翰墨丹青 —孙增弟的艺术人生

青岛北部画院

　　由青岛市美术家协会指导，青岛北部画院主办的 “艺海泛舟”美术青岛专访第八期“翰墨丹青——孙増弟艺术人生”直播，于2025年12月7日下午成功举办。

宽敞的直播间里，挂满了孙老各个时期创作的花鸟画、速写、人物画作品，为直播现场营造出浓厚的艺术气息。大屏幕与直播话题同步展示，让大家跟随直播的节奏和镜头，听的明白看得清楚。

青岛美协副主席兰伟、单虹到场助阵。

青岛美协理事、青岛北部画院副院长卢军主持了直播互动。

孙老的艺术讲解吸引着在场和在线艺术家和书画同仁的目光。不少网友在线互动提问，表示大呼过瘾，对孙老师的艺术和其人生经历有了更深刻的了解。直播中线上的观众表示学到了很多，受教匪浅，非常感谢孙增弟老师。近三个小时的直播访谈，美术青岛、青岛北部画院两个直播平台在线观看近2600人，点赞量10.9万。

陈娟娟院长带领的北部画院直播团队团结协作圆满完成了任务，为2025年“艺海泛舟”美术青岛专访活动画上了圆满的句号。

透过直播，我们了解到孙老的别样艺术人生。孙老一生都在探寻艺术的真谛，他年轻时跟随于培年老师、隋成林老师学习。先后在青岛市美术公司、青岛日报社工作。中年后拜花鸟画大家张朋先生为师。

孙增弟作为当时青岛最具权威的官方媒体《青岛日报》的美术编辑、记者，几乎天天有他的作品刊登，有新闻速写作品、花鸟作品、人物作品、美术类评论等。退休后，他毅然地背起行囊，踏上了青藏高原写生采风创作的艰难之路，并且连续十年去西藏写生采风。十年磨一剑，他的高原人物画以其独特艺术风格在中国得到了画界和权威的认可。现已82周岁的他，依然是声音洪亮、精气神饱满，天天坚持画画和创作，是一位令人敬佩的德艺双馨的艺术家。要全面了解孙増弟老师的艺术成就，咱从以下的几个方面走进孙增弟的艺术人生之路，感受他的艺术情怀。

一、如“镜”快闪 记录时代的脚步

六十多年来，他从来没有丢下速写这个记录时代、记录自然、记录人民生活的艺术表现形式。他的速写作品积累了三万多幅。

原青岛市文联主席、著名诗人、作家纪宇先生读了他的《孙増弟速写集》后，欣然挥笔为其写了评论文章，从多个角度对孙老师速写所到达的艺术高度给予充分肯定。此文章发表在《人民日报》副刊版的头条位置。《孙增弟速写集》也被评为山东优秀图书奖。

他的人物速写作品，用笔简洁线条流畅，善于捕捉瞬间的动态和眼神，以快闪式的手法，记录着所见所闻的动人故事。所以充满了烟火气和亲切感，让观者能够感受到生活的真实与美好，同时可以欣赏到速写这种艺术的美。孙老师画速写，他的工具也是多样化的，铅笔、炭笔、钢笔、毛笔等都用过，而且各具特色。最具特色的是，孙老师多少年以来用的最多的是钢笔，是一种经过他自己加工过的钢笔。就是把钢笔尖折成45度左右的角，这样既可以画线，也可以画面，产生线、面结合的笔触，不仅丰富了表现形式，还增强了画面的美感。

正像当代著名美术理论家、中央美院教授邵大箴看到他的速写集时所说：“好的速写，可以作为未来创作的素材，也可以作为独立的艺术品来欣赏，许多名家的速写，都是很有美学品位的艺术精品。”孙老师的速写作品，绝大多数就是这样的呈现。

正是这样的一种执着，为他积累了大量的重要的创作素材。

他在花鸟画、人物画方面同样取得了巨大成功。2004年作品《好日子》入选“纪念邓小平诞辰100周年全国美术作品展”。被四川美术馆收藏。2005年作品《璀璨的金秋》入选“第十六届国际造型艺术家协会代表大会美术特展”，被中国美术家协会收藏。2005年作品《邂逅相逢》入选“长江颂，全国中国画提名展”优秀奖。2005年作品《祈望》入选“全国中国画作品展”。2005年作品《藏民》入选“全国中国画写意作品展”。2006年作品《暖阳》入选“2006李苦禅艺术馆开馆暨全国中国画作品提名展”,并获优秀奖，被李苦禅艺术馆收藏。

二、入“境”写意 花鸟走兽展现独有的个性语言

在报社工作其间因工作关系与花鸟画大家张朋先生相识交往近三十余年并拜张朋先生为师，主攻花鸟画。张朋先生被全国美术界誉为与陈子庄、黄秋园、陶博吾齐名的四大“在野派”著名画家。孙增弟所画的花鸟画得张朋老师真传，受到张朋老师及业界的一致好评。30多年的交往，他俩成为亦师亦友的好伙伴，他们互相为对方出版的画集提名、写序，画作上题字等相互信任与欣赏的行为，传为业界的佳话。

