词话阮郎归

隐侠

阮郎归•南园春半踏青时宋•欧阳修南园春半踏青时，风和闻马嘶。青梅如豆柳如眉，日长蝴蝶飞。 花露重，草烟低，人家帘幕垂。秋千慵困解罗衣，画堂双燕归。 白话译文 在南郊的园林中游春，和暖的春风中，时时听到马的嘶鸣。青青的梅子，才豆粒一样大小，细嫩的柳叶，像眉毛一般秀灵。春日渐长，蝴蝶飞得多么轻盈。 花上露珠晶莹，春草茂密如烟，这户人家已放下窗帘。她荡罢秋千格外疲倦，轻解罗衣床上眠，伴她的只有梁上双燕。 创作背景从内容上看，这是一位少妇怀人念远的词作。词中描写的时间是春半的一个黄昏；地点是南园到寝室。主人公是一位思念远人的少妇；事件是因少妇到南园游春而引起的自己感情经历的回忆。 《阮郎归·南园春半踏青时》是宋代文学家欧阳修创作的词作。此词描写的是一位女子于仲春时节踏青时的见闻以及由此而产生的相思之情。词分上下两片，上片主要写春日郊外的秀丽景色和女子的见闻；下片由写景转入抒情，抒发了女子的相思之苦。全词清秀典雅，迤逦飘逸，借景抒情，情景交融，回环委婉，是词人的作品中极为典型的一首小词。 阮郎归·山间即景陈梅松山间霭雾绕峰峦。冬残景未阑。独行幽径意闲闲。风轻透薄寒。 云叆叇，路盘桓。凭栏眼界宽。山川胜处总留连。心随天地宽。 阮郎归·初夏宋•苏轼绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下水沈烟，棋声惊昼眠。 微雨过，小荷翻，榴花开欲然。玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。 译文 槐树枝繁叶茂，柳树高大，浓绿深处的新蝉鸣声乍歇。和暖的风微微吹起。绿色的纱窗下，香炉中升腾着沉香的袅袅轻烟。惬意的昼眠，忽而被落棋之声惊醒。细雨过后，轻风把荷叶翻转。石榴花衬着湿润的绿叶，更是红得像火焰。纤手拨动清池泉水。溅起的水滴落在荷叶中，就像晶莹的珍珠，一会儿破碎一会儿又圆。 《阮郎归·初夏》是宋代文学家苏轼的词作。上片通过绿槐、高柳、鸣蝉和南风等自然景物与碧纱窗、香烟以及棋声等室内环境相结合，描绘出一幅充满生机与和谐的初夏闺情图。下片则以微雨、小荷、榴花等户外景象与女主人公洗弄清泉的动作相映衬，构成了一幅生动活泼且富有野趣的庭院画面。全词巧妙地将众多景物用情感串联起来，使得虽然元素繁多却不显杂乱，呈现出一种整体美感。苏轼擅长捕捉人物细微的心理变化，并在无形中对比客观环境的微妙变迁。通过对景物和环境的细腻描写，他不仅勾勒出一幅栩栩如生的庭园风光，更借此传达了女主人公纯真无邪的性格特点及其对大自然及生活的热爱之情。 《阮郎归·初夏》是宋代文学家苏轼的词作。此词表现初夏时节的闺阁生活。上片写静美，而从听觉入手，以声响状环境之寂，组成一幅幽美宁静的初夏美人图；下片写动美，却从视觉落笔，用一幅幅无声画来展示大自然的生机，营造出一种清丽欢快的情调，显得淡雅清新而又富于生活情趣。全词以描写为主，采用从反面落笔的手法，写人写景细腻精致，注意景物描写、环境描写和人物描写的交叉运用，故散而不乱，具有整体性。 阮郎归词牌名，又名“碧桃春”“宴桃源”“濯缨曲”等。以李煜词《阮郎归·呈郑王十二弟》为正体，双调四十七字，前段四句四平韵，后段五句四平韵。另有双调四十七字，前段四句三平韵一重韵，后段五句两平韵两重韵的变体。代表作有苏轼《阮郎归·初夏》等。 格律对照正体格律对照词：《阮郎归·呈郑王十二弟》南唐•李煜中平中仄仄平平，中平中仄平。