词坛最有影响力的19阙《双双燕》词，史达祖的这首燕子词，堪称咏物词天花板，宛如画卷，美不胜收

梦想与阳光

双双燕，词牌名，由南宋词人史达祖创调。此调以《双双燕·咏燕》为正体代表，双调九十八字，前段九句五仄韵，后段十句七仄韵。此外还有双调九十八字，前段九句四仄韵，后段十句七仄韵一种变体。代表作品有吴文英的《双双燕·小桃谢后》，史达祖《双双燕.咏燕》等。

词牌沿革

中国古代诗词有以鸳鸯、双燕比喻伉俪人生的传统，如梁简文帝《金闺思》诗：“日移孤影动，羞睹燕双飞。”唐李白《双燕离》诗：“双燕复双燕，双飞令人羡。”元稹《江边四十韵》诗：“各各人宁字，双双燕贺巢。”而宋代史达祖则将这一传统题材引入词牌，创造出《双双燕》的新词调。此调始见于史达祖的《梅溪集》，为史达祖的自度曲。词咏双燕，即以此为名。

格律说明

正体：双调九十八字，前段九句五仄韵，后段十句七仄韵。以史达祖《双双燕·咏燕》为代表。此词平仄参下吴词，惟前段第二句、后段第三句句法参差，因不校注。

变体：双调九十八字，前段九句四仄韵，后段十句七仄韵。以吴文英《双双燕·小桃谢后》为代表。此与史词同，惟前段第二句三字、第三句六字，后段第三句三字、第四句六字异。

双双燕·咏燕

史达祖〔宋代〕

过春社了，度帘幕中间，去年尘冷。差池欲住，试入旧巢相并。还相雕梁藻井。又软语、商量不定。飘然快拂花梢，翠尾分开红影。

芳径。芹泥雨润。爱贴地争飞，竞夸轻俊。红楼归晚，看足柳昏花暝。应自栖香正稳。便忘了、天涯芳信。愁损翠黛双蛾，日日画阑独凭。

背景

史达祖是南宋词人，以咏物词著称。这首词是他的代表作，通过描绘春燕双飞双栖的生动画面，反衬出闺中女子的孤寂愁思。词人很可能借燕子的成双成对，暗喻人间的离合，寄托自己的情思。

译文

春社日刚刚过去，燕子穿飞在帘幕之间，去年的旧巢满是灰尘，显得冷清。它们犹豫着想停下来，试着飞入旧巢并肩而立。它们还仔细地打量着雕花的屋梁和彩绘的天花板。又用温柔的声音，呢喃个不停，商量不定。然后它们轻快地掠过花梢，翠色的尾羽像剪刀一样分开了鲜红的花影。

开满花草的小径。雨后的芹草泥土分外滋润。燕子喜欢贴着地面争相飞掠，竞相炫耀着轻盈俊俏的身姿。直到很晚才飞回红楼，早已看足了暮色中昏暗的杨柳和朦胧的花树。它们大概在巢中睡得香甜安稳。竟忘了传递来自天涯的远方书信。这可愁坏了闺中那位黛眉紧锁的女子，她天天独自倚着彩绘的栏杆，盼望远方的人。

赏析

燕子是古诗词中常用的意象，诗如杜甫，词如晏殊等，然古典诗词中全篇咏燕的妙词，则首推史达祖的这首《双双燕》。

这首词对燕子的描写是极为精彩的。通篇不出“燕”字，而句句写燕，极妍尽态，神形毕肖。而又不觉繁复。

《双双燕·咏燕》是宋代词人史达祖创作的一首咏物词。此词上片写燕子飞来，重回旧巢的愉快场景；下片写燕子在春光中嬉戏，夜幕降临时回巢栖息的情景。既刻画了燕子的生动形象，又抒发了闺怨之情，隐含着对人生的感慨。全词在修辞上采用拟人手法，用语上采用白描，结构安排上也匠心独运，用春燕双宿双飞衬出思妇盼归之情，完整而自然。

作为一首咏物词，《双双燕》获得了前人很高的评价。这首词成功地刻画了燕子双栖双宿恩爱羡人的优美形象，把燕子拟人化的同时，描写它们的动态与神情，又处处力求符合燕子的特征，达到了形神俱似的地步，真的把燕子写活了。例如同是写燕子飞翔，就有几种不同姿态。“飘然快拂花梢，翠尾分开红影”，是写燕子在飞行中捕捉昆虫、从花木枝头一掠而过的情状。“飘然”，既写出燕子的轻，但又不是在空中漫无目的地悠然飞翔，而是在捕食，所以又说“快拂花销”。

这首词巧妙地把乌衣国的典故加以运用，非常贴切。而全词最绝的，是没有一个“燕”字，仅是通过时间、地点、颜色、习性、典故等特征，就使人们一下子就认识到：这就是写的燕子。在构思上可谓精巧到了极致，历来为人们所称道。

这首咏物词妙处在于将禽鸟人化，赋予双燕以人的感情灵性，她们如同一对热恋的情人，双飞双栖，甜美温馨。软语商量不定，翠尾分开红影，写燕语、燕飞，传神入妙，巧夺天工。篇末以双双春燕与孤栖愁损佳人对照，透露人间幽恨。人生愁恨多，何如燕自由。意蕴何等深长。本词句句写燕，通篇不出燕字，处处使人看到燕的动作、形态、情韵，手法之工妙，令人叫绝。

