散曲咏湖上

李亮之

心之所向分享今日早安 心之所向素履以往（以下所登画作或图片系网络转载且作者不详） 心之所向行之所往 生如逆旅一苇以航动图 🎶🎶🎶🎶🎶🎶 （总序）跟着诗词去旅行 “孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”李白的诗句像一叶扁舟，载我溯流而上，穿过三峡的云雾。两岸猿声渐远，白帝城的晨钟在江风中回荡，仿佛能触摸到诗仙挥袖时的豪情。江水滔滔，把千年的月光酿成一杯酒，醉倒在我的行囊里。 “大漠孤烟直，长河落日圆。”王维的笔锋一转，将我抛进敦煌的沙海。驼铃叮当，鸣沙山如金箔铺展，夕阳为莫高窟的飞天镀上最后一缕光。风沙掠过壁画，那些褪色的朱砂与石青，仍在低语着盛唐的繁华。 香为路标，引我踏遍山河。杜甫的“会当凌绝顶，一览众山小”，让我登临泰山之巅，感受云海翻涌的壮阔；张继的“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”^，带我聆听枫桥畔的千年钟鸣，触摸江南的静谧。每一句诗都是一扇窗，推开它，便见风景如画——李白的“飞流直下三千尺”是庐山的瀑布，苏轼的“淡妆浓抹总相宜”是西湖的潋滟。诗词以最轻盈的方式，将万里山河装进行囊。 🎶🎶🎶🎶🎶🎶 心之所向心向曲唱 心之所向歌以咏之 穿越古今诗梦远方视频转载 ✍🏻 《晓出净慈寺送林子方》南宋·杨万里 毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。 诗中通过“接天莲叶”、“映日荷花”壮丽画面展现六月西湖独特风光，莲叶“无穷碧”与荷花“别样红”形成强烈色彩对比，被誉为“诗中有画”典范‌，此诗实为送别之作，作者借西湖美景暗劝友人林子方留京任职，以“映日荷花”隐喻“近朱者赤”，含蓄表达对友人仕途关切‌之情，全诗未提离别，却通过对西湖极致赞美，传递对友人的眷恋与挽留之心…… 《五绝·行吟》2025.10.9.亮之 一纸裁云岫，千山入梦轻。诗囊收不尽，江月旧时情。 收起行囊、装进诗篇，告别足迹、梦在行吟；收起行囊“诗囊”满，告别行迹梦“行吟”；行囊轻、诗囊重，行迹远、行吟长；收囊藏诗韵，别迹梦行吟；收囊以载诗，别迹而梦吟——行囊物质承载，诗囊精神寄托，行迹现实路径，行吟理想追寻…… 《鹧鸪天·墨痕》2025.10.9.亮之 /砚底潮生万壑松，毫端星落九霄风。曾将烟雨裁成袂，又借峰峦叠作盅。/云缈缈，意忡忡，诗行漫卷路无穷。忽然笑指青天外，那片飞鸿是旧踪。 赞曰：笔墨松生风，烟峰袂撩盅。诗行无尽处，飞鸿是旧踪…… ✍🏻 散曲咏湖上 亮之 ‌西湖十景景景藏诗韵 元曲什锦曲曲动心弦 泛舟西湖 荡漾散曲 ——有曲唱道：“烟波摇碎镜光，画舸推开云影。藕香暗度兰棹轻，惊起沙鸥数声。看翠微淡抹苏堤，听菱歌遥和钟磬。醉何须杜康，有清风满领”…… 🎶🎶🎶 （序）曲高传巷陌西湖赋新声——论西湖散曲对元曲“二律背反”困局的超越 “散曲”是中国古代文学体裁之一，元盛时与唐诗、宋词并称“一代之文学”——“元曲”，又称“乐府”或“今乐府”，由宋词俗化而来，与元杂剧剧曲相对并配合当时北方流行音乐曲调所撰合乐歌词。元曲为包括杂剧和散曲在内元代文艺形式总称，前者以关汉卿《窦娥冤》、王实甫《西厢记》和马致远《汉宫秋》为代表，而后者特指用于清唱诗歌体裁，如小令（单支小曲）和套数（同宫调多曲组合），通俗自由使用口语、方言，具有鲜明生活气息。 元（散）曲演变至后期似走进某种“二律背反”困局：一方面因其格律化程度加深，曲调愈发典雅、曲高和寡难合市井之耳，逐渐失去了市民文化鲜活泼辣烟火气，最终在民间传唱中走向式微；另一方面又因缺乏（唐）诗（宋）词那般精雕细琢的文人雅致、文质彬彬，既无法跻身士大夫阶层案头清供，也难于文人雅集间赢得共鸣，最终在精英文化视野中渐行渐远，这种“上不着天，下不着地”尴尬处境恰是元曲艺术性与普及性、俗与雅之间难以平衡、淡进淡出必然结果。 然而，西湖散曲却以独特文化姿态，打破了这一僵局。作为元散曲的重要分支，西湖散曲既承袭了元曲通俗本色，又融入了江南文人雅致情怀。它不似北曲那般豪放粗犷，而是以婉约细腻笔触描绘西湖烟雨楼台、断桥残雪，将市井生活烟火气与文人墨客诗意情怀融为一体；既有山水之趣，又有怀旧之情，在俗与雅之间找到了微妙平衡。这种兼容并包文化特质，使西湖散曲能在市井巷陌传唱并赢得文人雅士青睐，成为元散曲后期一股清流。“以俗为雅，以雅化俗”，不苛求格律严整，而是以自然流畅语言抒发真实情感；它不回避市井琐碎生活，反而从中提炼出诗意与哲思。这种元曲创作方式独树一帜，民间性与文学性两不误，成为后世研究元曲文化范本。 🎶🎶🎶 以俗为雅 以故为新 以俗入雅 以雅化俗 “借题发挥”之一元散曲；今聚篇…… “借题发挥”之二散曲，散曲，“人散曲不终”…… ✍🏻 《【越调】天净沙·秋思》元·马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 一说起元曲，脑海里嘴巴中蹦出来的就是“枯藤老树昏鸦”，被誉为“秋思之祖”独立小令无一“秋”字，却尽现凄清感人天涯游子深秋漂泊图并且传递旅人凄苦心境……马致远年轻时热衷功名，但由于元统治者实行民族高压政策，因而一直未能得志。他几乎一生都过着漂泊无定的生活，也因之而郁郁不得志，困窘潦倒。于是在独自漂泊羁旅途中写下了这首散曲，另有学者认为这不是马致远作品，而是无名氏之作…… 《端正好·碧云天》元·王实甫 碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。 为杂剧《西厢记》第四本“长亭送别”中崔莺莺送别张君瑞赴长亭途中所唱之曲，作为爱情剧巅峰之作，以优美唱词歌颂爱情，意境婉约，情感细腻，成为元曲中抒情典范…… 《正宫·滚绣球》元·关汉卿 有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。 这是元杂剧悲剧经典，通过窦娥冤屈与誓愿，展现社会黑暗。其曲词悲怆激昂…… 【相关诗词】 《苏幕遮·怀旧》宋·范仲淹 /碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。/黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。 借景抒情，情景交融，以绚丽多彩笔墨描绘了碧云、黄叶、寒波、翠烟、芳草、斜阳、水天相接、江野辽阔苍景以及羁旅乡愁，勾勒出一幅清旷辽远秋景图，夜不能寐、高楼独倚、借酒消愁、怀乡深情：上阕着重写景，以气象宏大浑厚，意境深远；下阕直抒胸臆，声情并茂，意致深婉，全词低回宛转又不失沉雄清刚之气，以沉郁雄健之笔力抒写低回宛转愁思；《西厢记》中“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，就是化用这首词的名句…… 【融创习作】 《【双调】沉醉东风·西湖散曲湖上新声序诗》2025.12.6.亮之 曲巷柳烟轻，湖山墨色新。断桥边，渔唱起，吴侬调里听春声。看画船载月，诗酒趁平生。 双调为元曲常用宫调，适合表现婉转悠扬江南情致："曲巷柳烟"呼应序言"曲高传巷陌"，暗喻散曲从市井升华为艺术，"湖山墨色"化用"烟楼赋新声"，以水墨意象喻文人雅趣，"断桥渔唱"乃冯子振原曲意象现代转译，"诗酒趁平生"暗合元曲"以俗为雅"创作观；小令全曲保留"吴侬"、"画船"等江南方言词汇，使用"趁平生"等口语化表达，并通过"柳烟-墨色-夜月"色彩渐变构建视觉韵律；结构上前段写景（市井烟火），后段抒情（文人雅趣），末句"诗酒趁平生"更点明元曲"活在当下"之生命力……此曲既作为本文引子，而其本身也在践行"西湖散曲"创作理念…… 《双调·沉醉东风·泛舟西湖》2025.12.6.亮之 烟波摇碎镜光，画舸推开云影。藕香暗度兰棹轻，惊起沙鸥数声。看翠微淡抹苏堤，听菱歌遥和钟磬。醉何须杜康，有清风满领。 选用"沉醉东风"体式，句式灵活适宜即景抒情，前四句聚焦近景动态（舟行、鸥惊），后三句拓展时空维度（远山、钟声、清风）："烟波摇碎"化用湖光倒影的视觉动态，"藕香暗度"融合嗅觉与空间层次，"菱歌遥和"构建声景交织的意境，尤通过"醉何须杜康"设问，体现元曲特有的旷达超脱，暗合"荡漾"主题之逍遥意趣…… ✍🏻 翻拍书作腻味了，放点干花提趣…… 🎶 （一）湖山佳人吟——卢挚《湘妃怨·西湖》婉约交响诗韵 卢挚笔下西湖春景婉约画卷与苏小小魂梦凄美传奇交织，两者相映成趣，钱塘江水依然流淌着千年文脉，展现杭州作为文化名城深厚底蕴。当微雨轻寒浸润湖山，东风似慵懒的佳人轻抚垂柳，海棠羞怯点染胭脂，这“妒色西施”意象不仅是对苏轼“西子”典故化用，更暗合元初文人借景抒怀隐逸之思。卢挚以翰林学士之姿、元曲元老级人物，将自然拟人化为款款而来“妒色西施”，微雨轻寒中，东风似慵懒佳人，海棠羞怯偷抹胭脂，吴山蹙眉、江声隐没，朦胧之中勾勒出素净婉约湖山、空灵流转意境，而四季意象悄然转化，恰似历史长河中人文与自然完美交融、永恒对话，也为元代西湖题材别开散曲生面，独具佳人风韵。 穿越时光烟尘，若将视角转向宋人笔记《春渚纪闻》、《夷坚志》，进士司马槱梦遇苏小小传奇，为这曲交响增添一抹凄艳底色。她轻启朱唇，献唱一曲《蝶恋花》，上片词句如泣如诉：“花落花开，不管流年度”。词中所透露钱塘江居之孤寂、所感岁月流逝之无奈以及所怀春色被燕子衔走之哀愁，与卢挚笔下“嗔垂杨袅绿丝”之嗔怒形成跨越时空遥应——前者是魂梦对逝去春光的追忆，后者是湖山对当下景致的眷恋。钱塘江浩渺与西湖素净在此刻交融：江声承载着苏小小孤寂词韵，湖光倒映着卢挚婉约诗情。 马致远的和曲（参见于后）以“睡足的西施”收束，恰为这曲交响画上休止符。他笔下的西湖春风骄马、莺花管弦，看似欢愉，却暗含“不知音不到此”的旷达。这种“乐隐”精神与卢挚的“妒色”意象一脉相承——元初文人借山水抒怀，实则是于乱世中寻一方精神净土。西湖湖山素净与钱塘江声浩渺交织成一幅动人画卷，续诉着自然与人文永恒对话，让后人在这片土地上不断追寻历史足迹诗意栖居。而今漫步西湖畔，往事如烟缭绕，吾辈不禁追问：是湖山成就文人诗意，还是文人赋予了湖山魂魄？答案或许藏在那“微雨轻寒”中，待后人细细品读。 🎶 聆听欣赏卢挚《西湖》散曲视频转载 ✍🏻 《【双调】湘妃怨（水仙子）·西湖》元·卢挚 （其一）湖山佳处那些儿，恰到轻寒微雨时。东风懒倦催春事。嗔垂杨袅绿丝，海棠花偷抹胭脂。任吴岫眉尖恨，厌钱塘江上词。是个妒色的西施。 （其二）朱帘画舫那人儿，林影荷香雨霁时。樽前歌舞多才思，紫云英琼树枝，对波光山色参差。切香脆江瑶脍，擘轻红新荔枝，是个好客的西施。（其三）苏堤鞭影半痕儿，常记吴山月上时。闲寻灵鹫西岩寺，冷泉亭偏费诗，看烟鬟尘外丰姿。染绛绡裁霜叶，酿清香飘桂子，是个百巧的西施。（其四）梅梢雪霁月芽儿，点破湖烟雪落时。朝来亭树琼瑶似，笑渔蓑学鹭鸶，照歌台玉镜冰姿。谁僝僽鸱夷子，也新添两鬓丝，是个淡净的西施。 四曲化用苏轼“西子”典故和“淡妆浓抹总相宜”诗意，分咏西湖春夏秋冬四时景色，结尾都以西施作比，但各有不同个性，显示作者多自然美细致观察、深刻感受和新颖艺术表现力，如其一通过“微雨轻寒”、“东风懒倦”、“海棠偷抹胭脂”等意象勾勒出湖山素净婉约意境，语言空灵流转，在元代西湖散曲中别开生面，最妙自然还在末三句，作者感受细微与独到，令人叹为观止！春之西湖与睡足了的西施醒来之比并，真可谓神来之笔，大可玩味…… 【相关诗词】 《黄金缕》（又名《蝶恋花》）宋·司马槱 /妾本钱塘江上住。花落花开，不管流年度。燕子衔将春色去，纱窗几阵黄梅雨。/斜插犀梳云半吐，檀板轻敲，唱彻黄金缕。望断行云无觅处，梦回明月生南浦。 词创背景颇具传奇色彩，据载司马槱在参加科举考试前曾梦见一南朝齐代歌妓苏小小（著名才女兼名妓）在梦中唱诵上阕，醒来后便续写下阕（另一说法认为下阕由其友人秦观补足），此梦境传说为词作增添浪漫与神秘色彩，也反映了词人对逝去爱情无尽追忆与怅惘…… 【扩展欣赏】 《【双调】蟾宫曲・六月望西湖夜归》元·卢挚 看西湖休比谁呵，才说到西施，便似了东坡。宝瑟鸣泉，烟鬟翠领，玉镜晴波。数十处芙蓉画舸，对三山楼观嵯峨。问夜如何？月下婆娑，恰似姮娥。 写西湖夏夜月光下的美景，设喻新奇，结尾三句写歌舞忘归，言外有如临仙之感…… 《【双调】蟾宫曲・钱塘怀古》元·卢挚 问钱塘佳丽谁边？且莫说诗家：白傅坡仙。胜会华筵，江潮鼓吹，天竺云烟。那柳外青楼画船，在西湖苏小门前，歌舞留连。栖越吞吴，付与忘言。 通过描绘江潮鼓吹、天竺云烟等景象，展现元代杭州宴游场景，曲中借问“钱塘佳丽谁边”引发历史追思，将白居易、苏轼等文豪与青楼画船、苏小歌舞现实图景并置。通过“栖越吞吴”典故与游人忘却历史的对比，折射出对南宋灭亡的感伤，作品以南宋故都今昔对照为主线，在宴乐繁华表象下暗藏故国难复沧桑之叹…… 【融创习作】 《湘妃怨（水仙子）·西湖怀古》2025.12.6.亮之 湖山一梦几经秋，微雨轻寒染翠楼。东风懒倦催花事，海棠羞抹胭脂透。看吴山眉锁离愁，听钱塘声咽旧游。苏小小魂归处，剩柳丝袅袅，水月悠悠。 钱塘江潮声是历史的心跳。当卢挚在微雨中写下“海棠偷抹胭脂”，他或许未曾想到千年后有人仍会为苏小小魂梦落泪，西湖“妒色”，是湖山对时光的抗议；而江上“词韵”，是孤魂对永恒的渴望，马致远说“宜歌宜酒宜诗”，却忘了最动人的诗，是江底沉沙与湖中月影的私语…… 《蝶恋花·和司马槱梦苏小》2025.12.6.亮之又及 /妾本钱塘烟水里，花落花开，莫问流年度。燕子衔春归去矣，纱窗犹记黄梅雨。/犀梳半吐云鬟坠，檀板轻敲，唱彻黄金缕。梦醒南浦明月里，江声咽断天涯路。 苏小小的魂梦，是钱塘江上永不褪色的朱砂痣，从司马槱《黄金缕》到卢挚《水仙子》，她的身影徘徊于宋词元曲之间：词中“花落花开”的无奈，是红颜薄命的哀歌；曲里“钱塘江上词”的厌弃，恰是文人对浮华往事的疏离，卢挚以“妒色西施”拟西湖，看似写景，实则暗讽世人沉醉湖光山色，忘却如苏小小般的忠魂；而马致远“睡足的西施”一语，更将这种疏离推向极致——西湖的美，原是场集体梦游…… ✍🏻 且听我慢慢道来…… 此书作上方小饰件是年前去“甲天下”所购纪念品，一直整整齐齐排队放得，很无趣，而今我灵机一动改成一堆鸭子洗耳恭听一只鸭子“忽悠”，且置于“冒气泡”的玻璃柱上，感觉就好像是荡漾在湖上并在讲述那些湖上的故事……🦆 湖上荡悠悠……动图 🎶 （二）西湖天堂颂——奥敦周卿曲颂江南盛景与天堂意象 奥敦周卿（生卒不详），元初女真族人，字周卿，号竹庵，奥敦是女真姓氏。