中华摄影俱乐部 群友老师们的作品赏析 第2335期.综合篇 主编-罗吉志

罗吉志

本期出刊作者名单，柳明洙，CJA.湖北，企鑫，罗西干，蔡技，清茶，寻找真诚，斌全，王金扬，开心哈尔滨，依恋草原，关文祥，凌峰，康乃馨，王惠铭，不言（九鼎），李有鑫，孟辉，北宋蘇，山里人（乐山），张石熊，春风秋月，陈幼超，奔腾，冉华，时尚山海，侠客，老师们。

柳明洙，老师作品

那只花栗鼠站在粗壮的枝干上，前爪微抬，像在跟风对话。它不动声色地打量着这个世界，仿佛这片林子是它的书房，每一片叶子都是未读完的诗行。阳光穿过树隙洒在它蓬松的尾巴上，尾尖那抹白像是蘸了晨露的笔锋，随时准备写下一句灵动的注脚。这小小生灵的静立，竟让我想起柳明洙老师镜头下的那份沉静——不喧哗，自有声。

CJA.湖北，老师作品

红脚隼停在枯枝上，一只静立，另一只正要展翅。那一瞬的张力，像极了快门按下前心跳的停顿。它们不争不抢，却把天空的辽阔穿在羽翼里。风起时，展翅的那只轻轻一跃，便划开一片寂静。这画面让我想到，摄影何尝不是一种飞翔？我们用镜头捕捉瞬间，正如猛禽用利爪抓住气流，只为在自然的篇章里留下一道属于自己的轨迹。

企鑫，老师作品

棕黄羽毛的小鸟挂在细枝上，低头啄食果实，蓝天作背景，干净得像刚洗过的瓷盘。它吃得专注，仿佛那颗果子里藏着整个秋天的秘密。我忽然觉得，这样的时刻最动人——不是宏大的日出日落，而是生命在日常中自顾自发光的样子。就像群里的老师们，不张扬，却总在某个清晨，用一张图点亮了整个朋友圈。

罗西干，老师作品

鸬鹚从水中跃起，嘴里咬着一条挣扎的鱼，水花四溅，像是时间被撕开的一角。那一瞬的力度与野性，是生存最原始的诗。它站在浅滩上，喉囊鼓动，像一位得胜的武士，沉默地宣告着自然的法则。这张图让我想起罗西干

老师常说的话：“拍鸟，其实是拍活着的证据。”是啊，每一帧都是生命在天地间的签名。

蔡技，老师作品

色彩斑斓的小鸟停在玫瑰花枝上，黄瓣绿叶衬得它像从童话里飞出来的角色。它不鸣叫，却已唱出春的序曲。花与鸟的相遇，像是命运安排的一次即兴演出，短暂却惊艳。这让我想起蔡技老师的作品，总带着一种温柔的仪式感——他拍的不只是景，是万物之间的低语。

清茶，老师作品

白鹭藏身于浓密绿叶间，洁白的羽毛像一缕未落的月光。它静静伫立，长喙如剑，眼神却极柔。它不急着捕食，也不急于展翅，只是存在本身，就成了一幅画。这种优雅，不是装出来的，是从骨子里渗出来的从容。清茶老师的镜头总能抓住这种“静中的动”，让人看一眼，心就安静下来。

徐歌，老师作品

寻找真诚，老师作品

三只鸭子在水面游动，波光把它们的身影揉成流动的剪影。它们排成一行，不紧不慢，像一群退休的老友在散步。水面上漂着几片绿萍，像是大自然随手撒下的标点。这画面太生活了，平凡得让人想笑，又暖得让人想哭。

斌全，老师作品

王金扬，老师作品

开心哈尔滨，老师作品

依恋草原，老师作品

秋日的园林，湖水映着彩叶与亭台，绿黄红交织，像打翻的调色盘。亭子飞檐翘角，倒影在水中轻轻晃动，仿佛时间也醉了。有人在岸边缓步，身影融入这景中，成了画的一部分。这让我想起依恋草原老师常说的一句话：“我们不是去看风景，我们是走进风景里去活。”是啊，摄影不是隔岸观火，而是投身其中的深情凝望。

