菩萨蛮

潇湘夜雨

《菩萨蛮》词牌及写作要领

《菩萨蛮》作为经典词牌，其写作需兼顾格律规范与艺术表达。以下从词谱正体与变体、核心写作要领两方面系统解析，助您掌握创作关键。

一、《菩萨蛮》词谱：正体与变体

《菩萨蛮》为双调小令，以李白《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》为正体，历代词人偶有变体（多因时代语音变迁或作者个性化调整），但主流仍以正体为范。

（一）正体格律（李白体）

调名：菩萨蛮（唐教坊曲名，取义一说为“女蛮国入贡者”服饰华丽，一说为“菩萨蛮”梵语音译）

字数：双调四十四字，上下片各四句，两仄韵+两平韵（换韵式）。

**句式**：上片：7言→7言→5言→5言；下片：7言→7言→5言→5言。

押韵：上片前两句押仄韵（A部），后两句转平韵（B部）；下片前两句另换仄韵（C部），后两句转另一平韵（D部）。仄韵与平韵不可通押，平韵上下片不同部。

**平仄格式（○平 ●仄 ⊙可平可仄 ◎平韵 ●仄韵）**：

上片：

⊙○●●○○●（仄韵），⊙○●●○○●（仄韵）。

⊙●●○◎（平韵），⊙○◎●◎（平韵）。

下片：

⊙○●●○○●（仄韵），⊙○●●○○●（仄韵）。

⊙●●○◎（平韵），⊙○◎●◎（平韵）。

例词（李白）：

平林漠漠烟如织（●○●●○○●），寒山一带伤心碧（○○●●○○●）。

暝色入高楼（◎●●○◎），有人楼上愁（⊙○◎●◎）。

玉阶空伫立（●○○●▲），宿鸟归飞急（●●○○●）。

何处是归程（○●●○◎），长亭更短亭（○○●◎◎）。

（注：“织”“碧”“立”“急”为仄韵；“楼”“愁”“程”“亭”为平韵，上下片平韵不同部。）

（二）常见变体（简要说明）

后世词人因语音演变或个人风格，偶有调整，但核心句式与换韵规则不变。例如：

冯延巳变体：个别句子平仄稍宽（如“风乍起”体），但仍保持7/7/5/5句式与换韵逻辑；

现代创作：可依普通话声调灵活处理平仄（如“平”指阴平、阳平，“仄”指上声、去声），但需保留节奏顿挫感。

二、《菩萨蛮》写作核心要领

《菩萨蛮》篇幅短小（仅44字），需在有限空间中完成“景-情-理”的融合，关键在于以下五点：

（一）严守格律：框架是词的“骨”

1. 句式与字数：严格遵循7/7/5/5的分句结构，避免随意增减字（如将5言句改为6言会破坏节奏）。

2. 押韵规则：

仄韵：上片前两句同押一组仄声（如“织”“碧”），下片前两句换另一组仄声（如“立”“急”），两组仄韵不可重复；

平韵：上片后两句转平韵（如“楼”“愁”），下片后两句转另一组平韵（如“程”“亭”），两组平韵亦不可重复；

注意：普通话中“平声”包括阴平（第一声）、阳平（第二声），“仄声”包括上声（第三声）、去声（第四声），入声字（古音）归入仄声。

3. 平仄协调：重点把握“二四六分明”（句中第2、4、6字的平仄需符合词谱），允许“一三五不论”（第1、3、5字可适当灵活），但需避免“孤平”（一句中仅一个平声字）或“三平尾”（句末三字全平）。

（二）结构设计：起承转合的“脉”

《菩萨蛮》结构需紧凑，上片“起景-承情”，下片“转深-合意”，形成闭环。

段落 功能 示例（温庭筠《菩萨蛮·小山重叠金明灭》）

上片前两句（起） | 铺陈场景，奠定基调 “小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪”：以“小山”（眉妆）、“鬓云”（发丝）、“香腮雪”（肌肤）等细节，勾勒闺中女子晨起未整的慵懒场景，暗示孤寂。

上片后两句（承） 由景及人，引出情感 “懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”：从“懒起”“迟”的动作，直接点出“无人赏”的失落，景与情勾连。

下片前两句（转） 推进矛盾，强化张力 “照花前后镜，花面交相映”：以“照花”的细节，写女子对镜自怜，看似自得，实则反衬“无人共赏”的孤独（花美却无欣赏者）。

下片后两句（合） 收束主旨，余韵悠长 “新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”：以“双双”鹧鸪反衬自身形单影只，将闺怨推向高潮，含蓄深沉。