其先世仕金。父奥敦保和降元后，累立战功，由万户迁至德兴府元帅。周卿本人历官怀孟路总管府判官、侍御史、河北河南道提刑按察司佥事。为元散曲前期作家，与杨果、白朴有交往，相互酬唱。《全元散曲》存其令二首，套数三曲，《太和正音谱》列其为“词林英杰”。　　该曲以“蟾宫曲”（“蟾宫”是古人月亮雅称，源自蟾蜍神话传说并衍生出“蟾宫折桂”文化意象）咏赞西湖天堂，实乃“天仙配”也。烟水浩渺的西湖波光荡漾，在百顷微风飘拂的水潭上，十里水面飘溢荷香。雨也适宜晴也适宜，更像西施那样无论淡抹浓妆都艳丽无双。一只只画船尾尾相接，欢声笑语，笙歌弹唱，没有那一天不沸沸扬扬。春暖时节百花芬芳，庄稼丰收四季安康。真是上有天堂，下有苏杭。 “上有天堂，下有苏杭”是中国民间谚语，最早见于南宋范成大《吴郡志》，原文为“天上天堂，地下苏杭”，用以赞誉苏州、杭州两地自然景观与人文风貌。该谚语通过将江南与天堂类比，反映了古代对苏杭兼具秀丽山水与繁荣经济双重推崇。其文化内涵源于唐代文人将江南比作“天上”的传统，白居易任苏杭刺史时创作诗文赞美两地，提出“江南名郡数苏杭”，奠定后世并称基础。元代奥敦周卿在《蟾宫曲·咏西湖》中首次完整表述为“上有天堂，下有苏杭”，而明清《水浒传》等通俗文学则进一步推动其传播，使之成为中华文化中赞美江南的经典符号。 🎶 心之所向天堂苏杭 ✍🏻 《【双调】蟾宫曲·咏西湖》元·奥敦周卿 西湖烟水茫茫，百顷风潭，十里荷香。宜雨宜晴，宜西施淡抹浓妆。尾尾相衔画舫，尽欢声无日不笙簧。春暖花香，岁稔时康。真乃“上有天堂，下有苏杭”。 全曲既赞美了西湖的自然之美，也暗含对安定富足社会景象的歌颂，结尾“上有天堂，下有苏杭”成为流传千古的佳句…… 【相关诗词】 《见殷尧藩侍御忆江南诗三十首，诗中多叙苏杭胜事，余尝典二郡，因继和之》唐·白居易 江南名郡数苏杭，写在殷家三十章。君是旅人犹苦忆，我为刺史更难忘。境牵吟咏真诗国，兴入笙歌好醉乡。为念旧游终一去，扁舟直拟到沧浪。 “江南名郡数苏杭”，首度将苏杭并列，齐称共赞…… 【融创拙作】 《【双调】蟾宫曲·西湖天堂颂》2025.12.7.亮之 烟波万顷摇光，十里荷风，百顷潭凉。雨霁新晴，云开淡抹，浓艳无双。恰西子临妆，画船衔尾笙簧。笑语喧天，沸沸扬扬，不羡仙乡。春芳满野，秋实盈仓，四序安康。天堂何处？苏杭在望。 以“烟波”“荷风”呼应奥敦周卿原作浩渺水景，融入“西子临妆”化用淡抹浓妆典故，末三句“天堂何处？苏杭在望”直引谚语，强化天堂意象；通过“沸沸扬扬”的市井喧闹与“不羡仙乡”的对比，突出苏杭兼具自然秀丽与人文繁荣双重魅力，契合历史轮次中“天仙配”之誉…… 《西江月·天堂意象颂三首》2025.12.7.亮之 （其一·天堂苏杭）/烟水西湖波荡，荷香十里风轻。晴雨皆宜胜画屏，浓淡西施倩影。/画船笙歌相接，欢声终日盈盈。春暖花繁岁稔宁，天堂苏杭同称。 此词以西湖全景起笔，描绘烟水荷香与晴雨宜人之景，化用“西施”典故赞其艳丽，后接画船笙歌的繁华，末句点明“天堂苏杭”的谚语，突出自然与人文的和谐…… （其二·江南盛景）/百顷潭波微漾，荷香飘溢清芬。笙歌画船沸纷纷，笑语晴光相衬。/淡抹浓妆皆丽，丰年四季安欣。天堂何必问仙门？苏杭人间绝伦。 聚焦画船笙歌的喧闹场景，以“沸纷纷”强化动态感，融入“淡抹浓妆”呼应西施意象，末句以反问升华主题，强调苏杭如人间天堂的绝美…… （其三·天堂苏杭赞）/荷香十里风柔，潭波百顷光浮。晴雨皆宜胜旧游，西施艳无双俦。/画船相接欢语，笙歌终日不休。花芳岁稔乐悠悠，天堂苏杭同讴。 以荷香潭波开篇，突出江南的柔美与宜居，通过“西施艳无双俦”强化天堂意象，末句以“同讴”收束，体现谚语的文化传承…… ✍🏻 这回放一盆水草…… 🎶 （三）湖山锦绣图——关汉卿《一枝花·杭州景》与丹青难绘之叹 关汉卿南下杭州，眼前展开的是一幅“百十里街衢整齐，万余家楼阁参差”的繁华画卷。城中道路纵横如织，亭台楼阁错落似棋，连半寸闲田都难寻，足见宋元之际杭州的鼎盛气象。他笔锋一转，从市井喧嚣转入自然清幽：“松轩竹径，药圃花蹊，茶园稻陌，竹坞梅溪”——每行一步，皆成诗境；每览一隅，俱入画屏。这般旖旎风光，连他这位“梨园领袖”也难掩惊叹，直呼“纵有丹青下不得笔”，道尽天下美景之不可尽描。 杭州的繁华并非无根之木。南宋定都百年，将这座城雕琢成“环海内风流地”；元军南下后，战火虽熄，但“大元朝新附国，亡宋家旧华夷”一句，却如重锤敲响，揭开了繁华表象下的历史疮疤。关汉卿生于北方，长于乱世，目睹杭州从南宋故都沦为元朝新附之地，笔下既有对“普天下锦绣乡”的盛赞，亦藏对朝代更迭的隐痛。这种矛盾，恰似西湖水面的粼光，明丽中透着苍凉。 作为金末北人，关汉卿初至杭州，满眼皆是新奇。他像孩童般“看了这壁，觑了那壁”，醉心于“清溪绿水画船”的江南韵致，甚至不惜以“丹青难绘”自嘲，足见其倾慕之深。全曲语言通俗如话，却将市井繁华与湖山胜景、个人惊叹与家国情怀熔于一炉，尽显元曲“俗中见雅”的特质。关汉卿的率真，恰似杭州的茶香，不浓不烈，却沁人心脾。 🎶 ✍🏻 《【南吕】一枝花·杭州景》元·关汉卿 普天下锦绣乡，寰海内风流地。大元朝新附国，亡宋家旧华夷。水秀山奇，一到处堪游戏，这答儿忒富贵。满城中绣幕风帘，一哄地人烟凑集。【梁州第七】百十里街衢整齐，万余家楼阁参差，并无半答儿闲田地。松轩竹径，药圃花蹊，茶园稻陌，竹坞梅溪。一陀儿一句诗题，一步儿一扇屏帏。西盐场便似一带琼瑶，吴山色千叠翡翠。兀良，望钱塘江万顷玻璃。更有清溪绿水，画船儿来往闲游戏。浙江亭紧相对，相对着险岭高峰长怪石，堪羡堪题。【尾】家家掩映渠流水，楼阁峥嵘出翠微，遥望西湖暮山势。看了这壁，觑了那壁，纵有丹青下不得笔。 曲展一派“百十里街衢整齐，万余家楼阁参差”旖旎风光，每行一步，皆成诗境；每览一隅，俱入画屏，令“梨园领袖”难掩其叹，直呼“纵有丹青下不得笔”…… 《【南吕】一枝花·杭州再咏》2025.12.7.亮之 百井烟霞外，千桥月影中。新柳犹系旧时风，画舫轻摇宋韵浓。看不够，这壁荷花那壁松。纵有诗囊也难穷，丹青手，画得湖山画不得胸。 此曲依关汉卿原韵，力求承继关汉卿原作神韵，以"百井""千桥"呼应原曲铺陈手法，末句"画不得胸"既化用原典，又暗含对关汉卿创作心理的揣摩…… ✍🏻 🎶 （四）炎夏得清凉——白朴的清凉世界 白朴《得胜令·夏》描绘的是夏日酷热景象和人们消暑闲适生活。曲中通过葵花、石榴、荷花等元素展现盛夏时节生机盎然；与此同时，赤日当空，热浪如焚，蝉鸣聒噪，似在哀叹这难熬的酷暑。葵花低垂，似被烈日压弯了腰；石榴花红得刺眼，却无力驱散这闷热。大地蒸腾，仿佛置身于火炉之中，连风都带着灼人的温度，酷暑难当，让人无处遁逃。 幸有凉亭，绿荫如盖，遮阳招风，成了避暑圣地。亭中通透，疏廊舒朗，闲适，人们披襟散发，斜倚栏杆，任清风拂过面颊，带走一身燥热。或品茶谈笑，或闭目养神，在蝉鸣与荷香中，寻得片刻安宁，或对着天空发呆，流露出自然恬淡生活意趣。亭外，荷花亭亭玉立，粉瓣轻摇，似在低语夏日的诗意。 心静自然凉。唐代大诗人白居易《销暑》诗有言：“热散由心静，凉生为室空”。此间无争，唯有闲适。暑气虽盛，心却如止水。看葵花向阳，石榴吐艳，荷花出尘，皆成画中景。人坐亭中，不惧炎威，反觉天地宽。一份恬淡，一份悠然，便是这盛夏最珍贵的清凉。这些强调精神境界对体感温度影响的诗词曲赋，成为流传千年的消暑智慧；即便是今天，以求得内心平静来达到暑热消散、养心安神目的，比起吃冷饮冰棍、开空调电扇都来的环保低碳、有益健康甚或卓有长效。 🎶 ✍🏻 《【双调】得胜令·夏》元·白朴 酷暑天，葵榴发，喷鼻香十里荷花。兰舟斜缆垂扬下。只宜辅枕簟，向凉亭披襟散发。 写西湖盛夏景色，在酷暑背景下衬托出一个荷香扑鼻、垂柳荫深的清凉天地…… 《【双调】得胜令·仿白朴西湖夏吟》2025.12.7.亮之 （其一）赤日炙，蝉声沸，十里荷风送翠微。兰舟系柳烟波退。心静自然阴，且向凉亭枕簟偎。（其二）风细细，水依依，榴火燃云映画扉。心静何须寻竹簟？热散而凉生，一襟清露自沾衣。 以"赤日炙"与"荷风送翠"形成冷暖对比，呼应白朴原曲中酷暑与清凉的张力；"榴火燃云"化用白朴"葵榴发"的炽烈，却以"映画扉"赋予诗意；从"兰舟系柳"湖面到"凉亭枕簟"休憩，再至"心静何须寻竹簟"升华，构建出由外而内清凉境界，尤以露水沾衣意象隐喻内心澄明则暑气自消哲思——此二曲在保留元人散曲明快特质的同时，融入西湖特有的"烟波画船"与"荷风柳浪"，形成一幅动静相宜消暑图卷…… ✍🏻 🎶 （五）秋夜别杭友——姚燧《普天乐·浙江秋》离情愁绪 此曲属“中吕”调，题作“浙江秋”（取曲首三字），实为送别友人之作。据《中原音韵》载，原题“别友”，而《阳春白雪》误录为“满庭芳”，仅存曲牌。姚燧于元武宗至大四年（1311）与弟子刘致同游杭州，旋别离，此曲或成于斯时。离愁别绪本就断愁肠，而诗人写来愁肠百转，催人泪下，文笔细腻。写景与抒情融为一体，写景为抒情铺垫了特有的情境，然后再写难舍难分的场面，其情为景所烘托，收到了强烈的感人效果。全曲用比喻和对仗手法，以景写情，婉丽清新。其以秋夜钱塘江畔为背景，融离愁于景，情致凄婉，为元曲中别情佳作。 “浙江秋，吴山夜。”开篇点明时地：浙江（钱塘江）秋潮汹涌，吴山夜色苍茫。胜地清秋本应怡人，却因离别而染愁绪。“愁随潮去，恨与山叠”，以潮水喻愁之绵延不绝，以山峦喻恨之沉重叠加，动静相生，尽显心头汹涌难平。“塞雁来，芙蓉谢。”北雁南飞，荷花凋零，物候变迁暗喻韶光易逝，离情更添苍凉。“冷雨青灯读书舍”，冷雨淅沥，青灯孤照，书斋凄清，冷色与冷感交织，烘托秋夜寂寥。曲情至此蓄势已足，笔锋陡转：“怕离别又早离别！”直抒胸臆，道尽相聚苦短、别易会难之痛。此句为全曲“务头”，情真意切，堪称俊语。末三句“今宵醉也，明朝去也，宁奈些些”，以旷达语收束：今宵共醉，明朝各分，虽无奈，亦需忍耐。慰藉行者，宽解自己，显元曲放逸本色。 姚燧以景衬情，写景为抒情铺垫，如潮水、山峦、寒雁、冷雨，皆成离愁载体，情境交融，感染力强。手法上，善用比喻（愁如潮、恨如山）与对仗（“塞雁来，芙蓉谢”），语言婉丽清新，结构上先抑后扬，末句宕开，显豪放之气。此曲写离愁百转，却以旷语作结，催人泪下之余，不失放逸风骨，为元曲别情之典范。 🎶 ✍🏻 《【中吕】普天乐·浙江秋》元·姚燧 浙江秋，吴山夜。愁随潮去，恨与山叠。寒雁来，芙蓉谢。冷雨青灯读书舍，待离别怎忍离别。今宵醉也，明朝去也，宁奈些些。 此曲写离愁别恨，表达了对友人的深挚情谊：前八句极写离恨，“浙江秋，吴山夜”，点出时间、地点，“愁随潮去，恨与山叠”，写恨、愁如奔腾江潮，无有终期，如山峰重叠，尤为沉重；“塞雁来，芙蓉谢”，信物候之变迁，抒离别之痛苦，凄怆、哀怨之感，寓于景物描写之中；“冷雨”“青灯”，以冷感、冷色，衬秋夜书斋之凄凉；“待离别怎忍离别”，反问句式，倍增离别之痛苦，末尾三句笔锋陡转，从离愁别恨之中荡出，既是安慰行者，又是宽解自己，旷语彰显放逸本色…… 《【中吕】普天乐·秋夜别杭友》2025.12.7.亮之 浙江秋，吴山夜。愁如潮涌，恨似云叠。霜叶落，寒蝉咽。残月疏星映江榭，叹别离怎堪离别。今宵聚也，明朝散也，且醉些些。 紧扣原曲离别主题，以秋夜钱塘江畔为背景，融入离愁别绪，表达对友人深挚情谊；延续原曲“浙江秋，吴山夜”时地设定，选用“霜叶”“寒蝉”“残月疏星”等典型秋夜意象，烘托凄清寂寥氛围，如“霜叶落”暗喻时光流逝，“寒蝉咽”强化离愁哀怨：前四句“愁如潮涌，恨似云叠”以比喻手法，将抽象愁恨具象化，与姚燧“愁随潮去，恨与山叠”异曲同工；中句“叹别离怎堪离别”以反问直抒胸臆，倍增痛苦；末三句“今宵聚也，明朝散也，且醉些些”以旷达语收束，既宽慰友人又自我纾解，彰显放逸风骨，结构上先抑后扬，语言婉丽清新，在保持原曲细腻抒情与豪放气韵基础上融入个性化表达…… ✍🏻 还是夫人请回家的鲜花点缀得恰到好处！ 不过，点缀毕竟只是点缀，点到为止，也就作罢…… 🎶 （六）西湖正春酣——马致远笔下的春日盛景与西子情韵 马致远是元曲四大家之一，他用“湘妃怨”曲牌写了四支小令，歌咏春夏秋冬四季西湖景色。关于这组曲子产生过程，同时代散曲家刘时中《水仙操三首》（湘妃怨）引言中有一段说明：“‘若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜’，玉局翁（苏轼）诗也。填词者窃其意演作。世所传唱《水仙子》四首，仍以‘西施’二字为断章，盛行歌楼乐肆间，每恨其不能佳也。且意西湖西子，有秦无人之感。嵩麓有樵者，闻而是之，即以春夏秋冬赋四章，命之曰《西湖四时渔歌》”。其中所说嵩麓樵者，就是卢疏斋。由此可知这几支曲是马致远与刘时中同时应卢挚之邀和作的。卢、马刘三作现都收入《全元散曲》，以马作最为清新活泼。 此套曲同样以西湖比西施，但视角略有不同。春风驰骋，骄马踏过五陵豪客的衣襟，暖阳轻抚西湖三月的涟漪。管弦声漫过莺花烂漫的市集，水波与乐音交织成繁华的序章。这场景，非知音者难至其境——宜歌以抒怀，宜酒以助兴，宜诗以寄情。马致远以“春风骄马”开篇，将游春的豪迈与雅趣并置，勾勒出一幅生机盎然的春日画卷。 “春风骄马”“管弦触水”繁华春日景象之后，诗人又以“雨余梨雪”、“日融桃锦”等句展现雨后春色，风格更清新婉约，充满诗情画意。雨后西湖更添娇媚，山峦如西施蹙眉的黛色远岫，柳丝似烟云堆叠的鬓边青丝。梨花瓣飘落如雪，桃锦绽放在暖阳中，色彩明丽而柔和。这些意象不仅捕捉了自然的瞬息之美，更以“雨余梨雪”“日融桃锦”的细腻笔触，将雨后春色化为可触可感诗行，清新中透着婉约韵致。曲末“可喜杀睡足的西施”一语点睛，将西湖比作慵懒醒来美人，既有西施古典韵味，又赋予其鲜活生命力。马致远视角独到，不流于俗套比喻，而是通过繁华与静谧对比展现西湖千面风华。这组小令如一幅流动山水长卷，让读者在字里行间沉醉于元曲诗情画意之中。 