中平中仄仄平平，中平中仄平。 东风吹水日衔山，春来长自闲。落花狼籍酒阑珊，笙歌醉梦间。 中中仄，仄平平，中平中仄平。中平中仄仄平平，中平中仄平。 春睡觉，晚妆残，无人整翠鬟。留连光景惜朱颜，黄昏独倚阑。 白话译文 东风吹动春水，远山连接着落日，春天来了长期都很无聊。落花一片狼藉，酒兴也逐渐衰减，吹笙唱歌整日就像醉中梦里一般。春睡醒来，明明知道晚妆已零乱不整，但谁还会去整理梳妆？时光易逝，朱颜易老而无人欣赏，黄昏时候只能独自倚靠着栏杆。 创作背景关于此词的创作时间，有人认为是李煜入宋后所作，如沈际飞《草堂诗余正集》卷一云：“意绪亦似归宋后作。”但并无确证。根据《南唐二主词》题注“呈郑王十二弟”，这首词是李煜写成后赠其弟李从善之作，当是李煜前、中期的作品，其创作时间应与《却登高文》相同，即作于开宝四年（971年）。 《阮郎归·呈郑王十二弟》是五代十国时期南唐后主李煜的词作。此词抒写主人公孤独的处境和情怀。上片主要写主人公空虚无聊、无所寄托的醉生梦死的生活；下片写主人公梦醒残妆、伤春自伤的情状和情绪。全词由大处着眼，至小处落笔，喻象生动自然，描写细腻真实，艺术技巧纯熟。 变体格律对照词：《阮郎归·烹茶留客驻雕鞍》宋•黄庭坚平平平仄仄平平，仄平平仄平。仄平平仄仄平平，仄平平仄平。 烹茶留客驻雕鞍，有人愁远山。别郎容易见郎难，月斜窗外山。 平仄仄，仄平平。仄平平仄平。仄平平仄仄平平，仄平平仄平。 归去后，忆前欢。画屏金博山。一杯春露莫留残，与郎扶玉山。 赏析 茶，与宋人生活、宋代文化有不解之缘。宋代三大诗人苏东坡、黄山谷、陆放翁，有许多诗咏茶。王士禛《花草蒙拾》云：“黄集咏茶诗最多，最工。”山谷咏茶词亦多，多达十首。此词即其中之一。与他首专咏茶有所不同，此首以一女子口吻，咏其与茶颇有因缘之一段爱情。题中所谓福唐独木桥体，是词中一种体式，又有全部或部分韵脚押用同一个字两式。这里是用后一式。“烹茶留客驻金鞍。”烹茶二字破题，留客五字转出本事。过客驻马止息，女子烹茶相留。起句写情事，次句点时间。“月斜窗外山。”客人投宿，正当黄昏月出。月儿爬上山头，照进窗户。那情境，很朴素，也很优美。两人相遇，在女子印象极深。可见客人给女子之好感。“别郎容易见郎难。”接上来这一声喟叹，便将上二句所写，全化为回忆。别易会难，古今所叹，唯情之所钟有以致之。喟叹之中，称郎而不再称客，很微妙，也很含蕴，包蕴了那位驻马过客成为女子情郎的一段钟情过程。郎来郎又去，“有人思远山。”有人，正是女子自指。李白《菩萨蛮》“暝色入高楼，有人楼上愁”，同此句法。思远山，遂将意境拓远。当日，郎从窗外山边来，后又向远山去。远山遮住了女子的愁目，也牵动了她的悠悠情思。歇拍之远山，与次句之窗外山，同字押韵，其妙用在于含意各不相同。“归去后，忆前欢。”换头所写，补足上片前二句相遇与下二句别后之间的那一分离。情郎归去后，女子剩有空忆而已。女子何所忆？最忆是前欢。“画屏金博山。”画屏掩映，博山销香，那正是前欢的象征。博山，指雕有重叠山形的香炉，金博山即铜制博山炉。此句暗用乐府诗《杨叛儿》“欢作沉水香，侬作博山炉”。博山销香，一片氤氲，正似前欢之融洽。韵脚仍用山字，可是已非窗外之远山，而是室内之博山，可加注意。“一杯春露莫留残。”一杯春露，遥接起句之烹茶，写出女子捧茶劝郎。山谷另首《阮郎归·茶词》云：“雪浪浅，露花圆，捧瓯春笋寒”，作此四字之注脚极好。