中小学小乐器进课堂的育人价值与国内外发展差距探析

秦丝韵总校

中小学小乐器进课堂的育人价值与国内外发展差距探析

摘要

小乐器进课堂作为中小学音乐教育改革的重要实践，以其操作便捷、成本适中、趣味性强等优势，成为提升学生音乐素养、促进全面发展的有效途径。本文从育人功能、文化传承、教学改革等维度，系统阐述小乐器进课堂的核心意义；通过对比国内外在政策支持、教学体系、资源保障、评价机制等方面的发展现状，剖析我国中小学小乐器教学存在的差距与不足，并提出针对性优化建议，为推动我国中小学音乐教育高质量发展提供参考。

关键词

中小学；小乐器进课堂；音乐教育；国内外对比；育人价值

一、引言

音乐教育是中小学素质教育的重要组成部分，承担着培养学生审美能力、人文素养和创新精神的重要使命。然而，传统音乐课堂存在重理论轻实践、重演唱轻演奏、教学形式单一等问题，导致学生参与积极性不高，音乐教育的育人价值未能充分发挥。小乐器进课堂理念的提出与实践，打破了传统音乐教学的局限，将竖笛、口风琴、葫芦丝、电吹管等易于操作的小乐器引入日常教学，让学生在亲身演奏中感受音乐魅力，掌握音乐基础知识与技能。近年来，我国多地中小学积极推进小乐器进课堂改革，但与发达国家相比，在普及程度、教学质量、资源配置等方面仍存在明显差距。因此，深入探讨小乐器进课堂的育人意义，分析国内外发展差距，对完善我国中小学音乐教育体系、提升教育教学质量具有重要现实意义。

二、中小学小乐器进课堂的核心意义

（一）提升学生音乐素养，夯实艺术基础

小乐器进课堂为学生提供了直接参与音乐实践的机会，有效弥补了传统音乐教学中“听得多、做得少”的不足。小乐器操作门槛低、学习周期短，学生能够快速掌握基础演奏技能，在短时间内获得成就感，从而激发学习音乐的兴趣。例如，口风琴、竖笛等键盘类或吹奏类小乐器，能够帮助学生直观理解音高、节奏、节拍等基本音乐要素，培养乐感和识谱能力；非洲鼓、沙锤等打击类小乐器，则能让学生在律动中感受节奏的魅力，提升节奏感和音乐表现力。长期参与小乐器学习，学生的音乐感知能力、演奏技能和审美水平将得到显著提升，为后续更高层次的音乐学习奠定坚实基础。

（二）促进学生全面发展，培育核心素养

小乐器进课堂不仅关乎音乐素养的提升，更对学生的身心健康和全面发展具有积极作用。从生理层面来看，吹奏类乐器能锻炼学生的呼吸控制能力和肺活量，键盘类乐器可提升手眼协调能力和手指灵活性，打击类乐器有助于增强肢体协调性和反应能力。从心理层面而言，小乐器学习需要专注、耐心和坚持，能够培养学生的专注力、意志力和抗挫折能力；在合奏练习中，学生需要相互倾听、配合默契，才能完成完整的乐曲演奏，这一过程能够有效培养学生的团队协作意识、沟通能力和集体荣誉感。此外，小乐器演奏还为学生提供了自我表达的平台，有助于释放压力、调节情绪，促进心理健康发展，契合核心素养培育中“健康生活”“合作探究”等关键要求。

（三）传承优秀文化，增强文化自信

小乐器进课堂是传承和弘扬优秀传统文化的重要载体。我国民族小乐器种类丰富，葫芦丝、竹笛、巴乌等乐器承载着深厚的民族文化底蕴，其音色独特、旋律优美，是民族音乐的重要组成部分。将这些民族小乐器引入中小学课堂，通过演奏经典民族乐曲，学生能够直观感受民族音乐的魅力，了解乐器背后的历史文化、民俗风情，增强对民族文化的认同感和自豪感。同时，在全球化背景下，小乐器进课堂也为中外音乐文化交流搭建了桥梁，学生通过学习国外经典小乐器（如竖笛、口风琴）及其音乐作品，能够拓宽国际视野，理解不同文化背景下的音乐内涵，在对比与借鉴中增强文化自信。

