南京博物院｜万相——中国传统色彩之美

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中国传统色彩以“青、赤、黄、白、黑”五色体系为核心，蕴含着深厚的文化思想与哲学内涵。“五方正色观念”“文人士大夫的水墨理论”及二者衍生出的“民间造物色彩体系”，代表着传统色彩意识的三大板块。南京博物院丰富的藏品，凝固了五色源流下传统色彩的传承。展览挑选院藏珍品两百余件/套，展示中国传统色彩艺术的无尽魅力，天地绚烂，万相多彩。 玉环 新石器时代扁圆环形，玉色自然多变，近边缘及表面有石皮，并被沁为黄褐色。 神鸟兽面纹玉管 战国中期 玉琮 新石器时代 双身双首龙纹璧 西汉早期 彩陶壶 新石器时代 彩绘八角星纹陶盆 新石器时代泥质红陶。腹上部施红衣为地，绕腹一周用白彩绘出七个八角星纹，八角星的中部露出方形红地，八角星的周边以黑彩描出轮廓，在每两个八角星纹之间又绘以两道白竖条纹。腹下部有一周白色弦纹。口缘部则施白衣为地，再绘以红、黑彩，彩绘以弧线三角纹、线条纹和圆点纹构成。 彩陶器座 新石器时代泥质红陶。颈部及以下施红衣为地，以黑彩、白彩描绘纹饰，自上而下共三层，每层以白彩描绘的平行弦纹区隔。第一、三层为黑色条带纹上用白彩描绘几何形编织纹；第二层为黑色条带纹上用白彩描绘圆圈纹，圆圈上下部露出半月形红地，相邻两个圆圈纹间皆有一圆形镂孔，相邻两个圆形镂孔间有两道白彩描绘的直线纹。 彩陶鼎 新石器时代 彩陶盆 新石器时代 彩陶花叶纹扁腹钵 新石器时代泥质红陶。肩腹部施白衣为地，绕腹一周用红彩、褐彩描绘弧边三角纹、圆点纹、线条纹，组成一周连续的花瓣纹，反映出先民对美的朴素追求。 玉项饰 新石器时代由环、璜、蝉（鸟）形玉饰、玉坠组成。有红褐色及鸡骨白沁色。整体组合错落有致，堪称史前玉器的杰作。 玉龙 战国中晚期 珩 战国晚期至西汉早期 璧（环） 战国晚期至西汉早期白玉、两面均刻规整涡纹、有褐色斑 黄釉牺耳尊 清乾隆内外壁均罩黄釉。据《钦定皇朝礼器图式》卷二"祭器"条记载，这种牺耳黄釉尊用于清代社稷坛正位的祭祀。明洪武二年（1369年），祭器皆用瓷。嘉靖九年(1530年），四郊各陵瓷祭器颜色固定，圜丘青色，方丘黄色，日坛赤色，月坛白色。清王朝沿用了这一宫廷瓷祭器颜色的规定，以青、黄、赤、白象征天、地、日、月。 黄地素三彩花卉云龙纹盘 清康熙折沿盘，内外均饰黄地素三彩，盘内底心绘两条作"喜相逢"式构图的龙纹，四周饰牡丹、梅花、茶花、菊花、秋葵、莲、月季等八种花卉纹。折沿表面与外壁饰六条极富动感的赶珠龙。 霁蓝釉瓷豆 清乾隆 霁蓝釉象耳琮式瓶 清乾隆通体施霁蓝釉，釉色纯净、深沉而庄重。明清两代在元代蓝釉的基础上创烧出常用于宫廷祭祀的霁蓝釉，又称祭蓝釉。霁蓝釉是一种以氧化钴为呈色剂的高温单色釉，色泽深沉匀净。 霁蓝釉描金缠枝飞凤带托水仙盆清乾隆 蓝釉龙纹琉璃垂兽明 斗彩绿龙纹盖罐 清乾隆 朱面黑地雕漆人物山水寿春盒清乾隆 雕漆人物山水瓶 清雕漆，是在堆起的平面漆胎剔刻花纹的技法。雕漆以剔红为最多，兼剔黄、剔绿、剔彩、剔犀、剔黑等工艺。红色雕漆的器物，也被称为剔红器，是用红色漆在器物胎骨上层层髹涂，然后再雕刻花纹。用朱极鲜，漆坚厚而无敲裂痕是剔红工艺的显著特点之一。此漆器以山水人物为纹，仿青铜、瓷器之器型，通体髹红漆，漆色于雕镂之间熠熠生辉。 磁州窑白釉黑彩人物纹坛 元 毡包青釉牺首盖罐 清乾隆内外壁均施毡包青釉，蓝中泛紫，色泽浓郁、浑厚且明亮。许之衡《饮流斋说瓷·说色彩第四》对毡包青釉的描述为：蓝紫相和，而蓝尤浓厚者，曰毡包青釉。毡包青釉的造型多为盘、盖罐和双牺罐。 郎窑红釉观音尊 清康熙外施红釉，口沿镶金扣，下有一周边沿不规则白釉。为高温后釉熔融流淌所致。郎窑为康熙时期督窑官郎廷极而得名，其釉色浓艳，色泽鲜红初凝之牛血，故又有"牛血红”之称。