（三）意象经营：凝练典型的“肉”

《菩萨蛮》因字数限制，需用**小而精的意象**承载丰富内涵，忌堆砌。

1. 选象原则：

贴合主题：写“愁”可用“暝色”“长亭”；写“闲”可用“宿鸟”“玉阶”；写“相思”可用“归程”“双鹧鸪”。

具画面感与隐喻性：如“烟如织”（烟似织物，状朦胧）、“伤心碧”（山色因心伤而显碧，移情）、“空伫立”（“空”字写尽等待无果的怅惘）。

2. 组合技巧：

动静结合：“平林漠漠（静）+烟如织（动）”写远景，“宿鸟归飞急（动）”反衬人静；

虚实相生：“小山重叠（实，眉妆）+金明灭（虚，光影流动）”以实写虚，状女子慵懒；

文化积淀：用“长亭”（古代驿路送别处）代指离别，“鹧鸪”（“行不得也哥哥”）代指难归，引发读者联想。 （四）语言锤炼：婉转含蓄的“魂”

《菩萨蛮》语言需“不著一字，尽得风流”，忌直白说教，善用修辞与炼字。

1. 修辞技巧：

比喻：“鬓云欲度香腮雪”（云喻发，雪喻肤），状女子娇美；

拟人：“寒山一带伤心碧”（山“伤心”，移情于景）；

叠字：“漠漠”（平林广远）、“霏霏”（雨雪细密），增强韵律与画面密度；

对偶：上片前两句多工对（如“平林”对“寒山”，“漠漠”对“一带”，“烟如织”对“伤心碧”），需词性、结构相对。

2. 炼字要点：

动词点睛：“入”（暝色入高楼）写暮色漫延的动态；“度”（鬓云欲度香腮雪）写发丝轻拂脸颊的灵动；

形容词传情：“伤心”（碧）以主观色彩染客观之景；“空”（伫立）写尽等待的徒劳；

副词蕴味：“更”（长亭更短亭）以递进强化归程无尽。

（五）情感表达：以小见大的“核”

《菩萨蛮》多写个人化情感（闺怨、乡愁、闲愁），但优秀之作能以小见大，折射普遍人性。

闺怨：温庭筠“懒起画蛾眉”表面写女子慵懒，实则写“士不遇”的隐喻（无人赏识才华）；

乡愁：李白“何处是归程”以“长亭更短亭”的空间叠加强化归思，道尽人类共通的漂泊之苦；

家国之痛：辛弃疾“郁孤台下清江水，中间多少行人泪”借江水写历史血泪，将个人悲愤升华为民族记忆。

关键：情感需“藏而不露”，通过场景、动作、细节暗示（如“空伫立”“归飞急”），让读者自悟，方有余味。

三、创作步骤建议

1. 定题立意：明确主题（如“秋夜思”“别后忆”），避免泛泛而谈；

2. 择韵选景：根据情感选仄韵（沉郁）或平韵（明快），搭配契合主题的意象（如秋夜用“残灯”“雁阵”）；

3. **谋篇布局**：按“起景-承情-转深-合意”设计上下片，确保逻辑连贯；

4. **锤炼语言**：反复修改词句，力求意象凝练、修辞巧妙、炼字精准；

5. **校验格律**：对照词谱检查平仄、押韵、句式，避免硬伤。

总结

《菩萨蛮》写作需“守格律以立骨，构章法以通络，炼意象以丰肉，琢语言以凝魂，融情感以显核”。初学者可从模仿经典（如李白、温庭筠、韦庄体）入手，熟练后再融入个人风格，终能写出合乎法度又灵动的佳作。

菩萨蛮的写法

《菩萨蛮》是唐教坊曲名，后为词牌，属小令范畴。其写法需兼顾格律规范、结构章法、意象经营与情感表达，以下从核心要素展开解析：

一、先明格律：框架是词的“骨骼”

《菩萨蛮》有固定格律（以李白《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》为正体），需严格遵循句式、押韵与平仄规则，这是词区别于自由诗的关键。