启示

美好的事物（如双燕）有时会反衬出现实的缺憾（如思妇的孤独）。词作提醒我们，在欣赏成双成对、幸福美满的同时，也应关注和理解那些身处孤独与等待中的人。同时，燕子尚且不忘旧巢，人也应珍惜旧情与故园。

双双燕·小桃谢后

吴文英〔宋代〕

小桃谢后，双双燕，飞来几家庭户。轻烟晓暝，湘水暮云遥度，帘外余寒未卷，共斜入、红楼深处。相将占得雕梁，似约韶光留住。

堪举。翩翩翠羽。杨柳岸，泥香半和梅雨。落花风软，戏促乱红飞舞。多少呢喃意绪。尽日向、流莺分诉。还过短墙，谁会万千言语。

背景

吴文英是南宋婉约词派大家，词风密丽。这首词同样以燕子为主角，描绘了桃花凋谢后燕子归来、在春雨中忙碌嬉戏的场景，画面感极强，充满了暮春时节的生机与淡淡的闲愁。

译文

小桃花凋谢之后，成双成对的燕子，飞来了多少人家门户。清晨的薄雾尚未散尽，它们仿佛是从湘水暮云那边远远飞来。帘外尚有余寒，帘幕还未卷起，燕子便双双斜飞入红楼深处。它们相依相偎占据了雕梁，好像约定要把这美好春光留住。

那姿态多么轻盈。翠绿的羽毛翩翩飞舞。在杨柳岸边，衔来的泥土带着芬芳，还混合着梅雨的气息。落花时节风儿柔软，燕子嬉戏着，催促着纷乱的落红飞舞。它们有多少温柔的心事呢喃诉说。整日里向着啼鸣的黄莺倾诉。当它们飞过矮墙离去，谁能懂得那千言万语中蕴含的情意？

赏析

《双双燕·小桃谢后》是南宋词人吴文英创作的咏物词。该词以“双双燕”为词牌名，属宋代婉约词代表作之一，咏调名本意，借双燕归巢隐喻自然时序流转。

全词紧扣春日燕子归巢展开，通过拟人化手法细腻描绘双燕衔泥筑巢、逐风飞舞、呢喃私语等场景，以“轻烟晓暝”“泥香梅雨”等意象勾勒春日光景，语言绵丽精巧。与史达祖《双双燕·咏燕》相比，本词句式结构独特，如上片首句采用二二句式，下片末句少二字，且通篇聚焦燕事，未涉人事。结句“谁会万千言语”暗含孤寂意绪，体现作者思深语丽的艺术特色。

最耐人寻味的是结句“谁会万千言语”。这既是写燕子掠过短墙时无人能解的啁啾，又暗合着文人墨客的怅惘。正如辛弃疾“脉脉此情谁诉”的叩问，吴文英也在这看似轻盈的燕语中，埋下了欲说还休的伏笔。燕子的“万千言语”，或许正是词人难以直陈的心事，在风软花落的季节里，化作漫天飞舞的乱红。

全词以燕子为线索，展现暮春独特情致。吴文英没有效仿周邦彦的富丽精工，反而在疏淡处见功夫。他讲究用典与用字，形成雅丽风格，有独特的情绪体验和表现方式 。这种“不着一字，尽得风流”的手法，恰是南宋文人词的妙处——将深沉的情感藏在双燕剪影里，让读者在“翩翩翠羽”间，自行打捞那些沉入时光的未尽之言。

启示

燕子是春天的使者，它们的呢喃与忙碌为春天增添了无限生趣。词作捕捉了自然界中充满活力的瞬间，启示我们要善于发现和欣赏生活中的点滴美好与灵动。同时，燕子的“万千言语”无人能会，也隐喻了人与物、人与人之间情感相通的微妙与不易。

双双燕 春山

丘处机〔宋代〕

春烟淡荡，青山媚，行云乱飘空界。花光石润，秀出洞天奇怪。户牖平高万丈，尽耳目、临风一快。多生浩劫尘情，旷朗浑无纤芥。

堪爱。逍遥自在。疏枷锁，抛离业根冤债。风邻月伴，道合水晶天籁。无限峥嵘胜景，尽赐与、山堂教卖。千圣宝珠，酬价问君谁解。

背景

丘处机是宋末元初著名道士，全真道“北七真”之一。这首词虽用了《双双燕》词牌，但内容并非咏燕，而是描绘春山美景并抒发修道情怀。词中充满了道家脱离尘世、追求逍遥自在、与自然合一的理想境界。

译文

春天的烟霞淡荡，青山妩媚，流动的云彩在天空中随意飘荡。山花的光彩与岩石的润泽，展现出仙境般的奇妙景象。山居的窗户仿佛高达万丈，尽情地听风观景，临风而立，心情无比畅快。经历太多尘世劫难的情怀，在此空旷明朗之境中变得纯净，没有丝毫芥蒂。

