<p class="ql-block">这场名为“筑·布之间”的布艺作品展,像是一封温柔写给老城的情书。海报左侧以传统建筑纹样为底,仿佛砖瓦间织进了经纬,将“布”与“筑”的对话悄然铺开。右侧清晰列着策展人侯越与孙志国的名字,还有陈晶、徐静、曾婕、赵梓立四位艺术家的名字,如同针脚般细密地缝进了这场冬日的艺术约定。展览将在2025年12月27日启幕,持续至2026年1月11日,地点是西城区赵登禹路42号——一座藏在胡同深处的老城保护更新基地。这里曾是岁月静默的见证者,如今却因一针一线的温度,重新呼吸。</p> <p class="ql-block">开幕那天,阳光斜照进院子,玻璃门映出人们陆续到来的身影。14:00整,嘉宾签到完毕,空气中浮动着一种轻柔的期待。领导致辞简洁而真挚,像是为这场布与城的对话落下了第一个锚点。随后,手工技艺委员会正式成立,掌声响起时,我看见几位老师傅眼中有光闪动。那不只是仪式,更像是一种承诺:让手作不被遗忘,让传统在指尖延续。之后便是自由参观与交流,有人驻足凝视一幅红蓝交织的拼布,有人轻声讨论图案背后的寓意,整个空间像被织进了一块温暖的布里,安静却有力。</p> <p class="ql-block">展览期间,还穿插了一场跨年手作课——国风拼布杯垫体验。12月28日那天,徐徐老师带着笑意走进教室,桌上早已摆好各色布料与工具。88元一人,包含全部材料,价格亲民得让人忍不住想参与。参与者们低头裁剪、拼接,指尖跃动着对新年的期许。那些杯垫虽小,却承载了太多:一朵花、一段纹、一种心情,都能在茶杯下静静绽放。这不只是课程,更像是城市里一次微小而确切的治愈。</p> <p class="ql-block">青菜在布展,空间里弥漫着布料特有的气息。他双手展开一块红色布艺,幕布上已挂起几幅作品,红蓝绿交错成几何的诗行,灯光柔和地洒下,连影子都显得温柔。他退后几步,歪头打量,又上前轻轻调整一角,仿佛那不是布,而是某种需要被倾听的语言。</p> <p class="ql-block">徐徐老师和青菜在辛苦布展,站上椅子,上上下下的很是辛苦啊!布料缓缓贴合墙面,图案逐渐完整——那是对称的几何纹样,复杂却不凌乱,仿佛在讲述秩序与自由之间的平衡。</p> <p class="ql-block">布展进行时……</p> <p class="ql-block">青菜反复调整着一幅红色几何作品的位置,站远看,又走近摸一摸边缘是否平整。他的神情认真得近乎虔诚。旁边木桌上散落着剪刀、尺子和几块备用布料,还有很多作品未上墙呢,抓紧时间加油!这间屋子没有华丽装饰,却因这些细节而充满生命力。</p> <p class="ql-block">花好月圆美丽姑娘,轻轻触碰一块绿色布艺,指尖滑过纹理,像是在阅读一段无声的故事。观看自己的作品和学友们的作品。那一刻,我忽然明白,这些布艺不只是视觉艺术,更是可触摸的记忆与情感。它们被缝进时间里,又被重新挂起,等待一双愿意停留的眼睛,懂它的人来欣赏。</p> <p class="ql-block">布展进入尾声时,徐徐老师和青菜仍在忙碌中。一幅黑色边框的大尺幅作品被缓缓升起,内部由黄、蓝、灰的几何图形层层嵌套,结构精密如建筑图纸。青菜站在高处固定顶端,徐徐老师从地面校正角度。他们配合无言,却无比协调。这画面本身就像一件行为艺术——人在布与墙之间,成了连接传统与当代的针脚。</p> <p class="ql-block">展厅一角,一张桌子铺着拼布,上面陈列着几幅小型铜钱纹拼布。其中一幅是粉色小猪,围着黄色花朵,憨态可掬;另一幅绣着“福”字与龙马图案,寓意吉祥。这些作品大小不一,风格各异,却共同构成了一种生活的温度——不是高高在上的艺术品,而是可以放进日常的温柔。</p> <p class="ql-block">整面墙的布艺作品排列整齐,中央一幅大尺寸方形作品成为视觉焦点,周围环绕着菱形与小方块,红绿蓝黑交织成节奏分明的视觉乐章。它们不模仿绘画,也不迎合潮流,而是用布的语言,讲述属于自己的结构与秩序,有温度、有内涵。诉说着远古的艺术。</p> <p class="ql-block">布帘最终被拉直、固定,图案完整呈现:蓝黄橙三色构成对称纹样,既有民族风的影子,又带着现代设计的冷静。窗外冬日的光洒进来,照在布面上,泛出微微光泽。那一刻,空间安静下来,仿佛一切准备就绪,只等观众走入这场“筑”与“布”的对话。</p> <p class="ql-block">我俩沉淀在拼布作品中,想起制作铜钱纹拼布时的专注。规划一下如何上墙摆放,效果更好。</p> <p class="ql-block">我的作品中间蓝色小长条铜钱纹拼布 第一次做很不规范啊!重在参与哈!加油努力!</p> <p class="ql-block">徐徐老师的作品</p> <p class="ql-block">入口签到板,好有创意签到小布片,五颜六色真好看,拼成了一幅属于所有人的集体创作。</p> <p class="ql-block">吸引了小朋友了打卡观看。</p> <p class="ql-block">徐徐老师站在织物旁讲解,笑容温润。她说话不疾不徐,像在梳理一根根丝线。观众围拢倾听,有人低头记笔记,有人举起手机拍摄细节。她的存在,让这场展览不只是观看,更是一场传递。</p> <p class="ql-block">另一位讲师曾曾老师戴着黑帽与绿马甲,正指着屏幕讲解“筑·布之间”的理念。她手中的纸页翻动,像是在演示如何将文化织进布里。台下听众专注,有人频频点头。这些讲座,让展览不止于“看”,更有了“懂”的可能。</p> <p class="ql-block">展览前夕,一束花被悄悄送来。粉色、白色、橙色的花朵簇拥在一起,卡片上写着:“祝:拼布艺术家赵梓立、陈晶、徐静、曾婕 布展圆满 李红贺。”花束静静立在角落,像一句未说出口的感谢,也为这个空间添了一份人情的暖意。</p> <p class="ql-block">元旦之后,还有非遗真丝宋锦挂饰手作课等着大家。曾曾老师将带领人们制作蝴蝶、花卉图案的挂件,98元一套,可作新年礼物。这些小小的挂饰,不只是装饰,更是把一段传统,轻轻别在了现代生活的衣襟上。</p> <p class="ql-block">曾曾老师的拼布马甲</p>