（四）创新教学模式，推动音乐教育改革

小乐器进课堂打破了传统音乐课堂以教师讲授、学生演唱为主的单一教学模式，构建了“教、学、演、创”一体化的教学新形态。教师可以围绕小乐器设计丰富多样的教学活动，如乐器独奏、小组合奏、乐曲创编、音乐游戏等，让课堂教学更具趣味性和互动性，充分调动学生的学习积极性。此外，小乐器进课堂还推动了音乐教学与其他学科的融合，例如，将小乐器演奏与语文课文朗诵结合，提升文学与音乐的融合体验；与美术绘画结合，通过音乐启发学生的艺术创作灵感；与数学学科结合，利用节奏规律帮助学生理解分数、比例等知识点。这种跨学科融合的教学模式，不仅丰富了音乐教学的内涵，也为中小学素质教育改革提供了新的思路和路径。

三、国内外中小学小乐器进课堂的发展现状对比

（一）政策支持与课程设置对比

1. 国外：政策保障完善，课程体系健全

发达国家对中小学音乐教育的重视由来已久，小乐器进课堂作为音乐教育的重要组成部分，得到了国家层面的政策支持和制度保障。以美国为例，《国家艺术教育标准》明确将器乐演奏纳入K-12年级音乐教育核心内容，要求学生在小学阶段掌握至少一种小乐器的基础演奏技能，且音乐课程课时量充足，每周不少于2-3课时。日本则将音乐教育视为“心灵教育”的重要组成部分，在《学校教育法》中规定，小学3-6年级必须开设器乐课程，竖笛、口风琴等小乐器为必修内容，配套有统一的教材和教学大纲，确保教学的规范性和系统性。

欧洲各国也普遍将小乐器进课堂纳入国家教育体系，例如，德国实行“普及性器乐教育”政策，政府为中小学提供专项资金支持，鼓励学校配备各类小乐器，要求每个学生在小学阶段至少参与3年的器乐学习；英国则推出“音乐教育伙伴计划”，通过政府与社会组织合作，为中小学提供专业的器乐教学资源和师资培训，竖笛、小提琴等小乐器在小学课堂的普及率高达90%以上。

2. 国内：政策逐步推进，课程设置存在差异

我国近年来高度重视中小学音乐教育，先后出台《义务教育音乐课程标准》《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》等政策文件，明确提出“鼓励开展小乐器进课堂活动，培养学生乐器演奏能力”。部分省市也出台了地方性政策，推动小乐器进课堂的普及，例如，江苏省将口风琴、竖笛等小乐器纳入小学音乐必修内容，要求学校保证器乐教学课时；浙江省开展“小乐器进课堂”示范校建设，通过典型引领推动区域内普及。

然而，我国小乐器进课堂的课程设置仍存在明显的区域差异和校际差异。在城市优质学校，小乐器教学开展较为规范，能够按照课程标准要求开设相关课程，配备充足的乐器和专业师资；但在农村地区和薄弱学校，由于资金不足、师资匮乏等原因，小乐器进课堂往往流于形式，部分学校甚至未开展相关教学活动。此外，我国尚未形成全国统一的小乐器教学大纲和教材体系，多数学校采用校本教材或自编教材，教学内容缺乏系统性和科学性，影响了教学质量的提升。

（二）师资力量与专业培训对比

1. 国外：师资配备充足，专业水平较高

发达国家中小学音乐教师的准入门槛较高，且配备充足，能够满足小乐器教学的需求。以美国为例，小学音乐教师需具备音乐教育专业硕士及以上学历，且必须通过乐器演奏、教学技能等多项考核才能上岗，多数音乐教师能够熟练演奏多种小乐器，具备独立开展器乐教学和合奏指导的能力。日本的小学音乐教师均毕业于专业的师范院校，接受过系统的器乐教学培训，能够熟练掌握竖笛、口风琴等小乐器的演奏技巧和教学方法。

此外，国外注重音乐教师的持续专业发展，为教师提供丰富的培训资源和机会。例如，德国政府每年投入专项资金用于音乐教师培训，组织教师参加国内外器乐教学研讨会、工作坊等活动，提升教师的专业素养和教学能力；英国则通过“音乐教师网络平台”，为教师提供在线教学资源、教学案例和培训课程，支持教师自主学习和专业成长。