真是可爱。这逍遥自在的感觉。疏远了人生的枷锁，抛弃了宿业的根源和冤债。以清风为邻，明月为伴，道心与如水晶般清澈的天籁之音相合。无限险峻壮丽的景色，仿佛都赐予了这山间屋堂，任人领略。那如同千圣传承的宝珠（喻指大道真理），若要论价，问你谁能真正理解、承受得起？

赏析

这首词以山水为主题，通过对自然景色的细腻描绘，表达了作者对大自然的热爱与向往。诗中透露出一种超脱尘世、追求心灵自由的情怀，让人感受到丘处机内心的宁静与豁达。

写作手法：

1. 借景抒情：丘处机通过描绘山间的春烟、青山、行云等自然景色，抒发了自己对大自然的热爱之情。

2. 直抒胸臆：诗人在诗中直接表达了自己对逍遥自在生活的向往，以及对尘世情感的超脱。

作者介绍：

丘处机，金末元初的著名诗人，他的作品情感真挚，意境深远，展现了其深厚的文学功底和对人生的独特感悟。他的诗作在文坛上有着重要地位，深受后人喜爱。

最后，我想说，读丘处机的《双双燕 春山》，仿佛能置身于那秀美的山水之间，感受大自然的恩赐与洗礼。希望大家也能喜欢这首诗，一同探寻那份山水情怀。

启示

词作展现了一种超脱世俗、回归自然、追求精神自由的人生境界。它启示我们，在纷扰的尘世中，可以寻求内心的宁静与旷达，亲近自然，卸下精神负担，或许能获得真正的“逍遥自在”。真正的“宝珠”（大道或生命真谛）往往无法用世俗价值衡量，需要用心去悟解。

双双燕 为陈敬如题《燕燕楼图》

何振岱〔清代〕

柔风倦日，正开遍棠梨，零花谁主。伤春有客，爱听素禽低语。忙煞双飞燕侣。惯掌上、回身娇舞。有人洒酒花前，署作奁台香史。

眉妩。筝床暗睹。认旧宅新巢，锦书红缕。分明相识，漫记赵家院宇。为语楼前茂树。莫遮断、珠帘疏处。直饶自在回旋，趁取朝朝暮暮。

背景

这是一首题画词，为何振岱为友人陈敬如的《燕燕楼图》所作。词中描绘了画中春景和双燕翩跹的灵动姿态，并融入了对画境和人间情意的遐想，风格婉丽。

译文

微风柔和，日光慵懒，正是棠梨花盛开又飘零的时候，零落的花儿有谁怜惜？有伤春的客人，爱听白鸟（或指画中禽鸟）低声鸣叫。画中最忙的是一双飞燕伴侣。它们习惯在人的掌上（或指画面焦点），回转身姿娇憨起舞。有人在花前洒酒祭奠春光，将这景致题署为“奁台香史”（闺阁中的美好记载）。

眉目妩媚。悄悄看见了筝架。辨认着旧宅中的新巢，还有那系着锦书的红丝线。明明觉得相识，却又依稀记得是赵家的庭院。替我告诉楼前茂盛的树木。不要遮挡、隔断了珠帘稀疏之处（好让燕子往来）。任凭它们自在盘旋飞舞，好好珍惜这每一个朝朝暮暮。

启示

词作赞美了画作的生动传神，能将瞬间的美好凝固为永恒的艺术。它提醒我们，艺术可以留存生活中的美好瞬间，唤起人们的情感共鸣。同时，“趁取朝朝暮暮”也表达了对当下美好时光的珍惜之意。

双双燕·满城社雨

张惠言〔清代〕

满城社雨，又唤起无家，一年新恨。花轻柳重，隔断红楼芳径。旧垒谁家曾识，更生怕、主人相问。商量多少雕檐，还是差池不定。

谁省、去年春静。直数到今年，丝魂絮影。前身应是，一片落红残粉。不住呢喃交讯，又惹得、莺儿闲听。输于池上鸳鸯，日日阑前双暝。

背景

张惠言是清代词人、学者，常州词派开山人物。这首词借燕子的视角，抒发了漂泊无依的“无家”之恨与身世飘零之感。词中的燕子犹豫不定，找不到旧巢，充满了迷惘和哀愁，很可能寄托了词人自身或对时代命运的感慨。

译文

满城都是社日的春雨，这雨又唤起了燕子无家可归的怅惘，添了一年新的愁恨。轻盈的落花和浓重的柳荫，隔断了通往红楼的芬芳路径。旧日的巢穴有哪家还能认得？更怕的是如今的主人相问。它们在多少华丽的屋檐下商量徘徊，最终还是犹豫不定，无法安身。

谁能理解、记得去年春天的宁静？一直数算到今年，只剩如丝如絮的孤魂残影。它们的前身啊，应该就是一片凋零的落花和残存的粉瓣。不停地呢喃着互相打听消息，又惹得黄莺儿闲来倾听。它们真是比不过池塘上的鸳鸯，能够日日相依，在栏杆前共度每一个黄昏。

启示

词作以燕子喻人，深刻地揭示了漂泊无依、寻找归宿的艰难与心灵无所依托的痛苦。它提醒我们，安定和归属感对生命至关重要。同时，“输于池上鸳鸯”的对比，也表达了对于平凡稳定、相依相伴生活的向往。

