生命为笔,艺术为墨:一场壁画艺术的精神之旅

憩赵琴英

<p class="ql-block">《生命为笔,艺术为墨》:一场壁画艺术的精神之旅</p><p class="ql-block"> 12月22号</p><p class="ql-block">《生命为笔 艺术为墨》</p><p class="ql-block">刘剑钊永乐宫壁画遗作曁薛涛青龙寺壁画艺术展,在运城市文化馆浓重开幕,展览盛宴,今日启幕。愿此次展览如璀璨星辰,闪耀文化之光,祝圆满成功,再创辉煌!</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一、句点·感叹</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 永乐宫壁画的千年神韵与青龙寺壁画的庄严气象,在一场特殊的展览中相遇、对话、融合,最终凝结为两个字——“句点●感叹!”</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">句点,是薛涛老师画展后的平静宣告:“从此我会放下,这段关于我俩艺术之旅的艰辛,开始我自己的创作。”这轻描淡写的一句话,承载着数十载艺术探索的厚重。作为文化馆第一批美术班学员,我们懂得“合作艺术之徒”的含义——那是灵魂的共鸣,也是创作的磨砺。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">感叹,则是这场《刘剑钊永乐宫壁画遗作——曁薛涛青龙寺壁画艺术展》带来的震撼。从群艺堂门口到礼堂,再到通往二楼展厅的通道,近50个花篮如艺术长河中的涟漪;来自全国各地的观众、各寺院住持、合作商、两位老师的学生……这场展览的规格之高,超出了所有人的预料。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二、艺术双壁:跨越时空的对话</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">刘剑钊先生的永乐宫壁画遗作,保存了元代壁画的精髓,线条流畅如云卷云舒,色彩沉稳似岁月沉淀。永乐宫壁画作为中国现存最完整的元代道教壁画群,其艺术价值与文化意义不言而喻。刘先生以生命为笔,将这些珍贵遗产转化为可传承的艺术语言。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">薛涛老师的青龙寺壁画艺术,则展现了当代艺术家对传统壁画的创新理解。青龙寺作为佛教圣地,其壁画承载着另一重文化维度。薛涛的作品在传统技法中融入了现代审美,让古老艺术焕发新生机。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">两位艺术家的作品并列展出,不仅是一场视觉盛宴,更是道教文化与佛教艺术、传统技法与现代创新、遗作与新生创作的多元对话。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三、背后的支持:文化传承的系统工程</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这场展览的成功,离不开各级文化部门的高度重视与系统支持:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">指导单位:运城市宣传部</p><p class="ql-block">主办单位:运城市文化和旅游局</p><p class="ql-block">承办单位:运城市文化馆、运城市美术家协会</p><p class="ql-block">协办单位:芮城县文化馆、稷山县文化馆、永济市文化馆、运城市传统文化传承发展协会</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这张支持网络,体现了从市级到县级文化机构的联动协作,也彰显了政府对传统文化传承发展的战略布局。每一级文化馆的参与,都是对本土艺术生态的滋养;每一个协会的协助,都是对传统文化传承路径的探索。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">四、展览现场:艺术与人的相遇</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">展览现场,最动人的不是挂在墙上的作品,而是站在作品前的人们。来自五湖四海的观画者中,有专业画家细致研究每一笔勾勒,有寺院住持静默体会画中的宗教意境,有年轻学生睁大求知的眼睛,有普通市民被千年艺术震撼的惊叹表情。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">特别值得一提的是两位老师的学生们——他们中有的已成为艺术中坚力量,有的刚踏上创作之路。在这个展览中,他们不仅看到了老师的艺术成就,更看到了艺术传承的真实路径:那是一条需要“放下”与“开始”不断交替的道路。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">五、句点之后,感叹之余</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">薛涛老师说“从此我会放下”,但这个“句点”又何尝不是新的起点?艺术之旅从来没有真正的终点,每一次总结都是下一次出发的预备。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这场展览的“感叹”,也不应仅仅是规格之高带来的惊讶,更应该是对传统文化当代生命力的惊叹,对艺术传承系统支持的感慨,对两位艺术家数十年如一日的坚持的感动。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《生命为笔,艺术为墨》刘剑钊先生用生命最后的时光完成了他的艺术篇章;薛涛老师非遗泥皮壁画传承人,用这场展览为合作之旅画上句点,又为自己的创作打开新的空间。而我们,所有观者、支持者、传承者,都是这场艺术对话的见证者与参与者。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">当展览落幕,花篮撤去,观众散去,留在我们心中的是什么?是壁画上那历经千年依然鲜活的线条,是艺术家那句“开始我自己的创作”的勇气,是文化传承网络中每一个环节的默默付出。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">句点已画,感叹长存。这场展览不仅仅展示了两座艺术殿堂的壁画艺术,青龙寺的禅意、永乐宫的道韵,更展示了一种文化态度:尊重传统而不固守,勇于创新而不失根,懂得合作也敢于独立,既能热烈展出也能平静放下。</p><p class="ql-block">在运城这片文化厚土上,艺术的生命之笔将继续书写,文化的传承之墨将永不干涸。而我们,都将成为这绵长画卷中的一笔一墨,共同绘制中华文化更加辉煌的未来图景。</p> <p class="ql-block">尊敬的各位领导、各位来宾、艺术界同仁及朋友们:</p><p class="ql-block">大家好!首先感谢运城市宣传部,运城市文化和旅游局,运城市文化馆,运城市美术家协会,芮城县文化馆,稷山县文化馆,永济市文化馆,运城市传统文化传承发展协会,今天我们齐聚一堂,共同见证这场跨越时空的艺术对话,永乐宫和青龙寺原大壁画展览,我深感荣幸,</p><p class="ql-block">刘剑钊先生从1989年开始画永乐宫壁画,到2023年不幸去世,用一生致力于壁画的制作与研究,他虽已离去,但他的精神核高超技艺和作品永远留存</p><p class="ql-block">我是薛涛,1988年开始画永乐宫壁画,再刘剑钊先生去世两年多时间里,整理绘制完成了此次展览的所有作品,这次展览即是纪念刘剑钊先生,对壁画艺术的卓越贡献,又使做作品走向大众,起到传播中华民族儒释道三教合一的传统文化作用,作品有许多不足之处,请大家多提宝贵意见,以使我能够再接再厉,更好的在创通壁画道路上走下去,谢谢大家!</p>