他的作品令人赏心悦目，回味无穷。梅花的傲骨、牡丹的华贵、紫藤的清雅、竹子的劲节、柿子的甜蜜、水仙的灵气等，以及鷹的雄健、斗鸡的“野”性、熊猫的憨态、兔子的温顺、猴子的机灵等，在孙老师的笔下活灵活现。特别是，他把猴子的一些行为人性化的处理，让人们看到了超越自然的一种艺术特色。为了画自然状态下的猴子，他多次进崂山观察写生，将猴子在自然状态下的种种形态画进了他的速写，并且创作了数百幅作品。把猴子的天性、近似于人类的一些行为、表情等，刻画的惟妙惟肖，极具灵气。他笔下的花鸟、动物，以形写神形神兼备，往往是寥寥几笔便栩栩如生地将所画形象展现出自然之美与生命活力。

三、入“景”写人 倾注青藏高原十余载的心灵升华

从报社退休后，孙增弟便将人物画写生创作的重点“锚定”在青藏高原，这是他向往已久让他魂牵梦绕的地方。2003年第一次到藏区写生采风是在严寒的春节期间来到了藏区时立刻被眼前的景象和藏民所吸引。那种纯净、纯朴、纯真的人与自然和谐共生的环境，让他迫不及待的拿起画笔，急速记录起来。他画雪山、画人物、画牛羊、画苍鹰等等，不舍得停下手中的画笔，不舍得休息，不停地画拼命地画。就是这样的一种执着精神，让他在画画的同时爱上了西部高原、爱上了藏区，自此一发而不可收，连续十一年去藏区，与当地的藏民建立了深深的友谊，当热情的当地居民为他穿上藏族服装时，俨然成了一位新的“藏民”。

连续十余年的西部藏区的写生采风和创作活动，形成了他独特的艺术风格。他从传统技法入手，并柔入现代理念，将中国画的水墨与线条同西画的素描、光影相结合、充分体现中国画写意特色的同时，把速写的成分大胆的运用于创作中，以水墨为主，淡彩补充，用水墨表达藏族服饰丰富的色彩，收到了意想不到的效果，也明显区别于其他画家的表现手法。他笔下的藏族人物，不仅表现出新时代党的阳光照耀下西藏人民生活的巨大变化，而且现代生活气息浓厚，最重要的是像孙老所说的是我就是要表达“阳光西藏”的美好，就是要充分表达新时代藏族人民当家做主的主人翁的阳光心态。如果没有对艺术的热爱，没有对民族大团结的执着，没有“阳光西藏”的追求，就不可能理解孙老师所画的藏族人民有如此安乐的生活场景。

四、入心为“他”，宣传青岛艺术家的重要推手

孙增弟是一位非常敬畏文化艺术的实践者和守护者，也是具有高度社会责任的推动者。他在坚持艺术标准的前提下，竭力发现、挖掘、推荐艺术人才。可以说，他在宣传这个阵地上是让青岛艺术家受到省内外、全国关注的一位重要推手。他在青岛日报社工作期间，记不清有多少经过他的采访、编辑，见报后被业界关注的艺术家，后来成为在全国、全省有影响力的艺术家。仅他为推荐艺术家写的评论多达五十余篇。同时，还写了大量的艺术品类的普及性文章，为青岛市文化艺术的传播做出了重要贡献。

在直播中孙老毫无保留地将他从艺六十多年的感悟与心得与大家分享，充分展现了“心底无私天地宽”的大家风范。比如；在国画的用色方面，原则上是合适为好；墨骨画法中，处理好墨与骨的关系非常重要；要体会画速写的重要性；人物画方面，在有条件的情况下，可以多画点人体写生等。在创作方面孙老提出：行万里路，读万卷书；入静；大画与小画的关系与认识；绘画作品应具备的神、形、意、趣四个方面的呈现等，都是他从事绘画六十多年来的珍贵体悟，也是让许多人少走弯路的语重心长的告诫。

孙增弟是一位德艺双馨的老艺术家，我们期待孙老未来有更多的优秀作品面世，祝孙老的艺术长青。

孙增弟，著名中国画家，1943年出生于青岛。中国美术家协会会员、国家一级美术师、山东新闻美术家协会副主席。擅长中国画人物、花鸟、动物，包括钢笔画、速写等。作品多次在《人民日报》、《美术》、《国画家》等国家级报刊、杂志上发表，数次参加由中国美术家协会主办的国家级展览和艺术活动并获奖， 多幅作品被国内外博物馆、艺术机构及个人收藏。出版有《孙增弟画集》、《孙增弟速写集》、《中国画实力派名家——孙增弟》、《孙增弟花鸟画作品选》等，发表各艺术类论文50余篇。作品及名字被载入40余部美术专业大辞典中。

视频：青岛数视创开信息科技有限公司 孙磊

单虹水彩工作室 孙琦

编辑：曹永群

撰文：吕颖虹

摄影：孙琦、曹永群