山谷雅集一参观黄庭坚书法特展，罗牧山水画十二条屏

宁都敏学堂

今年是黄庭坚诞辰980周年。为纪念江西这位著名乡贤，赓续千年文脉，省文化和旅游厅与故宫博物院共同主办的“山谷雅集——黄庭坚诞辰980周年特展”于12月16日在省博物馆开展。这场年末压轴并跨新年的大展，由省博物馆承办并联动省内外14家文博单位共同协办。据主办方介绍，此展共展出绘画、书法、古籍、碑刻、拓片等文物85件（套），其中一级文物14件（套），展览将持续到明年3月1日，但其中6件借展藏品——黄庭坚的《草书浣花溪图引卷》《行楷书跋王诜自书诗词卷》《楷书青衣江题名卷》，王诜的《自书诗词卷》，米芾的《行书三札卷》，以及宋人画《竹间焚香页》只展出一个月。

黄庭坚（1045—1105），字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，谥文节，北宋时期洪州分宁（今江西修水）人，于文学，被誉为“江西诗派”宗祖，与苏轼并称“苏黄”；于书法，与苏轼、米芾、蔡襄并称“宋四家”，在中国书法史上占有重要地位。

展览主题为“山谷雅集”，即以北宋时期“西园雅集”为核心，串联起黄庭坚的人生轨迹及其诗歌、书法等艺术成就；同时，展览也像今天的观众与黄庭坚跨越近千年的一场“雅集”。

展览在结构上分为三个部分：“吾谁与归”，追溯黄庭坚的早年经历，从乡居求学、家族文化传承到初涉仕途，呈现了他早期的艺术积累； 核心部分“元祐风华”，展现了黄庭坚在元祐时期的艺术风采，“山谷体”诗歌创作独领风骚，独特书风逐渐形成，参与“西园雅集”等文化交流活动，侧面展现了北宋文人的风雅；“湖海行吟”，聚焦黄庭坚的贬谪岁月，他虽历经磨难，但和苏轼的友情依然深厚，展现了他在困境中坚守自我、艺术升华的历程，以及他对后世文化的深远影响。（江西日报钟兴旺）

墨染故山——省博观罗牧十二条屏记

文/王德敏

踏入省博展厅的刹那，便被一股磅礴墨气裹挟。十二条山水屏一字排开，洋洋洒洒铺展于墙面，似赣鄱群山奔涌而来，林壑森秀间墨气滃然，这便是罗牧八旬高龄的扛鼎之作。光影流转中，笔锋的苍劲与墨色的晕染交织，仿佛能听见三百年前那位老者挥毫时的呼吸。

屏前的东湖书画会简介写着"罗牧，江西南昌人"，心中忽生一念：这位"江西画派"的开宗者，实则根系宁都钓峰。顺治年间，三十四岁的罗牧携家迁居南昌，一边研习书画，一边习得芥茶制法，以茶养画，在东湖百花洲畔与八大山人等雅士组建书画会，让西江画脉声名远播。近五十年客居岁月，他遍历吴越，结交龚贤、恽寿平等画坛知己，笔墨兼收南北宗之长，终成"笔意空灵，独具风格"的自家面貌。

想来这十二条屏，正是他暮年归乡后的心血。褪去尘世纷扰，宁都的丹霞红壤、樟林烟霭尽数入画。山石用干笔皴擦，带着赣南丘陵的苍劲；云气以湿墨晕染，恰似故乡烟雨迷蒙。那看似随意的焦墨点苔，藏着对故土草木的深情；疏密相间的构图里，是半生漂泊后归于宁静的从容。康熙四十四年，八十三岁的罗牧在宁都辞世（注：据史料校正生卒为1622-1705），这组画作便成了他留给故山的最后告白。

驻足良久，凝视着画卷中熟悉的山水肌理，忽然懂得：罗牧的笔墨从未远离宁都。南昌的五十年游学是他的艺术养分，而故土的山水才是他的精神原乡。这十二条屏，既是一位老者对岁月的回望，也是江西画派最质朴的宣言——那些流淌在笔墨间的，不仅是技法的炉火纯青，更是对故土最深沉的眷恋。

离开展厅时，墨香仿佛仍在衣袖间萦绕。三百年光阴流转，罗牧的山水依旧气势夺人，而那段"宁都为根，南昌为枝"的人生轨迹，更让这画作多了几分耐人寻味的厚重。

黄庭坚最为特别的作品《楷书青衣江题名卷》，卷长10米，元符三年（1100）作于四川青衣县牛口庄。是年7月，黄庭坚自戎州乘船溯青衣江而上探望姑母途中，借宿牛口庄，即席书写唐代懒残和尚诗作。原作《懒残和尚歌》主体部分今已不存，此为跋尾。“元符三年七月，涪翁自戎州溯流上青衣。廿四日宿廖致平牛口庄。养正置酒弄芳阁，荷衣未尽，莲实可登，投壶弈棋，烧烛夜归。”寥寥数语表现出黄庭坚随遇而安、轻松闲适的生活情趣以及超然物外的精神境界。落款“此字可令张法亨刻之”，可见此书原本用于刻石。至于是否刻成，不得而知。此作一列一字，从右至左，笔断意连，气韵贯通，运笔沉稳，气象奇伟，尽显“大字无过《瘗鹤铭》”的气魄。此作单字字径近20厘米，不仅为黄庭坚现存墨迹中字径最大，在北宋以前的历代文人书法中都极为罕见。此作黄庭坚写于56岁，为其成熟的大楷风格。黄庭坚的大楷，偶有连笔，因此有人将其归为行楷书体。实际上，这种连笔是为了增强字的灵动性，与唐代欧阳询、柳公权等人的工整楷书（“工楷”）不同。苏轼、黄庭坚等人倡导的“率意书风”，可从黄庭坚的大字楷书中得到体现。