🎶 ✍🏻 《【双调】湘妃怨·和卢疏斋西湖》元·马致远 （其一）春风骄马五陵儿，暖日西湖三月时，管弦触水莺花市。不知音不到此，宜歌宜酒宜诗。山过雨颦眉黛，柳拖烟堆鬓丝，可喜杀睡足的西施。（其二）采莲湖上画船儿，垂钓滩头白鹭鸶。雨中楼阁烟中寺，笑王维作画师。蓬莱倒影参差。薰风来至，荷香净时。清洁煞避暑的西施。（其三）金卮满劝莫推辞，已是黄柑紫蟹时。鸳鸯不管伤心事，便白头湖上死。爱园林一抹胭脂，霜落在丹枫上，水飘着红叶儿。风流煞带酒的西施。（其四）人家篱落酒旗儿，雪压寒梅老树枝。吟诗未稳推敲字，为西湖捻断髭，恨东坡对雪无诗。休道是苏学士，韩退之，难妆煞傅粉的西施。 四首曲是酬和卢挚同一曲调咏西湖景物，依次分咏春夏秋冬四景，结句都以西湖比西施，命意与卢挚相似，但具体构思与风格有所不同：以其一为例，前三句写西湖繁华，抓住了游人在春风暖日中徜徉之感受，突出一个“闹”字，管弦、莺歌，更有花团锦簇；“不知音”二句乃言西湖春景之“宜”，表明西湖无时不美，无处不美；末三句，把春之西湖与睡足了的西施醒来相比，美丽怡人。全曲风格清新活泼，描写细微独到，极富创造性………… 【相关诗词】 《【双调】湘妃怨》（水仙操四首）元·刘时中 “若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，玉局翁诗也。填词者窃其意，演作世所传唱《水仙子》四首，仍以“西施”二字为断章，盛行歌楼乐肆间，每恨其不能佳也。且意西湖西子，有秦无人之感。崧麓有樵者，闻而是之，即以春、夏、秋、冬赋四章，命之曰《西湖四时渔歌》。其约，首句韵以“儿”字，“时”字为之次，“西施”二字为句绝，然后一洗而空之。邀同赋，谨如约。 （其一）湖山堂下闹竿儿，烂熳韶华三月时，朝来风雨催春事。把莺花撺断死，映苏堤红绿参差。浅绛雪缄桃萼，嫩黄金搓柳丝，风流煞斗草的西施。（其二）虾须帘卷水亭儿，玉枕桃笙梦觉时，荷香勾引薰风至。掬清涟雪藕丝，嫩凉生璧月琼枝。鸾刀切银丝脍，蚁香浮碧玉卮，受用煞避暑的西施。（其三）西风逗入耍窗儿，一扇新凉暑退时，白蘋红蓼多情思。写秋光无限诗，占平湖一抹胭脂。荷缺翠青摇柄，桂飘香金缀枝，快活煞玩月的西施。（其四）梅花初试胆瓶儿，正是逋郎得句时，彤云把断山中寺。软香尘不到此，怯清寒林下风姿。侵素体添肌粟，妨云鬟老鬓丝，清绝煞赏雪的西施。 以苏轼“若把西湖比西子”为灵感，依托四季时序，将西湖自然景致与西施意象相融，形成四首渔歌体式散曲，其创作以春、夏、秋、冬为纲，借浅绛桃萼、雪藕银脍等意象勾勒西湖四时风貌，语言清丽，善用白描手法展现元代散曲文人化倾向与江南地域风情；该组散曲附有《寓意武昌元贞》《为平章南谷公寿福楼赋》两篇（从略），前者写楚地羁旅之思，后者以“朱楼迢递接长空”等句铺陈楼阁气象兼颂寿福，全篇通过虚实相生自然描写与女性隐喻构建出景人合一艺术意境…… 【扩展欣赏】 《【双调】拔不断》 元·马致远 浙江亭，看潮生。潮来潮去原无定，惟有西山万古青。子陵一钓多高兴，闹中取静。 “拔不断，闹还慕”，此曲借看潮起兴，抒发世事不定之感慨，开篇以钱塘江潮来去不定、险象环生暗喻世事风波变幻莫测，“惟有”一句以青山万古不变反衬江潮的来去不定，实以反衬世事无常，最后借严子陵超然世外表现自己隐逸情怀，一“闹”字，照应前面“潮来潮去”，似指江潮的翻闹，而实喻人世的喧嚣；此曲以比兴之法写对人世风波的感触和对出世闲情的向慕，有蕴藉之妙，颇有值得玩味之处，与马致远直抒胸臆的许多豪放之作相比，则又另是一格…… 《【双调】新水令·题西湖》 元·马致远 四时湖水镜无瑕，布江山自然如画。雄宴赏，聚奢华。人不奢华，山景本无价。【庆东原】暖日宜乘轿，春风堪信马，恰寒食有二百处秋千架。向人娇杏花，扑人衣柳花，迎人笑桃花。来往画船游，招飐青旗挂。【枣乡词】纳凉时，波涨沙，满湖香芰荷蒹葭。莹玉杯，青玉斝，恁般楼台正宜夏，都输他沉李浮瓜。【挂玉钩】曲岸经霜落叶滑，谁道是秋潇洒。最好西湖卖酒家，黄菊绽东篱下。自立冬，将残腊，雪片似江梅，血点般山茶。【石竹子】锦绣钱塘富贵家，簪缨画戟官宦衙。百岁能欢几时价，可惜韶华过了他。【山石榴】橹摇摇，声嗟呀，每华一梦天来大，风物逐人化。虚名争甚那？孤舟驾，功名已在渔樵话，更饮三杯罢。【醉娘子】真个醉也么沙，真个醉也么沙。笑指南峰，却道西楼，真个醉也么沙。【一锭银】欲赋终焉力不加，囊箧更俱乏。自赛了儿婚女嫁，却归来林下。【驸马还朝】想象间神仙宫类馆娃，俯仰间飞来峰胜巫峡。葛仙翁郭璞家，几点林樱似丹砂。【胡十八】云外塔，日边霞，桥上客，树头鸦，水亭山阁日西斜。哎，老子，醉么？宜阆苑泛浮槎。【阿纳忽】山上栽桑麻，湖内寻生涯，枕头上鼓吹鸣蛙，江上听甚琵琶。【尾】渔村偏喜多鹅鸭，柴门一任绝车马。竹引山泉，鼎试雷芽。但得孤山寻梅处，苫间草厦，有林和靖是邻家，喝口水西湖上快活煞！ 全曲以西湖四季为轴，描绘春之杏花柳浪、夏之芰荷浮李、秋菊冬梅等景致，穿插宴饮市井场景，末以渔樵闲话、孤山寻梅收束，抒写隐逸之志…… 《【双调】湘妃怨·和马致远咏西湖春醉》2025.12.7.亮之 春风又绿柳丝垂，暖日轻摇翡翠帏，管弦声里莺声碎。知音方共此，宜歌宜酒宜诗。雨洗山如黛，烟拖柳似眉，醉煞梦回的西施。 以西湖比西施，绘春日繁华与雨后清丽，风格清新婉约，诗情画意盎然，然新意较少…… ✍🏻 🎶 （七）西湖难收眸——冯子振《鹦鹉曲·忆西湖》之“最忆” 冯子振字海粟，湖南攸县人，元大德二年进士，历任集贤院学士、保宁节度使等职。“大器晚成”的他晚年归乡湖南著述。世称其“博洽经史，于书无所不记”，且文思敏捷。下笔不能自休。一生著述颇丰，传世有《居庸赋》、《十八公赋》、《华清古乐府》、《海粟诗集》等书文，然以散曲最著。所创之作以即景抒怀见长，其中《忆西湖》被列为元代西湖散曲经典案例，与关汉卿《杭州景》等作品齐名。全篇采用“鹦鹉曲”词牌，通过意象构建烟水朦胧意境，凸显散曲在元代诗坛的革新意义。 “鹦鹉曲”是元代形成的散曲曲牌，原名“黑漆弩”，因白贲词作中"儂家鹦鹉洲边住"句得名新称。该曲牌属正宫调，采用双调结构，全篇共五十四字，前段四句三仄韵，后段四句两仄韵。冯子振这首《鹦鹉曲·忆西湖》是以杭州西湖为背景，通过“吴侬生长西湖住”（虽为湖南人，但生长于斯）自述视角展开，描绘曲院风荷、断桥草色等意象，展现西湖四季景致。作品借用林逋隐居孤山典故，融入对历史兴亡的感慨，语言风格与元代散曲音乐化特征相契合。 该曲与冯子振所作四十二首同名散曲存在关联，但更具沉郁苍凉风格。作为元代散曲代表作之一，其结构严谨、语言豪放，被收录于《元曲三百首》等重要典籍。冯子振另作有《正宫·鹦鹉曲》四首，包括《山亭逸兴》《农夫渴雨》《城南秋思》和《赤壁怀古》，其作品通过注释详细解析典故用词，亦成为该曲牌典范创作。 🎶 ✍🏻 《【正宫】鹦鹉曲》元·冯子振 （其一·故国归计）重来京国多时住。恰做了白发伧父。十年枕上家山，负我湘烟潇雨。〔么〕断回肠一首阳关，早晚马头南去。对吴山结个茅庵，画不尽西湖巧处。 既然与传统诗词典雅含蓄形成鲜明对比的元代新兴诗歌形式“散曲”语言更俚俗直白，情感表达也更为酣畅直接，故而拙评浑以“散曲评”直抒胸臆以提炼和呼应冯子振原作中羁旅思归炽烈情感，赞曰：“冯曲抒归思，白首羁京愁。家山负雨情切，阳关断肠恨深。吴山茅庵寄逸，西湖画意难收，乡心炽烈动人”…… （其二·忆西湖）吴侬生长西湖住。舣画舫听棹歌父。苏堤万柳春残，曲院风荷番雨。〔么〕草萋萋一道腰裙，软绿断桥斜去。判兴亡说向林逋，醉梅屋梅梢偃处。 续以散曲俚语入评，凝练原作西湖意象："吴侬画舫听歌父，苏堤春残柳絮舞。曲院风荷雨打萍，断桥草软烟笼浦。林逋醉梅说兴亡，梅梢偃处乡愁苦"…… 【参考诗词】 《西湖梅（诗）》元·冯子振 苏老堤边玉一林，六桥风月是知音。任他桃李争欢赏，不为繁华易素心。 该诗以杭州苏堤白梅为描写对象，通过"苏老堤边玉一林"展现梅林胜景，借"不为繁华易素心"抒发文人不随流俗的高洁志向。元大德年间，冯子振与释明本禅师在杭州通过赵孟頫引荐相识，两人围绕梅花主题展开诗文唱和，共创作《梅花百咏》二百首，该诗即创作于这一时期，后收入《四库全书总目提要》著录的《梅花百咏》诗集，诗中"六桥风月""桃李争欢"等意象，既反映了元代西湖梅花的生态格局变迁，也体现了作者托物言志的创作理念…… 【扩展欣赏】 《【中吕】红绣鞋·题小山〈苏堤渔唱〉》元·冯子振 东里先生酒兴，南州高士文声，玉龙嘶断彩鸾鸣。水空秋月冷，山小暮天青，苏公堤上景。 曲短韵长，尤以“水空秋月冷，山小暮天青”联句点缀，点醒整曲、点明整个“苏公堤上景”…… 【融创习作】 《散曲评（自度曲）·冯子振〈鹦鹉曲〉二首》2025.12.8.亮之 （其一·散曲评〈故国归计〉）/冯曲寄归思，白首羁京愁。家山负雨情切切，阳关断肠恨悠悠。吴山寄逸，西湖难收眸；乡心炽烈，野鹤唳云流。归去！青山隐隐，绿水幽幽。/一蓑烟雨，万壑诗稠。月明照我垂星汉，此生愿作闲田鸥。梦绕松楸，魂牵故丘。孤鸿掠影寒鸦噪，且醉三杯秋归舟。心随鹤远，身寄沧洲。 上阙以“愁”“悠”等韵脚铺陈羁旅之思，下阙以“丘”“稠”转入归隐之志，末段以“秋”“洲”超脱，形成“起承转合”；语言凝蓄，错落穿插，节奏由缓至急、再由急转缓，拟仿行云流水，此当为原评（散曲评）之精粹（自度曲），长短句交错如歌，终融为一曲，可诵可歌矣！ （其二·散曲评〈忆西湖〉）听歌父，柳絮舞，吴侬画舫，苏堤春残。曲院风荷，断桥草软，雨打萍，烟笼浦。最忆，吴越风物。林逋醉梅说兴亡，梅梢偃处乡愁苦。 首句直击吴越风物，以"父"字呼应原曲乡音，凸显散曲口语化特征，次句化用"万柳春残"，以动态"舞"字强化春逝之怅，暗合羁旅情思……为强化乐感节奏，遂将四言与三言分列并增加二、四言；末二句借梅妻鹤子典故将个人乡愁升华为历史沧桑，以呼应冯曲"判兴亡"之深意，全评以四字句为主，节奏明快，语言直白酣畅，符合散曲评"以曲解曲"创作范式，既提炼原作意境，又延续其豪放风格…… ✍🏻 🎶 （八）西湖四时曲——贯云石西湖风物与宦海沉浮吟啸 作为元人散曲习惯题材，贯云石《小梁州》这四首曲分咏西湖四季景色和游兴，春夏秋冬写来各有特点，融情入景，清新豪放，风调俊爽，在展现西湖当季独特魅力的同时，也反映了作者淡泊名利、飘然出世思想情怀。其特色在于其特色在于以简练生动笔触勾勒四时纷杂风物，将自然景致与人生哲思融为一体，既见细节之精微，又显气韵之旷达。四时景致各具神韵：春之“花压得船儿住”以动态写静态，尽显繁花烂漫；夏之“采莲人和采莲歌”用声画交织烘托生机；秋之“满城风雨近重阳”借萧瑟暗喻人生际遇；冬之“雪晴云散月微明”以清冷之境衬孤高之志，情景交融，以景起兴，终归于人生感悟，将西湖柔美与宦海沉浮形成对比张力，反复咏叹“退隐”主题，亦即通过四季轮回意象暗喻疏离功名，终以“笑傲烟霞”潇洒姿态完成从“宦游”到“归隐”精神蜕变，彰显元代士人“在野”生命哲学。 贯云石(1286～1324)本名小云石海涯，出身高昌回鹘贵族，祖父阿里海涯为元朝开国大将，因父名贯只哥改姓贯，字浮岑，自号酸斋，又号成斋、疏仙、芦花道人。元代畏兀儿（今维吾尔族）人，祖籍西域北庭（今新疆吉木萨尔），官至翰林侍读学士，参与编修国史，年三十九卒，追封京兆郡公，谥文靖。早年承袭父职任两淮万户府达鲁花赤，因建言未受采纳辞官，后让爵于弟忽都海涯，称疾隐居杭州改名"易服"卖药为生。将门之后、弃武从文的他师从姚燧潜心研习汉学，成为元代散曲状元。他的作品融合豪放与清丽风格，与徐再思（号甜斋）并称，并合辑为《酸甜乐府》，深受时人与后世喜爱。现存小令七十余首及套数八套，收录于《酸斋乐府》，代表作有《塞鸿秋》《红绣鞋》等。曾作《芦花被诗》换取渔父芦花被，晚年潜心著述，留有《直解孝经》一卷及碑铭诗文。 值得一赏的是《蟾宫曲》六首是英年早逝的他晚年（实为中青年）隐居杭州期间所创，体现其弃官归隐后寄情山水的心境。诸如其一“竹风过雨新”等曲作融合西湖地域特色与文人隐逸传统，为元代散曲典型代表，不过网上所见多需勘误，笔者趁此顺手而为之。还有就是那首南北合套曲（即在一个套曲里兼用本不相干的南曲和北曲）《粉蝶儿·西湖游赏》，极力渲染西湖景色之美、游赏之盛，逐层铺叙，淋漓尽致，被推为散曲中永西湖名篇，且认为可与张可久《一枝花·湖上晚归》相媲美！ 🎶 南宋·刘松年《四景山水图》视频转载 ✍🏻 《【正宫】小梁州》元·贯云石 （其一·春）春风花草满园香，马系在垂杨。桃红柳绿映池塘，堪游赏。沙暖睡鸳鸯。〔幺〕宜晴宜雨宜阴暘，比西施淡抹浓妆。玉女弹，佳人唱。湖山堂上，直吃醉何妨。（其二·夏）画船撑入柳阴凉，一派笙簧。采莲人和采莲腔，声嘹亮，惊起宿鸳鸯。〔幺〕佳人才子游船上，醉醺醺笑饮琼浆。归棹晚，湖光荡，一钩新月，十里芰荷香。（其三·秋）芙蓉映水菊花黄，满目秋光。枯荷叶底鸳鸯藏。金风荡，飘动桂枝香。〔幺〕雷峰塔上登高望，见钱塘一派长江。湖水清，江潮漾。天边斜月，新雁两三行。（其四·冬）彤云密布锁高峰，凛冽寒风。银河片片洒长空，梅梢冻，雪压路难通。〔幺〕六桥顷刻如银洞，粉妆成九里寒松。酒满斟，笙歌送，玉船银棹，人在水晶宫。 组曲，尤其是“秋曲”是贯云石代表作之一，描绘了西湖秋日清朗与壮阔，曲中“芙蓉映水菊花黄，满目秋光”展现了秋日之绚烂，“雷峰塔畔登高望，见钱塘一派长江”则将视野拉向辽远，情景交融，体现了作者豁达超脱的心境…… 【扩展欣赏】 《【双调】蟾宫曲》元·贯云石 （其一）竹风过雨新香，锦瑟朱弦，乱错宫商。樵管惊秋，渔歌唱晚，淡月疏篁。准备了今宵乐章，怎行云不住高唐？目外秋江，意外风光，环佩空归，分付下凄凉。（其二）相逢忘却余咱，梦隔行云，尽好诗夸。江上人归，宫中粉淡，明月无涯。从别却西湖酒家，遇逋翁便属仙葩。袜重霜华，春色交加，夜半相思，香透窗纱。（其三）问胸中谁有西湖？算诗酒东坡，清淡林逋。月枕冰痕，露凝荷泪，梦断云裾。桂子冷香仍月古，是嫦娥厌倦妆梳。春景扶疏，秋色模糊，若比西施，西子何如？（其四）凌波晚步晴烟，太华云高，天外无天。翠羽摇风，寒珠泣露，总解留连。明月冷亭亭玉莲，荡轻香散满湖船。人已如仙，花正堪怜，酒满金樽，诗满鸾笺。（其五·送春）问东君何处天涯？落日啼鹃，流水桃花。淡淡遥山，萋萋芳草，隐隐残霞。随柳絮吹归那答？