双双燕•为王阮亭题余氏女子绣柳毅为洞庭龙女传书图

董以宁〔清代〕

马蹄惊处，见牧羊龙女，风鬟雨鬓。手持双鲤，嘱向书生传信。还把鲛绡微揾，似欲拭、泪珠相赆。休言别语殷勤，绣不出来声韵。

垂问。依稀若应，宛斜睇双眸，将人细认。还宫奏乐，筵畔料还低瞬。日后终谐姻分，笑濯锦、小儿空聘。此时此际如何，愿得神丝再翻。

背景

这是一首题咏刺绣作品的词，描绘的是“柳毅传书”这一神话故事场景。词人用文字生动再现了绣品中龙女拜托柳毅传书时的凄楚情态和故事后续，赞美了绣工的精妙传神。

译文

（绣品中）在柳毅马蹄惊动之处，看见了正在牧羊的龙女，她云鬟散乱，饱经风霜。手中拿着双鲤鱼（内藏书信），嘱咐书生代为传信。她还用鲛绡手帕轻轻擦拭，好像要拭去泪珠作为临别的赠礼。不要说那离别时殷勤的话语了，那是刺绣无法表现出来的声音和情韵。

（龙女）垂首询问。依稀仿佛在应答，宛如斜睨着双眼，将书生仔细辨认。（想到）她回到龙宫奏乐设宴，在宴席旁想来还会低头暗忖。日后终于成就了姻缘，可笑那濯锦江边的小儿（指原先的丈夫）徒然聘娶。此时此际的心情如何？只愿能得到神奇丝线再绣一遍（这动人的情景）。

启示

词作高度赞扬了民间工艺（刺绣）以无声的针线，生动讲述故事、传达人物神韵的高超技艺。它启示我们，艺术的形式多种多样，精湛的技艺能让静态的画面充满动态的故事性和丰富的情感。同时也表达了对美好爱情传奇的欣赏。

双双燕

蒋敦复〔清代〕

旧王谢巷，讶不似乌衣，一襟红冷。翩然淡素，鸦点夕阳难并。今夜月明露井。恁寂寂、花阴不定。黄昏剪破春愁，十二珠帘无影。

香径。苔痕碧润。记扶上秋千，玉人娇俊。瑶台归去，一路絮飞烟暝。休唤梨云梦稳。道不妒、双栖谁信。肠断罨画楼西，日暮缟衣独凭。

背景

蒋敦复是清代晚期词人。这首词借燕子与旧日繁华府邸（王谢巷、乌衣巷）的今昔对比，以及燕子双栖与玉人独凭的对照，抒发了世事变迁、人物非昔的沧桑之感与孤独之愁。

译文

旧日的王谢贵族巷陌，惊讶它不像往昔的乌衣巷，只余一襟冷寂的残红。燕子翩然而至，羽色淡雅素净，连夕阳下的乌鸦都难以与其并提。今夜月光照亮了露天的井栏。为何如此寂静，花影摇曳不定？黄昏仿佛剪破了春愁，可那曾经的重重珠帘却已无踪无影。

满是花香的小径。青苔痕迹碧绿湿润。记得曾扶着（那位）佳人坐上秋千，她是那样娇美俊俏。她从瑶台仙境般的居处归去，一路上柳絮纷飞，暮烟暝暝。不要惊醒梨花般洁白的云梦。说（燕子）不嫉妒双宿双飞，谁会相信？令人肠断在那彩画楼西，日暮时分，一位身着素白衣裙的女子正独自倚栏。

启示

词作通过今昔、双与单的强烈对比，揭示了繁华易逝、人生无常的哲理。曾经的煊赫终归沉寂，美好的过往只存于记忆。它提醒我们珍惜当下，也需有面对变迁的豁达。同时，孤独是人生常有的状态，即便在美好的春光里。

双双燕·新燕

邹韬〔清代〕

去年送别，正玉塞秋空，长亭风紧。呢喃款语，后约商量未定。屈指归期尚近。已金粉、江南消尽。无端陌上春回，带到几分芳讯。

花圃新红欲晕。又翠剪双双，抛来难稳。乌衣巷里，记否旧时风景。重把巢痕细认。问地主、今更谁姓。可怜梦冷蘼芜，剩得斜阳片影。

背景

这首词以新燕的视角，写它们重返旧地时的所见所感。通过燕子寻觅旧巢、感叹物是人非，寄托了词人对时光流逝、世事变迁的感伤，可能也暗含了家国身世之思。

译文

去年送别（燕子南飞）时，正是边塞秋空寥廓，长亭边秋风凛冽。那时我们呢喃细语，商量着回归的约定还未确定。屈指算来归期本已临近。不料江南的繁华绮丽（金粉）早已消逝殆尽。无缘无故地，田间小路上春天又回来了，燕子也带来了几分春天的讯息。

花圃中新的红花娇艳欲滴。又如翠剪般的双双燕子，飞来飞去，难以安稳停驻。在乌衣巷里，你们还记得旧时的风景吗？重新仔细辨认旧巢的痕迹。询问这片土地的主人，如今又换了谁家姓氏？可怜往昔的梦境已如蘼芜般冷寂荒芜，只剩下斜阳中的一片孤影。

