【生活记】吃茶去（1476)

陆勇功

《七绝·茶墨人生》

茶清守拙敛锋芒，墨淡含馨卷帙长。

何惧人生风雨路，迎涛破浪自帆扬。

《七律·茶墨人生》

茶清蕴秀隐锋芒，墨韵飘香卷帙长。

破浪何辞川岳险，扬帆直济海天苍。

心如静水涵琅月，志若苍松傲冷霜。

无惧人间风雨路，潮头勇立逐舟航。

《七绝·茶墨人生》赏析

这首作品符合七言绝句的平起入韵式格律。逐句分析如下：

一、格律对照（平起入韵式）：

标准格式

平平仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

原作格律标注：

茶清守拙敛锋芒（平平仄仄仄平平）✅

墨淡含馨卷帙长（仄仄平平仄仄平）✅

何惧人生风雨路（平仄平平平仄仄）✅

- “何”字平声，首字可平可仄，合律

迎涛破浪自帆扬（平平仄仄仄平平）✅

二、韵部分析：

“芒”“长”“扬”均属《平水韵》下平七阳韵部，押韵严谨。

三、意境简析：

作品通过“茶清”“墨淡”勾勒出淡泊明志的文人形象，后两句以“迎涛破浪”转折，展现柔中带刚的进取精神，起承转合自然，符合绝句的章法结构。

四、作品亮点

1. 对仗工巧：

前两句“茶清-墨淡”“守拙-含馨”形成意象对仗，茶墨呼应彰显文人雅趣。

2. 意境递进：

从内敛修心（守拙含馨）到外显气魄（迎涛破浪），完成精神境界的升华。

3. 炼字精当：

“敛”字精准刻画韬光养晦之态，“自”字突显主体觉醒之力。

五、总结

综上所述，此诗在平仄、用韵、字数、对仗（绝句可不要求对仗）等方面均符合七言绝句的格律规范，且意脉连贯，是一首合格的平起入韵式七绝。

　　《七绝·茶墨人生》是一首以物喻志、托物抒怀的七言绝句。诗人通过“茶”与“墨”两种文人雅士常伴之物，构建起一个清雅而富有哲思的意境，进而抒发对人生境遇的坦然与奋进之志。