趁游丝惹在谁家？倦理琵琶，人倚秋千，月照窗纱。（其六·赠曹绣莲）薰吹吹醒横塘，一派波光，掩映红妆。娇态盈盈，香风冉冉，翠盖昂昂。一任游人竞赏，尽教鸥鹭埋藏。世态炎凉，只恐秋凉，冷落空房。 全曲以竹风、秋江、明月等意象构筑江南秋景，通过渔歌樵唱、游湖赏月等场景抒发孤寂情怀："淡月疏篁""春色交加"等画面将自然风物与羁旅相思交织，语言清丽典雅，末句"冷落空房"暗含对世态炎凉的感慨，化用林逋、苏轼等典故，形成"以景入情，托物言志"的艺术特色。曲中多处嵌入西湖元素，既呈现"明月冷亭亭玉莲"清寂意境，又暗喻作者超脱宦海、醉心诗酒的人生态度…… 《【双调】寿阳曲·鱼吹浪》元·贯云石 鱼吹浪，雁落沙，倚吴山翠屏高挂。看江潮鼓声千万家，卷珠帘玉人如画。 此曲小令描写钱塘江潮起胜景和杭州百姓八月中旬观潮热闹场面，化用唐人诗句，自然熨贴，语如己出：开头三句写观潮背景，甜美静谧；后两句写观潮，以玉人卷帘作结。笔调细腻轻快，于闹中取静，创意新颖…… 《【中吕】粉蝶儿·西湖游赏》元·贯云石 描不上小扇轻罗，你便是真蓬莱赛他不过，虽然是比不的百二山河。一壁厢嵌平堤、连绿野，端的有亭台百座。暗想东坡、逋仙诗有谁酬和？【好事近·南】谩说凤凰坡，怎比繁华江左？无穷千古，真个是胜迹极多。烟笼雾锁，绕六桥翠障如螺座。青霭霭山抹柔蓝，碧澄澄水泛金波。【石榴花·北】我则见采莲人和采莲歌，端的是胜景胜其他。则他那远峰倒影蘸清波，晴岚翠锁，怪石嵯峨。我则见沙鸥数点湖光破，咿咿哑哑橹声吹过。我则见这女娇羞倚定着雕栏坐，恰便似宝鉴对嫦娥。【料峭东风·南】缘何，乐事赏心多？诗朋酒侣吟哦。花浓酒艳，破除万事无过。嬉游玩赏，对清风明月安然坐。任春夏秋月冬，适兴四时皆可。【斗鹌鹑·北】闹穰穰的急管繁弦，齐臻臻的兰舟画舸；娇滴滴粉黛相连，颤巍巍翠云翠云万朵。端的是洗古磨今锦绣窝。你不信试觑波：绿依依杨柳千株，红馥馥芙渠万朵。【扑灯蛾·南】清风送蕙香，月穿岫云破。清湛湛水光浮岚碧，响珰珰晓钟敲破。乌噎噎猿啼在古岭，见对对鸳鸯戏清波。高耸耸雷峰蘸影，碧澄澄水中鱼戏动新荷。【上小楼·北】密匝匝那一坨，疏刺刺这几窝。我这里对着晴岚，倚着青山，湛着清波。微雨初收，微烟初散，微风初过。却正是再休题淡妆浓抹。【扑灯蛾·南】迭迭层楼画阁，簇簇奇花异果。远远的绿莎茵，茸茸的芳草坡，圪蹬的马蹄踏破。隐隐似长桥跨波，袅袅似绿金拖。飘飘漾漾渔舟钓艇，点点见满船雨笠共烟蓑。【尾声】阴晴昼永皆行乐，古往今来题咏多，雪月风花事事可。 这是一首南北合套，即在一个套曲里兼用南曲和北曲，极力渲染西湖景色之美、游赏之盛，逐层铺叙，淋漓尽致，被推为散曲中永西湖名篇，认为可与张可久《一枝花·湖上晚归》相媲美…… 【相关诗词】 《【中吕】喜春来·遣兴》元·曾瑞 （其一·春）云鬟雾鬓秋千院，翠袖缃裙鼓吹船，锦屏花帐六桥边。真阆苑，人醉杏花天。（其二·夏）金杯冷酌琼花酿，玉笋冰调荔子浆，洛神西子斗浓妆。移画舫，来趁芰荷香。（其三·秋）青霄霜降枫林醉，白雁风来木叶飞，登临欢酌菊花杯。图画里，何必醉东篱。 前两首像两幅着色浓艳的仕女图，后者像一幅风神潇洒的山水画，按例应有其四咏冬景一首，惜已佚…… 《【中吕】山坡羊·西湖杂咏》元·薛昂夫 （其一·春）山光如淀，湖光如练，一步一个生绡面。叩逋仙，访坡仙，拣西湖好处都游遍，管甚月明归路远。船，休放转；杯，休放浅。（其二·夏）晴云轻漾，熏风无浪，开樽避暑争相向。映湖光，逞新妆。笙歌鼎沸南湖荡，今夜且休回画舫。风，满座凉；莲，入梦香。（其三·秋）疏林红叶，芙蓉将谢，天然妆点秋屏列。断霞遮，夕阳斜，山腰闪出闲亭榭，分付画船且慢者。歌，休唱彻；诗，乘兴写。（其四·冬）彤云叆叇，随车缟带，湖山化作瑶光界。且传杯，莫惊猜，是西施傅粉呈新态，千载一时真快哉！梅，也绽开；鹤，也到来。 此组套曲，把握准确，用笔简洁。颇具神采；景物、感受、言行等的抒写，平实贴切，灵活生动，给人以无比亲切的生活质感…… 《【双调】殿前欢》元·薛昂夫 （其一·春）据危阑，看浮屠双耸倚高寒，鳞鳞万瓦连霄汉。俯视尘寰，望飞来紫翠间。云初散，放老眼情无限。知他是西山傲我，我傲西山？（其二·夏）柳扶疏，玻璃万顷浸冰壶，流莺声里笙歌度。士女相呼，有丹青画不如。迷归路，又撑入荷深处。知他是西湖恋我，我恋西湖？（其三·秋）洞箫歌，问当年赤壁乐如何？比西湖画舫争些个？一样烟波，有吟人景便多。四海诗名播，千载谁酬和？知他是东坡让我，我让东坡？（其四·冬）捻冰髭，绕孤山枉了费寻思，自通仙去后无高士。冷落幽姿，道梅花不要诗。休说推敲字，效杀颦难似。知他是西施笑我，我笑西施？ 又不厌其烦作西湖四时景，且写得意兴洒脱，不同于泛泛而论应景之作，每首均以问作结，也颇有悠然不尽之味…… 【融创习作】 《【双调】蟾宫曲·酬和酸斋西湖四时》2025.12.8.亮之 （其一·春）东风醉柳系雕鞍，桃浪侵衫，莺语偷闲。花压船头，香浮酒盏，梦卧云山。莫问功名何限，且看沙暖鸥眠。（其二·夏）画船摇碎藕花天，玉笛声喧，红袖歌残。惊起鹭鸶，飞入烟雨，人在蓬瀛。一棹荷香十里，半湖星月千般。（其三·秋）芙蓉老去菊花寒，雁字书残，桂子香阑。塔影雷峰，江吞钱塘，客倚阑干。忽觉浮生似寄，不如归去渔竿。（其四·冬）彤云冻锁六桥烟，雪没前川，鹤唳霜天。梅影横窗，诗肩耸瘦，酒胆吟颠。笑指水晶宫里，一蓑一笠神仙。 依贯云石原调，分咏四季轮回，融其“笑傲烟霞”之志并暗喻人生：春之“梦卧云山”、夏之“人在蓬瀛”、秋之“浮生似寄”、冬之“一蓑一笠”，终归于“神仙”境界：每首末句均以“退隐”收束（如“归去渔竿”“一蓑一笠神仙”），暗合贯云石“宦游→归隐”轨迹；化用其原曲意象（如“花压船头”对应“花压得船儿住”，“塔影雷峰”呼应“雷峰塔畔”），语简描素，气韵旷达，浑以“功名何限”与“归去渔竿”对比，强化疏离宦海之意，而末句“笑指水晶宫里”尤显其“笑傲烟霞”之态，既酬和原题，亦以散曲之韵续写贯云石笔下西湖四季禅意…… ✍🏻 🎶 （九）甜斋西湖韵——徐再思"湖山三弄"散曲选析 徐再思，字德可，号甜斋，浙江嘉兴人，曾任嘉兴路吏，与贯云石并称“酸甜乐府”。其散曲多写景抒怀，语言通俗雅致兼融，收录于《酸甜乐府》。本题目“甜斋西湖韵”点明其号，呼应其散曲特色，并概括三首散曲核心题材——西湖春色、晴雨、兴衰之景，突出“水光山色”与“人文意趣”交融。“湖山三弄”喻指三首散曲（《朝天子·西湖》《蟾宫曲·西湖》《蟾宫曲·西湖寻春》），从寻春到怀古，探文人雅趣，于“西湖三叠”中析甜斋风骨。 清明时节，西湖春色三分，化用苏轼“春色三分”，勾勒湖上行舟、陌上行人交织画卷。花阴铺展，柳影摇曳，莎裀绵延，生机盎然。诗人以“不要多殽排一品”“处处开樽”的率性，展现文人闲适洒脱：不追求奢华，只愿湖畔畅饮，步步寻春。末句“花下归来，带月敲门”，暗含贾岛诗意，以简淡笔触营造月夜归家悠远意境，将世俗欢愉升华为雅致生活情态，彰显西湖“人间天堂”魅力。 春去夏来，荷香扑鼻，翠袖生香中凉意自生。歌声悠扬，山色苍翠，湖光潋滟，构成清凉世界。诗人以“忙处投闲，静处寻凉”巧思，将暑热焕然冰释，更以“只此是人间醉乡”豪语，抒写对功名超脱。笔底凉风习习，天堂之乐都显多余。语言粗豪却画面酣畅，如“老子疏狂，信手新词”直白，展现文人疏狂本色，赋予西湖夏宴率性之美。夜幕降临，水深水浅东西涧水、云去云来远近山色，在秋风中化作征棹钓鱼滩漂泊意象。烟树朦胧，茅舍三两间点缀，既是晚泊即景，又暗含客子恋家之意。诗人以“云去云来”喻人生浮沉，以“烟树晚”烘托孤寂，将自然风光与羁旅愁绪融为一体。用笔简淡却画面感十足，既写实景又抒怀，展现西湖夜色中天顺民昌盛世之景，流露文人寄情山水深沉感慨。 🎶 ✍🏻 《【中吕】朝天子·西湖》元·徐再思 /里湖，外湖，无处是无春处。真山真水真画图，一片玲珑玉。宜酒宜诗，宜晴宜雨。销金锅锦绣窟，老苏，老逋，杨柳堤梅花墓。/叹崎岖途路难。得闲，且闲，何处无鱼羹饭？艳冶，唱彻，金缕歌全阕。秋娘声价有谁轶？曾奉黄金阙。歌扇生春， 从多方位、多角度描写杭州西湖水光山色，绘出西湖碧波荡漾、荷花飘香、晴阴皆美的自然风光，展示出一派欢歌笑语、天顺民昌的盛世之景，全曲语言粗豪，用笔简淡，画面酣畅淋漓，是难得的写景佳作…… 《【双调】蟾宫曲·西湖》元·徐再思 十年不到湖山，齐楚秦燕，皓首苍颜。今日重来，莺嫌花老，燕怪春悭。听越女鸾箫象板，恼司空雾鬓云环。道院弹关，酒会诗坛，万古西湖，天上人间。 抒写阔别十年后重到西湖的感想，虽然人老春残，但豪兴不减当年，“万古西湖，天上人间”，赞叹西湖美景永存，不愧为人间天堂…… 《【双调】蟾宫曲·西湖寻春》元·徐再思清明春色三分，湖上行舟，陌上行人。一片花阴，两行柳影，十里莎裀。不要多殽排一品，休嫌少酒止三巡。处处开樽，步步寻春。花下归来，带月敲门。 该曲以清明时节西湖春色为背景，通过湖上行舟、陌上游人、花影柳荫等意象勾勒盎然春景。化用苏轼“春色三分”词意，以“不要多肴排一品”“处处开樽”等白描语言展现闲适洒脱的游春心境，末句“带月敲门”暗含贾岛诗意，用简淡笔触营造月夜归家的悠远意境，全曲以率性笔法呈现文人雅士寄情湖山生活情态，兼具通俗与雅致之美…… 《【双调】蟾宫曲·西湖夏宴》元·徐再思 卷荷筒翠袖生香，忙处投闲，静处寻凉。一片歌声，四围山色，十里湖光。只此是人间醉乡，更休题天上天堂。老子疏狂，信手新词，赠与秋娘。 春去夏来，诗人视角转向扑鼻荷香，凉意自生，醉倒在四围山色和十里湖光的清凉世界中，更不知还有什么天堂之乐，作者写西湖夏宴，笔底凉风习习，觉暑热之感和功名之念都已焕然冰释…… 《【中吕】喜春来·皇亭夜泊》元·徐再思 水深水浅东西涧，云去云来远近山。秋风征棹钓鱼滩。烟树晚，茅舍两三间。 再来看看诗人笔下的西湖夜色，涧水东西，浮云来去，以此况征人漂泊生涯，结句既是晚泊即景，又分明含有客子恋家之意…… 【融创习作】 《【双调】蟾宫曲·甜斋西湖韵感发》2025.12.8.亮之 （其一·西湖春雨）清明烟雨舟轻，十里莎裀，柳影摇星。莫问殽珍，且开樽酒，步步寻春。待月下、敲门声近，花阴里、醉卧诗魂。（其二·西湖夏荷）翠袖荷香暗度，四围山色，十里湖光。忙处投闲，静中寻凉，老子疏狂。信手写、新词几行，人间事、且付沧浪。（其三·西湖秋云）云去云来何限？水深水浅，棹动萍分。烟树昏黄，茅舍两三，客子愁新。更哪堪、秋风夜闻，天顺处、盛世微尘。 三首分咏西湖春、夏、秋，呼应徐再思"湖山三弄"结构，末句"盛世微尘"暗含对兴衰的感慨，每首末句均以景结情，延续甜斋散曲"水光山色与人文意趣交融"特色…… ✍🏻 🎶 （十）半窗幽梦茫——郑光祖《梦中作》唤起思量待不思量怎不思量 这支散曲题目为“梦中作”，当然不能说没有这种可能。不过从全篇内容来看，当是出梦后忆作。看来这并非作者留梦心切，神智惝恍产生错觉；而正所谓“直道相思了无益”（李商隐《无题》），才故意给它披一件“梦的外衣”，然后再来一个弗洛伊德式的“梦的解析”。诗人以婉丽笔墨，借幽梦写情愫，欲处处掩抑心灵伤口；但天下至情深愁人同此心、心同此感。梦本身就有惝恍迷离意味，何况是“幽梦”；“幽梦”后着“微茫”二字不算，前方还以“半窗”作为限制。这一先声夺人起笔，绘出了朦胧、悱恻氛围。两处“罢”字，见出梦影残存，言下有无限惆怅。使用钱塘歌、高唐赋两个典故，并不表示梦境中出现的女子是妓女或仙鬼，仅说明男女双方情意绸缪，而这种欢会除了梦中以外，生活中几乎不存在机会。诗人故示朦胧，是为了留护这种只有两心才知的秘密细加品温，却也显出不能实实在在地占有的隐痛。 前文是似梦非梦，半醒不醒。“风入”的三句，渡人觉醒，迎接诗人的是现实世界的一片凄清。“罗帏”、“疏棂”、“纱窗”，同风、爽、月这些清晰切近的感觉印象搭配在一起，是对“幽梦”的反衬，含有诗人独处独宿的孤单情味。再入梦已不可能，他却执著地追寻着前尘旧影。缥缈的幻觉中得以如愿，不仅如见其人，而且如闻其声。“梨花淡妆”、“兰麝余香”，补出了“半窗幽梦”的内容，见出幽梦的可恋，也见出诗人的多情。有色有香，却“缥缈”、“依稀”，这种幻觉正反映了梦境在心灵上留下的强烈刺激。当然，妆而淡，香而余，似实似虚，若有若无，这本身就说明了醒后的追忆与梦境的感受已存在着偏差，不用说梦境与生活的实情更是相去甚远。作者虽是不露声色地平静叙出，字外却存着无限的怅惘与伤心。 令人拍案叫绝、也是我“三思而后行”增补进此篇的，正是末尾三句之“三思量”。“唤起思量”不言而喻；“待不思量”是由于思量太苦，也是诗人故作铁石心肠；因为“怎不思量”，爱情的力量岂能抗拒！三处“思量”，经历了一个“一无一有”的曲折，通过这欲罢不能的一笔，更见出了诗人的一往情深与愁绵恨长；清人乐钧《浪淘沙》下阕不约而同，恰可作为本曲缩影：“梦儿一半是钗光。如此相逢如此别，怎不思量！”……郑光祖（1270前～1324前）字德辉，平阳襄陵（今山西临汾）人，曾任杭州路吏。病卒，葬于西湖灵芝寺。杂剧与关汉卿、马致远、白朴齐名，号称“元曲四大家”之一。《录鬼簿》说他“名闻天下，声振闺阁”，艺人们都尊称他为“郑老先生”。所作杂剧共十八种，今存八种，另有《月夜闻筝》存残曲，《迷青锁倩女离魂》为其代表作，《全元散曲》录存其小令六首，套曲两套。 🎶 ✍🏻 《【双调】蟾宫曲·梦中作》元·郑光祖 半窗幽梦微茫，歌罢钱塘，赋罢高唐。风入罗帏，爽入疏棂，月照纱窗。缥缈见梨花淡妆，依稀闻兰麝余香。唤起思量，待不思量，怎不思量！ 此曲以梦境为依托，通过意象、用典、情感递进等手法，将一段深藏心底的思念娓娓道来，其朦胧意境、含蓄表达、真挚情感共同构成一幅耐人寻味艺术画卷，堪称元曲婉约派佳作…… 【相关诗词】 《浪淘沙·昨夜》清·乐钧 /昨夜立空廊。月地流霜。影儿一半是衣裳。如此天寒如此瘦，怎不凄凉。/昨夜枕空床。雾阁吹香。梦儿一半是钗光。如此相逢如此别，怎不思量。 也是所见略同，“思量”亦同，叫人怎不思量！ 【融创习作】 《【双调】蟾宫曲·和曲郑光祖梦中愁肠长思量》2025.12.8.亮之 半榻余温未凉，曲终人杳，泪湿云裳。烛影摇红，漏声滴碎，夜漏更长。恍惚见菱花镜里，犹记当年眉黛长。惹起愁肠，欲遣愁肠，偏惹愁肠！ 