釉面呈色有深浅浓淡之分，或如雨后霁霞绚烂艳丽，或如红宝石般晶莹透亮，是红釉中色彩最鲜艳的一种。 翡翠朝珠 翡翠朝珠由108颗色泽相同，大小一致的翡翠珠穿成，4颗稍大的粉红色碧玺佛头间隔其中，翠色鲜亮润泽。清代冠服制度规定，皇帝后妃以及文官五品。武官四品以上，凡穿朝服或吉服，必于胸前挂朝珠。 镶嵌碧玺翡翠带扣 清带扣采用鎏金、花丝镶嵌等技法，将银抽成细丝，以堆垒、编织等方式撑起带扣形体并焊接于底板，镶嵌碧玺和翡翠而成，做工精细，用料奢华，配色夺目。 虎钮玛瑙印材 东汉玛瑙的主要矿物成分是隐晶质的石英，颜色有红、蓝、黄、褐、白、灰等色。这件虎钮印以黄色纯净玛瑙为原料琢制，造型为圆雕半蹲的老虎匍匐在盘顶的印面上。印面没有琢刻印文，或是东汉广陵王未琢制的印坯料。 芙蓉石蟠螭耳盖炉 清芙蓉石是石英的一种，呈色由淡粉色至蔷薇红色，又称为"粉晶"，粉红晶莹剔透。整器采用芙蓉石打造，通体布满长短不一的天然纹理，造型古朴敦厚，雕琢精细，腹部雕饰对称的两组蟠螭和铺首衔环耳，盖顶也雕饰有四条小蟠螭。芙蓉石打磨时较脆易碎，常用于打造首饰等比较娇小玲珑的饰品，如此大件整块雕琢成器，极为罕见，且整体色泽温润均匀，古朴造型之中又隐含了剔透玲珑。 翡翠松鼠葡萄 清 青釉莲花纹鸡首壶 南朝灰胎，青釉、釉质薄亮，釉面开片。肩部一侧塑鸡首，鸡冠高挺，另一侧有龙首形柄，龙头俯衔盘口边沿。肩部刻划弦纹两周，腹部刻划莲纹环绕腹壁一周。 青釉点褐彩贴塑人物纹执壶 唐通体施青釉，釉色青中泛黄，釉层有脱落，腹堆贴压印人像图案，并在其上施薄褐色釉，利用积釉的厚薄不同，显出纹饰的自然趣味。长沙铜官窑烧造。 炉钧釉双耳尊 清乾隆 雕地龙纹素三彩瑞果纹盘 清康熙 仿钧红窑变釉七弦瓶 清雍正口沿、肩部、腹部共饰有七道弦纹，称"七弦瓶"。外壁饰红、蓝、紫三色交驳的仿钩红窑变釉。内壁罩天蓝釉。圈足内施酱色护胎亮釉。宋元钧瓷窑变釉以其"入窖一色，出窑万彩"的自然窑变艺术而著称。清雍正、乾隆时期景德镇窑在仿烧钧瓷基础上不断创新，烧造出窑变釉、炉钧釉瓷等新品种。因其釉料中同时含有铜、铁、锰、钴、钛等金属元素，故在高温下同时发色、相互交融，呈现出斑驳陆离的奇幻色彩。 青花缠枝花卉纹盘 明永乐明万历十九年《事物绀珠》"永乐宣德窑"条记载："二窑皆内府烧造，以棕眼甜白为常，以苏麻离青为饰，以鲜红为宝。"明永乐、宣德是青花瓷的黄金时代，其官窑器上使用的青料﹣-"苏麻离青"含铁量高，发色凝重幽艳，在适当条件下能烧成蓝宝石一样的青蓝色泽。 粉彩锦地花卉纹花盆清道光内口沿绘蓝地粉彩花卉纹装饰带，外壁口沿饰淡绿地粉彩如意云纹。腹部纹饰以方格锦纹为地，上绘牡丹、莲花和菊花。胫部为莲瓣纹，圈足绘连续回纹。底部罩湖绿釉，中心有红彩"慎德堂制"楷书方款。"慎德堂"为圆明园内的一座宫殿建筑，位于圆明园九州清晏岛，是道光皇帝在圆明园中主要生活场所。故而，慎德堂瓷器不仅是道光御窑，更是道光皇帝私人御用瓷器。 粉红雕地卷草锦纹粉彩勾莲拐子龙纹盖盅清乾隆盖盅外壁白釉上罩粉红低温釉，在其上施白彩后，以缜密的雕刻工艺锥划出纤细的卷草锦纹，纹线显露的粉红底色与白色相融，远看犹如满目粉红彩。内壁、盖纽和圈足内罩湖绿釉，盖纽和圈足内分别留一方白釉，其内皆书矾红彩"大清乾隆年制"篆书印章款。 粉彩荷花形吸杯 清光绪 湖绿地粉彩夔凤勾莲纹瓶 清乾隆 铜胎掐丝珐琅缠枝勾莲纹瓶 清乾隆通体蓝色地上饰缠枝勾莲纹，底双方框内刻"乾隆年制"款。内廷所制珐琅，釉色纯正浑厚、纹饰华美。 鎏金铜胎填珐琅海棠花形盆玉石兰花盆景清此盆为錾胎珐琅菱花式，垂云四足，壁外饰莲花纹，内填浅绿、深蓝色珐琅釉。景物饰兰花，间配数块小石，颇肖真花。清代宫廷工艺盆景集园艺技巧、绘画美学及诗意于一身，制作精巧，镀金灿烂，风格富丽堂皇，具有较高的观赏价值。