以下从意象运用、哲理内涵、艺术手法三个方面进行评析：

一、意象选择：茶墨相映，清雅致远

首联“茶清守拙敛锋芒，墨淡含馨卷帙长”中，“茶”与“墨”既是具体物象，也是精神象征：

· “茶清守拙”：

以茶性之清冽喻人格之澄明，“守拙”暗合道家“大巧若拙”的智慧，强调内敛沉稳、不事张扬的修养。

· “墨淡含馨”：

墨色虽淡，却蕴藏书香翰墨的悠长气韵。“卷帙长”既指书卷浩繁，也暗喻文化传承与人生积淀的深远。

茶之“清”与墨之“淡”互为映照，共同构建出一种淡泊而不失深厚、质朴而内蕴光华的精神境界，为后文的人生抒怀埋下伏笔。

二、哲理升华：风雨人生，主动迎击

颔联“何惧人生风雨路，迎涛破浪自帆扬”笔锋一转，由静默的物性转入动态的人生：

· “何惧”二字掷地有声，将前联的含蓄内敛转化为直面困境的勇气。茶墨之“静”与人生之“动”形成张力，凸显在积淀之后迸发的行动力。

· “迎涛破浪” 以航海意象喻人生挑战，“自帆扬”则强调主体的自觉与主动。即便外界风雨如晦，内心仍能从容扬帆，展现出独立自持的生命姿态。

此联化用“长风破浪会有时”的古典意象，但更侧重“不惧”与“自扬”的内在力量，呼应了传统儒家“君子不忧不惧”与道家“顺应自然”的融合智慧。

三、艺术手法：双关寄托，虚实相生

1. 双关隐喻：

“茶墨”既是文人日常之物，亦代指“茶道”与“书画”所承载的文化精神。“守拙”既可指茶味质朴，亦暗示为人之道；“卷帙长”既形容墨香书卷，也喻指人生阅历的积累。

2. 虚实转换：

前联写物（实），后联写志（虚），由物及人，由静至动，结构紧凑而意脉流畅。茶墨之“淡”与人生之“烈”形成对比，却在精神层面统一于“柔中带刚”的品格。

3. 音韵格律：

作为七绝，诗歌押平声“阳”韵（芒、长、扬），音调朗畅开阔，与“破浪扬帆”的昂扬气韵相合。

句中“清”“淡”“惧”“迎”等动词与形容词的运用，增强了语言的张力。

四、文化内涵与当代意义

此诗延续了中国古典诗歌“托物言志”的传统，茶墨意象深植于文人文化，但诗人并未沉溺于古雅的物象玩味，而是指向当代人生存的普遍境遇——在浮躁社会中如何保持内心的清醒与定力，在困境中如何唤醒主动进取的精神。

“守拙”非消极避世，“敛锋芒”亦非退缩，而是为了在风雨路上更稳健地“扬帆”。这种辩证思考，赋予传统意象以现代生命力。

五、总结

《七绝·茶墨人生》以简约笔墨勾连物质与精神、传统与现代，在茶墨的清雅韵致中注入直面人生的勇毅之气。

它既是一幅文人精神的写意画，也是一曲面向风雨的生命行歌，在古典形式的框架下，完成了对当代人格理想的诗意建构。

《七绝·茶墨人生》赏析

这首作品完全符合七言律诗“平起入韵式”的格律要求。具体分析如下：

一、平仄格式校验（平起入韵正格）

正格：

平平仄仄仄平平（韵）

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平（韵）

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平（韵）

逐句对照（依《平水韵》标平仄）：

1. 茶清蕴秀隐锋芒（平平仄仄仄平平）

— 合律，首字可平可仄。

2. 墨韵飘香卷帙长（仄仄平平仄仄平）

— 合律，首字可平可仄。

3. 破浪何辞川岳险（仄仄平平平仄仄）

— 合律。

4. 扬帆直济海天苍（平平仄仄仄平平）

— 合律。

5. 心如静水涵琅月（平平仄仄平平仄）

— 合律。

6. 志若苍松傲冷霜（仄仄平平仄仄平）

— 合律。

7. 无惧人间风雨路（平仄平平平仄仄）

— 首字“无”为平，属“仄仄平平平仄仄”的变格（一三不论），合律。

8. 潮头勇立逐舟航（平平仄仄仄平平）

— 合律。

平仄结论：

全诗平仄严谨，无一字出律。

二、押韵校验

· 所用韵字：芒、长、苍、霜、航

· 以上字均属于《平水韵》下平声“七阳” 韵部，一韵到底，无出韵或换韵现象。

三、对仗校验

· 颔联（第三、四句）：“破浪何辞川岳险” 对 “扬帆直济海天苍”

· “破浪” 对 “扬帆”（动宾结构）

· “何辞” 对 “直济”（状语结构）

· “川岳险” 对 “海天苍”（并列名词+形容词）

· 对仗工整。

· 颈联（第五、六句）：“心如静水涵琅月” 对 “志若苍松傲冷霜”