以“半榻余温”对应原曲“半窗幽梦”，用“菱花镜”“眉黛”延续“梨花淡妆”的女性意象，通过“烛影摇红”“漏声滴碎”等细节强化夜间孤寂感，末三句“惹起愁肠，欲遣愁肠，偏惹愁肠”仿原曲转折句式以重复强调相思之苦不可抗拒，与此同时隐去具体典故，以“曲终人杳”暗合“歌罢钱塘”怅惘，用“泪湿云裳”替代“兰麝余香”感官记忆以保持朦胧意境…… ✍🏻 🎶 （十一）秋湖丹青卷——乔吉《【双调】沉醉东风·泛湖写景》 乔吉的《沉醉东风·泛湖写景》以细腻笔触勾勒出一幅秋日泛舟图。开篇“干办出苍松翠竹，界画成宝殿珠楼”以工笔技法，将苍松翠竹的挺拔与宝殿珠楼的辉煌并置，形成自然与人文的和谐交融。“明月船，描金柳”则通过明暗对比，月光洒在描金柳叶上，映衬出湖面的粼粼波光。尾句“一片晴云雪色秋，白罗衬丹青扇头”以晴云如雪的清冷色调收束，丹青扇头点缀其间，仿佛将秋日的澄澈与诗意凝于方寸。全曲意象密集，色彩明丽，展现元代散曲“清丽派”典型风格。 这首散曲通过空间层次的递进，营造出泛湖的沉浸感。从“凤凰山后”的远景碧玲珑，到“明月船”的中景描金柳，再到“丹青扇头”的近景白罗，乔吉以镜头般的移动视角，将读者引入湖光山色之中。晴云雪色的秋景，既是对自然风光的白描，也暗含文人雅士的闲适心境。丹青扇头作为点睛之笔，将画中景与眼前景重叠，暗示艺术与自然的共生。这种虚实相生的手法，体现了乔吉“新而不俗，奇而不怪”的创作理念。 乔吉散曲以“清丽派”“词林之宗匠”著称，此曲亦见其功力。语言上，他摒弃直白，以“干办出”“界画成”等拟人化动词赋予静态景物以动态美感，如“苍松翠竹”似被精心雕琢，“宝殿珠楼”如画师手笔。主题上，虽为写景，却透露出元代文人避世而求雅趣的情怀——晴云雪色的清冷，恰似乱世中的精神栖居；丹青扇头的精致则象征对艺术与自然双重追求。其风格清丽而不失沉郁，与同时代散曲家张可久并称“双璧”，共同推动了元代散曲向婉约深沉方向演变。全曲如一卷秋湖丹青，将文人的闲适与时代的苍凉，凝于方寸之间。 🎶 ✍🏻 《【双调】沉醉东风·泛湖写景》元·乔吉 干办出苍松翠竹，界画成宝殿珠楼。明月船，描金柳。碧玲珑凤凰山后。一片晴云雪色秋，白罗衬丹青扇头。 开篇将自然景物与人工建筑并置，形成工笔与写意碰撞，“干办”二字赋予松竹以匠人般精心雕琢，而“界画”则喻画师对楼阁精确勾勒，并暗含对自然与人文和谐共生的向往，尾句以轻薄织物与精致扇面对比，将秋日清冷与艺术温润融为一体，形成视触觉双重美感；从“明月船，描金柳”近景到“碧玲珑凤凰山后”远景，乔吉通过空间层次递进构建出一幅动态泛湖画卷，这种时空交错手法不仅描绘湖光山色实景，更暗含文人泛舟心境流转——从眼前繁华到远山的空灵，最终归于扇头丹青之静谧…… 【融创习作】 《【双调】沉醉东风·仿乔吉风》2025.12.8.亮之 【初稿】 （其一·秋江泛舟）裁就了芦花雪浪，铺排成玉宇琼楼。烟渚舟，霜枫透。远岫衔残阳时候。几缕寒云映碧流，青罗帐里藏诗瘦。 其一以“裁就”“铺排”拟人化手法开篇，“烟渚舟，霜枫透”通过近景与色彩的对比，构建秋日泛舟的意境；尾句“青罗帐里藏诗瘦”以织物与文人的结合，暗含对艺术与自然的双重追求，呼应原曲的文人雅趣…… （其二·秋湖丹青）裁就了芦花雪浪，铺排成玉宇琼楼。烟渚舟，霜枫透，远岫衔残阳时候。几缕寒云映碧流，青罗帐里藏诗瘦。 其二仍以“裁就”“铺排”拟人化手法开篇并延续乔吉的工笔风格；“烟渚舟，霜枫透”通过近景与色彩的对比，构建秋日泛舟的意境；尾句“青罗帐里藏诗瘦”以织物与文人的结合，暗含对艺术与自然的双重追求，呼应原曲的文人雅趣，全曲如一幅秋湖丹青，将自然与人文、实景与心境，凝于五字总题之中…… 【修改稿一】 （秋江丹青）裁就了芦花雪浪，铺排成玉宇琼楼。烟渚棹，霜枫透，远岫衔残阳时候。几缕寒云映碧流，青罗卷里诗画瘦。 合并为单曲，强化主题统一性…… 【修改稿二】 （其一·秋江泛舟）裁就了芦花雪浪，铺排成玉宇琼楼。烟渚舟，霜枫透。远岫衔残阳时候。几缕寒云映碧流，素襟中抱月痕秋。（其二·秋湖丹青）剪就了霞绡锦浪，叠成处水墨云丘。烟渚棹，荻花秋。远岫吞残阳时候。数点寒鸦掠碧流，青罗帐外墨痕留。 保留双调，调整意象与情感递进：以“素练”“青罗卷”“墨痕”等新意象替代原句，增强画面感；通过“诗骨秀”“画魂幽”“诗画瘦”等表述，强化自然与艺术的交融；延续乔吉工笔风格，注重色彩（霜枫、残阳）与空间（远岫、烟渚）的对比…… 【终稿】 （其一·秋江泛舟）裁就了芦花雪浪，铺排成玉宇琼楼。烟渚舟，霜枫透。远岫衔残阳时候。几缕寒云映碧流，素练中藏诗骨秀。（其二·秋湖丹青）剪就了霞绡锦浪，叠成处水墨云丘。烟渚棹，荻花秋。远岫吞残阳时候。数点寒鸦掠碧流，青罗卷里画魂幽。 其一尾句改“青罗帐”为“素练”（白绢），喻江面如画布，“诗瘦”改为“诗骨秀”，突出文人风骨；其二开篇“裁就”改为“剪就”，避免重复，“铺排”改为“叠成”，呼应丹青技法，尾句“藏诗瘦”改为“画魂幽”，以“画魂”点题丹青，与“诗骨”形成艺术呼应…… ✍🏻 🎶 （十二）诗酒山水思——刘致西湖立体画卷曲作中的朦胧与精致 《山坡羊·西湖夜饮》以“微风不定，幽香成径”开篇，勾勒出秋夜西湖的氤氲之美。红云般的晚霞倒映千顷碧波，管弦清越与衣香鬓影交织，一叶兰舟划破“空明镜”般的湖面，天地浑然难辨。此曲以“碧天夜凉秋月冷”收束，用“天，湖外影；湖，天上景”镜像式描写，将师生二人忘返之乐凝于空明意境中，彰显元曲“清丽派”典型风格。 《山坡羊·与邸明谷孤山游饮》以“诗狂悲壮，杯深豪放”起兴，写醉眼登高如驭鹤飞升三千丈的豪迈。然而“浮生大都空自忙”一转，以“功，也是谎；名，也是谎”的警语，将全曲推向对功名的彻底鄙弃。此曲以“天风鹤背”的意象，呼应道家超脱尘世的思想，展现元曲中“隐逸派”的哲学高度。 《醉中天·西湖春感》则以“花木相思树”“水底比目鱼”等意象铺陈西湖春景，极尽金镶翠铺之奢华。然而曲末“典卖了西湖”四字如利刃出鞘，暗引宋谚“典买西湖”典故，直指南宋君臣醉生梦死、终致山河沦丧的悲剧。此曲以乐景写哀情，与前篇的纯粹咏景形成鲜明对比，凸显元曲“讽世”的深意……三首小令，一写月夜之澄澈，一写醉后之悟道，一写春景之讽喻，共同构成刘致笔下西湖立体画卷。从师生同游雅趣到历史兴亡反思，再到人生价值追问，元曲“清丽”与“深刻”在此精致交融，成为山水诗酒中永不褪色的精神印记。 🎶 ✍🏻 《【中吕】山坡羊·侍牧庵先生西湖夜饮》元·刘致 微风不定，幽香成径，红云十里波千顷。绮罗馨，管弦清，兰舟直入空明镜。碧天夜凉秋月冷。天，湖外影；湖，天上景。 这首小令写在西湖月下饮酒时所见湖景，描画了一个充满诗情画意的优美意境，表达了师生二人乐而忘返的愉悦。这首小令风格清新，情趣盎然…… 《【中吕】山坡羊·与邸明谷孤山游饮》元·刘致 诗狂悲壮，杯深豪放，恍然醉眼千峰上。意悠扬，气轩昂，天风鹤背三千丈，浮生大都空自忙。功，也是谎，名，也是谎。 作者与友人酒酣时，登上高山，如同骑在仙鹤背上，飞升三千丈，觉悟到人的一生都是空自在忙，曲末三句为警世之语，表达了作者对纵情山水、诗酒自娱生活的追求和对功名利禄的鄙弃…… 《【仙吕】醉中天·西湖春感》元·刘致 花木相思树，禽鸟折枝图。水底双双比目鱼，岸上鸳鸯户。一步步金镶翠铺。世间好处，休没寻思，典卖了西湖。 宋人林升诗云：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”，“宋谚有‘典买西湖’之语，”这都是揭露讽刺南宋君臣歌舞升平、宴安奢乐的，其结果必然要“典当西湖”，把南方半壁江山葬送了，此曲前面把西湖景物写得那么好，目的就是反衬后两句：“休没寻思，典卖了西湖”——不要糊里糊涂把西湖也典卖了！ 【融创习作】 《【中吕】山坡羊·湖天相映》2025.12.8.亮之 寒风乍起，霜华漫砌，孤舟一叶烟波对。炉火温，酒香醇，围炉笑谈忘晨晦。窗外冰轮悬玉碎。人，沉醉里；景，琉璃缀。 此曲依元人刘致原调而作，以冬夜湖居为题，呼应原曲“湖天相映”之境，上阕写寒夜湖景，下阕转室内暖意，末句“琉璃缀”喻月光洒湖如缀宝石，暗合“天上景”之韵…… ✍🏻 🎶 （十三）高低远近湖——赵善庆《折桂令·西湖》的空间美学 “问六桥何处堪夸”，起笔设问，引动全景，开篇以设问破题，将读者视线引向西湖核心景观。六桥（即苏堤六桥）作为西湖地标，既是空间坐标，更是情感载体。赵善庆以“堪夸”二字点明西湖之美冠绝天下，为后文全景式描绘奠定基调。十里晴湖波光潋滟，二月韶华春光旖旎，寥寥数语勾勒出西湖春日“水光潋滟晴方好”的宏大气象。 “浓淡峰峦，高低杨柳，远近桃花”三组名词并置，是赵善庆空间美学的精妙体现。浓淡写山色层次，高低绘柳姿摇曳，远近描桃花纷繁，三者交织形成“远近高低各不同”的立体构图。这种手法类似绘画中的“散点透视”，突破时空限制，将湖山、草木、花影融为一体。正如《太和正音谱》所评“如蓝田美玉”，其语言凝练如琢玉，意境空灵似云烟，彰显元代散曲“以景造境”的特色。 人文交融，定格盛世欢歌。“临水临山寺塔，半村半郭人家”将视线从自然转向人文，水畔山间的寺塔与村郭人家相映成趣，展现西湖“淡妆浓抹总相宜”的和谐。尾句“杯泛流霞，板撒红牙，紫陌游人，画舫娇娃”则以动态场景收束：游人举杯畅饮，歌女轻拨牙板，画舫穿梭于烟波，娇娃笑靥如花。这一系列意象既是对西湖盛世风华的定格，更是元代文人“诗酒趁年华”的生动写照，使全曲在自然之美外，更添人间烟火气。 🎶 ✍🏻 《折桂令·西湖》元·赵善庆 /问六桥何处堪夸？十里晴湖，二月韶华。浓淡峰峦，高低杨柳，远近桃花。/临水临山寺塔，半村半郭人家。杯泛流霞，板撒红牙，紫陌游人，画舫娇娃。 这首作品以“问六桥何处堪夸”起笔，描绘了西湖春日的全景。它运用名词并置的手法，通过“峰峦浓淡”、“杨柳高低”、“桃花远近”的对比构图，形成一幅层次分明、自然与人文交织的立体画卷，被《太和正音谱》誉为“如蓝田美玉”，体现了元代散曲以景造境的特色…… 【扩展欣赏】 《水仙子·渡瓜洲》元·赵善庆 渚莲花脱锦衣收，风蓼青雕红穗秋，堤柳绿减长条瘦。系行人来去愁，别离情今古悠悠。南徐城下，西津渡口，北固山头。 以秋景起兴，通过“渚莲”“风蓼”“堤柳”等意象勾勒萧瑟之景，暗喻别离瘦损，末句连用三地名，空间延展强化愁绪的古今恒常，意境苍凉悠远…… 《水仙子·仲春湖上》元·赵善庆 雨痕著物润如酥，草色和烟近似无，岚光罩日浓如雾。正春风啼鹧鸪，斗娇羞粉女琼奴。六桥锦绣，十里画图，二月西湖。 此曲以细腻笔触绘仲春湖景：雨润草青，烟岚朦胧，鹧鸪啼鸣，粉女娇羞，末句“六桥锦绣，十里画图”总括西湖盛景，二月春光如画，意境清新明丽，尽显江南春韵…… 【融创习作】 《折桂令·临水怀古感曲》2025.12.8.亮之 问六桥谁主沉浮？烟柳摇空，残照当楼。逝水滔滔，寒鸦点点，故垒幽幽。剩苔痕侵阶石冷，听风铎响梵钟愁。酒醒孤舟，梦断荒丘，云外钟声，江上渔讴。 空间美学延续：以“六桥”呼应原曲地标，通过“烟柳摇空”“残照当楼”构建俯仰视角，延续“高低远近”立体构图，“逝水滔滔”写平远，“寒鸦点点”绘高远，“故垒幽幽”摹深远，暗合山水画“三远法”；情感意境转换：原曲明媚春景转为萧瑟秋怀，以“残照”“寒鸦”“苔痕”等意象，寄托兴亡之叹与羁旅之思，呼应赵善庆苍凉笔调；尾句“云外钟声，江上渔讴”以声衬静，余韵悠长，体现元代散曲“以景造境”的特色…… ✍🏻 🎶 （十四）湖上散清音——张可久散曲中的西湖意象 张可久字小山，庆元人，是元代散曲创作大家，传世作品数量无人能及（现存小令855首，《西湖散曲选》独占一小半、辑录其中46首），与乔吉并称元代散曲“双壁”。仕途失意的晚年张可久隐居杭州，在西湖山水中寻找慰藉。其散曲中常弥漫着“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台”怀旧之情。这种情思既是对过往的追忆，也是对现实的疏离，体现了元代文人普遍精神状态。西湖成为其寄托情思、安顿心灵的场所。张可久善用“水光山色”构建西湖的审美空间，其笔下既有“水光潋滟晴方好”的明媚，也有“山色空蒙雨亦奇”的朦胧，更有“浴明月平湖”的静谧。这些意象并非单纯写景，而是融入了作者闲适的心境与对自然之爱，如《一枝花·湖上晚归》中，西湖夜景的变幻与人物活动交融，营造出物我合一的意境。明代李开先《词谑》称该曲为“古今绝唱”，沈德符《顾曲杂言》将其与马致远作品并列为“一时绝唱”。 张可久笔下的西湖，是元代文人精神世界的诗意栖居地。他通过“湖上”这一高频意象，将自然山水、怀旧情思与文人雅趣熔于一炉，在俗与雅的交织中，勾勒出一幅幅清丽典雅的西湖画卷。曲作题目带“湖上”字样的不计其数，光是《西湖散曲选》中就有十五首之多，故而笔者于文后“跋”专题附上其中部分“湖上之曲”以念。 张可久的散曲语言在俗与雅之间找到了微妙平衡。他“以词法填曲”，熔铸前人诗句，语言工丽典雅，对仗工整，如“金杯”、“玉笙”等鼎足对的运用，营造出浓厚文人雅趣。同时，其作品又兼具散曲的通俗性，使其雅俗共赏，流传广泛。例如，《红绣鞋·西湖雨》以苏轼《饮湖上初晴后雨》为蓝本，通过“删抹东坡诗句”“糊涂西子妆梳”改写苏诗意境，化用宋玉《神女赋》梦境典故，将古典诗词的婉约与散曲的灵动融为一体。全曲以“山色空濛水模糊”直接引用苏轼原句，末句“挂黑龙天外雨”以泼墨笔法勾勒雨幕奇观，既保留了宋诗的空灵韵致，又赋予元代散曲特有的酣畅淋漓。 🎶 《西湖散曲选》吴战垒选注浙江文艺出版社 1983年11月 笔者也是临时抱佛脚、现买现卖，不知还能否学有成效、立竿见影？ ✍🏻 《一枝花·湖上晚归》元·张可久 [一枝花]长天落彩霞，远水涵秋镜。花如人面红，山似佛头青。生色围屏，翠冷松云径，嫣然眉黛横。但携将旖旎浓香，何必赋横斜瘦影。[梁州]挽玉手留连锦英，据胡床指点银瓶。素娥不嫁伤孤另。想当年小小，问何处卿卿？东坡才调，西子娉婷，总相宜千古留名。吾二人此地私行，六一泉亭上诗成，三五夜花前月明，十四弦指下风生。可憎，有情，捧红牙合和伊州令。万籁寂，四山静，幽咽泉流水下声。鹤怨猿惊。[尾]岩阿禅窟鸣金罄，波底龙宫漾水精。夜气清，酒力醒，宝篆销，玉漏鸣。笑归来仿佛二更，煞强似踏雪寻梅霸桥冷。 