艺术圣殿香港文化中心

好梦成真

　　2003年11月10日早08时参观香港文化中心。香港文化中心是一个现代化的表演艺术中心，主要为本地市民及海外游客提供各类多彩多姿的文娱艺术节目的场所。文化中心位于香港九龙尖沙咀天星码头旁，毗邻有香港太空馆和香港艺术馆。香港文化中心的落成和启用揭开了香港文化艺术新的一页。

　　香港文化中心由建筑署负责设计，1979年奠基，1984年动工，1989年11月8日启用。 文化中心的揭幕仪式，邀请到当时的英国王储查理斯王子及戴安娜王妃主持揭幕，正式宣布该中心的落成并对外开放。斜坡式的外观让香港文化中心易于辨认，其最大特点是“没有窗户”，在设计时取意为“里面的表演由观众自行评判”。该中心主体建筑呈流线型设计，其外形犹如回力刀，流线形的屋脊简约优雅，围着建筑物程三角形空间的上盖柱廊，与建筑物本身和谐融合。

　　文化中心设有二千零八十五个座位的音乐厅、一千七百三十四个座位的大剧院及配备旋转换景系统的舞台(包括舞台换景系统，以及电动旋转乐队席)。两个大剧场、 一个试验剧场、美术馆，还有六个展览厅在内的多种设施。中心吸引各种一流的艺术家来这里表演，包括各式音乐会、歌剧、音乐剧、大型舞蹈及戏剧、实验剧等演出，亦是举行电影欣赏、会议及展览等活动的理想场地。

　　香港文化中心的旧址是原九广铁路总站，虽然车站已荡然无存，但文化中心广场矗立着‌前九广铁路钟楼，这座1915年建成的44米高红砖建筑，是香港现存最古老的蒸汽火车时代遗迹，1990年被列为‌法定古迹。是香港的“一级历史建筑”，1921年以来钟楼每天都会准时报时。我们站在钟楼下，感受时光的回响，眼前现代建筑群与古典钟楼的和谐共存，体现了香港中西文化交融的独特魅力。‌‌

　　步入文化中心，现代建筑与海洋气息交织。玻璃幕墙反射着天光、海景，内部空间开阔，大厅里人流如织，却秩序井然。我注意到，香港人虽生活节奏快，但举止克制而亲切——电梯上主动靠右让道，参观问讯时总获耐心回应，当我参观时挡住别人的视线礼让时，一句谢谢透着真诚。这种规则中的温度，让我初来乍到的忐忑烟消云散。步入香港文化中心，有如一场穿越时空的艺术之旅，文化中心是香港维多利亚港畔的现代地标，这座白色建筑，宛如一艘停泊在维多利亚港的巨轮，与对岸中环的摩天楼群隔海相望。 其独特的后现代主义风格，融合了玻璃幕墙的现代感与弧形屋顶的古典，二者相得益彰，在初冬的阳光下泛着柔和的金光。 作为香港首座专为演艺活动设计的综合场馆，它自1989年启用以来，便成为这座城市的文化心脏。

　　文化中心是功能与艺术的完美融合。主体建筑音乐厅、剧院、剧场，各自承载着不同的艺术使命。 音乐厅采用“鞋盒式”设计，声学效果被誉为亚洲最佳；剧院则以马蹄形结构著称，适合话剧与舞蹈演出；剧场则灵活多变，满足小型实验剧目需求。 漫步其中，最令人震撼的是其空间设计——从大堂的挑高穹顶到走廊的弧形玻璃幕墙，每一处细节都彰显着“以人为本”的理念。 当我驻足于二楼的观景台，透过落地窗俯瞰维港的美景，鳞次栉比的高楼大厦与静谧的艺术空间在此刻交织，仿佛置身于现实与幻想的边界。

　　文化中心内，展览琳琅满目。一层是当代艺术展，装置作品引人深思；二层音乐厅传来悠扬旋律，一场交响乐彩排正进行。我驻足聆听，乐手们专注投入，观众静默欣赏，氛围庄重而包容。工作人员见我好奇，用普通话热情介绍：“这里常有国际演出，中西文化在此交融。” 我恍然领悟，香港的繁荣不仅在于高楼大厦，更在于这份开放与多元。行走在文化中心，是一场从古典到先锋的多元体验，文化中心的演出阵容堪称豪华。香港管弦乐团音乐会‌正在音乐厅奏响贝多芬《第九交响曲》，当“欢乐颂”旋律响起时，在场外的也能聆听到全场观众起立鼓掌的热情，那份跨越时空的共鸣至今难忘。来到剧院外，实验话剧《倾城之恋》‌正在上演，改编自张爱玲同名小说，舞台设计将老上海风情与香港霓虹灯元素结合，演员的粤语对白与肢体语言极具张力。剧场里俄罗斯的芭蕾舞团正演绎《天鹅湖》，舞者足尖轻点舞台的瞬间，仿佛时间凝固。除演出外，文化中心还举办有艺术展览。当天我参观了一场以“香港记忆”为主题的摄影展，黑白照片中记录着从渔村到都市的变迁，让人深刻感受到这座城市的文化韧性。

　　香港文化中心不仅是艺术殿堂，更是城市精神的象征。在2003年“非典”疫情后的复苏期，它通过举办免费公益演出，为市民提供了精神慰藉。 参欢时遇到一位本地老人，他告诉我：“每次走进文化中心，就像回到家的怀抱。”这句话道出了它在市民心中的地位——一个超越娱乐的文化符号，承载着香港人对多元与包容的追求。

　　离开香港文化中心时，我回头望见那座白色建筑在阳光的照耀下涂下斑驳的身影，仿佛在诉说：艺术从不会因时间褪色，反而会在岁月的沉淀中愈发璀璨。 “文化中心是香港的镜子，映照出这座城市的过去、现在与未来”。

好梦成其：2025年12月13日根据2003年旅港文档整理。