1. 句式与字数

双调四十四字，上下片各四句，两仄韵两平韵（换韵式）。具体句式为：

上片：7字（仄）→7字（仄）→5字（平）→5字（平）

下片：7字（仄）→7字（仄）→5字（平）→5字（平）

例（李白体）：

平林漠漠烟如织（7仄），寒山一带伤心碧（7仄）。暝色入高楼（5平），有人楼上愁（5平）。

玉阶空伫立（7仄），宿鸟归飞急（7仄）。何处是归程（5平），长亭更短亭（5平）。

2. 押韵规则

仄韵：上片前两句押仄声韵（如“织”“碧”），下片前两句另换一组仄声韵（如“立”“急”）；

平韵：上片后两句转平声韵（“楼”“愁”），下片后两句再转另一组平声韵（“程”“亭”）；

需注意：仄韵与平韵不可通押，且上下片平韵一般不同部（避免重复单调）。

3. 平仄要求

每句平仄有定式（可参考《词谱》），但创作时可灵活“拗救”（如某字出律，通过邻字调整平衡）。例如首句“平林漠漠烟如织”平仄为“平平仄仄平平仄”，若写“高林隐隐云如幕”，虽局部变格，仍合“二四六分明”的基本节奏。

二、结构章法：起承转合的“脉络”

《菩萨蛮》篇幅短小，需以紧凑的结构传递层次感，常见思路如下：

1. 上片：写景/铺垫，蓄势待发

前两句多写宏观或特写之景（如“平林漠漠”“寒山一带”），用密集意象铺陈氛围；后两句由景及人（“暝色入高楼，有人楼上愁”），将景与情勾连，完成“触景生情”的过渡。

关键：景要“有我之境”（王国维语），即景中含情，而非纯客观描摹。如温庭筠“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪”，以妆饰之景暗示闺中人的慵懒与孤寂。

2. 下片：深化/转折，聚焦核心

下片前两句常承接上片情绪，或推进动作（“玉阶空伫立”），或强化冲突（“宿鸟归飞急”以鸟归反衬人不归）；后两句则收束于“点睛之笔”——或直抒胸臆（“长亭更短亭”道尽归思无尽），或留白余韵（如韦庄“未老莫还乡，还乡须断肠”，以劝诫写尽乱世乡愁）。

关键：下片需避免与上片简单重复，可通过视角转换（由景到人、由远及近）或矛盾叠加（乐景写哀、热闹衬孤独）提升张力。

三、意象与语言：炼字铸境的“血肉”

《菩萨蛮》因篇幅限制，需以凝练意象与精妙语言营造意境，忌直白说教。

1. 意象选择：小而典型，有文化积淀

常用意象多与“离别、相思、时光、闲愁”相关，且需具画面感与隐喻性：

-自然类：烟、山、暝色、宿鸟、长亭（表空间阻隔）；

生活类：玉阶、鬓云、香腮、金缕衣（表人物状态）；

时间类：归程、更短亭（表过程漫长）。

例：李煜“花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去”，“花明”“月暗”“轻雾”组合成朦胧夜色，既点明幽会环境，又暗含“偷期”的紧张与甜蜜。

2. 语言风格：婉转含蓄，善用修辞

比喻：温庭筠“鬓云欲度香腮雪”以“云”喻发、“雪”喻肤，状写女子娇憨；

拟人：李白“寒山一带伤心碧”以“伤心”赋山，移情于景；

叠字：“漠漠”（平林广远）、“霏霏”（雨雪细密）增强韵律与画面密度；

对仗：上片前两句多为对偶（“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧”），需词性、结构相对，如“平林”（偏正）对“寒山”（偏正），“漠漠”（叠词）对“一带”（数量），“烟如织”（主谓宾）对“伤心碧”（动宾补）。

