<p class="ql-block"> 圣诞之夜,漫步在灯火通明的小区,邻里间的彩灯织就了一场流动的盛宴。这种节日的仪式感固然能瞬间点燃感官的愉悦,但当视线从璀璨的灯影中抽离,内心深处往往会浮现出一种矛盾的审视:如果这种“花里胡哨”成为了常态,我们是否正在逐步丧失那种最可贵的“质朴”?</p><p class="ql-block"> 这种不适感,并非对美的排斥,而是对“度”的警觉。</p><p class="ql-block"> 仪式感本质上是平庸生活中的一道高光,它的魅力在于“特定”与“短暂”。就像圣诞装饰,它应当是寒冬里的一次惊喜,而非院落里永恒的背景。如果这些饰品经年累月地悬挂,塑料制品的廉价感、褪色的彩带、以及与自然环境格格不入的人工光影,便会从“点缀”演变为“视觉污染”。原本承载着温情与祝福的物件,就变成了一种冗余的堆砌。</p><p class="ql-block"> 这种现象投射到中国当下的城乡景观中,显得尤为引人深思。在很多地方,我们能看到一种近乎偏执的“装饰主义”。</p><p class="ql-block"> 为了追求所谓的“亮化工程”或“景观提升”,原本苍劲的古树被缠上五颜六色的LED灯带,古朴的青砖墙被刷上大红大绿的油漆,甚至连原本错落有致的自然村落,也被统一规划成了整齐划一、色彩或单调或刺眼的“新农村”。</p><p class="ql-block"> 这种“花里胡哨”的背后,是对“质朴”之美的深刻误解。质朴并非简陋,而是一种“大巧若拙”的自然状态。它是木头本身的纹理,是泥土在雨后散发的芬芳,是石阶被岁月打磨出的温润。然而,在快节奏的审美逻辑下,我们似乎失去了欣赏这种含蓄美的耐心。我们习惯于用最直接、最浓烈、最廉价的视觉符号去覆盖事物的本色。</p><p class="ql-block"> 这种对质朴的背离,往往源于一种内心的浮躁与匮乏。当我们不知道如何通过人文积淀来提升空间质量时,最简单的方法就是“装扮”!用人工的光影掩盖环境的不洁净,用浮夸的造型彰显所谓的“现代化”。结果往往是,原本具有地域特色和生命力的景观,在层层叠叠的装饰下变得面目模糊。就像一个天生丽质的人,被涂抹了厚厚的脂粉,失去了本真的神韵。</p><p class="ql-block"> 失去质朴,意味着我们正在失去与自然、与历史、与土地的深度链接。在那些“花里胡哨”的景点与院落里,你很难感受到四季的流转,因为人工的色彩永远处于一种静止的、亢奋的状态,而真正的美应当是有呼吸感的。</p><p class="ql-block"> 一个质朴的院落或景点,春天应有草木萌发,秋天应有落叶精美,这种由内而外散发的生机,比任何昂贵的装饰品都更能抚慰人心。</p><p class="ql-block"> 而最好的装饰,应当是能够融入环境、能够引发情感共鸣的细节,而不是喧宾夺主的,甚至是千篇一律的喧嚣。</p><p class="ql-block"> 当我们学会安静,学会在繁华中留白,才能真正找回大自然和人类共有的质朴。</p><p class="ql-block"> 那种质朴,是陶渊明笔下的“暖暖远人村,依依墟里烟”;是鲁迅笔下那社戏后的月色,它不需要太亮的灯火,却能照亮灵魂的深处。</p><p class="ql-block"> 在嘈杂喧嚣的环境中保持着一份清醒的自省,或许会让我们在追求的路上走得更稳、更远,不至于在五彩斑斓的幻影中迷失了故乡的模样。</p><p class="ql-block"> 窃以为,一个人应如此,一群人应如此,一个团体,乃至一个民族,一个国家大致都都应该如此吧。</p><p class="ql-block"> </p>