莫留残，是女子殷勤语，谓一饮须尽。宋袁文《瓮牖闲评》评云：“残字下得虽险，而意思极佳。”佳就佳在如闻女子之声口，如见女子之深情。劝郎饮茶，又包蕴了前此醉饮之一节情事。所以结云：“与郎扶玉山。”玉山，形容男子醉后仪容之美。语出《世说新语·容止》：“其醉也，傀俄若玉山之将崩。”此句不光是写出女子为扶醉酒之情郎，承上句，也有以此清茶为郎解酒之意。解酒，正是茶之一份神奇功能。而酒，又往往是生活中不可无。山谷《品令·茶词》云：“味浓香永，醉乡路，成佳境。”可为情郎此时之感受作注。其《满庭芳·茶词》云“纤纤捧，冰瓷莹玉”，“为扶起，尊前醉玉颓山”，则可使两人此时之情景如画。不难体会，这醉后劝茶之情景虽非现境，可在心头细细回忆起来，那滋味之美不正和香茶一样回味无穷吗？ 此首题名茶词，以烹茶捧茶之意象，贯串女子爱情之本事，题材与题名是若即若离，又不可分离。茶，正是前欢之见证，一妙也。女子回味前欢之美(此是词中所写)，实暗与茶味回甘之美(此是词题所启示)相合。茶，又是回味之象征，又一妙也。此词共九句，起二句结三句为回忆(准确地说应为追思实写)，中间四句大抵为现境，时间错综，情境往复，表现女子之神情惝恍心境迷离最佳，又是一妙。此词隔句用同字押韵，属独木桥体式之一种。其中，起句以鞍字押韵，三句押难字，换头押欢字，第八句押残字，韵字并不全同。即使隔句押韵的同一个山字，出现四次，但窗外山是郎来处，远山是郎去处，博山是物，玉山指人。字虽同而含意用法皆不雷同，这在独木桥体词中也不可谓不高明。王士禛云：“仆尝取黄诗：‘金沙滩头锁子骨，不妨随俗暂婵娟。’以为涪翁殆自道其文品耳。”对山谷作此体词，也可作如是观，即随俗而能不流于俗。 阮郎归·天边金掌露成霜宋•晏几道天边金掌露成霜，云随雁字长。绿杯红袖趁重阳，人情似故乡。 兰佩紫，菊簪黄，殷勤理旧狂。欲将沉醉换悲凉，清歌莫断肠！ 白话译文 天边的云彩有如仙人金掌承玉露。玉露凝成了白霜，浮云随着大雁南翔，排成一字长。举绿杯，舞红袖，趁着九九重阳，人情温厚似故乡。 身佩紫兰，头簪菊黄，急切切重温旧日的颠狂。想借一番沉醉换掉失意悲凉，清歌莫唱悲曲，一唱断人肠。 创作背景晏几道是晏殊幼子，年轻的时候过着酒筵歌席的富贵生活。晏殊死后，家道中落，生活陷于贫困，晏几道对于人情世故、悲欢离合有了更多的感受。他的词作由真率走向深沉，这首词即是他情思深沉的代表作之一。 《阮郎归·天边金掌露成霜》是北宋词人晏几道创作的重阳节宴饮词，别称《碧桃春》《醉桃源》。晏几道为晏殊幼子，早年经历富贵生活，后因家道中落陷入贫困，该词为其经历世事变幻后情思深沉的代表作之一。全词以汴京秋景起兴，通过"绿杯红袖趁重阳"的宴饮场景，交织客居之情与思乡之绪。下片"殷勤理旧狂"三层递进展现挣扎心境，"欲将沉醉换悲凉"转折深化，最终在故作旷达中显露沧桑悲凉，全词情感起伏跌宕，意境凄冷而结构回旋曲折。 阮郎归•旧香残粉似当初宋•晏几道旧香残粉似当初，人情恨不如。一春犹有数行书，秋来书更疏。 衾凤冷，枕鸳孤，愁肠待酒舒。梦魂纵有也成虚，那堪和梦无。 白话译文 旧日残剩的香粉，芳香馥郁一如当初，然而人的情意淡了，反而不如往昔，徒留遗恨。春天还有几封书信寄来，到了秋天就连书信也日渐稀少了。 绣有凤凰图纹的彩被如此冰冷，绣有鸳鸯图案的枕头是那么孤单，郁结的愁肠只好等着酒来舒展。纵然在梦中与你相逢也终成虚无，如何能忍受连那样的梦也没有。 