桃花源记》的隐逸意境。整体依循“道法自然”之理念,于建筑肌理间深植楚地耕读文脉与传统匠艺。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">入口处,高台阶托起一道古朴红墙,雕花翘角门楼静立其上。一对腿部残缺的石狮相向踞守,斑驳中犹存苍劲。行经其间,风过檐角,仿佛时空低语,恍若狮子垂首致意,迎人步入这处遗世之境。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">院内中央池塘岸畔,垒石之上孤悬一亭,造型奇崛,尤为醒目。亭作四角尖顶,分内外两层:内层似奉有塑像,外围环设廊道。亭体无梯可登,其功用与寓意皆隐于静默,唯憾当时未及探询,徒留一方悬想。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">陡阶之上,数十上百个浑圆瓷罐依势垒叠,棕褐黑灰错落交织,筑成一道别致的陶墙。它们与美术馆古雅的气韵浑然相融,场面颇为壮观。据说这些瓷罐件件价格不菲,静静伫立间,更添几分古朴厚重的韵味。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">溪上美术馆以三层仿古阁楼为主体展馆:一层为傩面具厅,集中陈列明清多民族巫傩面具,为馆内核心看点;二层民俗绘画厅,以水陆画、门神等题材呈现民间信仰图景;三层湖湘木雕厅,以精湛雕工承载地域文脉。廊道院落间亦点缀各类老物件,与木格窗、雕花门相映成趣,漫步其间,宛若“行到水穷处,坐看云起时”,意境深远。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">湘楚之地,傩面具自古便是勾连人神、沟通生死的关键载体。溪上美术馆藏有四百余件面具,尤以明清遗珍为贵。其多以整木雕刻,形貌各异,彩绘浓烈,融汇湘黔多民族信仰与地域审美,不仅是民间工艺的杰作,更是跨越数百年的精神图腾,静静诉说着土地深处的神秘叙事。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">在古老的祭祀仪式中,傩面具既是“大傩”驱疫、雩祭祈雨时神灵的化身,也是傩戏表演中生旦净丑彰示角色的核心。民间更将其视为镇宅、纳吉、禳灾的灵物,深深融入日常信仰与生活实践。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">傩面具在造型上主要分为镂空雕刻与头部塑像两类:前者通过透雕技法增强空间层次与神秘感,多用于祭祀仪典;后者则常将冠冕、发饰与面容一体雕琢,更适于表现具明确身份的神祇或人物。从佩戴方式看,又可分为突出冠饰的冠冕型与着重刻画神情的无冠冕型,二者共同构建起傩面具的视觉体系与仪式功能。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">傩面具善用象征色彩:红喻忠勇,白示奸诈,黑表威严,黄显凶煞。五官刻画极尽夸张——正神慈和,凶神狰狞,俗相或谐或庄。其形制遵循“三停五眼”古法,结构严谨,并缀以镂空纹样与雕花冠饰,于朴拙中透出精工,凝结着千百年来驱邪迎祥的民间祈愿。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">男女傩面具,成对出现。男面刚毅威严,线条棱角分明,象征力量;女面柔和含笑,眉眼温润,体现母性。二者共呈阴阳相济、夫妻和顺之意,常用于傩戏与祭祀,寄托家室圆满的民间祈愿。此类面具承续澧阳平原六千年巫傩脉络,是长江流域信仰与家庭伦理的生动载体。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">佛道水陆画是溪上美术馆的又一大亮点,尤以内明代水陆画最为珍贵,兼具高超艺术水准与历史价值,与傩面具、木雕共同勾勒出湘北乡土信仰的完整图景。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">作为溪上美术馆三大珍藏之一,木雕藏品数量丰富,类型涵盖雕花构件、独立摆件等,题材有 “潇湘八景”、神话典故、花鸟吉祥纹。其工艺精湛,兼具建筑美学与人文意趣,既承载湖湘匠艺精髓,也记录着长江以南的民俗文化脉络。