光辉影像 || 关于《角色梦想》的评论和感想

吃草的蝈蝈

<p class="ql-block"><b>2025年12月12日至12月23日,2025第三届成都国际摄影周“影鉴·融生—万象交汇”报名展在成都东八区·影视文创园重磅启幕!郭光辉的作品《角色梦想》受到众多观众关注,著名摄影家朱宪民、线云强、赵迎新、秦军校等在现场观看给予好评。</b></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 部分展出作品</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">中国著名摄影家、中国艺术摄影学会名誉主席朱宪民,北京摄影收藏家蔡元,在中国民俗摄影协会副会长、成都摄影艺术家协会主席曹铁陪同下观展。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">中国摄影家协会副主席线云强,北京国际摄影艺术周艺术总监赵迎新,在中国民俗摄影协会副会长、成都摄影艺术家协会主席曹铁陪同下观展。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">中国民俗摄影协会副会长、港深珠澳摄影联盟主席、中国摄影家协会纪实摄影委员会委员、深圳摄影家协会副主席秦军校,四川著名诗人吕历,在展览现场听摄影师郭光辉介绍作品。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">四川省著名摄影家陈锦、袁蓉荪、刘莉、刘陈平在现场观展。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">中国民俗摄影协会副会长、成都摄影艺术家协会主席曹铁向观展的省内外摄影家、作家、诗人解读郭光辉作品并合影留念。</span></p> <p class="ql-block"><b>周孟棋 中国著名大熊猫摄影家、中国最早一批关注濒危动物的影像学者之一,国礼《中国大熊猫》画册作者、中国西部图片库签约摄影师,对展出作品点评:</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 这组作品太出彩了,新颖、独特,让人眼前一亮。打破了对非遗文化影像拍摄的常规表达。看到这场景对扮演者倍感亲切,赞叹!这些普通的民众,生活中难免有艰辛和不顺,但心底爆发出来的情感却如此丰富、奔放、快乐,与观者产生共鸣、共情,这不仅更好的传承了悠久的民间文化,也为扮演者留影、记史留下精彩一笔。</span></p> <p class="ql-block"><b>覃明忠,中国艺术摄影家协会会员、四川省老年大学艺术顾问、成都市老年大学高级班特邀讲师对《角色梦想》点评:</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b> 摄影也是思考世界的方式</b></p><p class="ql-block"><b></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 郭光辉的《角色梦想》系列,避开了当下民俗摄影常见的仪式节日化奇观化记录,转向以类型学影像结合田野调查的方法,对十几位历年参与三台郪江民俗仪式及巡游的乡民进行有选择性的对比性视觉建档。这一路径不仅避开了同题材中常见的戏剧化、情感泛滥的叙事套路,而且通过平静、系统的肖像对比,揭示出个体在传统仪式中的身份嵌入、情绪价值及与时间流转中的细微变化,体现了作者刻意的创作观念与主体意识。但其价值恰恰在于与具体社会文化语境的深度咬合及创造性转化。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 在当代摄影实践中,类型学早已不是新鲜的创作方法,但其价值仍在于与具体人文环境深度咬合。郭光辉之实践的可贵处在于将这种方法用于一个动态的郪江民俗仪式及巡游现场,试图在“固定框架”中呈现人在不同场景中的状态对比和“流动的时间现象。这既是对贝歇学派范式的一种在地化转译,也呼应了近年来国际影像领域中档案“泛滥”与参与式观察相交织的创作趋势。如南非摄影师扎内勒·穆霍利对性少数群体的视觉存档,或中国摄影师张克纯在《北流活活》徐宪的《羌族影像志》中对社会景观及民族生活习俗的持久系统拍摄,它们皆强调在重复结构的积累中揭示、思考社会发展的中同化和异化现象。然而,必须指出,若此类拍摄仅停留在面貌采集与形式统一的维度,则未能完全释放类型学方法的潜在能量。《角色梦想》系列在此方面尚有深化空间。当代类型学摄影的演进,已逐渐从冷面直观转向语境嵌入——即在肖像之外,可考虑纳入环境物件、手写文字、录音片段或多维影像资料,构成一个立体的“民俗生态档案”。此外,长期跟踪中时间的痕迹(服装的变化、表情的累积、家庭成员的加入或退出)若能对此予以强化,作品将不仅关乎仪式,更可延伸至乡村人口结构、代际传承、民俗认同变迁等社会维度。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 就纪实摄影的本体而言,关键或许已不在于‘形式是否新颖’,而在于必须清醒认识到:自上世纪二十年代以来,‘纪实’便已不再是客观性的护身符,其本质是作者视角、伦理站位与视觉策略的整合产物。