戏韵流芳：独赏四川戏曲之美

陈均兆

2025年的初春，我在四川开启了一场静谧而深邃的文化之旅。没有喧嚣的人群，没有匆忙的行程，只有一场与传统戏曲的深情邂逅。我国戏曲种类繁多，每一种都有其独特的唱腔与服饰美学，而这一次，我以双眼为笔，以心为纸，记录下川剧中这美不胜收的艺术画卷。

在展览馆柔和的灯光下，我仿佛步入了梨园深处。红色与金色交织的华服如火焰般燃烧着历史的庄严，蓝色绣花长袍则如碧波荡漾，透出婉约之韵。头饰繁复如云霞堆叠，珠串垂落，随风轻颤；手中白巾翻飞，折扇轻摇，一抬手一回眸皆是戏中乾坤。这些服饰不仅是装扮，更是角色灵魂的外化，承载着千年的礼乐与风骨。

橙红金彩、蓝白相映，每一身行头都像从古画中走出的人物，妆容浓丽，神情端凝，指尖轻捻衣袂，似在低吟一段未完的唱词。

粉色与绿意点缀的衣裙如春日花开，手持书卷或轻抬玉指，姿态温婉，恍若《牡丹亭》里走来的杜丽娘，在光影间诉说着千丝万缕的情思。

黑袍金绣者肃穆庄重，白衣蓝饰者清雅脱俗，两人并立如戏台定格的一幕，油纸伞微斜，眼神流转，尽显生旦之间的风华对望。

舞台之上，一人执灯如捧星月，一人舞巾似引风云。黑色背景将所有色彩推向极致，那盏灯笼的微光，照亮的不只是衣襟，还有千年戏曲未曾熄灭的灵魂。

我国戏曲之美，不仅在于声腔婉转，更在于形神兼备。这一程虽独自前行，却因戏而顿足欣赏，且久久回味无穷再不显疲乏孤独。