启示

词作借燕子归巢，抒发了深刻的怀旧之情与沧桑之叹。它告诉我们，故乡与旧地可能物是人非，但记忆中的情感与风景难以磨灭。面对变迁，我们既要有“重认巢痕”的勇气与细心，也要有接受“地主更姓”的坦然。

双双燕 归燕

唐蕴贞〔清代〕

花朝过了，看帘幕深深，乍喧还冷。雕梁似昨，寂寂绣窗人静。且向花间问讯。怎花亦、无言似恨。飘然渡过前轩，忙煞秋千月影。

斜趁。东风去迅。正结伴归来，夕阳红尽。似曾相识，暗把乌衣重认。认是江山粉本。又无奈、黄昏时近。愁损曲曲柔肠，化作相思寸寸。

背景

唐蕴贞是清代女词人。这首词以“归燕”为题，写燕子归来后所见庭院冷清、物是人非的景象，并借燕子“似曾相识”的疑惑和“重认”旧巢的举动，抒发了深深的怀旧与相思之情。

译文

花朝节已经过了，看那帘幕幽深，天气刚转暖还带着些冷意。雕花的屋梁好像和昨日一样，但绣窗外寂静无人。姑且向花丛中打听消息。怎么连花儿也沉默无言，仿佛含着幽恨？燕子轻快地飞过前檐，忙坏了秋千架上摇曳的月影。

斜趁着东风飞去，迅疾无比。正结伴归来时，夕阳已完全落下。看着眼前景象似曾相识，暗暗地把这乌衣旧地重新辨认。认出来这仿佛是画中山水的粉本（底稿，喻指依稀是旧时模样）。又无奈黄昏时刻已经临近。（这情景）愁坏了它婉转的柔肠，化作了寸寸相思之情。

启示

词作细腻地捕捉了燕子（亦是人心）重返故地时那种熟悉又陌生、欣喜又怅惘的复杂情感。它告诉我们，记忆中的场景会因时光的冲刷而改变，重寻旧迹难免会产生隔阂与感伤。但那份追寻和确认的过程，本身就是对过往情感的珍视。

双双燕

蒋士铨〔清代〕

忽然萦绕，似飞絮沾泥，落花依草。凭肩握手，著处粉围香袅。又浴向清华沼，学睡醒宛央偎靠。恁般匿笑回身，背面教郎看饱。

谁遣，离情相搅，要镜里藏春，雪中留爪。丹青现影，长贮春云容貌。十七年来何处，怕也似徐娘已老。赚将词客痴魂，展卷一齐销了。

背景

蒋士铨是清代文学家、戏曲家。这首词生动描绘了与爱人（或歌姬）昔日亲密缠绵的情景，以及离别后的思念与怅惘。词风旖旎细腻，情感真挚，充满了对青春易逝、容颜易老的感伤。

译文

（你的身影）忽然萦绕心头，就像飞絮沾上了泥土，落花依偎着芳草。（回想）我们凭肩握手，所到之处都是脂粉香气萦绕。又在清澈华美的池沼中沐浴，学着睡醒时娇慵地相互偎靠。那般偷偷含笑转过身去，背对着让情郎看个够。

是谁派遣这离情别绪来搅扰，想要在镜中藏住青春，在雪地里留下痕迹（比喻留住美好）。丹青画图显现出你的身影，长久储存着你如春云般的容貌。这十七年来你去了哪里？只怕也像徐娘一样老去了吧。骗得我这词客痴痴的灵魂，在展开画卷时，一齐消散（沉浸在回忆与感伤中）。

启示

词作深情追忆了逝去的美好爱情与青春，表达了对时光无情、人事已非的无奈。它提醒我们珍惜眼前人、珍惜当下相处的美好时光，因为有些美好一旦逝去，只能在回忆与艺术（如丹青）中寻觅踪迹。浓烈的感情能穿越时光，触动人心。

双双燕 次史梅溪韵，咏燕

吴湖帆〔清代〕

听双燕语，正春湿蒲塘，画桥风冷。冲烟掠水，社客去来肩并。回看缃桃露井。纵倚暖、偎寒莫定。烘晴髻束宫妆，冒雨钗分芳影。

幽径。泥融羽润。共陌上衔花，惯生娇俊。交飞帘底，屏息小窗窥暝。何似双栖梦稳。系心眼、巢梁归信。凝想盼盼楼头，啧啧艳伊玉凭。

背景

这是吴湖帆（近代书画家）次韵史达祖《双双燕·咏燕》之作。词人模仿史词风格，同样细腻描绘春燕双飞双栖的种种情态，并最终以燕子归巢反衬楼头思妇（用唐代名妓关盼盼典故）的孤寂，词风婉丽。译文

听着双燕呢喃对话，正是春天潮湿的蒲塘边，画桥上风还清冷。它们冲过烟霭，掠过水面，这春社的来客飞去飞回，比肩并行。回看浅黄色的桃花映衬着露天的井栏。纵然它们时而倚偎取暖，时而因寒意不定而分开。在晴日里，它们的身影如同梳着宫妆的发髻；在雨中，又像分开的钗钿，投下芬芳的花影。