郭光辉的创作实际上已触碰到了这一层面,他选择的是一种强调距离感与系统性的纪实,这与直接、剧烈、瞬间捕捉的传统纪实美学形成有目的的差异化。这种差异化的本身,即隐喻作者对当下摄影就这类题材的独立思考。更进一步说,当代摄影的重要转向,正是从“记录事实”迈向表达现实的结构与人的状态。自20世纪后半叶,从罗伯特·弗兰克的‘主观纪实’到南·戈尔丁的‘私人叙事’,摄影的焦点已显著地从对外部事件的记录,转向对内在情境、社会结构与时代情绪的揭示与表达。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 在郭光辉的 郪江乡民肖像中,若能在保持风格统一的前提下,进一步捕捉仪式前后或之外的日常状态、沉默瞬间、疲惫或出神,或许能更深刻地触及仪式感之下个体生命的真实温度。国内近年诸多摄影展览,民俗题材仍大量沉溺于视觉狂欢与表面叙事,缺乏方法自觉与深度挖掘。郭光辉的实践因此值得鼓励——它不是终点,而应视为一个长期项目的起点。只有当影像积累跨越足够长的时间,当作者与拍摄对象建立起更深厚的互信关系,当形式与内容在时间中共同生长,这一系列才可能从好的民俗摄影向关乎时间、身份与传统的当代影像的思考。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 摄影终究是一种思考世界的方式。在方法论已趋普及的今天,重要的不再仅是“怎么拍”,而是为何而拍、为谁而拍、拍下之物具有何种美学与历史文献价值,以及作品如何与更广阔、鲜活的现实展开对话。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">郭光辉的《角色梦想》已展现出这种自觉的开端,期待它能在时间中沉淀升华出更厚重、更丰富、更动人的视觉作品,这也正是将摄影的再现和表现作为叩问现实思考世界的方式和实践</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">吕历 中国作家协会会员、四川著名诗人对《角色梦想》点评:</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;"></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> “艺术让人成为人”的同时,也能让人的“梦想”在固化的现实中瞬间实现“脱胎换骨”的“角色”切换,并有效释放其身份焦虑。比如摄影艺术家就可以动用独特的视角和敏锐的光影,为他所聚焦的对象,在“平行世界”中开凿出“自我”相互穿越的“虫洞”。</span></p> <p class="ql-block"><b>解放军某部政委点评:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 作者扭转手中镜头,从宏大叙事聚焦普通百姓,以平实影像捕捉蜀地乡民在民俗扮演中的精神丰盈与生活松弛。透过“角色”与“日常”的对比,既见个体梦想的绽放,亦显时代肌理下的从容状态,展现作者深刻的人文关怀与独特的观察视角,非常好!</span></p> <p class="ql-block"><b>一位基层农村工作者的评论:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 看了你的《角色梦想》,心里真是暖烘烘的,也感慨得很!作为一个整天跟土地、跟乡亲们打交道的老供销、新农人,我太熟悉你镜头里这些面孔了——他们就是我们身边最普通的乡亲啊!</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 你拍得真好!没有花哨的架子,没有刻意的摆弄,就是那么朴朴实实地,把他们在民俗仪式里那份发自内心的快乐、那份对生活的热乎劲儿给“抓”住了!看着他们脸上绽放的笑容,眼睛里闪烁的光,还有身上那股子投入的劲儿,我仿佛看到了田间地头劳作时,他们面对丰收时同样的笑容和满足。这份在平凡日子里依然能迸发出来的、像庄稼一样旺盛的生命力,不就是我们农民、我们普通老百姓骨子里最珍贵的东西吗?这就是我,一个新农人,眼里看到的最美的风景!</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"> 看到那么多摄影界的大咖老师都给了那么高的评价,说得那么专业、那么深,真是让人叹为观止,我也跟着学了不少。但我觉得,你这组作品最打动我的地方,恰恰是它这份“真”。它让我看到了我们身边这些默默无闻的乡亲们,在属于自己的“角色”里,也能闪闪发光,也能拥有梦想和快乐。你用镜头替他们,也替我们这些普通劳动者,说出了心里那份对生活的热爱和期盼</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>作者简介:</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">郭光辉 中国摄影家协会会员。2017年组照《傈僳族的圣诞节》被中国民族博物馆收藏,2019年出版画册《树魂》,2020年人民摄影报明星摄影家,2021年出版画册《藏·28天》,2024年参加北京798艺术中心摄影展,2025年参加兰州国际影像双年展。</span></p>