2. 国内：师资缺口较大，专业能力不足

我国中小学音乐教师队伍存在总量不足、结构不合理、专业水平参差不齐等问题，难以满足小乐器进课堂的教学需求。根据教育部数据统计，我国农村地区中小学音乐教师缺口达30%以上，部分农村学校由其他学科教师兼任音乐教师，这些教师缺乏专业的音乐素养和器乐演奏技能，无法开展有效的小乐器教学。即使是专职音乐教师，由于多数毕业于声乐、钢琴等专业，对葫芦丝、竖笛等小乐器的演奏技巧和教学方法掌握不够熟练，难以提供高质量的教学指导。

此外，我国针对音乐教师的小乐器教学培训相对匮乏。目前，中小学音乐教师的培训多集中于声乐、钢琴等传统领域，专门针对小乐器演奏与教学的培训课程较少，且培训时间短、内容浅，难以有效提升教师的专业能力。部分学校虽然组织了校内培训，但由于缺乏专业指导，培训效果不佳，无法从根本上解决师资问题。

（三）资源保障与资金投入对比

1. 国外：资金投入充足，资源配置均衡

发达国家对中小学音乐教育的资金投入充足，为小乐器进课堂提供了坚实的物质保障。以美国为例，联邦政府和州政府每年投入大量资金用于中小学音乐教育，包括乐器采购、师资培训、教学设施建设等方面，学校能够根据教学需求配备充足的小乐器，确保每位学生都能拥有自己的练习乐器。日本政府则通过“学校音乐教育振兴基金”，为中小学提供乐器购置补贴，同时鼓励企业、社会组织捐赠乐器，形成了多元化的资金投入机制。

此外，国外注重教育资源的均衡配置，通过政策倾斜缩小区域和校际差距。例如，德国政府对农村地区和薄弱学校给予更多的资金支持和资源倾斜，确保这些学校能够配备与城市学校相当的小乐器和教学设施；芬兰则实行“教育资源均等化”政策，通过统一的教育经费分配制度，保障所有学生都能享受到高质量的音乐教育资源。

2. 国内：资金投入不足，资源分配不均

我国中小学音乐教育的资金投入相对不足，且存在明显的区域分配不均问题。多数学校的音乐教育经费来源于财政拨款，但拨款金额有限，难以满足乐器采购、维护、师资培训等方面的需求。在城市优质学校，由于学校经费相对充足，且能够获得家长、社会的支持，能够配备较多的小乐器和完善的教学设施；但在农村地区和薄弱学校，经费短缺问题突出，部分学校甚至无法购置基本的小乐器，导致小乐器进课堂无法开展。

此外，我国小乐器教学资源的共享机制尚未建立，优质资源集中在少数学校，无法实现区域内的资源共享。农村地区和薄弱学校由于缺乏优质的教学资源和指导，小乐器教学质量难以提升，进一步加剧了教育不公平的现象。

（四）评价机制与教学成果对比

1. 国外：评价体系多元，教学成果显著

发达国家建立了多元化的音乐教育评价体系，不仅关注学生的乐器演奏技能，更注重学生的音乐素养、创新能力和情感态度的培养。例如，美国的音乐教育评价采用“过程性评价+终结性评价”相结合的方式，过程性评价包括课堂参与、小组合作、乐曲创编等方面，终结性评价则采用演奏、展示、答辩等形式，全面评价学生的学习成果；日本的音乐教育评价注重“个性化发展”，鼓励学生根据自己的兴趣和特长选择乐器和学习内容，评价结果以等级制和评语形式呈现，突出对学生个性和创造力的尊重。

在完善的评价机制保障下，国外小乐器进课堂取得了显著的教学成果。数据显示，美国小学阶段学生小乐器普及率达95%以上，80%的学生能够熟练演奏至少一种小乐器，且在音乐感知能力、创造力和团队协作能力等方面表现突出；日本学生通过小乐器学习，音乐素养合格率达98%，且在国际音乐比赛中屡获佳绩。此外，国外研究表明，长期参与小乐器学习的学生，在数学成绩、阅读能力、空间推理能力等方面均优于未参与的学生，充分体现了小乐器进课堂的育人价值。

2. 国内：评价机制单一，教学成果有限

我国中小学小乐器教学的评价机制相对单一，多以终结性评价为主，注重学生的演奏技能考核，而忽视了对学生学习过程、情感态度和创新能力的评价。部分学校将小乐器演奏纳入艺术特长生考核或学业水平测试，导致教学过程中过于注重技能训练，忽视了音乐教育的审美功能和育人价值。这种单一的评价方式不仅无法全面反映学生的学习成果，还会扼杀学生的学习兴趣和创造力，影响小乐器进课堂的可持续发展。

