无为童人的美育篇

无为童人

　　我第一次见到“清澈可见”四个字时，心就静了下来。那不是印刷体的规整，也不是碑刻的冷峻，而是一种带着呼吸感的书写——笔画圆润却不失筋骨，像孩童执笔初学写字时那份天真，却又藏着成年人的沉稳与节制。这正是陈建明的“童体字”。有人说它像胖乎乎的小手写出来的字，可正是这份稚拙里的真诚，让文字有了温度。后来我知道，这四个字不仅挂在某处古意盎然的门楣上，更悄然流淌在我们日常生活的缝隙里：手机屏幕上的提示语、电视剧片头的标题、甚至“学习强国”APP的某个角落，都有它的身影。

　　在四川南部县，陈建明的名字不只是书法家，更像是一个把字“写活了”的人。他不拘泥于传统楷行草隶的框架，反而从童趣中寻得灵感，创造出一种既陌生又亲切的字体风格。人们叫它“童体”，而他被称作“童体之父”。但这称号背后，并非一时灵光乍现，而是几十年如一日对笔锋走向、结构比例的反复推敲。他写的字，看似随意，实则每一笔都经过深思熟虑，像极了教育孩子：不压制天性，也不放任自流，而是在规矩与自由之间，找到那条温柔的平衡线。

　　2008年，他把“童体”带进了北大方正的字库，从此，这种原本只存在于宣纸和牌匾上的字体，开始出现在亿万台电脑和手机上。硬笔与毛笔双专利的加持，让它不只是艺术，更成了可复制、可传播的文化符号。后来他又推出“建明熊猫体”，名字憨态可掬，字体却刚柔并济——既有童体的圆润可爱，又融入了古法书法的骨力。这让我想起小时候看熊猫打滚，外表软萌，一抬爪却有千钧之力。他设计的舞体、风骨体等十五种字体，像是为不同性格的孩子量身定制的笔迹，各有风貌，却都透着一股向上的生命力。

　　他的笔，不止于方寸屏幕。2004年，他耗时两年完成《万言·百米长卷忆小平》，用书法记录时代记忆，被誉为“中国专题书法之最”；为北京奥运创作的《龙奥图》，以一个狂草的“龙”字为核心，周围环绕五十六个不同民族文字书写的“奥”字，像是一场中华文化的集体吟唱。还有那幅《百德图》，一笔一画都是对朱德元帅的敬意。这些作品巡展所到之处，总有人驻足良久，不是因为字有多工整，而是因为能从中看到一种精神的延续——那是书法之外的教育，是无声的美育课。

　　他深知，美的种子要早早种下。于是他组建硬笔书法协会，自创“速成四强教学法”，办培训班，带学生，把写字变成一件有趣的事。2018年，四川省民营经济大会的邀请函成了“网红”，那是一枚竹简造型的设计，上面的字是他用行楷一笔一画写就的，还参与了整体视觉的打磨。当传统书法遇上现代创意，竟焕发出如此生动的光彩。那一刻我忽然明白，所谓美育，不是让人背诵多少碑帖，而是让人相信：自己写的字，也可以很美。

　　最打动我的，是他把书法变成了一种温柔的公益。汶川地震后，他拍卖作品支援灾区，为连环画题写书名《我们在长大》；每年春节，他都会走进贫困村，义务为乡亲们写春联。红纸铺开，墨香四溢，孩子们围在一旁看，老人笑着念出联语。那一笔一画，不只是祝福，更是一种文化的传递。他不说教，却用行动告诉所有人：写字不只是技艺，更是一种关怀的方式。

　　如今站在城市的高楼之间，回望那些木门匾额、竹简墨迹、乡村春联，我才真正懂得陈建明所坚持的“无为童人”的深意。所谓“无为”，不是放任不管，而是顺应天性，以柔克刚；所谓“童人”，不是幼稚，而是保有初心，不失赤诚。他的字，像一群奔跑在田埂上的孩子，脚步歪斜却充满力量。而他，就是那个默默守护他们奔跑的人——用一支笔，上了一堂漫长的美育课。