幽静的小径。泥土融润，羽毛沾湿。一同在田间衔取花草，惯于显出娇媚俊俏的神态。在帘幕底下交相飞过，让人屏住呼吸，从小窗中偷看暮色。哪里比得上它们双栖时梦境安稳。它们的心眼系于巢居的屋梁和归来的信息。凝神想象那盼盼居住的楼头，（人们）啧啧称羡她如玉般倚栏的身影（实则孤独）。

启示

与前人咏燕词一脉相承，此词也通过双燕的欢愉反衬人类的孤独。它启示我们，自然界生物的和谐相伴（如双燕），常能映照出人类社会情感的复杂与缺憾。艺术创作中的模仿与唱和，也是对经典的致敬和传承。

双双燕

吴绡〔清代〕

楼台日暖，倒影池塘，动摇金碧。阑干愁倚，垂杨无力。门外青青草满，埋没尽、当时行迹。争堪白昼迟迟，光射纱窗尘隙。

陌上金鞍绣毂。恨薄悻无端，五陵狂客。撩花惹柳，误煞锦屏琴瑟。转眼匆匆九十。又红雨、桃溪狼藉。愁眠雨过黄昏，一梦等闲抛掷。

背景

吴绡是清代女词人。这首词以春日楼台池塘的明媚景色起笔，转而写女子独倚栏杆的愁绪，以及对薄情浪子的怨恨，感叹春光易逝、青春虚度，充满了闺怨之情。

译文

楼台沐浴着温暖的日光，倒映在池塘中，金碧辉煌的影色随波摇动。我愁闷地倚着栏杆，垂柳也显得柔弱无力。门外的青草长得茂盛，埋没了旧日所有的行走踪迹。怎能忍受这白昼漫长，光线透过纱窗的灰尘缝隙射入。

想起路上那些骑着金鞍马、驾着绣花车的（公子）。恨那无缘无故的薄情之人，那些五陵地区的轻狂子弟。他们到处拈花惹草，耽误了深闺中锦屏后的琴瑟和谐（指婚姻）。转眼间匆匆春去，（春天）九十日光景已过。又见落红如雨，桃花溪边一片狼藉。愁闷中入睡，醒来已是雨过黄昏，一场春梦就这样被轻易地抛弃了。

启示

词作反映了封建社会中部分女性在情感上的被动与无奈，美好的春光与自身的孤寂形成对比。它提醒人们关注情感的忠贞与责任，莫负他人青春。同时，也表达了时光飞逝、应珍惜年华的感慨。

双双燕 其二 客兖州寻梅花不遇

俞士彪〔清代〕

渐春到了，叹屡负佳期，经年久客。拟将梅蕊，寄与故园消息。踏雪相寻南陌，浑不见、枝头春色。想应笑我羁愁，故故收香藏白。

犹忆。小楼欢适。正斜亸香肩，玉纤轻摘。而今憔悴，花也共人岑寂。淡月暗笼窗槅，但梦想、年时妆额。空恨驿使难逢，强奏一声羌笛。

背景

这是俞士彪羁旅兖州时所作。词人本想寻找梅花以寄乡思，却未能寻到，由此引发了更深的身世飘零之感，以及对往昔美好时光的追忆。梅花在此是故乡与美好过去的象征。

译文

渐渐地春天到了，可叹我屡次辜负了（与故乡春天的）美好约定，常年客居他乡。本想折取梅花的蕊瓣，寄给故园传递我的消息。踏雪去往南边的小路寻找，完全看不见枝头有春色的痕迹。想来梅花应该是在嘲笑我这羁旅之愁，所以故意收敛香气、藏起白花不让我见到。

还记得。当初在小楼中的欢乐安适。（她）正斜垂着香肩，用纤纤玉手轻轻摘取梅花。如今我容颜憔悴，连梅花也和我一同陷入了寂寞。淡淡的月光暗暗笼罩着窗格，只能在梦中回想她当年贴着梅花妆的额头。空自怨恨难遇传递消息的驿使，只好勉强吹奏一曲羌笛来排遣愁绪。

启示

词作通过“寻梅不遇”这一小事，放大了游子的失意与孤独。它启示我们，当人处于困顿孤寂时，往往会对象征美好事物（如梅花、故乡）的缺失格外敏感。寻找的过程本身，有时比结果更能映射内心的渴望。美好的回忆可以慰藉当下，但也可能加深现实的苍凉感。

双双燕 其一

俞士彪〔清代〕

又黄昏了，怕败叶惊窗，饥虫闹砌。客馆无人，早把重门深闭。听着谯楼画角，已先自、安排憔悴。枕前多少乡魂，遥隔吴江秋水。

坐久寒侵双臂。但斜背孤灯，自熏罗被。晓风残月，恋着愁人行旅。笑我满怀归思。全不为、莼羹鲈脍。肠断此际情悰，纵有征鸿难寄。

背景

俞士彪是清代词人。这首词抒写了羁旅他乡的游子，在秋日黄昏的客馆中，所感受到的孤寂、凄清与浓烈的思乡之情。情感真挚深沉，颇具感染力。

译文

又到黄昏时分，害怕枯叶惊动窗棂，饥饿的虫子在台阶下鸣叫。旅舍中空无一人，早已把重重门户深深关闭。听着谯楼传来的画角声，已先自行安排好了憔悴的心境。枕前萦绕着多少思乡的梦魂，却远隔着吴江的茫茫秋水。