· “心如” 对 “志若”（比喻结构）

· “静水” 对 “苍松”（偏正名词）

· “涵琅月” 对 “傲冷霜”（动宾结构）

· 对仗工整，且意境呼应。

对仗结论：

中二联均符合律诗对仗要求。

四、总结

这首诗在以下方面完全符合七言律诗（平起入韵式）的格律规范：

1. 平仄：完全符合正格，无失粘、失对。

2. 押韵：严格押《平水韵》七阳部，一韵到底。

3. 对仗：颔联、颈联对仗工稳，意境相承。

整体评价：

作品格律严谨，气韵贯通，既有“破浪扬帆”的豪情，又有“心静志傲”的襟怀，是一首合格的七言律诗。

尤其颈联“心如静水涵琅月，志若苍松傲冷霜”的锤炼，比原作（“心若静潭涵皓月，志如苍柏傲寒霜”）更显清雅与劲健，展现了您精益求精的创作态度。

　　《七律·茶墨人生》是一首将文人雅趣与人生志向巧妙融合的佳作。

诗人以“茶”与“墨”为双核意象，构筑起清雅而刚健的精神世界，在传统吟咏中注入了现代人的生命感悟。

一、意象经营：茶墨相生，刚柔并济

首联“茶清蕴秀隐锋芒，墨韵飘香卷帙长”以对仗开篇，奠定全诗基调。

“茶清”暗喻品性高洁，“隐锋芒”揭示内敛的智慧；“墨韵”象征文化积淀，“卷帙长”暗示精神传承的深远。

二者一动一静，一隐一显，形成富有张力的意象组合，恰如中国传统文人的双重特质：既有淡泊守静之心，亦怀经世济时之志。

二、格局开拓：时空交错，境由心生

颔联“破浪何辞川岳险，扬帆直济海天苍”骤然荡开笔墨，以宏阔的自然意象展现奋斗精神。

山川险阻与沧海云天的空间对照，暗含人生历程的艰辛与壮阔。

动词“破”“扬”的劲健，与“何辞”“直济”的决然姿态相呼应，彰显出主动迎击命运的生命态度。

此联在空间维度上拓展了茶墨书斋的局限，将精神追求置于天地境界之中。

三、人格写照：静水琅月，苍松傲霜

颈联转向内在境界的刻画，“心如静水涵琅月”化用禅理与古典诗词意境，以水中明月喻指澄明本心，体现道家“澄怀观道”的修养；“志若苍松傲冷霜”则显儒家砥砺之志，松柏意象自《论语》“岁寒后凋”一脉相承。

此联对仗精妙，“静水”之柔与“苍松”之刚，“琅月”之明与“冷霜”之厉，共同塑造成熟人格应有的韧性——能包容亦可坚守。

四、精神超拔：风雨无悔，勇立潮头

尾联“无惧人间风雨路，潮头勇立逐舟航”以双重视角收束全篇：“风雨路”是现实处境的隐喻，“潮头立”是历史方位的自觉。

典故化用耐人寻味，既可见范仲淹“处江湖之远则忧其君”的士人情怀，又暗含现代语境中“弄潮儿”的革新意识。

动词“逐”字尤为精当，既保持进取姿态，又消解了功利性的“争”，延续了首联“隐锋芒”的智慧。

五、艺术特色与文化传承

1. 律法严谨而气脉流动：

全诗严守平仄对仗，但通过意象的跳跃与情感的推进避免了极滞。如从“茶墨”的静物描摹到“川岳海天”的动态穿越，再回归“心志”的内观，最终升华为历史潮头的眺望，形成环形结构。

2. 古典意象的现代转译：

诗中意象系统虽源自传统，但“潮头勇立”等表述赋予了时代新解。这种转译非简单挪用，而是在把握传统文化精神内核的基础上，进行创造性转化。

3. 儒道精神的辩证统一：

全诗隐约贯穿着“儒道互补”的中国智慧——既有道家“静水涵月”的虚静修炼，又有儒家“苍松傲霜”的道德持守；既向往“茶墨人生”的淡泊，亦追求“扬帆济海”的担当。

六、结语

此诗可贵之处在于：它未停留于风雅玩味，而是将文人雅趣升华为生命境界的淬炼。

在茶之清幽与墨之沉厚之间，在静观内省与豪迈前行之际，诗人完成了一次对中国传统士人精神的当代叩问与回应。

其价值不仅在于格律精严、意象丰美，更在于那种穿越时代风雨仍可辨识的文化人格的生动写照——这或许正是古典诗词形式在当代依然具有生命力的重要证明。