山西介休琉璃：窑火千年淬琉璃，介休华彩照古今

邵勇敏

山西介休琉璃：窑火千年淬琉璃 ，介休华彩照古今

文/邵勇敏

在三晋大地的沟壑与平川之间，山西介休的琉璃如遗世明珠，历经千年窑火淬炼，以孔雀蓝的清绝、明黄的华贵、翠绿的灵动，在古建筑的屋脊檐角绽放光芒，更在岁月流转中沉淀出独属于晋商故里的匠心文脉。这片地处丝绸之路节点的土地，因琉璃而愈发璀璨，将手工技艺的精妙与华夏文化的深邃，熔铸成跨越千年的视觉盛宴。

介休琉璃的历史，是一部镌刻在窑火与碑文中的传承史诗，早在唐代便已写下浓墨重彩的开篇。洪山镇出土的大唐贞元十一年《法兴寺界限碑》中，“西至琉璃寺”的记载，将其烧造历史定格在1200多年前，印证着盛唐时期琉璃技艺的初兴气象 。五代十国的乱世之中，北汉天会年间的《洪山寺重修佛殿记》更是留下“椽铺玳瑁，瓦甃琉璃”的文字，即便时局动荡，介休匠人仍能以琉璃装点佛殿，足见技艺之成熟。北宋以降，洪山镇凭借优质甘泥成为琉璃烧制重镇，“洪山窑”自成一派，工艺渐趋完善，从选料、成型到素烧、施釉，每一步都暗藏匠心，为后世巅峰奠定根基。

明清两代，介休琉璃迎来技艺巅峰，不仅成为皇家与民间建筑的“点睛之笔”，更将匠艺远播四方。明代起，介休匠人怀揣技艺走出故土，侯氏家族迁居辽宁海城，诸多匠人参与沈阳故宫“一宫三陵”、西安古建、苏杭寺庙的琉璃烧制，让介休琉璃的印记遍布大江南北 。此时的烧造技艺已臻化境，两次烧窑的严苛标准近乎极致——素烧需达1100-1200℃高温，筑牢胚胎强度；釉烧控制在800-880℃，温差仅容十余度，方能成就釉彩艳丽、附着牢固的精品 。清代时，琉璃应用更趋广泛，从宫观庙宇到民居牌坊，介休城乡随处可见琉璃身影，11处全国重点文物保护单位中，琉璃构件无一不珍，尽显“琉璃艺术之乡”的底蕴。

介休琉璃的文化内核，藏着古人对天地的敬畏、对生活的期许，更融贯南北艺术的精髓。作为建筑装饰的核心元素，琉璃不仅是美学符号，更承载着深厚的精神寓意。屋脊上的鸱吻身为“龙九子”之一，曲身蓄势、吞脊镇火，安装时需举行隆重祭迎仪式，文官四品、武官三品排班相迎，尽显古人对建筑平安的祈愿 ；垂脊上的“五脊六兽”，既有雷公电母、仙人瑞禽的灵动，也有武士将军的威猛，虽被村民戏言“无关紧要”，实则是守护建筑的精神象征，每一处造型都暗含对岁月静好的期盼。张壁古堡空王行祠的两尊孔雀蓝琉璃碑，更是将文化价值推向极致，釉色如孔雀开屏般惊艳，是全国罕见的琉璃碑刻珍品，连清华大学教授都感叹“全国再无第二例”，失传近百年的釉色背后，是古人对工艺极致追求的文化基因 。

在艺术风格上，介休琉璃独树一帜，既有北方民族的粗犷豪放，又兼南方文化的细腻婉约。后土庙作为“琉璃艺术博物馆”，将这种风格展现得淋漓尽致：三清楼屋顶满覆五彩琉璃，两米高的楼阁狮瓶威严耸立，龙凤浮雕栩栩如生，莲花脊筒开合俯仰，蓝绿主调庄严肃穆，金黄釉色雍容华贵，汇成震撼人心的屋顶奇观 ；影壁上的“麒麟闹八宝”“二龙闹海”“蓬莱仙岛”等纹样，刻工精细入微，龙鳞排序错落有致，花卉流云灵动飘逸，将神话意境与现实祈愿完美融合，每一片琉璃都似一幅浓缩的民俗画卷。这种南北交融的艺术特质，源于介休作为南北交通枢纽的地理优势，更彰显着华夏文化兼容并蓄的深厚底蕴。

从建筑构件到生活美学，介休琉璃的形态丰富多样，在传承与创新中焕发新生。传统琉璃制品涵盖脊饰、瓦件、影壁、牌坊、碑刻等全品类，鸱吻分八种规格，最大者由十三块琉璃拼接而成，滴水、猫头、悬鱼等小件则精致灵动，每一件都凝聚着匠人智慧 。国家级传承人刘开宝，为复原失传的孔雀蓝釉，凭借“古人能做，今人更行”的信念，反复试错、请教专家，在十余度的温差中摸索规律，历经无数次失败终让珍贵釉色重见天日，其打造的6.6米高《四狮抬瓶》琉璃雕塑，以“事事太平”的寓意成为介休地标 。

千年窑火不熄，琉璃华彩永续。介休琉璃从唐代碑文中的寥寥数语，到明清建筑上的熠熠生辉，再到如今文创潮品中的鲜活灵动，承载的不仅是一门手工技艺，更是三晋大地的文化记忆、华夏文明的匠心传承。当阳光洒过后土庙的琉璃屋顶，色彩在光影中流转，那是千年工艺的回响，也是传承者初心的闪耀。这份穿越岁月的华彩，终将在匠心坚守与创新探索中，继续照亮古今，惊艳时光。

2025、12、5

后土庙琉璃。 介休琉璃华彩。