《建盏——黑色美学的千年回响》

崔

今天，参加由加拿大大西洋文化交流协会、加拿大文物与艺术研究基金会、加中古文化艺术交流中心联合举办的大型公益艺术讲座, 感到非常荣幸能与大家一起，走进中国陶瓷史上一段独特而深邃的美学传奇——《建盏——黑色美学的千年回响》。

主讲嘉宾简介

李笑梅

纪录片导演，曾任职于中国中央电视台。

公益机构“民间艺人艺术视频数字档案馆”发起人，长期致力于民间技艺传承与影像记录。

从事电视传媒工作二十余年，曾获中国电视彩虹奖；

2023年荣获中国科教影视界最高奖项——“科蕾杯”专业组一等奖

一、从福建山水到中国茶香——建盏的文化土壤

建盏的故事，要从福建说起。

福建自古山林密布，茶树遍野，矿土资源丰富，是中国重要的茶与瓷产区。
唐代时期，福州与建州两州合并，奠定了福建在茶文化史上的重要地位。

茶贡制度最早可追溯至周武王，历经数千年延续至清代。到了北宋，朝廷将福建北苑设立为贡茶中心，北苑贡茶、建阳茶山名扬天下。
据史料记载，宋代国家财政中，近一半税收来自茶叶，茶叶与瓷器成为当时最重要的商品。

考古发现表明，西汉时期已有茶的实物出土；唐代盛行“煎茶法”，茶更多作为佐料；而真正将茶变为审美饮品的，是宋代。

二、建盏的诞生——从地方器物走向全国

建盏的源流，与唐代黑瓷密切相关。
北京故宫博物院所藏的唐代段店窑或鲁山窑黑瓷，为建盏的技术和审美提供了重要基础。

宋代茶文化的转变，使黑釉茶盏迎来了高光时刻。
宋人改“吃茶”为“饮茶”，并发展出精致的点茶法。茶汤洁白如雪，而福建建安地区出产的黑色茶盏，最能衬托茶汤之美。

于是，建盏从地方器物走向全国，成为点茶与斗茶的标准器具。
故宫博物院所藏的“黑釉白边盏托”，正是这一时期的珍贵实证。

三、宋徽宗与《大观茶论》——国家审美的形成

建盏的兴盛，与一位极具艺术气质的皇帝密不可分——宋徽宗赵佶。

宋徽宗不仅创立了国家画院，开创“瘦金体”书法，还在绘画、建筑、园林、音乐、戏剧等领域皆有深远影响。他亲自撰写的《大观茶论》，系统阐述了茶的起源、制作、饮用方式与审美标准。

在《大观茶论》中，建盏被明确纳入国家茶文化体系。
同时，北宋崇尚节俭，金银器使用受限，瓷器因此广泛进入宫廷与文人生活，为建盏的发展提供了制度与文化保障。

四 宋代斗茶与建盏的器型之美

宋代点茶，是中国茶文化的巅峰。

点茶以茶末为核心，通过“七汤点茶法”，在击拂中形成细腻洁白、久不消散的泡沫，称为“咬盏”。

其流程包括：
碎茶、碾茶、罗茶、温盏、调膏、击拂、成型。

建盏在其中扮演着不可替代的角色——
黑釉最利显白，束口器型最利聚沫。

建盏器型主要分为：
敞口、撇口、敛口与束口，其中束口盏为点茶而生，存世最多。

六、建盏的经典釉色与禅宗美学

建盏之美，不在繁饰，而在变化。

其经典釉色包括：

* 兔毫釉：金、银、蓝、褐等丝状纹理

* 油滴釉：如星辰散落

* 鹧鸪斑：似鸟羽斑纹

* 曜变釉：最为稀有，被誉为“可遇不可求”的极致之美

* 以及乌金釉、柿红釉、茶叶末釉、青釉等杂色釉

这些纹理，并非人为描绘，而是火与矿物在高温中的自然显现，正体现了禅宗所推崇的“无常、偶然与留白”。

五 建盏的工艺之美——因茶而生的火与土

建盏的制作，是人与自然长期对话的结果。

泥土取自稻田，富含高铁成分，经长时间陈放成为熟泥；
晾晒、过滤、揉泥，再通过“牛头”“菊花”等方式反复踩炼；
拉胚成型、上釉（以红土与草木灰为主），阴干后装入匣钵入窑；
一炉需烧制四十多个小时，退温一周后方可出窑。

温度、湿度、前窑与后窑位置的差异，使得每一只建盏都不可复制。

正所谓——因茶而兴，也因茶而衰。

七、衰落与消失——历史的转折

元末明初，明太祖朱元璋推行“废点倡泡”，以散茶泡饮取代点茶。
点茶法退出主流，建盏随之衰落。

明清时期，茶具转向紫砂壶、龙泉青瓷、钧窑天蓝釉等，建盏逐渐消失于历史长河。

八、当代复兴——火焰再次点亮黑色美学

今天，建盏重新回到人们视野。

现代匠人结合传统技艺与科学控制，采用气窑、电窑、柴烧、煤烧等方式，探索建盏在当代的可能性。

建盏不再只是古物，而是连接宋代审美与现代生活的一座桥梁。

九、结语：建盏为何值得今天重读？

建盏，不只是茶器，
它是一种审美立场——低调、深沉、内敛，却蕴含无限变化。

在这个追求速度与炫目的时代，建盏提醒我们：
真正的美，往往诞生于等待、偶然与时间之中。