<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">影鉴时代，融生未来</p><p class="ql-block"> 成都自古就是文艺之都，从千年前的"蜀戏冠天下"到今天的"影像照人间"，这座城市始终以文艺为脉，用丰富优质的精神食粮滋养人民。现在，成都国际摄影周已连续举办两届，正以其高品质的影像新视界开掘中国摄影新境界，树立起具有全国影响力、国际能见度的摄影活动新品牌。</p><p class="ql-block"> 观看，是人类认识世界的最主要方式。摄影从1839年走到今天，早已超越传统艺术创作的范畴，实现了大众化和日常化，在语言、文字之外成为认识世界的主体媒介和重要的艺术形式。面对 AI 技术带来的震荡，我们要紧跟时代步伐，努力拓展艺术新边界，探索 AI 技术背景下摄影与影像艺术新的可能性，在当代视域融合的观念下提高对摄影的认识，从人民群众"日用而不觉"的价值观念和行为方式中提炼和创造新时代的典型形象，不断提高摄影原创力，建构摄影视觉精品。</p><p class="ql-block"> 本届成都国际摄影周以"影鉴·融生"为主题﹣﹣以光为媒，照见时代精神；跨界融生，催生新型艺术生命。四大主活动、十二大主体展览、六大平行展览集中呈现，以"更国际"，让中国摄影在世界语境中被"看见"，进一步深化彼此的对话交流；以"更专业",让摄影创作与学术"鸟之双翼"般协同前行；以"更惠民"，让影像艺术在"白盒子"空间与幸福人间烟火气之中穿梭，实现共融发展；以"更科技"，让新技术成为摄影创新的新驱动力与"新感光材料"。我们欣喜地看到成都国际摄影周与时代同框、与人民同行，在社会进步中不断提升，通过一届一届的接续发力，以文化人涵养城市精神、以艺润城丰富百姓生活，为成都打造中国西部具有全球影响力和美誉度的社会主义现代化国际大都市赋能蓄力。</p><p class="ql-block"> 在成都，光影不再独属于艺术家，而属于每一个认真生活的人；摄影不再只是"看"，而是"一起看见"和"被看见"。在这里，像不是来品，而是归乡人摄影周不仅是新起势，更是优秀传统文化在新时代发展中的回声与重构﹣﹣是蜀锦上那束光的千年延时，是交子上那道影的世纪升格，影像成为百姓的日记，而时代变作人民的底片。从这个意义上说，影像承载着历史，也投射出希望。</p><p class="ql-block">"文化是一个国家、一个民族的灵魂"，实现中华民族伟大复兴需要中华文化繁荣兴盛；而艺术，养心智，育情操，以文化人，永远是树立在我们前方的一个目标。本届成都国际摄影周将是一个新的起点，相信广大摄影人坚持守正创新，坚守人民立场，以文化赋能经济社会发展，促进人民生活品质提高；在把马克思主义基本原理同中华优秀传统文化相结合的实践中，必将推动创作出更多更丰富多彩的中国视觉、中国形象、中国故事，为世界奉献出特殊的中国影像"竹枝词"与磅礴史诗，在以中国式现代化全面推进中华民族伟大复兴的历史进程中，进一步激发文化创新创造活力，为新时代中国特色社会主义文化强国建设贡献影像的力量。</p><p class="ql-block">2025.12.18.</p> <p class="ql-block">Ai 数字影像艺术展</p><p class="ql-block"> 历史上每一次影像技术的创新，无不引发感知结构的革命。进入数字时代，计算机图形学与多媒体技术进一步重塑了影像创作的方式。从模拟信号到数字编码，影像创作迈入" O 和1"构筑的世界。数码摄影、计算机动画、虚拟现实等技术，使艺术家能够以前所未有的方式操控图像、构建出超越现实的虚拟场景，从而不断扩展影像艺术的边界。同时，互动艺术与网络艺术的兴起也打破了传统的观看模式，让观众从旁观者，转化为作品意义生成的共创者。</p><p class="ql-block"> 在这股持续演化的技术浪潮中，人工智能的出现再次重塑了创作边界。