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">湖湘木雕主要分为两大流派:一派风格神秘粗犷,多表现图腾祭祀与民俗场景,技法以透雕、圆雕为主,线条奔放;另一派则精致文雅,题材常见文人喜爱的花卉、典故,雕工细腻含蓄。其选材讲究,善用香樟、楠木等,融合浮雕、镂雕等多种技法,既承载趋吉辟邪的民间信仰,也渗透着地域文化的浪漫气质与生活智慧。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">立体壁塑,颇有水陆庵彩塑遗风。技法上融合绘画、圆雕、浮雕与镂刻。在帷幕式构图中,数十尊彩塑人物汇集其间,神采各异,栩栩如生。细节精雕细腻,设色明艳鲜活,营造出层次丰富、叙事连贯的视觉景观,堪称民间塑艺的生动典范。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">这段灰褐色木瘤根艺,形若一丰腴老者怀拥枯瘦身躯,二者面容相对,似有千言凝于沉默。情态介于悲悯与守护之间,轮廓浑朴而情绪深隐,引人遥想生死、相依或传承——然百人目触,皆可自成叙事,正是天然造物最动人的留白。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">帷帘深处,一尊自在佛敛目静坐,神色凝远如入沉思。其态不似寻常逍遥,反透出几分人世牵念,在幽光掩映间,仿佛自在之外,另有一重未尽的悲悯或叩问。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">裸体男女木雕,体态纤长如偶,轮廓简拙。其意或关联古老的生殖崇拜与生命礼赞,亦可能源自巫傩仪式中的自然神灵象征。这些形象并非写实审美,似乎承载着民间对繁衍、驱邪与原始力量的隐晦表达,成为湖湘民俗记忆中一道隐秘而鲜活的符号。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">哺婴图古木雕,以袒怀哺育之姿,直接歌颂生命繁衍与母性力量。双婴寓意“双子呈祥”,寄托家族人丁兴旺的朴素愿景。作品融合湖湘民间母性崇拜与巫傩文化中的生机信仰,是乡土社会祈愿生生不息的情感载体。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">穿行于美术馆展厅间,仿佛踏入一部沉眠的民间史诗。傩面在幽光中低语,水陆画映照着往昔的仪轨,木雕纹路里流淌着土地的体温。每一步皆是时空叠印,每一瞥都与散佚的灵魂重逢。这里并非静止的陈列,而是一场无声的巫祝——让消逝的呼吸,重新在注视中战栗。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">古旧的石狮残损斑驳,遍体皆是岁月的蚀痕。立于跟前,却见其威仪悄然敛去,眉眼低垂,宛若故人重逢般温厚。目光相接时,仿佛有未竟的絮语在风中流转。人站其间,不似瞻仰古物,倒像悄然步入一场石质的叙旧——沉默的躯体里,渗出跨越时空的暖意。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">午后,廊下的藤椅轻轻托着倦意。柔和的光斜穿过木雕花窗,在地面印出斑驳的图腾。仿佛时光在此变得黏稠而松软。闭目时,那些刻入纹理的祭祀、祈愿与欢愉,如远处溪声隐隐淌过身心——艺术在此不是观看,而是呼吸。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">腊肠与辣酱在此不仅是陈列,更是鲜活的民俗延续。村中妇人围坐灌肠,廊下密挂待风干的腊肉。馆内餐厅亦主打此味,晚餐时我们特意点上一盘腊肠——咸香韧实,醇厚地道,仿佛将湖湘冬日的暖阳与灶火人情,一并咀嚼入喉。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">雷鸣先生,溪上美术馆创始人兼馆长,与其弟雷亮及弟媳秦香共同耗时十余年,将家族旧宅改造为这座湘西北乡村艺术空间。以匠人之心收藏的近万件民俗器物,让消散于山野的古老灵性在此重生、低语。</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">暮色渐沉,溪上美术馆的飞檐与白墙悄然融于青灰雾霭。转身回望,仿佛一轴浸透时光的民俗长卷正轻轻收束。那些神采飞扬的展品,此刻皆化作无声的细雨,沁入记忆的土壤。原来艺术最深的滋养,是让过往在血脉里生根,使人纵然行过荒芜,灵魂始终怀揣一片不谢的苍翠。</p> END