四、情感表达：以小见大，深婉动人

《菩萨蛮》多写“个人化情感”（如闺怨、乡愁、闲愁），但优秀之作能以小见大，折射普遍人性。

-温庭筠“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”写闺中慵懒，实是“无人赏”的寂寞；

韦庄“洛阳城里春光好，洛阳才子他乡老”写客居之叹，暗含对故园战乱的隐忧；

辛弃疾“郁孤台下清江水，中间多少行人泪”借水寄慨，将个人悲愤升华为家国之痛。

关键：情感需“藏而不露”，通过场景、动作、细节暗示（如“空伫立”“归飞急”），让读者自悟，方有余味。

五、经典范例借鉴

李白体（开宗立派）：以壮阔之景写深沉之愁，“长亭更短亭”以空间叠加强化归思；

温庭筠体（婉约代表）：聚焦闺阁细节，“小山重叠金明灭”以妆饰写心境；

韦庄体（清俊疏朗）：语言浅近而情致深婉，“未老莫还乡”以口语化表达写乱世无奈；

辛弃疾体（豪放变体）：突破传统题材，以家国情怀注入小令，拓宽词境。

总结：《菩萨蛮》写法口诀

格律严遵句式稳，起承转合脉络清。

意象精选含情韵，炼字修辞意境生。

以小见大藏真意，婉转深挚最动人。

创作时需先熟格律，再谋结构，后以意象与语言营境，最终让情感自然流淌——如此，方能写出合乎法度又不失灵动的《菩萨蛮》。

再以温庭筠的词，讲一讲《菩萨蛮》词牌婉约派的写法：

温庭筠是《菩萨蛮》词牌的“婉约派奠基人”，其14首《菩萨蛮》被奉为“花间鼻祖”，以精微的细节描写、秾丽的意象铺陈、含蓄的情感暗示独步千古。以下以其代表作《菩萨蛮·小山重叠金明灭》为核心，拆解温庭筠《菩萨蛮》的写法精髓：

原词回顾（温庭筠《菩萨蛮·其一》） 小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。

照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。

一、以小见大：从“妆饰细节”到“闺怨内核”

温庭筠写《菩萨蛮》，极少直抒胸臆，而是聚焦闺中女子晨起梳妆的琐碎细节，通过这些“小场景”折射“大情感”——无人欣赏的孤独与青春虚度的怅惘。

1. 首句“小山重叠金明灭”：以“眉妆”写慵懒

“小山”并非实指山，而是唐代女子流行的“小山眉”（一种起伏如山的眉妆）；“金明灭”指眉间的“额黄”（额间涂饰的黄色花钿）因光线闪烁时隐时现。

写法妙处：不直接写“女子未醒”，而以“眉妆半残、花钿明灭”的细节，暗示她晨起时的慵懒与恍惚——昨夜或许失眠，此刻尚未完全清醒，却已习惯性地整理妆容。

2. 次句“鬓云欲度香腮雪”：以“鬓发与肌肤”写娇憨

“鬓云”形容鬓发蓬松如流云；“欲度”写发丝轻拂过脸颊的动态；“香腮雪”以“雪”喻肌肤的白皙莹润。

写法妙处：不写“女子容貌美丽”，而以“云”的柔滑、“雪”的洁净、“欲度”的灵动，勾勒出女子娇憨的睡态——发丝未束，肌肤未掩，带着刚醒时的天然鲜活，却因无人看见而更显寂寥。

小结：温庭筠的“以小见大”，是用“眉妆、鬓发、肌肤”等微观意象，替代宏观抒情，让读者从“物的状态”感知“人的心境”。

二、秾丽意象：用“感官堆叠”营造“富贵慵懒”之境

温庭筠善用色彩浓艳、质地华贵、感官交织**的意象，构建出“深闺绣阁”的独特氛围，既符合晚唐贵族女性的生活环境，又暗含“繁华中的孤独”的张力。

1. 色彩秾丽：“金”“雪”“香”的交响

“金明灭”：“金”是额黄的明亮，暖色调中带一丝冷寂（明灭不定）；

“香腮雪”：“雪”是肌肤的冷白，与“香”（嗅觉）结合，形成视觉与嗅觉的通感；

“鬓云”：黑亮的发丝如乌云，与“雪腮”形成黑白对比，强化肌肤的白皙。

效果：色彩的浓烈（金、黑、白）与气味的馥郁（香）叠加，既写出贵族女子妆饰的精致，又暗含“美而无用”的空虚——再美的装饰，无人欣赏便失了意义。

2. 质地华贵：“罗襦”“金鹧鸪”的隐喻

下片“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”：“罗襦”是丝绸短袄，质地轻软；“绣罗襦”上贴着用金线绣的“鹧鸪”图案，“双双”强调成对。

写法妙处：不直接写“女子孤独”，而以“双双金鹧鸪”的圆满，反衬自身的形单影只——她穿着华服，却只是“独自盛装”，连衣物上的图案都在提醒她“无人共赏”。

三、动作链：用“迟缓行为”写“心理滞重”

温庭筠通过一系列缓慢、机械的梳妆动作，将女子的“慵懒”转化为“心理滞重”，让“动作”成为“情感”的外显。

1. 上片后两句：“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”

“懒起”是“不想起床”的生理倦怠，“画蛾眉”是“勉强起身梳妆”的无奈；“弄妆”（摆弄妆饰）“梳洗迟”（动作缓慢）则是“心不在焉”的表现——她并非不会打扮，而是“打扮给谁看？”的迷茫，让动作失去了动力。