作者与恋人一同泛舟湖上，为所见之景所感染，因作此《湖上晚归》套曲，全曲含【一枝花】【梁州】【尾】三部分：【梁州】记述携手赏花、抚琴吟诗等场景，【尾】以禅寺钟磬、龙宫水精等意象营造空灵意境，语言色彩绚丽，处处洋溢着生机和活力，作品表现了作者闲情自适、逍遥自在的精神乐趣，凸显了其对大自然的热爱和珍爱生活的心灵世界…… 《【中吕】红绣鞋·西湖雨》元·张可久 删抹了东坡诗句，糊涂了西子妆梳，山色空濛水模糊。行云神女梦，泼墨范宽图，挂黑龙天外雨。 全词化用苏轼《饮湖上初晴后雨》等前人诗作意象，以“删抹东坡句”“糊涂西子妆”等精妙比喻，勾勒西湖雨景空濛之态，末句“挂黑龙天外雨”以夸张笔法收束，展现独特审美观照…… 【扩展欣赏】 《折桂令·西湖怀古》元·张可久 飞来何处奇峰？笑引吟翁，醉倒诗筒。古寺啼猿，晴山舞风，废井藏龙。人已去梅花旧家，客重来柳树西风。一笑相逢，天竺门前，合涧桥东。 描绘西湖景色与怀古之情，通过奇峰、古寺、废井等意象营造出一种历史沧桑感，曲中“飞来何处奇峰”以设问开篇，引出吟翁醉倒、“一笑相逢”诗意场景…… 《【中吕】红绣鞋·湖上》元·张可久 无是无非心事，不寒不暖花时，妆点西湖胜西施。控青丝玉面马，歌金缕粉团儿，信人生行乐耳！ 以西湖春游为背景，融合道家哲学与文学意象，展现元代文人追求超脱生活图景…… 【融创习作】 《【南吕】一枝花·湖上秋暝》2025.12.9.亮之 [一枝花]长天浸暮霭，远岫衔秋镜，霜枫燃野火，寒鹭点烟汀。水墨丹青，曲岸垂杨影，幽咽玉箫声。[梁州]系兰桡浅滩月明，醉山亭疏星乍醒。忆东坡泛舟酩酊，慕林逋鹤梅孤清。三潭印冷，雷峰塔影，六桥烟柳系离情。听南屏晚钟，看桂子飘零。画舫灯摇波碎，酒旗风卷云轻。可堪镜里朱颜改，空余笛里旧曲萦。[尾]松涛暗涌潮初定，龙井新煎雪未成。露侵衣，夜气澄，残香烬，漏声凝。笑归来满袖寒星，胜却长安名利醒。 融合西湖经典元素（三潭、雷峰塔、六桥、南屏晚钟）与秋日特有景物（霜枫、寒鹭、桂子），呼应张可久“时空叙事”手法；化用苏轼“泛舟酩酊”、林逋“鹤梅孤清”典故，延续其熔铸前人诗句创作特色，以“忆东坡”“慕林逋”暗含怀古之情，通过“朱颜改”“旧曲萦”抒发人生漂泊之叹，体现“俗与雅的交织”，尾句“胜却长安名利醒”点明归隐主题，与张可久晚年心境契合…… ✍🏻 🎶 （十五）悼亡俗求雅——汤式明散曲之“西湖感旧” 汤式，元末明初散曲家、戏剧家。字舜民，号菊庄。象山（今属浙江）人。曾为本县县吏，不得志，落魄江湖；入明后流寓北方，明成祖朱棣在燕邸时，宠遇甚厚，永乐年间常得恩赏。其作品以曲录史，思想内容丰厚，极大地开拓了散曲文学的题材范围。他通过散曲反映朝代的更替与百姓的疾苦，总结历史、感叹人生；既描绘元朝灭亡时的衰残景象，又传达对新王朝的期盼。尤为重要的是，“汤式式”散曲体裁表达悼念之情，开“悼亡散曲”之先河。 汤式是现今存曲最多、题材最广泛的元明之际曲家。其曲作创作技巧圆熟，艺术风格多样，兼具浓郁“曲味”，堪称元散曲的跨时代殿军，亦是明散曲新舞台上以旧台步揭幕的先锋。翻阅元末明初现存散曲作品，除汤舜民外，少有正面描写时代更替社会现实之作。唯有汤式以散曲真实记录所处时代，多篇作品反映朝代更迭、战乱频仍、城乡破败、百姓流离历史图景，具有重要认识价值。其风格沉郁，读之令人感怀杜甫“诗史”之风，可称“以曲写史”。《天香引·西湖感旧》正是其中代表性篇章。 此曲题为“感旧”，实则重在“伤今”。通篇运用对比手法，描写杭州在元末明初战乱中的破坏。开篇六句以扇面对形式陈列：“问西湖昔日如何？朝也笙歌，暮也笙歌。问西湖今日如何？朝也干戈，暮也干戈。”两组自问自答句式，既答所问，又形成互文，在回环复沓中反复陈述：昔日（南宋）歌舞升平的繁华，与今日（元末）干戈四起的残破形成强烈反差。元末政治腐败、官场贪黩，顺帝沉溺宗教与女色，加之农民起义烽烟四起，兵临城下，致杭城“残荡殆尽”，百姓深陷水深火热之中。此般对比，使作者之感慨与同情跃然纸上，更寄寓对和平统一深切期盼。此外，汤式在《满庭芳·武林感旧》中以细腻景物描摹、时空交织宏大叙事，展现其“俗中求雅”艺术特色。此曲不仅是对西湖风物的感怀，更是对朝代更迭、人生易老的深刻反思，体现了元末明初文人历史沧桑感，将个人哀思升华为时代悲歌 🎶 ✍🏻 《【双调】天香引·西湖感旧》元末明初·汤式 问西湖昔日如何？朝也笙歌，暮也笙歌。问西湖今日如何？朝也干戈，暮也干戈。昔日也二十里沽酒楼香风绮罗，今日个两三个打鱼船落日沧波。光景蹉跎，人物消磨。昔日西湖，今日南柯。 本曲对偶工稳，结构非常严整。疏疏落落几笔，大开大合，既有宏大的声势，又有浓烈的色彩，形象极为鲜明：前六句是以听觉形象描写为主，七、八句是以视觉、嗅觉形象来进行对比描写；第七句写昔日酒楼飘香，歌女云集，动感突出，气氛热烈；第八句写今日只有两三个打渔船在暮色中飘零，冷落黯淡，凄凉孤寂，两句时空大开大合、感情大起大落，却收放自如、纵横驰骋，表达了强烈内心冲突；后四句发出“光景蹉跎，人物消磨”今昔对比感慨，既与前文紧密照应，又借用“南柯一梦”典故寄托不尽兴亡之感…… 《【双调】满庭芳·武林感旧》元末明初·汤式 钱唐故址，东吴霸业，南渡京师。其间四百八十寺，不似当时。山空蒙、湖潋滟、随处写坡仙旧诗，水清浅、月黄昏、何人吊逋老荒祠？伤情思，西湖若此，何似比西施！ 曲中融入了作者汤式由元入明身世之叹，既表达了对旧朝怀念之情，也隐含对新朝复杂情绪，体现了元明易代之际文人历史反思与个人漂泊之感…… 【融创习作】 《天香引·西湖忆旧感诗散曲》2025.12.9.亮之 问西湖昔时何似？莺啭柳堤，酒满琼卮。问西湖今夕何如？烽裂云霓，血染胭脂。残垣断壁栖寒鸦，画栋雕梁化劫灰。笙歌散尽渔灯寂，干戈声里野烟垂。叹兴亡，一梦醒，泪沾衣。 末句“泪沾衣”呼应历史轮次中“感旧伤今”悲悯情怀，以“劫灰”“野烟”等意象暗喻元末战乱，通过“莺啭柳堤”与“烽裂云霓”的强烈对比，体现汤式散曲“俗中求雅”的艺术特色，抒发对和平的深切期盼…… 《调寄天香引/满庭芳合韵·西湖千年叹》2025.12.9.亮之 （第一叠·昔时宋韵）问西湖昔时何似？莺啭苏堤，画舫烟漪。朝也笙歌，暮也笙歌，醉里吴音软语。（第二叠·今夕元末）问西湖今夕何如？烽裂云霓，血染胭脂。朝也干戈，暮也干戈，残垣断壁栖鸱。（第三叠·千年后今景）看西湖今朝何状？虹卧长桥，屏映霓裳。朝也人潮，暮也人潮，却忆前朝泪渍。（尾声·感怀）一湖烟水几兴亡。宋月元霜，皆化尘光。遥见野老，唯见野老，斜阳诉尽沧桑。 结构上创新、采用"三叠一尾"对应宋、元末、当代三个时空层次，以"问西湖"统领全篇，形成历史回环；意象选择：宋段用"莺啭苏堤""画舫烟漪"等传统意象，元末段保留"血染胭脂"等原曲意象，新增"鸱吻"细节，当代段用"虹桥""屏映"等现代元素形成反差；俗中求雅："人潮"与"泪渍"形成情感张力，"宋月元霜"化用李商隐"蓝田日暖玉生烟"意境，"野老说沧桑"呼应汤式"以曲录史"史家笔法；曲味保留：保持"朝也...暮也..."复沓句式，末句"说沧桑"三字收束，余韵悠长…… ✍🏻 🎶 （十六）曲唱行云遏——聆听陈荩卿《驻马听》 元朝存活于世九十七年，还不能算是“百年老店”，然而元曲却与唐诗宋词相提并论，虽然越来越世俗化，却也欲俗还雅；唐诗宋词元曲，那么明清呢？明清两代主流文学形式是小说，尤其是长篇章回体小说（《三国演义》《水浒传》、《西游记》和《金瓶梅》明代“四大奇书”以及《红楼梦》《儒林外史》《聊斋志异》等清代名著）达到了中国古典小说巅峰。当然，有明一代尘埃落定，诗词曲赋一个不少，涵盖小令与套曲的“明散曲”贯穿整代且数量远超前代，北方有朱有炖《诚斋乐府》、王九思《碧山乐府》、康海《沜东乐府》风格雄爽质朴，寄托宦海沉浮之慨；南方王磐《朝天子·咏喇叭》拓展讽刺题材，陈铎《滑稽余韵》首创市井百业描写，冯惟敏《海浮山堂词稿》关注民生疾苦，金銮《萧爽斋乐府》融合南北曲风，梁辰鱼《江东白苎》强化文辞典丽，施绍莘《秋水庵花影集》突破声律约束，当然与历史转折期“汤式式悼亡散曲”迥异，一如陈荩卿散曲，“俗中求雅”理念是相通的，而且某种程度上讲显得“更通俗”。 陈所闻（约1556～1605），字荩卿，上元县人。他在戏曲方面有杰出才华。作有散曲集《濠上斋乐府》，并创作过众多的戏曲作品，包括《金门大隐记》《相仙记》、《金刀记》和《诗扇记》等传奇以及《王子晋喉岭吹箫》《孙子荆枕流漱石》《周子冲易须拜相》《徐髯仙南巡应制》等杂剧，均不传，均属于借戏曲创作抒发自己怀才不遇情怀之作。其散曲和剧作虽多湮灭不传，但他在剧本创作和散曲辑录方面成就卓著，多以应酬代笔或筵席即兴创作为主，常见题材包括代人赠妓、代妓赠人、别思、离愁等。如《代寄武陵仙史》《拟美人七夕述怀》“任侠怜才女丈夫”、“柔情绰态世间无”等句，突显女性才情与男性气度，部分曲作也涉及抒怀、劝诫等主题，但整体上以情感抒发和应酬交际为主，较少创新突破。 陈荩卿曲风仅从其友人柳应芳诗作《题陈荩卿溪上居》见其淡泊隐逸文人雅士形象，或许能间接看出其艺术审美倾向；而欲更全面了解其人，必从其曲《驻马听》十一首等原作中获知：或游览西湖名胜、凭吊古人遗迹，风格清新秀拔；或注重形象细腻刻画，如对歌妓声腔（“歌喉振浮云敢驰”）和仪态（“淡淡远山眉，双眸细剪如秋水”）的赞美，绮丽有加。结构上多采用对答方式，通过代他人立言以增强曲作叙事性和情感层次，但整体风格未显新变。今人辑录的《陈荩卿散曲》存小令百余首、套数五十余首，内容多围绕离别、相思等主题，体现明代散曲的典型倾向。综上，陈曲以代笔赠答为核心，风格婉约细腻，兼具应酬性与艺术性，是明代散曲中反映社会交往与情感表达重要例证。 🎶 ✍🏻 《【中吕】驻马听》（十一首选二）明·陈荩卿 （其一·泛西湖）兴托东坡，喜的是阁楼参差浸碧波。指点六桥柳浪，三竺云峦，石屋烟萝。玉箫金管触花过，吴讴越唱行云遏。泛泛渔蓑，一声欸乃，把醉魂惊破。（其二·湖心亭）湖水粼粼，千顷中央结构新。纱窗宿斗，石楯擎天，画栋巢云。规模独把武林吞，风流重继坡仙振。欲倒芳尊，淡妆浓抹，无边丰韵。 游览西湖名胜，或写湖山美景，或抒吊古幽情，风格清新秀拔…… 【相关诗词】 《题陈荩卿溪上居》明·柳应芳 晚岁家溪上，萧然林下风。栖云山向夕，写月水承空。岸折长桥落，城临小市通。看君忘出处，将老一丘中。 曾任攸县知县、自负才高不得志、弃官游历于江湖间的柳应芳对陈曲人也是惺惺相惜、心心相印…… 【融创习作】 《驻马听·怀陈荩卿次韵其西湖之作》2025.12.9.亮之 （其一·访溪上居）烟锁溪头，一径苔深通野渡。松风谡谡，半间茅屋枕云眠。当年金管散如烟，今时鹤影栖寒涧。君休叹，一竿钓破秋江面。（其二·读曲有怀）曲唱行云，旧日湖亭歌扇湮。风流谁继？墨痕犹带藕花香。东坡鹤去石屋荒，荩卿名在词章里。空相忆，一江冷月照坟籍。 其一以柳应芳诗“栖云山向夕”岸折长桥落”为蓝本，化用“溪上居”意象，通过“松风茅屋”“鹤影寒涧”呼应陈荩卿淡泊气质，融合柳应芳诗“看君忘出处”惺惺相惜并通过“君休叹”“空相忆”直抒怀才不遇之憾，末句“钓破秋江”暗喻其散曲如涟漪般影响后世；其二紧扣“曲唱行云”主题，以“湖亭歌扇湮”追忆陈曲之消逝，“墨痕藕香”喻其作品生命力，末句“冷月照坟籍”叹其遗作散佚仅存词章，以景结情，强化沧桑感…… ✍🏻 🎶 （十七）幽香冷艳美——欣赏厉鹗清丽隽雅小令 作为一种独特的曲艺形式，散曲在金末已渐趋成熟，而元代则是其鼎盛时期。在多元化的文学时代，小说、戏剧、说唱等艺术形式相继成熟，一种说法是元曲至清代渐趋式微；而另一种说法则是：期间散曲也顺应潮流，展现出与传统诗词迥异的艺术魅力。 就拿清代厉鹗的散曲来说，在文学史上占有重要地位，其创作以小令为主，风格清新巧丽、隽永幽雅，拓展了散曲的题材和表现手法，为清代散曲注入了新的时代特点。他的散曲融合了词的创作方法，注重意象清冷幽雅，如“幽香冷艳”的评语所形容，形成了独树一帜的冷色调美学。他的作品多以写景咏物、叹世抒怀为题材，但通过个人独特的人生际遇和处世态度，赋予了传统题材新意。伯阳《全清散曲》收入厉鹗散曲小令八十一首，这一数量在清代曲坛中颇具分量，体现了其创作活跃度和影响力。作为浙西词派代表人物，其散曲创作与诗、词风格一致，均以清雅见长。全祖望曾称赞其才情“姿诣冠绝”，尽管一生困顿，但其散曲在形式主义泛滥的清代创作环境中，仍被视为突破性存在。 聚焦他的西湖散曲作品，《山坡羊·春日郊行》《清江引·花港观鱼》等成为研究清代散曲和杭州西湖诗词曲赋重要案例。尤其是《柳营曲·春夜泛湖》“停漏签，展冰奁，春湖可人花月兼。蝶梦厌厌，柳影纤纤，山隔夜明帘”，活灵幽现春夜西湖泛舟情景，细腻意象和典故令清幽迷离意境弥漫……总体而言，厉鹗的散曲不仅丰富了清代散曲的内涵，也奠定了其在文学史上的关键地位。 🎶 ✍🏻 《【商调】清江引》（十首选二）清·厉鹗 （其一·苏缇春晓）谁家总宜船玩景。落月长堤映。柳烟舒翠屏，花露揩明镜。西施帐中春梦醒。 以西湖苏堤春日晨景为背景，通过生动意象描绘了宁静而充满生机的景象…… （其二·花港观鱼）东风倚阁花似雪。小汊分鳞鬣。鱼将花吐吞，花逐鱼明灭。人生不如鱼乐也！ 借落花与游鱼互逐的画面，通过“鱼吞花”“花逐鱼”灵动意象展现鱼花相映自然生趣，末句化用《庄子·秋水》濠梁观鱼典故，融入对逍遥境界的哲思，语言清新明快，白描技法与诗意哲理发人遐想…… 《【越调】柳营曲·春夜泛湖》清·厉鹗停漏签，展冰奁，春湖可人花月兼。蝶梦厌厌，柳影纤纤，山隔夜明帘。呼灯重问青帘，叩舷同唱乌盐。溯流光、三塔动，冲香雾、六桥黏。尖风起，索衣添。 描绘春夜西湖泛舟情景的散曲，通过细腻的意象和典故，营造出清幽迷离的意境…… 【融创习作】 《柳营曲·雪夜湖心亭仿厉鹗冷色调意境而作》2025.12.10.亮之 停云篆，启霜蟾，寒湖浸玉冰魂兼。梅影纤纤，鹤梦厌厌，雪压六桥帘。呵手试拨银蟾，拾阶惊碎琼盐。溯清光、孤屿静，沁冷香、一笠黏。残更悄，冻毫添。 