独坐久了，寒气侵透双臂。只能斜背着孤灯，独自用熏笼暖着锦被。想着那晓风残月的景色，仿佛也恋着忧愁的行旅之人。可笑我满怀归家的心思。完全不是为了家乡的莼菜羹和鲈鱼脍（指并非单纯贪恋家乡美味）。此刻的情怀真令人肠断，即使有传递书信的大雁，也难以寄达。

启示

词作深刻刻画了漂泊在外的游子普遍的孤独与乡愁。它告诉我们，乡愁不仅仅是物质上的思念，更是精神上对归属感和安宁的渴望。在孤独困顿的时候，家乡是内心深处最温暖的慰藉。同时，也体现了旅途的艰辛与人生的不易。

双双燕 咏燕

周之琦〔清代〕

柳塘杏苑，认当日轻盈，汉宫姝丽。斜风一剪，弄影爱寻罗绮。久住芹泥旧垒，又贪说、乌衣门第。终朝絮语呢喃，那识投怀深意。

前事。吾庐曾寄。待小院开帘，更将春至。翩翩何许，惯向玉楼凝睇。王谢雕梁任倚，但秋社、光阴能几。从他锦字传笺，空惹故人清泪。

背景

周之琦是清代词人。这首咏燕词，既描绘了燕子轻盈美丽的姿态和恋旧巢的习性，又由燕子的“乌衣门第”联想到历史的兴衰（王谢家族），并最终落笔于燕子传书却惹人伤怀，寄托了词人淡淡的物是人非之感和怀旧之情。

译文

在柳絮池塘、杏花庭院，认出燕子当日轻盈的身姿，如同汉代宫殿中的美女。在斜风中如剪刀般一掠而过，喜欢在罗绮般的花影间嬉戏弄影。长久居住在长满芹草的旧巢里，又爱夸说自己是出自乌衣巷的高贵门第。整日呢喃絮语不停，哪里懂得投入人怀的深意？

想起从前的事。燕子曾在我的屋檐下寄居。等待小院中卷起帘幕，春天又将到来。它们翩翩飞舞，来自何处？习惯于向着华丽的楼阁凝神注视。任凭它们在昔日王谢家族的雕梁画栋上栖息，但秋社一到，这样（美好）的光景还能有几时？任凭它们用锦字传递书信，也只是空惹得故人（或指自己）流下清泪。

启示

词作借燕子感叹美好事物的短暂与世事的变迁。燕子依恋旧巢、夸耀门第，恰似人对往昔荣光的怀念。它提醒我们，繁华终会过去，不必过于执着；而眼前平常的相伴（如燕子年年来巢）本身，就已是值得珍惜的缘分。

双双燕

李慈铭〔清代〕

渗金艇子，趁青幔风前，载愁容与。山光鬓影，同斗镜中眉妩。才听柔声雁橹，已渐入、菱歌深处。多情晼晚红霞，半带寒烟汀渚。

延伫，蘅皋日暮。托浅浅微波，暗通心愫。沅江香歇，来共水荭花语。消得斜阳几度，又撩乱、天边孤鹜。何时约定红栏，看足五湖风雨。

背景

李慈铭是晚清学者、文学家。这首词看似写泛舟水上、观景怀人，实则可能寄托了更深的情志。“双双燕”在此或喻指词人与所思之人，或是一种理想的生活状态，表达了漂泊中对归宿与知音的期盼。

译文

（我乘着）涂饰着金粉的小船，趁着青色帐幕前的微风，载着愁思缓缓前行。山色风光与（想象中）佳人的鬓发影姿，仿佛一同在如镜的水面上争比眉眼的妩媚。才听到轻柔的雁鸣与桨声，船已渐渐驶入采菱歌声的深处。多情的傍晚红霞，半掩着带着寒意的烟雾，笼罩着水边沙洲。

久久伫立，在长满香草的岸边直至日暮。托付浅浅的微波，暗暗传递心中的情愫。沅江上的花香已经消歇，我来与红蓼花共语。度过了多少斜阳西下的时光，心情又被天边孤飞的野鸭撩乱。何时才能与（你）约定在红栏杆边，一起看尽五湖之上的风雨沧桑。

启示

词作描绘了一种在山水自然中寻求寄托与排遣的心境。它启示我们，自然美景可以慰藉愁怀，但更深层的渴望是与知音共享这份景致，共同面对人生的风雨。追求心灵相通的伴侣或归宿，是人类永恒的情感需求。

