近期的画

步行--晖哥（不加微不加Q）

最近画了几幅画，心里总觉得有些东西在慢慢苏醒。第一幅是满眼的绿，像是春天刚醒来时森林的呼吸。我在画布上任墨色流淌，绿意层层叠叠地铺开，偶尔点上几笔橙与红，像是阳光穿过树叶的缝隙，落在苔藓上的光斑。那一刻，我仿佛听见了风穿过林梢的声音，也感受到了泥土下根系蔓延的节奏。

接着尝试了一幅全然不同的作品，黑白之间，墨迹如水流般游走。浓的、淡的、粗的、细的线条在纸上交织，像是一场无声的对话。没有具体的形状，却有种情绪在涌动——说不清是压抑还是释放，只是觉得笔尖下的每一划，都像是从心底抽出的一根丝线，缠绕着记忆里那些未说出口的话。

第三幅延续了黑白的基调，但这次更像是一场雾中的行走。墨色晕染开来，斑点像是云气浮动，又像是远处山影的倒影。我画的时候没想太多，只是顺着感觉走，笔锋轻重之间，仿佛进入了某种冥想状态。画完后看它，竟觉得那不是我画出来的，而是从某个幽深角落浮上来的梦境。

有一晚梦见了星空与丛林，醒来便画了这样一幅：黑与绿的斑点和线条交错着，像是夜里的植物在悄悄生长，又像是银河洒落在叶脉之间。绿色背景透着微光，黑色的痕迹则如暗流涌动。整幅画没有焦点，却让人忍不住一直看下去，好像深处藏着什么秘密，只等某个安静的时刻被听见。

后来心血来潮，想试试色彩的情绪表达。调了点粉与蓝，洒在灰绿交织的底子上，像雾中忽然绽开的花。它们并不显眼，甚至有些羞怯，可正是这份若隐若现，让画面多了几分温柔的忧郁。我坐在画架前看了很久，忽然觉得，有些美，原本就不该太清晰。

海岸的那幅画来得最自然。左边是沉静的黑，像深夜的海水，右边却冒出了绿意，还有几点红，像是岸边野花倔强地开着。天边一抹淡蓝，太阳是小小的红圆，不耀眼，却足够温暖。画完那天傍晚，我站在阳台上看夕阳，忽然明白：原来我一直想画的，不是风景，而是那种平静落进心里的感觉。

然后画了一丛花，红得热烈，绿得深沉。花瓣一层叠着一层，像是要把所有生命力都挤进这一簇里。叶子是暗调的，衬得花更加夺目。背景里加了些蓝白，像是天空的余光，又像是风的痕迹。这幅画挂在我工作室最显眼的位置，每次抬头看见，都觉得生活还有火气，真好。

最后一幅是白鹭。九只站在水边，姿态各异，有的低头，有的仰头望天。湖面蓝得深浅不一，远处山影朦胧，太阳高悬，光洒在水面，也落在它们洁白的羽毛上。那只飞着的鸟，像是从画外闯进来的信使。画它的时候，心里特别静，仿佛整个世界都慢了下来。那一刻，我忽然懂了什么叫“万物有灵”。

这些画，都不是计划中的产物。它们是一个个瞬间的凝结，是我最近心里的天气图。有时阴，有时晴，但每一笔，都是真实的我。