延续厉鹗“幽香冷艳”冷色调美学框架，通过雪夜湖心亭特定场景展现清代散曲“清雅见长”特质，同时融入个人对自然与人生的哲思：选用“霜蟾”（月）、“冰魂”（梅）、“琼盐”（雪）等清冷意象，呼应其西湖题材中常见的自然元素，前段以“停云篆”（停云观篆书）、“启霜蟾”（月出）起兴，营造静谧氛围；中段通过“梅影”“鹤梦”等白描手法，勾勒雪夜湖心亭的孤寂；末段以“呵手试拨银蟾”（对月）、“拾阶惊碎琼盐”（踏雪）的动作，融入个人际遇，暗含对逍遥境界的哲思，其中末句“冻毫添”暗喻创作困境与厉鹗“一生困顿”处境形成互文，“鹤梦”化用《庄子》“梦为蝴蝶”典故，呼应厉鹗散曲常见道家逍遥思想，“琼盐”借喻雪，呼应其“花露揩明镜”细腻笔触…… ✍🏻 🎶 （十八）雅淡半湖烟——朱彝尊《一半儿》组曲与湖心亭仿作 “浙派词”创始者朱彝尊善诗词古文，诗与王士禛齐名，为南北二大家；词宗姜夔、张炎，偶作散曲，亦清丽如词。这十首小令组曲分咏杭州十大名胜，乃其晚年隐居浙江期间所创，文字简练而饶有风韵，一曲一景，合起来宛如一组绰约多姿的山水花屏。曲牌名“一半儿”源于其独特句式，借鉴宋代词牌《忆王孙》，属于北曲仙吕宫，风格婉约含蓄而活泼生动，更趋于口语化，后在元代发展时，末句扩展为九字并固定嵌入“一半儿”三字“而形成“二半儿——“一半儿……一半儿……”重复结构。其含义又常延伸表示“不完全”或“居中”状态，多用于表达男女之情或人生感悟并平添婉转韵味。 其一以初春西溪为背景，通过“残雪”“孤棹”“玉梅”等意象勾勒早春图景，突出西溪作为宋元赏梅胜地的特色。曲中“一半儿开迟一半儿早”既呼应曲牌名，又暗含时节交替的微妙意蕴，同时化用唐代贺知章诗句，以红板桥、野塘等细节渲染静谧氛围，展现自然时序更迭中春意萌发的生机。其四则巧妙融合了地名（三潭、长堤、水仙王庙、里湖）、景物（新月、柳绵）与动态场景，体现了朱彝尊散曲“清雅冲淡”的风格，动静相映，虚实相生光影交织的视觉美。“飞柳绵”以“飞”字赋予柳絮以轻盈的动态，打破静态景致的沉闷，而“里湖船，一半儿刚来一半儿转”则通过船只“来”与“转”，暗示游人如织生机，使画面从静谧转向喧嚣，形成张力。用词精炼如“浸”字写月光与湖水的交融，“飞”字状柳絮的轻盈，皆显匠心。同时，曲中未直接抒情，但通过景物的疏密聚散，传递出隐逸情怀与对官场纷扰的疏离感。整体而言，这首小令以白描手法捕捉西湖瞬间之美，景中含情，言简意丰，是朱彝尊融合山水清音与个人襟怀的代表作之一。 见朱彝尊《一半儿》十首中没有写湖心亭，于是乎学以致用、立竿见影，如法炮制——“一半儿思乡一半儿闲”；一半儿融创一半儿仿……仿作小令乱曰：“”湖心亭上月初弯，柳影摇波浸夜寒。一半儿思乡一半儿闲”！ 🎶 ✍🏻 《【商调】一半儿》（十首选二）清·朱彝尊 （其一·西溪）满林残雪碧山坳，人日春风金剪刀，孤棹野塘红板桥。玉梅梢，一半儿开迟一半儿早。 以初春西溪为背景，通过“残雪”“孤棹”“玉梅”等意象勾勒早春图景，突出西溪作为宋元赏梅胜地的特色…… （其四·西湖）三潭新月浸鱼天，十里长堤飞柳绵。寻到水仙王庙边，里湖船，一半儿刚来一半儿转。 巧妙融合地名（三潭、长堤、水仙王庙、里湖）、景物（新月、柳绵）与动态场景，体现了朱彝尊散曲“清雅冲淡”的风格：“三潭新月浸鱼天”以“新月”与“鱼天”的倒影勾勒出湖面如镜澄澈，月光浸透水波，暗喻时光的流动性，与“十里长堤飞柳绵”绵延空间感形成对照，构建出开阔而柔和画面；古典与烟火气融合，自然与人文的交织，透露出作者对超脱尘世的向往，“一半儿刚来一半儿转”未直接描写人物，而是通过船只动向引发联想——或为归家，或为赏景，留白处尽显江南水乡闲适韵味。船只“来”与“转”又打破这份超然，以市井鲜活平衡了隐逸孤高，体现朱彝尊“词中杜甫”创作风格——既重格律，又接地气…… 【融创习作】 《一半儿·湖心亭》2025.12.10.亮之 残阳斜照水云边，几处归舟掠鹭烟。寻到亭台听雨眠，客心悬，一半儿思乡一半儿闲。 前两句写景，后两句转入人事，遵循“一半儿”词牌经典布局：以“残阳”“归舟”“鹭烟”延续古典意境，用“听雨眠”增添生活气息，末句“思乡”与“闲”对比，呼应朱彝尊的隐逸与尘世交织，体现游子的矛盾心境——“一半儿思乡一半儿闲”…… ✍🏻 🎶 （十九）烟雨半湖梦——吴锡麒曲作中的时空诗学 吴锡麒的曲作《满庭芳·风雨自湖上归》以“春心未阑”开篇，勾勒出一幅风雨交加的湖上画卷。西风卷雨，青山隐现，水绕苔行，脚下生寒，落叶与行云交织，营造出萧瑟而空灵的意境。行人独候渡口，芒鞋破伞，寥寥数笔点染出孤寂与超脱。此曲巧妙融合自然意象与人生感慨，风雨成为时空的隐喻，暗示历史沧桑与个人漂泊的交织。吴锡麒通过细腻的场景烘托，将游赏之乐升华为对兴亡的沉思，展现其“不矜奇，不恃博”创作理念。 半湖烟水半湖梦。在《一半儿·西湖晓泛》中，吴锡麒以“一半儿湖南一半儿北”独特句式捕捉西湖晨雾朦胧之美。回峰醉塔、鱼羹炊烟、西子晓妆，三组意象如画卷渐次展开，短笛般的韵律清新脱俗。对比其诗作《虎丘》“一半樱桃一半笋”，可见“一半”手法贯穿吴锡麒的创作：前者写空间分割，后者喻时光流逝，均以简练笔触传达繁华易逝的怅惘。此西湖题材“一半”美学不仅体现在曲中，更渗透于其词作。有趣的是从曲到词，吴锡麒笔下的“西湖双生花”——曲作《醉太平·湖上看芙蓉》与同名词作《浣溪沙·湖上看芙蓉》构成互文，形成跨文体意境共鸣。曲中“迎眸，道者般清艳最宜秋”以拟人手法写荷，寄托天涯怀归之思；词中“冷艳不禁窥水瘦”则用黄筌画风般细腻描绘芙蓉娇弱与坚韧。两者均以西湖为背景，曲在抒情、词重写景，共享“繁华似旧”兴亡主题。这种双重视角既体现吴锡麒“词必泽于经史”功底，也彰显其融合苏辛词风与浙派诗韵独到之处。 其实笔者写至此已超出设定的十八章节，但当我发现这些曲作网上查无此曲而确有其曲时，尽管眼花费时耗力也要一一打出好让其网传，不仅如此还追写拙作以念。前调以《满庭芳·风雨自湖上归》为蓝本，描绘风雨湖景与孤寂渡口，融入“春心未阑”“苔痕绕脚”等原句意象，突出时空沧桑感；后调呼应《一半儿·西湖晓泛》，以“半湖烟水半湖梦”开篇，穿插“回峰醉塔”“鱼羹炊烟”等晨雾意象，强化“一半”美学对时光流逝之隐喻；尾声则聚焦“西湖双生花”，将曲作《醉太平·湖上看芙蓉》拟人荷影与诗作《浣溪沙·湖上看芙蓉》“冷艳窥水瘦”并置，点明“繁华似旧”主题。全篇以“烟雨古今错”贯穿，风雨、烟水、荷影意象均成为时空隐喻以呼应吴锡麒“不矜奇，不恃博”创作理念，三部分递进，从而将吴作中的时空镜像、西湖美学与跨文体互文融为一体，既保留原作意境精髓，又通过新创给“曲艺”——散曲艺术续命。 🎶 ✍🏻 《【双调】沉醉东风·春日湖上》（二首）清·吴锡麒 （其一）乘油壁苏娘宛在，卖鱼羹宋嫂重寻。人争残醉扶，花免余寒噤。引东风吹动遥林。芳草如烟画不深，有夕照泥金暗渗。（其二）天竺路催成香市，总宜船唤起遨头。抬身钏响摇，照眼钗光溜。问几人合住红楼？淘尽销金锅里愁，只换得繁华似旧。 写西湖春景之盛，明丽而不流于俗艳，游赏之际，也不无古今兴亡之慨…… 《【中吕】满庭芳·风雨自湖上归》清·吴锡麒 春心未阑，西风卷雨，吹出青山。条条水绕苔行慢，脚下生寒。乍落叶者边相攒，更行云能里横拦。逢人罕，芒鞋破伞，候渡在前湾。 以特定氛围烘托风雨候渡的行人心理，点染恰到好处…… 《【南正宫】醉太平·湖上看芙蓉》清·吴锡麒 沿流渌水悠悠，认凌波步到，尚带红羞。斜阳底事，为伊半响勾留？迎眸，道者般清艳最宜秋。悔轻被老鸥消受。天涯回首，涉江人在，采采归休。 咏荷之作，借花拟人，而起天涯怀归之思，写得很有情致…… 《【仙侣】一半儿·西湖晓泛》清·吴锡麒 回峰醉塔傍烟支，宋嫂鱼羹出釜迟，西子晓妆临镜时。放船齐，一半而湖南一半而北。 小令像吹奏一曲清新早霞短笛…… 【相关诗词】 《西湖夜泛》清·吴锡麒 水展琉璃箔，人乘书画船。虫声千叶雨，月气一湖烟。坏塔黄妃剩，清诗白傅传。勾留逢此夕，一半藕花边。 可结合出自诗人的曲作《【仙侣】一半儿·西湖晓泛》一起欣赏…… 《浣溪沙·湖上看芙蓉》清·吴锡麒 /粉本黄筌活脱描。西风占断好溪桥。鹭鸶香里一肩翘。/冷艳不禁窥水瘦，醉痕生怕受霜消。夕阳采采趁归桡。 用以对比同名曲作《【南正宫】醉太平·湖上看芙蓉》…… 《虎丘》清·吴锡麒看红看白数花枝，传唱朱翁乐府词。一半樱桃一半笋，送春天气不多时。 可对比此“一半……一半……”与彼“一半儿……一半儿……”异同…… 【融创习作】 《【双调】·水仙子·烟雨西湖梦》2025.12.11.亮之 〔前调〕风雨湖上归舟轻，春心未阑烟水明。西风卷雨青山隐，苔痕绕脚生，落叶行云交映。芒鞋破伞孤亭，等渡人，古今情。〔后调〕半湖烟水半湖梦，回峰醉塔炊烟动。鱼羹香里西子妆，短笛声清弄，一半儿湖南北拥。虎丘樱笋匆匆，繁华空，怅惘中。〔尾声〕曲中荷影诗里瘦，迎眸清艳宜秋。冷艳窥水画工收，天涯怀归愁。双生花，共兴亡，经史藏，苏辛浙派流。 以风雨、青山、苔痕、落叶、回峰、炊烟、荷影等营造空灵萧瑟意境，并通过“孤亭等渡人”“繁华空怅惘”等句将个人漂泊升华为历史沉思…… ✍🏻 言归正传“说书” 还是言归正传，说两句书法上的事吧：首先，不要以为字写“化”掉了就一定是败笔，这恰恰是明清之际“六百年出一人”王铎梦寐以求、津津乐道“涨墨”艺术趣味所在！ “涨墨”与“宿墨”层次与肌理——融创习作《水仙子·烟雨西湖梦》拙书局部 其次，千万不要以为“涨墨”是“死墨”一块，而用“宿墨”写就的当是有浓淡枯湿丰富层次乃至“偶然性肌理效果”、甚或“墨分五色”…… 🎶 （二十）待月时延伫——寄怀无名氏《画眉序·西湖》无名闲适 粗估算，《西湖散曲选》约有十分之一篇幅选录元明清各朝代无名氏曲作。“无名氏”者，非作者作品质次没有名气，而是因故佚名。想想那些“隐姓埋名”佳作、还有不计其数因年久而失传者，笔者即便超篇也决计百里挑一增加一篇“无名曲”，即以《画眉序·西湖》聊寄其无可名状闲适与情怀，而那句“更无妨待月，片时延伫”浑以凝练笔触、静谧诗行勾勒出一幅月下徘徊、时空交织悠幽剪影。“延伫”二字承《楚辞》“延佇乎吾将反”遗韵，将等待升华为一种诗意凝望；“片时”与“待月”形成张力，于短暂停留中，时间被拉长为对良辰的珍视。此句如电影长镜头：暮色浸染湖面，游人渐散，唯主人公独立堤岸，目光掠过疏柳红蕖，最终定格于初升明月。此“以动衬静”写法与王维“人闲桂花落”异曲同工，在元曲清丽传统中别具一格。 全曲以西湖为轴，展开“自然之趣”、“人文之韵”与“当下之乐”三重时空：开篇“湖景画难摹”以夸张笔法，将云气、岚光拟作丹青难绘的天然画卷；中段追忆李泌、林逋等隐士，以“香山老风月襟怀”点明湖山滋养文脉的深层关联；尾章“诗朋酒侣”的邀约，将吊古之思转化为即时欢聚，呼应“待月延伫”中对当下的珍视。此构恰似苏轼“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”之豁达，从历史烟云到当下沉醉中凸显隐逸情怀乃至现世欢愉。 其“以景结情”意象，选择“疏柳、红蕖、箫鼓”等元素，构建出既有市井烟火又不失风雅的西湖图景；叠词“凝眸觑，凝眸觑”与“侧耳听，侧耳听”声韵技巧模拟等待时的心跳节奏以强化期盼感，前文“离情正苦”与后文“兴未孤”形成情绪转折，凸显“待月”作为情感枢纽的作用。这种手法，与马致远《天净沙·秋思》意象并置一脉相承，更添一份闲适中的期盼。“待月延伫”不仅是个人行为，更是文人集体无意识的投射：李广田《冬景》中的“延伫”，在冬日萧瑟中延续等待的专注；林逋“梅妻鹤子”的典故，在此曲中被转化为对湖山知音的追寻；施绍莘《钱塘怀古》的苍凉，在此处被“准拟重来作地主”的欢欣取代，体现元曲特有的现世关怀。这些互文，使“待月”成为跨越时空的文化符号，连接着从《楚辞》到元曲的文人精神谱系。 🎶 ✍🏻 《【黄钟】画眉序·西湖》明（？）无名氏 湖景画难摹，天巧谁能称豪素？羡名夸两浙，势压三吴。缥缈见云气相连，断续有岚光能补。岂无富贵繁华处，那有此中佳趣！〔前腔〕画坊最宽舒，日有游人载歌舞，映长堤疏柳，浅水红蕖就船买鱼笋芳鲜，隔岸送莺花娇妩。四衢不碍登山路，车马任他来去。〔前腔〕人物盛文儒，世代传留好名誉。有邺侯李泌，处士林逋；香山老风月襟怀，东坡叟文章胸腑，也须多得湖山助，不枉后人倾慕。 ……〔前腔〕凝眸觑，凝眸觑，暝色浮尊俎；侧耳听，侧耳听，远浦鸣箫鼓。日渐晡，日渐晡，兴未孤，兴未孤；更无妨待月，片时延伫。〔尾声〕此湖欣赏休轻负，好会合诗朋酒侣，准拟重来作地主。 这首套曲中写西湖山水胜概和古今世事迹，叙来历历不乱，虽然不无吊古之思，却归结于趁兴游赏，得以不负湖山好景，其写作旨趣与施绍莘《晓行序·钱塘怀古》有所不同…… 【融创习作】 《画眉序·西湖（词牌体）》2025.12.11.亮之 /湖光潋滟难摹，云气岚光天补。疏柳送晚风，画坊载歌舞。鱼笋满船丰，浅水映红蕖。莺花隔岸娇，登山路自通。文儒湖助后人慕。/凝眸觑，暝色浮尊俎；侧耳听，远浦鸣箫鼓。日渐晡，兴未孤，待月延伫，片时心有所寄处。休负此湖好景致，诗朋酒侣，重来作地主。 此词以《画眉序》词牌重构，保留原曲“湖景-人文-当下”三重结构，通过长短句交替，强化元曲的韵律感。末句“心有所寄处”呼应“待月延伫”的期盼，形成情感闭环…… ✍🏻 🎶🎶🎶 （跋）湖上江南温润诗魂——元曲文人水乡情愫与时代回响 “湖上”是“西湖散曲”中除“西湖”外出镜率最高的曲题，承载着元曲文人对江南水乡集体记忆与情感投射；追根溯源，那是一种唐代白居易“未能抛得杭州去，一半勾留是此湖”情愫。自白居易《春题湖上》起句“湖上春来似画图”直抒胸臆开始，“湖上”意象既是一幅群峰环抱、湖面平展天然画卷，月映湖心、明珠璀璨静态夜景，更是泛舟度闲、荡游兴叹、心潮逐浪高动态体验。经由北宋·苏轼“湖上雨晴时，秋水半篙初没……独棹小舟归去，任烟波飘兀”、南宋·徐元杰《湖上》”草长平湖”“风日晴和”“夕阳船归”、宋末元初·顾逢"湖边春已过""斜阳浮舴艋"等意象演绎。 在张可久笔下，湖上晨昏是“水涵天影阔，山拔地形高”的宏阔画卷，是“采莲人语隔秋烟，波底明月”朦胧诗意；而在徐再思曲中湖上则化作“一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐”烟火人间，是“船动湖光滟滟秋，贪看年少信船流”市井风情。“湖上”意象既非北曲苍茫壮阔，亦非传统文人孤高自许，浑以江南温润为底色，将市井喧闹与文人闲适糅一，或是渔舟唱晚“欸乃一声山水绿”，抑或是酒旗招展“小桥流水人家”；既写“三秋桂子，十里荷花”盛景，也叹“绿杨阴里白沙堤”沧桑。打破元曲后期“雅俗割裂”困局，它以市井语言为骨，以文人情怀为魂，使散曲既传唱于巷陌，又能供案头品鉴。 