双双燕 咏镜中美人影和沈凤于

曹贞吉〔清代〕

一鸿秋水，谁移向深闺，偷近蛾绿。空明不定，绰约伴人幽独。临就崔徽别幅。又浅笑、轻颦相瞩。何人解识倾城，自赏容辉金屋。

掠削云鬟妆束。问就里芳心，可同千曲。离魂初觉，娇晕枕痕红足。小阁朝来新沐。瞥收却、巫峰六六。怕是清冷圆冰，一掷黄金难赎。

背景

这是一首唱和之作，题为咏“镜中美人影”。词人用精巧的比喻和想象，描绘了镜中美人影像的虚幻、美丽、多变以及那种可望不可即的幽独之感，颇具艺术美感。

译文

（镜面）如一片秋日清澈的湖水，是谁将它移向深闺，偷偷贴近女子翠黑的眉毛？空灵明澈，影像不定，姿态柔美地陪伴着幽独的人儿。（美人）临摹着崔徽的离别画像（或指对镜自照如画）。又浅笑、又轻蹙眉峰，与自己对视。有谁能懂得这倾国倾城的容貌？她只能自我欣赏这镜中的容颜光辉，如同住在金屋。

整理着如云的发鬟和妆束。试问那镜中的芳心，是否也如外表一样有千回百转的情思？仿佛离魂初醒，娇媚的红晕和枕痕还布满（脸庞）。清晨在小阁中刚刚沐浴完毕。瞬间仿佛收揽了巫山十二峰的美景（喻镜中影像丰富）。只怕这清冷圆润的冰镜（古镜），即使用一掷千金也难以赎回（这镜中的青春与美丽）。

启示

词作以镜中影为对象，探讨了真实与虚幻、欣赏与被欣赏的关系。美人的孤芳自赏，也隐喻了才士的知音难觅。它启示我们，有时最懂自己的或许只有自己；同时，美好的事物（如青春、容颜）如同镜花水月，珍贵而易逝，应当珍惜。

双双燕

陆求可〔清代〕

社翁雨过，正绿水人家，珠帘高卷。一双上下，隔岁重来相见。画栋朱栱游遍。乍欲去、几番缱绻。呢喃细语无多，似说旧巢堪恋。

小苑。春光初暖。便过柳穿桃，翅轻风软。差池久出，衔得香泥才转。又见微沾花片。试问尔、于飞近远。玉京相待楼头，莫忘故人情款。

背景

这首词描绘了春社雨后，燕子重归旧巢的欢快场景。词人用亲切的口吻与燕子对话，叮嘱它们莫忘旧情，语言清新明快，充满了对春天和生命活力的喜爱。

译文

社日老翁（指社神）的雨刚下过，正是绿水环绕的人家，高高卷起珠帘的时候。一双燕子上下翻飞，隔了一年又重新相见。它们游遍了彩画的栋梁和朱红的斗拱。刚想飞去，又几次依依不舍。呢喃细语不多，好像在说旧巢值得留恋。

小小的庭院。春光刚刚转暖。燕子便穿过柳枝、掠过桃花，翅膀轻盈，春风柔软。它们外出忙碌了许久，衔着芳香的泥草才回转。又看见它们身上微微沾着花瓣。试问你们，比翼双飞是近是远？（或许）在京城华丽的楼头也有等待你们的人，但请不要忘了旧日主人的情意。

启示

词作以轻松笔调写出了人与自然生灵（燕子）之间的和谐关系。它表达了人对旧友（燕子）归来的欢迎与珍惜，并幽默地提醒“莫忘故人情”。这启示我们，以友善和珍惜的态度对待自然万物，能获得更多的生活情趣与心灵慰藉。

双双燕 见燕子营巢有感

曹贞吉〔清代〕

旧年社日，向聚燕台边，送君归去。杏花开罢，迟日园林春暮。又栩栩梁间住。听一片、呢喃相诉。不嫌僦舍荒凉，来伴京尘凄楚。

柳絮。池塘何处。看玉剪交飞，乱冲花雨。主人谢客，辛苦旧巢将护。莫待新雏成羽。更去傍、红楼朱户。且自掠水衔泥，睡足一庭香雾。

背景

曹贞吉是清初词人。词人目睹燕子不嫌荒凉，依旧来旧巢居住，并辛勤营巢抚育后代，心生感慨。词中既有对燕子恋旧、勤劳的赞赏，也隐含了对人情冷暖、世态炎凉的淡淡对比，以及自己作为“主人”对燕子的呵护之情。

译文

去年春社日，曾在聚燕台边，送你们（燕子）南归离去。杏花开罢，春日迟迟，园林已到晚春。如今你们又栩栩如生地住在梁间。听一片呢喃声互相倾诉。你们不嫌弃租赁的屋舍荒凉，来陪伴我在京城的尘世中度过凄清时光。

柳絮纷飞。昔日的池塘在何处？看那如玉剪般的燕子上下翻飞，在纷乱的花雨中穿梭。我这主人谢绝宾客，辛苦地为你们维护旧巢。不要等到新的雏鸟羽毛丰满。就再去依傍别的红楼朱户（富贵人家）。你们姑且自在地掠水衔泥，然后在一庭芳香的雾霭中睡足安眠。

启示

词作通过燕子与主人的互动，赞美了不慕繁华、安守旧谊的可贵品质。燕子不嫌贫爱富，主人亦尽心护巢，这种人与物之间的温情值得珍视。它启示我们，真诚的情谊和内心的安宁，有时比外在的富贵荣华更为重要和持久。