创作背景家境中衰、晚景困顿，让词人充分体会到世态炎凉的滋味。词人对歌妓一厢情愿地一见钟情，要求对方给予同样的情感回报，事后发现并不如此。歌妓送往迎来，只是将目光盯住有钱有势的新主顾，穷愁潦倒的词人当然要被抛之脑后。词人将这些也归入世态炎凉的范畴，心境就更加凄凉悲苦了。这首词就是一篇将这种世态炎凉的强烈感受呼喊出来的作品。 《阮郎归·旧香残粉似当初》是北宋词人晏几道创作的一首词。词的上片写离人之情已逐渐冷淡，以春去秋来书信之渐疏为证，下片从词中人的主观感受着笔，移情于衾枕鸳凤以衬托自身的孤寂清冷，以至借酒浇愁，结拍以清醒的理智抒发怀人之深情：明知即使梦中相见亦是虚空。作者在此词中采用层层深入、步步紧迫的手法，将思忆之情、怨恨之痛抒发到无可回旋的地步，用语浅淡，味致深浓，收到了很好的艺术效果。 阮郎归•湘天风雨破寒初宋•秦观湘天风雨破寒初，深沉庭院虚。丽谯吹罢《小单于》，迢迢清夜徂。 乡梦断，旅魂孤。峥嵘岁又除。衡阳犹有雁传书，郴阳和雁无。 白话译文 湘南的天气多风多雨，风雨正在送走寒气。深深的庭院寂寥空虚。在彩绘小楼上吹奏着《小单于》的乐曲，漫漫的清冷的长夜，在寂寥中悄悄地退去。 思乡的梦断断续续在公馆中感到特别孤独，那种清凉寂寞的情怀实在无法描述；何况这正是人们欢乐团聚的除夕。衡阳还可以有鸿雁传书捎信。这郴阳比衡阳还远，连鸿雁也只影皆无。 创作背景宋哲宗绍圣二年（1095年），秦观贬监处州酒税，平时不敢过问政治，常常到法海寺修忏。然而使者犹承风望旨，以谒告写佛书为罪，于是再次削秩徙郴州。词人丢官削秩，愈贬愈远，在郴州贬所挨过了整整一年，眼看又到了除夕，词人心情无比哀伤，便提笔写下这首词。 《阮郎归·湘天风雨破寒初》是北宋词人秦观所写的一首词。该词上片写寒夜梦醒，只感觉庭院深深，听到城楼门头传来阵阵边地乐曲，漫长的清夜又过去了。反映了羁居贬所的凄凉困境。下片就梦断写异乡飘泊的孤独幽怨。除夕时节还没有见亲人来信，正是引发梦中相思及梦断悲苦的原因。词尾真实地写出作者身在贬所，举目无亲，孤寂难耐的况味。全词笔触精致，用典贴切，景语、情语、浅语、淡语，含蓄巧妙，意味深远。 阮郎归·耒阳道中为张处父推官赋宋•辛弃疾山前灯火欲黄昏，山头来去云。鹧鸪声里数家村，潇湘逢故人。 挥羽扇，整纶巾，少年鞍马尘。如今憔悴赋《招魂》，儒冠多误身。 白话译文 山前灯火闪烁，快到黄昏，山头上飘来飘去的是朵朵浮云。鹧鸪声响起的地方住着数户山村人家，我在冷清的潇湘道上喜逢故人。 少年时也曾学诸葛亮手执羽扇，头戴纶巾，风度潇洒镇定自若地指挥千军万马与敌鏖战。如今虽然憔悴落魄，但我要像宋玉那样作《招魂》赋招回失去的灵魂，自古以来书生多是无用之辈，读书多反而误了自身。 创作背景淳熙三年（1176年），词人由江西调任京西转运判官，第二年又调任江陵知府兼湖北安抚使，辗转一段时间后，他又被调任湖南，可见其调任之频繁、身世之漂泊。这首词大约作于淳熙六年（1179年）或淳熙七年（1180年），此时他正担任湖南转运副使和安抚使。 《阮郎归·耒阳道中为张处父推官赋》是南宋词人辛弃疾所写的一首词。该词上片描绘巧遇故人的自然背景，山村灯火暗淡，居民稀少，氛围清冷，隐见张处父平淡艰辛的退居生涯。下片回顾友人少年的戎马生涯，羽扇纶巾，神态潇洒，鞍马驰骋，英恣勃勃。收尾转入当前，显见仕途沦落，心地抑郁。全词运用典故巧妙而自然，虽词短但情长，感情真挚朴实。