关文祥，老师作品

凌峰，老师作品

凌峰老师拍的承德晚霞，湖面如镜，古建筑红墙灰瓦，倒映在橙红的天光里。小船静浮，像一枚遗落的棋子。那一刻，天地无言，唯有光影在对话。这样的画面，不需要解释，看一眼，心就沉了下来。摄影到了这个境界，已不是技术，而是心境。

康乃馨，老师作品

王惠铭，老师作品

夕阳下的湖面泛着金光，小船停泊，树影婆娑。风很轻，光很暖，整个世界像被按下了慢放键。这样的宁静，不是空无一物，而是满得溢出来——满是光，满是影，满是那些说不出口的温柔。王惠铭老师的名字，配上这样的图，竟像一句诗，不着痕迹地落在了心上。

不言（九鼎），老师作品

日落时分，山脉在晚霞中沉默，树枝剪影横斜，像大地写给天空的情书。远处山峦隐现于薄雾，深邃得让人想走进去，又怕惊扰了这份静谧。这画面让我想起不言（九鼎）老师的作品——他总能把壮阔拍出禅意，把自然拍成修行。

李有鑫，老师作品

古塔矗立，飞檐指向渐变的紫橙天空，塔身斑斓，像披着千年的梦。石基上刻着“塔华法”三字，仿佛在诉说一段被风带走的故事。这样的建筑，不只是砖石堆砌，它是时间的纪念碑。李有鑫老师的镜头下，历史从不沉重，反而轻盈得像一缕香火，在空中袅袅升腾。

孟辉，老师作品

雪覆山丘，蓝影浮动，光秃的树影斜斜地画在雪地上。这世界冷得透明，却纯净得让人心颤。孟辉老师拍的这幅雪景，没有一丝烟火气，却比任何热闹都更贴近灵魂。有时候，最深的美，就藏在最冷的寂静里。

北宋蘇，老师作品

山间寺庙，白墙红顶，金塔尖刺破云层。旁边的红塔楼上立着白色雕塑，远远望去，像一位守望者。群山环抱，云卷云舒，庄严中透着慈悲。北宋蘇老师的作品，总有一种“出世”的气质——他拍的不是景点，是人心中那座不愿倒塌的庙。

山里人（乐山）老师作品

云海翻腾，山峰若隐若现，绿树覆顶，宛如仙境。画面一侧有书法题字，墨迹苍劲，为景添了文气。这不只是风景，是山水与文化的合奏。山里人（乐山）老师的镜头，总能把自然拍出书卷味，仿佛每座山都读过诗。

张石熊，老师作品

张石熊老师拍的峡谷，河流蜿蜒，雪峰遥峙，几个人影立于悬崖边，望着这天地大美。他们渺小，却站得坚定。那一刻，我忽然明白：我们拍风景，其实是在寻找自己在这个世界的位置。

春风秋月，老师作品

古典园林的池塘边，石头静卧，飞檐倒映水中。游客缓步而行，像走进了一幅水墨长卷。春风秋月老师的作品，总带着一种“慢”的哲学——慢下来，才能看见美如何一寸寸生长。

时尚山海，老师作品

公园里，两位女子倚着石栏看手机，孩子戴着彩帽在一旁蹦跳。荷花盛开，绿树成荫，生活就在这寻常一瞬里闪闪发光。时尚山海老师的镜头，从不回避现代元素，反而让它们成了诗意的一部分——原来幸福，就藏在一条朋友圈的分享里。

侠客，老师作品

瀑布从岩上倾泻，水帘如练，水花在阳光下跳跃成金。植被由绿转黄，层次分明，像是大地在换季时打了个喷嚏。侠客老师拍的这幅，生机勃勃得让人想冲进去淋一场雨。自然从不表演，它只是活着——而活着，就是最美的作品。