由于评价机制不完善、师资不足、资源匮乏等原因，我国小乐器进课堂的教学成果相对有限。目前，我国小学阶段学生小乐器普及率约为60%，且主要集中在城市学校，农村地区普及率不足30%；多数学生仅能掌握简单的演奏技能，在音乐素养、创新能力和团队协作能力等方面的提升不够明显。此外，我国小乐器教学的学术研究相对薄弱，缺乏系统的量化研究数据，难以全面评估教学效果和育人价值。

四、缩小国内外差距，推动我国小乐器进课堂高质量发展的建议

（一）完善政策保障体系，强化顶层设计

1. 制定全国统一的小乐器教学大纲和教材体系，明确教学目标、内容、课时安排和评价标准，确保教学的规范性和系统性。根据不同年龄段学生的身心发展特点，选择合适的小乐器种类和教学内容，注重民族乐器与西方乐器的融合，兼顾文化传承与国际视野培养。

2. 加大政策扶持力度，将小乐器进课堂纳入义务教育均衡发展考核指标，对农村地区和薄弱学校给予资金、乐器、师资等方面的倾斜。建立多元化的资金投入机制，鼓励政府、企业、社会组织和家长共同参与，保障小乐器教学的顺利开展。

3. 加强督导检查，定期对中小学小乐器教学开展情况进行评估，对教学效果突出的学校给予表彰和奖励，对未按要求开展教学的学校进行督促整改，确保政策落实到位。

（二）加强师资队伍建设，提升专业能力

1. 完善音乐教师培养体系，在师范院校音乐教育专业增设小乐器演奏与教学相关课程，培养学生的小乐器演奏技能、教学方法和课程设计能力，为中小学输送专业的小乐器教学人才。

2. 加大师资培训力度，建立常态化的教师培训机制，定期组织中小学音乐教师参加小乐器教学培训、研讨会、工作坊等活动，邀请专家学者和优秀教师进行指导，提升教师的专业素养和教学能力。

3. 建立城乡音乐教师交流机制，鼓励城市优质学校的音乐教师到农村地区和薄弱学校支教、讲学，分享教学经验和资源；同时，为农村地区音乐教师提供到城市学校观摩学习的机会，促进师资队伍整体水平的提升。

（三）优化资源配置，促进均衡发展

1. 加大资金投入，保障中小学小乐器的采购、维护和更新，确保每位学生都能拥有自己的练习乐器。优先为农村地区和薄弱学校配备必要的小乐器和教学设施，缩小区域和校际差距。

2. 建立小乐器教学资源共享平台，整合优质的教学视频、教材、教案、乐曲等资源，供全国中小学音乐教师免费使用。鼓励优质学校分享教学经验和案例，为农村地区和薄弱学校提供参考和借鉴。

3. 推动校企合作，鼓励乐器生产企业参与中小学小乐器教学，为学校提供乐器捐赠、租赁、维修等服务，同时参与教材编写和师资培训，形成产学研一体化的发展模式。

（四）创新评价机制，注重育人价值

1. 建立多元化的小乐器教学评价体系，将过程性评价与终结性评价相结合，注重对学生学习过程、情感态度、创新能力和团队协作能力的评价。采用课堂观察、作品展示、小组互评、教师评语等多种评价方式，全面反映学生的学习成果。

2. 突出评价的激励功能，鼓励学生根据自己的兴趣和特长选择乐器和学习内容，尊重学生的个性化发展。评价结果以等级制和评语形式呈现，避免简单的分数排名，保护学生的学习兴趣和自信心。

3. 加强小乐器教学的学术研究，鼓励高校、科研机构和中小学开展合作研究，深入探讨小乐器教学的育人价值、教学方法和评价机制，为教学实践提供理论支持和数据支撑。

五、结论

小乐器进课堂作为中小学音乐教育改革的重要实践，对提升学生音乐素养、促进全面发展、传承优秀文化、创新教学模式具有重要意义。与发达国家相比，我国小乐器进课堂在政策支持、师资力量、资源保障、评价机制等方面仍存在明显差距。为推动我国小乐器进课堂高质量发展，需要完善政策保障体系，强化顶层设计；加强师资队伍建设，提升专业能力；优化资源配置，促进均衡发展；创新评价机制，注重育人价值。通过各方共同努力，逐步缩小国内外差距，让小乐器进课堂真正惠及每一位学生，为中小学素质教育发展注入新的活力。

参考文献

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