2. 下片前两句：“照花前后镜，花面交相映”

“照花”是对镜簪花，“前后镜”是为了看清头后或侧面的花朵是否端正；“花面交相映”是花的艳丽与面容的美丽相互映照。

写法妙处：这一动作看似“自恋”，实则是“自我确认”的仪式——她需要通过“花与面”的完美映照，证明自己仍有魅力，可“无人见证”的真相，让这仪式成了自欺欺人的独角戏。

小结：温庭筠的“动作链”，是用“迟缓”写“心滞”，用“机械”写“空洞”，让外在行为与内在情绪高度统一。

四、含蓄留白：以“物”代“情”，余韵悠长

温庭筠《菩萨蛮》的最大特色是**“不著一字，尽得风流”，情感从不直说，而是通过“物的状态”让读者自行领悟。

1. “小山重叠金明灭”：眉妆未整→暗示昨夜无眠或未得欢爱；

2. “懒起画蛾眉”：懒于梳妆→暗示“妆成无人见”的失落；

3. “弄妆梳洗迟”：动作缓慢→暗示“心不在焉”的茫然；

4. “双双金鹧鸪”：成双鹧鸪→反衬“孤身一人”的孤独。

这种“以物喻情”的手法，让情感像“雾里看花”，模糊却更动人——读者无需被告知“她在愁”，却能从“未整的眉妆”“迟缓的动作”“成双的鹧鸪”中，清晰触摸到那份深闺寂寞。

五、结构呼应：上下片“景-情-境”的闭环

温庭筠《菩萨蛮》的结构严谨，上片“起景-承情”，下片“转境-合意”，形成情感与意境的闭环。

上片前两句 “小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪 ”起：以妆饰细节铺陈“晨起场景”，奠定“慵懒”基调。

上片后两句 “懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟 ”承：由景及人，通过“懒起”“迟”的动作，引出“无人赏”的情感。

下片前两句 ”照花前后镜，花面交相映 ”转：推进场景至“对镜簪花”，以“花面交映”的热闹反衬“无人共赏”的孤独，强化张力。

下片后两句 ”新帖绣罗襦，双双金鹧鸪 ”合：收束于“华服与成双鹧鸪”，将“个体孤独”升华为“美好事物无人共享”的普世怅惘，余韵悠长。

总结：温庭筠《菩萨蛮》的写法密码

1. 以小见大：从“眉妆、鬓发、肌肤”等微观细节切入，折射“闺怨”内核；

2. 秾丽意象：用“金、雪、香、罗襦”等色彩浓艳、质地华贵的意象，营造“深闺富贵”之境；

3. 动作链写心：通过“懒起、弄妆迟、照花”等迟缓动作，外显“心理滞重”；

4. 含蓄留白：以“物的状态”代“情的直述”，让读者自悟孤独；

5. 结构闭环：上片“景-情”、下片“转-合”，情感层层递进，意境浑然一体。

温庭筠的贡献，在于将《菩萨蛮》从“泛写景抒情”的小令，变为“以细节写心理、以意象载深情”的“词体小说”，为后世婉约词奠定了“含蓄、秾丽、细腻”的美学根基。

五、以温庭筠的词《菩萨蛮》试写一阕

菩萨蛮·春闺晓起（依钦谱）

作者：田书芹

云鬟半堕青鸾湿，脂痕浅褪春山碧。倦起理瑶筝，冰弦涩未鸣。

菱花频转面，独对游丝卷。新绣蝶裙双，帘栊影自双。

菩萨蛮·暮春送别（依钦谱）

作者：田书芹

绿杨烟外斜阳暮，画桡欲发风前伫。

执手理征衣，眉峰锁玉栏。

云程千万里，何处寻鸿寄？

独倚小阑干，数星到夜残。

菩萨蛮·暮春客中闻笛（依龙谱李白格）

作者田书芹：

青芜漫染残红碎，孤篷倦倚烟波外。

柳动锁寒声，斜阳归远汀。

十年萍梗迹，一察家山忆。

短笛穿云层，归心随雁征。

画堂春·幽思

作者：田书芹

寒烟悄绕旧回廊。冷风雨打轩窗。凋花坠地意彷徨，愁绪盈腔。

昔日兰亭同醉，几番蜜意柔肠。如今独对鬓边霜，梦也沧桑。