清风拂面，山色入梦…

绿风

清风拂面，山色入梦！



图/张长君 文/绿风

站在这幅画前，我仿佛走进了一个宁静而美丽的自然世界。这里山峦层叠，云雾缭绕，林木葱郁，溪流蜿蜒……隐于林间的小屋背依大山而前临崖边，仿佛推门开窗就能迎进这一山青翠、半坡晨光……

这就是张长君先生笔下的山水，一幅能把人带进一片可居、可游可寄情的画卷。望着这“迷人的山水”，我渴望一次行程，带上先生的画卷，沉醉在先生的山水梦中……

清晨的莽山总带着几分未醒的倦意，朦胧中我走进山林，恰似步入了张先生的画里。山势不高,却层层叠叠,如墨染宣纸般铺展在眼前。一户人家静卧山腰，茅舍三间，竹篱围院。门前溪水潺潺,屋后松柏苍翠。风从林间穿过,带着草木初醒的湿润气息,轻轻掀动屋檐下晾晒的干草。我坐在石阶上，看着阳光一寸寸爬上树梢,忽然想起那首小诗:“白屋茅舍三间房,篱笆隔水一道墙。”原来，诗不是写出来的，是这样一点一滴从山居岁月里长出来的。

再往深处走，松树愈发苍劲，枝干虬曲如龙,针叶在晨雾中泛着青灰的光。几丛翠竹依石而生,竹节挺拔,沙沙作响，像是与风低语。忽然瞥见崖畔几枝红梅，凌寒绽放,冷香浮动。那一刻，我仿佛看见张先生执笔案前，心中有松之骨、竹之节、梅之魂！三者合一,便成了画中那一抹与世不争而自带芳华的清气。这哪里是描摹山水?分明是以心养气,以气运笔,把一生的坚守都融进了墨痕之间。

午后登高，登上一处陡坡,眼前豁然开朗。山峰峻拔，林木葱茏, 一株老松斜出崖壁,根扎石缝,枝干伸向天空,似要揽云入怀。山脚下那间小屋依旧安静,炊烟未起,门扉半掩,仿佛主人刚提笔落款,转身去煮一壶粗茶。我忽然觉得，张先生画中的屋,从来不是为了住人，而是为了安放一颗不愿随波逐流的心。那屋是梦的出口，也是魂的归处。

傍晚时分，云雾又起，山色渐次朦胧。群峰如黛，若隐若现，红顶屋舍点缀其间,宛如星火落入凡尘。溪流蜿蜒,映着天光，像-条银线串起散落的村庄。我沿着小径缓行，听见远处传来几声鸟鸣,清脆悠远。这景致,竟与画中《夏居》一图如出一辙:“林深隐茅舍,贫居近仙缘。”原来所谓“仙缘”，并非远离尘世,而是心静如水，能在喧嚣中守住一方清寂,在平凡里看见万般诗意。

次日清晨，秋意更浓。山间层林尽染,黄叶、红枫、芦花交织成一幅斑斓的画卷。几户人家藏于坡下，屋顶飘着淡淡青烟,两只山鸟在枝头对鸣,空谷传响。我驻足良久,想起那句“两鸟对鸣山幽静,四处无风天更蓝”诗句，不禁莞尔。这世间最动人的声音，往往不是喧哗,而是寂静中的回响;最美的色彩,也不在繁华的都市，而在莽塬深处——那一抹无人知晓的秋光。

我继续前行，登上一处高岗。放眼望去,秦川如画，八水环绕。渭河如带，莽山如屏。那刻,我终于懂得张先生为何一生执着于这片土地，这里不只是他的故乡,更是他精神的母体。他画的不是山,是记忆;不是水,是乡愁;不是屋舍，是一代人对宁静生活的守望。正如诗中所写:“推窗风光无限好,一曲故园情断肠。”这“断肠”，不是悲苦,而是深情到极致的颤动。

途中偶遇一位老农坐在门前剥玉米。我问他:“这山，美吗?”他抬头一笑:“天天见, 哪还知道美不美。”我怔住。是啊，美到极致，便成了日常。张先生用五十年的光阴,把这份“日常”画成了“诗境”。他不是在创造山水,而是在唤醒我们对山水的感知，原来清风本可伴梦, 山水本当共生。

归途中，我翻开随身带的笔记本，写下几句不成诗的话:

山不言，水不语,

风来时，梦已深。

一笔一墨皆岁月,

一屋一树总关情。

我知道，这一趟梦游山水的行程，不是看景而是一次心灵的回望。张先生的画，像一面镜子，照见了我们内心深处那个渴望宁静、向往自然的心。

如今坐在灯下，窗外城市灯火通明,我内心仍能看见那幅画:红瓦白墙，青山环绕，云雾轻绕,溪水如镜。它不喧哗不张扬，却让人一眼万年。或许，真正的艺术，就是让人在纷扰的世间，忽然停下脚步，听见风的声音，看见山的呼吸，找回那个曾与清风共梦、与云水同生的自己。

清风拂面，山色入梦！感谢张先生，用多情的笔墨,为我们画出了一片可以做梦的山林。

【画家简介】张长君，字云壑，号蒿间愚人。陕西兴平人，一九四九年生，现寓居于槐里“半坡画苑”。其绘画作品多次参加省、市、全国级的美展评比，获奖连连。被《中国美术选集》等三十多部大型画册入选收藏，本人也被评为特级画师，誉有“人民书画艺术家”的称号。