文本细读昆曲,深耕情景剧创作——北师大、澳科大青年学者主讲音文会名家讲堂

琴音雅韵

<p class="ql-block">2025年冬日,梅华艺术中心的昆曲之约,定格在镜头里,珍藏在心底。</p><p class="ql-block"> </p> 严述会长致欢迎辞 <p class="ql-block">今天,我们因昆曲雅韵相聚一堂,倍感荣幸。首先,我谨代表学会,向莅临本次名家讲堂的郑如文及贾连城俩位青年学者,表示最热烈的欢迎!</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">昆曲是中华文脉的瑰宝,而今天的分享,正是新老传承间的一次美好联结。愿我们在这场艺术交流中,共品昆曲和戏剧之美,让这份古韵薪火不息。再次欢迎各位的到来,也预祝本次讲堂圆满成功!</p> <p class="ql-block">编者按</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">当昆曲的水磨雅韵邂逅文本细读的思辨,当戏剧创作的内核碰撞情景剧的实操技法,一场关于传统与创新的文化对话,便在梅华艺术中心的方寸讲堂里徐徐展开。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">2025年12月18日下午,音文会名家讲堂迎来两位青年才俊。北师大新闻传播学院学士郑如文,以汤显祖岭南行的独特视角切入,为昆曲赏鉴开辟了全新路径;澳门科技大学创意写作在读博士生贾连城,则凭深厚话剧功底,深入浅出拆解情景剧创作的精髓与忌讳,点明“具象化切忌意象化”的创作要义。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">青衿之志,履践致远。这场由青年学子主讲的文化盛宴,打破了“传道授业”的固有定式,让老一辈与新生代在交流中碰撞火花,也让传统文化的传承与戏剧创作的探索,在双向奔赴中焕发勃勃生机。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">一曲皂罗袍,唤醒春庭梦</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">当杜丽娘的脚步跨过深闺门槛,踏入那方被礼教隔绝的后花园,《皂罗袍》的水磨调便成了她心底挣脱束缚的呐喊。这曲来自《牡丹亭·惊梦》的唱段,不只是昆曲的经典曲牌,更是封建时代女性青春意识觉醒的生动注脚。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">自幼被三从四德缚住的杜丽娘,因《关雎》的情愫触动,终于敢违抗训诫,去探寻园中的春色。“姹紫嫣红开遍”的盛景,撞碎了她对闺阁生活的麻木,眼前的繁花是她被压抑的青春,耳畔的莺啼是她对自由的向往。昆曲婉转的唱腔里,杜丽娘的一叹一问,将对礼教的不满、对自我的认知,都揉进了“春色如许”的喟叹中。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">这方小小的后花园,成了她与自我对话的舞台,《皂罗袍》的旋律则成了她精神突围的旗帜。汤显祖以昆曲为媒,让杜丽娘的觉醒穿越数百年时光,也让我们看见,在封建礼教的铁幕下,人性对美好与自由的渴望,永远如春日繁花,生生不息。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">深耕文本细读,解锁昆曲雅韵;传扬经典之美,功在文化传承。</p> <p class="ql-block">一纸讲章播雅韵,满腔热忱续昆魂。由衷感恩,幸有新老携手相承,方让昆曲风华依旧。</p> <p class="ql-block">以新锐视角探昆曲之秘,用专业学识启赏鉴之思,特颁此证,以资嘉奖。</p> <p class="ql-block">拆解情景剧创作精髓,剖析戏剧语言内核;以专业赋能创作,以学识点亮剧坛。</p> <p class="ql-block">以笔为锋探戏剧之理,以言为桥传创作之智,致敬您的分享与付出。</p> <p class="ql-block">深研戏剧功底,浅释创作要诀,为戏剧普及播撒火种,特此表彰。</p> <p class="ql-block">一纸证书,致敬传薪者</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">梅华艺术中心的舞台上,珠海市老年大学音文学会为郑如文、贾连城俩位青年学者颁发荣誉证书。红底烫金的证书捧在手中,既是对他们深耕昆曲赏鉴、戏剧创作研究的认可,也是对青年一代传承传统文化的肯定。</p> <p class="ql-block">薪火相承,曲韵共研</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">梅华艺术中心的课堂里,一幕动人的画面悄然定格:青年学者在台前侃侃而谈,拆解昆曲赏鉴的密码、剖析戏剧创作的精髓;台下,两鬓斑白的老者俯身执笔,将知识点细细誊写在纸页上。</p> <p class="ql-block">白发与青丝同坐一堂,笔尖划过纸笺的声响,与台上的讲解声交织成和谐的旋律。这不是简单的教学相长,而是传统文化传承最鲜活的模样——年轻一代带着新锐的研究视角,为经典注入新的解读;前辈们以谦逊的求学之心,让昆曲的雅韵在岁月的沉淀中继续流淌。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">当青春的思辨遇上岁月的积淀,昆曲与戏剧的火种,便在这样的传承与交流里,生生不息,愈发炽热。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">墨香凝韵,曲韵留痕</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">课后的梅华艺术中心里,郑如文老师执笔俯身,在纸页间落下笔墨。笔尖划过纸笺的沙沙声,似昆曲水磨调的余韵轻扬,将“文本细读昆曲”的思辨与感悟,凝在一方签名里。</p> <p class="ql-block">学员们手中的册子,成了这场文化分享的珍贵印记。那一笔一划的落款,不仅是名字的书写,更是青年学者与昆曲爱好者之间,关于传统艺术传承的一次温柔联结。在墨香与曲韵的交融中,昆曲的魅力借着这样的瞬间,悄然在更多人心里扎下了根。</p> <p class="ql-block">梅华雅聚,曲韵留芳;一纸合影,岁岁难忘。</p> <p class="ql-block">感谢这场文化的相逢,镜头下的笑脸,是昆曲传承最美的模样。</p> <p class="ql-block">青丝白发同堂,曲韵墨香共赏;此帧为证,情谊绵长。</p> <p class="ql-block">癸巳冬月,与君共研昆曲;镜头定格,传承之心永存。</p> <p class="ql-block">曲终情未散,相别意迟迟</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">梅华艺术中心外的街道旁,人群伫立,身影相挨。刚刚结束的昆曲与戏剧讲堂余温未散,大家迟迟不愿离去,或轻声交流着课堂上的感悟,或默默站在一旁,仿佛还沉浸在曲韵与思辨交织的氛围里。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">晚风掠过树梢,带着岭南的温润,也吹不散这份因传统文化相聚的情谊。一句句叮嘱、一次次回望,都化作“依依不舍”的注脚。这场关于昆曲的相遇,虽暂落帷幕,却让曲韵的种子,在彼此心中扎下了更深的根,也让这份对传统艺术的热爱,在告别中酝酿着下一次的重逢。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">讲座PPT/背景:郑如文 贾连城</p><p class="ql-block">美篇编辑:刘英萍</p><p class="ql-block">美篇审核:严述</p><p class="ql-block">摄影/剪辑:刘英萍</p><p class="ql-block">珠海市老年大学音乐文学会</p><p class="ql-block">珠海市老年大学钢琴学会</p><p class="ql-block"> 白海豚笔会编辑部</p><p class="ql-block"> 2025年12月18日</p>