算法与神经网络成为新型"媒介"，探索着图像生成的未知路径。 AI 不再只是辅助工具，而是在越来越多的实践中成为艺术家的潜在"合作者"，将人类的想象力引向更深远的未来。这也推动我们重新思考：在艺术与技术的共同进化中，人类的创造力将如何延展？未来的艺术，又将驶向何方？</p><p class="ql-block"> 本次展览以"隔空投放"为主题，其语意既轻巧，又富含指向性。"隔空"意味着跨越空间的距离，而"投放"则带有投射、释放乃至精准传递之意。二者结合，恰如数字时代信息即时传输、虚实交织的生动写照﹣﹣正如我们日常所使用的"隔空投送"( AirDrop ）功能，瞬间即可完成文件的跨设备共享，以无形之流完成跨越物理世界的连接。</p><p class="ql-block"> 在展览的框架中，"隔空投放"指向一种跨域的创作方式：从物理现实到数字虚构，从人类直觉到机器智能，从个体表达到协同生成。参展艺术家们借助 AI 与数字影像技术，实现了感知与表达的"隔空"传递，将不可见的数据流、算法逻辑与情感意图，"投放"为可见、可感甚至可交互的视觉现场。</p><p class="ql-block"> 这场展览既是对技术演进下艺术形态变迁的一次记录，也是对"创作主体"概念的再探讨。当 AI 成为共创的伙伴，"隔空"没有了真实场景的传统拍摄，却也能栩栩如生的呈现故事，让技术的计算不在冷血，使影像跨越虚实之界，我们看到的不仅是新工具的运用，更是一种新美学、新感知与新思维的萌发。</p> <p class="ql-block">刺点。艺术</p><p class="ql-block">袁学军，一位在中国摄影界声名显赫的军旅纪实摄影师。尽管身处军旅，他的镜头却始终深情地凝视着广袤大地上的百姓生活，这份对人间烟火的深切关怀，让他的摄影作品充满了温度与力量。</p><p class="ql-block">袁学军的摄影题材极为广泛，从繁华都市的喧嚣到偏远乡村的宁静，从普通人的日常琐碎到重大历史事件的现场，他的镜头总能捕捉到那些稍纵即逝却又意味深长的瞬间。仿佛拥有一种超凡的能力，能够精准地把握时代的脉搏，深刻理解并展现时代的审美趣味。这种对时代精神的敏锐洞察，使得他的作品在摄影界独树一帜，独领风骚。</p><p class="ql-block">自八十年代以来，袁学军便在摄影领域屡创佳绩，横跨三十年的国奖记录，至今无人能及，恐怕在未来的岁月里，也难以有人能够超越。他因此被业界公认为"获奖专业户"，这不仅仅是对他摄影技艺的高度认可，更是对他多年来不懈努力与卓越贡献的肯定。他的作品，成为了那个时代最为典型的写照，记录了社会的变迁，见证了历史的进程。</p><p class="ql-block">我第一次见到袁学军的作品时，仿佛被一个个"刺点"直击心灵。那些照片，不仅仅是光影的组合，更是对各种社会生命存在与底色的深刻凝视。它们记录和表达着"中国式的决定性瞬间"，但在我看来，对于袁学军而言，哪有什么真正的"决定性瞬间"？这些看似偶然捕捉到的画面，实则是他无数次勤奋努力与汗水累积的结果，是他对中国社会生命味道的深刻体悟与艺术呈现。</p><p class="ql-block">每一幅照片都充满了生命的质感，它们或震撼人心，或引人深思，让我在欣赏的过程中不禁感到窒息。这种窒息，并非来自视觉上的压迫，而是源于心灵深处的触动与共鸣。正是这些作品，第一次激起了我对摄影作收藏的欲望。我坚信，这些藏品对我来说，不仅仅是一份珍贵的记忆，更是一份对摄影艺术的热爱与追求。</p><p class="ql-block">同时，我也坚信，袁学军的作品将会在中国摄影史上留下清晰的足迹。它们将作为时代的见证，记录着中国社会的变迁与发展，成为后人了解那个时代的重要窗口。袁学军，这位军旅纪实摄影师，用他的镜头，为我们呈现了一个真实而多彩的世界，让我们在欣赏美的同时，也感受到了摄影艺术的无穷魅力。</p>