隐者心中的山河——观影《隐者山河》

清水

隐者心中的山河

——观影《隐者山河》

昨天在宁波影都东门口店观看了书友逸槐堂主王良兄推荐的电影《隐者山河》。这部电影是由导演郭旭峰历时七年跟拍制作,关于著名作曲家陈其钢的艺术传记纪录片。近两小时，似如歌的行板，流淌的旋律，平静淡然的画面和叙说，没有刻意的渲染和修饰，恬静的画面与画外音乐中奔涌而出的炽热真挚，形成一种强烈的悲情和震撼，那些未曾言说的悲喜，寄托在深沉的旋律中，直击心灵，几度流泪。影片在陈其钢吟诵的苏轼《水调歌头》中结尾，主题曲播完，全剧终了，影院亮起灯光，观众才起身离座。

影片采取独特的交响乐结构，分为六个乐章。第一乐章归隐，是陈其钢在浙江丽水遂昌躬耕书院的隐居生活。第二乐章肖像，讲述他1984年赴法国巴黎求学的经历，在这段里，中西文化碰撞对他产生了深刻的影响。第三乐章迁徙，是他在法国定居时期经历独子车祸早逝的巨大变故后，陷入自我挣扎和创作黑暗。第四乐章创作，是他的创作经历和思考。第五乐章躬耕，展现他大病后归隐的淡然心境和对音乐创作的极致追求以及创办躬耕书院分文不取的音乐工作坊。第六乐章如戏，是影片的高潮，通过讲座和作品《如戏人生》，探讨爱与生命、时代与音乐的关系，“戏如人生……但艺术是梦想，梦想是不可以被打破的”。

之前对陈其钢关注不多也无了解，只记得2008年奥运会开幕式音乐总监，创作了主题曲《我和你》。后来又知道他的书作《悲喜同源》。观影之后才真正看到一个纯粹的艺术家，经历了事业起伏，至亲别离，身体病痛的一系列打击，但对严肃音乐的执着热爱和坚守始终如一，一生只做一件事，令人肃然起敬。他的艺术理念，对艺术创作者有很大启发。他也有写不下去的瓶颈，过不去的坎。要抓住那瞬间出现的，真实的情感。对于艺术家来说，要“狂”，也就是自信，追求自我，表现个性。他说，“真正有含量的文化创作，是没有我们的，而是我”。要开阔眼界。用开放包容的心态去学习。所有的意见都要吸收，但是不一定听。吸取传统。有记者问他的思维是中国还是法国的，他回答说：我做梦说的是中文，当然是中国的。他用西方人听得懂的音乐语言，讲述和表现的是中国的旋律和意境。他得到世界认可和欣赏作品中都有无可替代的中国元素。《悲喜同源》协奏曲，有琴歌《阳关三叠》的旋律，《归来》里改编自《渔光曲》，《逝去的时光》中，大提琴有模仿古琴《梅花三弄》的表现。《江城子•十年生死两茫茫》被外国人合唱，同样打动人心。音乐，是人类精神的共鸣。

在《如戏人生》排练过程中发现作品存在问题，他毫不犹豫撤下演出，承担了一切责任，重新创作，表现了对音乐精益求精的追求和严肃精神。

归隐，只是一种形式的远离。他在躬耕书院创办了音乐工作坊，分文不取，与国家大剧院合作推动青年作曲家计划，为年轻作曲家创作学习成长的氛围，传递自己美学思想和创作经验，这是从艺术家“小我”到“大爱”的升华。正如影片中他谈到严肃音乐：我们已是强弩之末，不，弱弩之末，更需要做好自己能做的。人生没有意义，你觉得有意义就有意义。那一刻，我想到了弘一法师的悲欣交集。隐居山野，只是身体的栖息方式，而心灵，游弋在更广阔的山河。

顶级演奏的片段，细腻的画面，缓慢的叙述，山中的星月鸟虫，是一种沉浸式的体验。在喧嚣中慢下来，静下来，在寂静中听见自己内心的回声，如同秋光里金黄的银杏树叶，缓缓飘落。

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