更难得的是，西湖散曲“湖上”意象往往承载着对时代变迁的隐忧。湖上烟波，寄兴亡梦，从白居易到张可久完成了市井文心交响之“湖上意象”蜕变。当张可久写下“兴亡千古繁华梦，诗眼倦天涯”时，湖上不再是单纯的风景，而是文人寄寓家国情怀的载体；当徐再思感慨“平生不会相思，才会相思，便害相思”时，湖上烟波又成了个体情感隐喻，进而令散曲从“市井小调”升华为“时代之音”。 🎶🎶🎶 湖上江南 温润诗魂 文人水乡情愫映照时代回响元曲湖上意象流淌诗意长歌 ✍🏻 【相关诗词】 《春题湖上》唐·白居易 湖上春来似画图，乱峰围绕水平铺。松排山面千重翠，月点波心一颗珠。碧毯线头抽早稻，青罗裙带展新蒲。未能抛得杭州去，一半勾留是此湖。 前六句状写千娇百媚、美如画图的西湖景致；后二句直陈胸臆，以抑止不住的由衷礼赞，愈加突出西湖的美丽迷人，全诗以“春”为背景，以“湖”为中心，描摹出一幅有山有水，有主次，有陪衬，对比强烈，衬染分明，层次清晰，色彩丰富，自然浑成的西湖春景图…… 《好事近·湖上》北宋·苏轼 /湖上雨晴时，秋水半篙初没。朱槛俯窥寒鉴，照衰颜华发。/醉中吹坠白纶巾，溪风漾流月。独棹小舟归去，任烟波飘兀。 此词是词人夜中泛舟西湖感叹老无所成郁闷心境而写：上片先从游兴大发写起，泛舟度闲；下片则极力表现词人萧疏冲淡，纯任自然的心境和情感。此词以白描写意手法铺排全篇，给人以委抒心曲、意蕴流动的艺术感受…… 《饮湖上初晴后雨二首》北宋·苏轼 （其一）朝曦迎客艳重冈，晚雨留人入醉乡。此意自佳君不会，一杯当属水仙王。（其二）水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 “欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”之“湖上意象”俨然成为西湖标签和“视觉+诗觉形象设计”…… 《湖上》南宋·徐元杰 花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞。风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归。 描绘西湖春天繁华胜景：繁花似锦，团簇如树，群莺欢叫，岸边草长，湖面平静，白鹭翻飞，勾画出一幅西湖春景图。后两句由景到人，游人荡舟遣兴，沉醉在湖光山色之中，写出了南宋时期西湖游览的盛况。这首游春小诗打破了宋人重理趣、轻兴致特点，创造出优美意境，运用气氛烘托，色彩点染，画面对比等手法，无不给人以美的享受…… 《湖上》宋末元初·顾逢 湖边春已过，正是绿阴时。独步无人处，微吟得意诗。斜阳浮舴艋，远水立鸬鹚。物命真堪惜，游鱼脱钓丝。 描绘暮春时节的湖畔景色，尾联"物命真堪惜，游鱼脱钓丝"寄托了对生命的珍视之情。诗歌采用工整对仗与动静结合手法，展现出"顾五言"的诗风特征，末句暗含佛家慈悲思想，与其遗民身份相契合。 【扩展欣赏】 《【双调】折桂令·秋日湖上》元·乔吉 秋日一片芦花，正落日山川，雨过人家。羡歌舞风流，太平时世，诗酒生涯。待杨柳晴春风跃马，且桂花凉夜月乘棹。一曲吴娃，笑煞江州，泪满琵琶。 以简练诗笔描写秋日黄昏雨后西湖景色，抒发放浪诗酒、忘怀得失和及时行乐情怀…… 《【商调】梧叶儿·湖上》元·吴弘道 舟中句，湖上景，芳酒泛金橙。云初退，月正明，雪初晴，几树梅花弄影。 湖山雪后，云散月明，映照得梅花疏枝倩影格外迷人，船上诗人就把这动人镜头摄入他的诗句之中…… 《水仙子·仲春湖上》元·赵善庆雨痕著物润如酥，草色和烟近似无，岚光罩日浓如雾。正春风啼鹧鸪，斗娇羞粉女琼奴。六桥锦绣，十里画图，二月西湖。 此曲以细腻笔触绘仲春湖景：雨润草青，烟岚朦胧，鹧鸪啼鸣，粉女娇羞，末句“六桥锦绣，十里画图”总括西湖盛景，二月春光如画，意境清新明丽，尽显江南春韵…… 《【黄钟】人月圆·春日湖上》元·张可夫 （其一）小楼还被青山碍，隔断楚天遥。昨宵入梦，那人如玉，何处吹箫？门前朝暮，无情秋月，有信春潮。看看憔悴，飞花心事，残柳眉梢。（其二）东风西子湖边路，白发强寻春。尽教年少，金鞭俊影，罗帕香尘。蹇驴破帽，荒池废苑，流水闲云。恼余归思，花前燕子，墙里佳人。 写西湖寻春并流露出自伤迟暮慨叹，鸟语花香间反衬其绵绵思乡、黯黯春愁郁郁寡欢心理…… 《【正宫】醉太平·湖上》元·张可夫 洗荷花过雨，浴明月平湖。暮云楼观景模糊，兰舟棹举。溯凉波似泛银河去，对清风不放金杯住，上雕鞍谁记玉人扶。听新声乐府。 为张可久晚年隐逸之作，借西湖行乐抒写超脱尘俗之志，元代文人常以山水散曲寄托避世情怀，曲中“不放金杯住”的豪饮与“谁记玉人扶”的迷离，暗含对红尘琐事的淡忘，唯留自然与艺术的慰藉…… 《【双调】折桂令·湖上即事》元·张可夫 倚高寒渺渺愁余，昨夜南楼，今日西湖。柳影浮图，岩阿杜宇，酒病相如。留客醉山花解舞，寄离愁云雁能书。笑倩谁扶？风动瑶筝，月满冰壶。 写浪迹江湖感触，寓悲凉于旷放之中，用笔疏宕，意境开阔…… 《【双调】折桂令·湖上即事叠韵》元·张可夫 锦江头一掬清愁，回首盟鸥，杨柳汀洲。俊友吴钩，晴秋楚岫，退叟齐丘。赋远游黄州竹楼，泛中流翠袖兰舟。檀口歌讴，玉手藏阄诗酒觥筹，邂逅绸缎，醉后相留。 借景抒情之作，既表达对友人与旧事的眷恋，也展现了寄情山水的豁达…… 《【中吕】普天乐·晚归湖上》元·张可夫 翠藤枝，生绡扇，初三月上，第四桥边。东坡旧赏心，西子新妆面。万顷波光澄如练，不尘埃便是神仙。谁家画船？冷冷玉筝，渺渺哀弦。 写苏堤六桥一带暮景，胸次无一点尘俗之念，一如清澈湖水，淡雅隽永…… 《【双调】清江引·湖上晚望》元·张可夫 东西往来船斗蚁，拍手胡姬醉。歌声落照边，塔影孤云际。荷风夜凉天似水。 从“望”字着眼，显得意境阔远…… 《【中吕】红绣鞋·春日湖上》元·张可夫 （其一）百五日清明节假，两三攒绿暗人家，客子飘零尚天涯。春风轻柳絮，夜雨瘦梨花，绿杨阴谁系马？（其二）绿树当门酒肆，红妆映水鬟儿，眼底殷勤座间诗。尘埃三五字，杨柳万千丝，记年时曾到此。 第一首写清明时节西湖绿荫深处一位少妇正在思念天涯作客的丈夫；第二首写西湖酒店的感遇…… 《【双调】沉醉东风·湖上》元·张可夫 垂杨柳无人自舞，提葫芦有意相呼。酒醒时，花深处，插花枝满头归去。莫惜千金倒玉壶，春已近梨花暮雨。 写出醉意婆娑天真烂漫之态…… 《【中吕】迎仙客·湖上》元·张可夫 镜出匣，玉无瑕，春风画图十万家。吃剌剌辗香车，慢腾腾骑俊马。一片飞花，减动西风价。 通过描绘西湖明媚春光、游人闲适以及歌姬雅致营造出一种清丽、柔美、闲适意境，生动地展现了元代杭州西湖的风物人情，体现了张可久散曲擅长写景、清丽典雅、注重音律的风格特点…… 《【中吕】迎仙客·湖上送别》元·张可夫 钓锦鳞，棹红云，西湖画舫三月春。正思家，还送人。绿满前村，烟雨江南恨。 以景结情，情韵皆胜…… 《【越调】凭阑人·湖上》元·张可夫 远水晴天明落霞，古岸渔村横钓槎。翠帘沽酒家，画桥吹柳花。 有远近、高低、动静变化，咫尺千里，可悟小令展拓之法…… 《【越调】落梅风·湖上》元·张可夫 羽扇尘埃外，杖藜图画间。野人来海鸥惊散。四十年绕湖赊看山，买山钱更教谁办？ 虽无钱买山，却已得悠游之乐…… 《【南吕】金字经·湖上书事》（三首）元·张可夫 （其一）玉手银丝鲙，翠裙金缕纱，席上相逢可喜煞。插，一枝茉莉花。题诗罢，醉眠沽酒家。（其二）六月芭蕉雨，两湖杨柳风，茶灶诗瓢随老翁。红，藕花香座中。笛三弄，鹤鸣来半空。（其三）竹枕芦花被，草衣荷叶巾，一棹烟波湖上春。真，神仙身外身。蓬莱近，紫箫吹风云。 夏日泛舟，风调清朗，神韵俱胜…… 《【双调】水仙子·湖上小隐》元·张可夫 （其一）自由湖上水云身，烂漫花前莺燕春，箫疏命里功名分。乐琴七桑苎村，掩柴门长日无人。蕉叶权歌扇，榴花当舞裙，一笑对樽。（其二）梦随流水过前滩，喜共闲云归故山，倚筇和靖坟前看。把梅花多处拣，盖深深茅屋三间。歌白石烂，赋行路难，紧闭柴关。 抒写自由潇洒的西湖隐居生活，其一着重乐趣，其二则流露世路艰难之感叹…… 《【中吕】朝天子·湖上》元·张可夫 瘿杯，玉醅，梦冷芦花被。风清月白总相宜，乐在其中矣。寿过颜回，饱似伯夷，闲如越范蠡。问谁，是非，且向西湖醉！ 安贫知足，饮酒自乐，写出了湖上仙居生活的一个侧面…… 《【越调】天净沙·湖上》元·张可夫 红蕉隐隐窗纱，朱帘小小人家曲，绿柳匆匆去马。断桥西下，满湖烟雨愁花。 三个叠词，状物得神，结句以景言情，颇得含蓄之妙…… 《【双调】折桂令·湖上饮别》元·张可夫 傍垂杨画舫徜徉，一片秋怀，万顷晴光。细草闲鸥、长云小雁，乱苇寒螀。难兄难弟俱白发相逢异乡，无风无雨未黄花不似重阳。歌罢沧浪，更引壶觞，送别河梁。 以景起兴，情景交融，通过描绘湖上秋景来烘托离别之情…… 《【双调】折桂令·秋日湖上》元·乔吉 秋日一片芦花，正落日山川，雨过人家。羡歌舞风流，太平时世，诗酒生涯。待杨柳晴春风跃马，且桂花凉夜月乘棹。一曲吴娃，笑煞江州，泪满琵琶。 以简练诗笔描写秋日黄昏雨后西湖景色，抒发放浪诗酒、忘怀得失和及时行乐情怀…… 《【商调】梧叶儿·湖上》元·吴弘道 舟中句，湖上景，芳酒泛金橙。云初退，月正明，雪初晴，几树梅花弄影。 湖山雪后，云散月明，映照得梅花疏枝倩影格外迷人，船上诗人就把这动人镜头摄入他的诗句之中…… 《【中吕】红绣鞋·湖上》元·任昱 新亭馆相迎相送，古云山宜淡宜浓，画船归去有渔篷。随人松岭月，醒酒柳桥风，索新诗红袖拥。 写放浪山水，纵情诗酒的湖上生涯，寥寥数笔，风神洒脱…… 《【南吕】金字经·重到湖上》元·任昱 碧水寺边寺，绿杨楼外楼，闲看青山云去留。鸥，飘飘随钓舟。今非旧，对花一醉休。 作者重到西湖，景物依旧，人事已非，流露出深长的感慨…… 《【越调】寨儿令·湖上》元·任昱 锦制屏，镜涵冰，浓脂淡粉如故情。酒量长鲸，歌韵雏莺，醉眼看丹青。养花天云淡风轻，胜桃源水秀山明。赋诗题下竺，携友过西冷。撑，船向柳边行。 描绘西湖春游湖上优美自然景色和闲适隐居生活，山水含情，意兴颇豪；语言清新，意境淡远…… 《【黄钟】醉花阴·湖上纪游》清·张应昌 日暮轻飔翠杨袅，荡湖烟凉云飞到。水晶宫，清胜地。可怜宵。闹攘攘画鼓兰桡。争道是夜游好，灯火里涌上月轮高，恰便似淡银河疏星绕。 从当夜到次日天明，按时间推移，写出湖上灯月交辉，移步换形，颇多情致…… 《【双调】殿前欢·湖上》清·许光治 橛头船，划开双桨镜中烟。船唇弄水琼珠溅，棹转涡旋。望天光四岸悬，看地势孤城转，指人影中流见。湖山图画，云水因缘。 以泛舟西湖为背景，通过动态视角展现湖光水色…… 《【双调】折桂令·湖上》清·许光治 看湖头急雨潇潇，早烟幂林扃，云布山椒。浪未银翻，泉迟玉泻，波已珠跳。游女去香车翠轺，货郎归画鼓饧箫。最是魂销，无恙东风，楝子花梢。 写湖上急雨刚来的情景，生动销魂…… 【融创习作】 《江南好·和苏轼湖上词一首》2025.12.12.亮之 /湖上雨初收，烟水悠悠。画船款棹载清讴。十里荷香风送远，人在瀛洲。/宜雨亦宜晴，淡抹浓妆。笙簧日夜满晴川。岁稔时康歌盛世，胜似仙乡。 化用苏轼“湖上雨晴时”句意，以“宜雨宜晴”呼应西湖晴阴皆美之韵，末句“胜似仙乡”暗合“上有天堂，下有苏杭”之谚，展现湖上盛景与人间烟火交融之境…… 《【双调】蟾宫曲·湖上即事》2025.12.12.亮之 /看湖上柳阴交翠，画舫相衔，笑语笙簧。野鹭眠沙，游鱼戏藻，醉客扶觞。/记当年欢花饮，到如今鬓已星霜。兴亡事，都付沧浪。唯有湖山，依旧斜阳。 拙曲以“就事论事”笔法直写湖上即景，从“柳阴交翠”到“笑语笙簧”，勾勒市井欢愉；转而以“记当年”追忆往昔，末句“兴亡事，都付沧浪”暗含时代沧桑并体现元曲文人“以俗为雅”独特情愫…… ✍🏻 🎶🎶🎶🎶🎶🎶 （总跋）诗行即山河 当纸页翻动如浪，我便成了永恒的旅人。李白的轻舟载我劈开三峡的雾霭，王维的孤烟引我丈量大漠的黄昏。这些墨色勾勒的山水，是时光窖藏的地图——在《诗经》的露水里打捞先秦的月光，于苏轼的芒鞋下踏碎黄州的雨声。当现实疆域坍缩成窗棂的方寸，杜甫的窗含西岭雪便成了我的望远镜，李商隐的巴山夜雨化作枕畔的江南。 未竟之行有诗行邀约；未读诗行是未钤印的通行证。李贺的玉轮轧露正悬于天幕，辛弃疾的灯火阑珊尚在词中闪烁。当秋风翻开《楚辞》的残页，屈原的乘骐骥以驰骋便化作邀约，引我穿越九歌的香草与云霓；李清照的争渡争渡点亮藕花深处的渔火，邀我误入宋词的黄昏。诗词是永不熄灭的灯塔，以平仄为路标，在时空的迷雾中为我标下一程程未竟的山水。 未合的诗卷是未拆封的时光胶囊。李白的银河悬在檐角，等我攀援摘星；陆游的铁马冰河藏于砚底，待我磨墨点兵。当岁月被琐事填满，诗词便化作永恒的驿站——它说：你迟到的每一程，都有诗在等。 🎶🎶🎶🎶🎶🎶 诗行如春游 诗行如梦游 诗行即山河 舟行诗行情满山河 ✍🏻 《诗词催旅》2025.10.18.亮之长风欲卷诗千页，催我登临雁字斜。莫道云深无路处，青崖白鹿是仙家。 行未尽、诗催旅，歌未竟、风满楼；行未穷时诗作马，歌将尽处剑为峰…… 《诗词邀游》2025.10.18.亮之 一纸烟波作请柬，半江渔火待归槎。若嫌人世行囊重，且向诗中借月华。 行囊重、需减负，诗魂萦、借月华；行囊轻负，诗魂寄月华…… 《诗词遥程》2025.10.18亮之 万里关山皆未至，先教诗句过天涯。他年若得闲踪迹，不负青山与落花。 乱曰：兵马未动，诗心已驰；关山未越，墨痕先渡，待得闲云野鹤日，青山落花共一程…… ✍🏻 🎶🎶🎶🎶🎶 谢谢观赏 🎶🎶<a href="https://www.meipian.cn/5h2rpwls" target="_blank">珠玉缀西湖</a><a href="https://www.meipian.cn/5h9xcp29" target="_blank">随词游临安</a><a href="https://www.meipian.cn/5hhya5p6" target="_blank">诗游古运河</a><a href="https://www.meipian.cn/5hqbnzmp" target="_blank">诗漫古运河</a><a 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