古窑神韵

兴哥

清晨的阳光洒在瓷都大道上，我踏进了景德镇古窑民俗博览区的大门。这里不仅是国家5A级景区，更像是一本立体的陶瓷史书，一页页翻开，都是泥土与火焰交织出的文明回响。五代的窑火燃起，宋元明清的匠人薪火相传，而今天的古窑，把散落城中的古窑场、老作坊重新聚拢，像拼合一只破碎却依旧温润的青花碗，让历史完整如初。

园中一座雕像静静伫立，基座上马赛克拼成的纹路如流动的釉彩，在阳光下泛着微光。他手中捧着的，是一只未烧制的瓷坯，仿佛正要交付给时间去淬炼。身后那座镶嵌着彩瓷的建筑，墙面上的图案像是从古窑里爬出来的梦境，树影斑驳，陶罐静默，连风都放轻了脚步。那一刻我忽然明白，这不只是纪念某位匠人，而是向所有把泥土变成艺术的人致敬。

沿着小径前行，一座圆形建筑渐渐清晰。红墙之上，蓝白相间的瓷片拼出飞鸟、船只与人物，像是把整片江河与天空都烧进了墙里。拱门中央摆着一只巨大的蓝白花纹瓷瓶，瓶身的山水蜿蜒流转，仿佛能听见溪水声。我站在门前，竟有种错觉——这不是入口，而是一扇通往明代窑坊的门，只要跨过去，就能听见拉坯声、听见釉料轻刷的沙沙声。

就在那拱门前，一位女子身着青花瓷纹样的旗袍，手持同纹折扇，静静伫立。她的裙摆随风轻扬，像极了画中走出的仕女。两侧高耸的黄瓷龙瓶盘踞如守窑神灵，与她身上的图案遥相呼应。她没有动，却像在起舞；她未言语，却诉说着千年瓷都的风雅。我悄悄按下快门，不是为了留影，而是想把这份“瓷韵”封存。

走进另一处拱门，地面铺着青花瓷纹的瓷砖，每一步都像踩在画布上。那位女子依旧优雅，只是换了一把扇子，眼神望向远方。阳光穿过门洞，在石板上投下明暗交错的光影，如同窑火在夜里跳动的节奏。我忽然想起资料里说的那条“世界上最古老的制瓷作业线”——原来它从未熄灭，只是换了一种方式延续：在建筑里，在服饰中，在每一个凝视瓷器的眼神里。

步入一座圆形展厅，头顶是开阔的穹顶，蓝天白云一览无余。四壁瓷砖斑斓，中央立着一只巨幅花瓶，瓶身绘满故事：采泥、拉坯、施釉、烧窑……游客们仰头拍照，有人轻声赞叹，有人静静驻足。我靠在柱边，看光影在马赛克墙上缓缓移动，仿佛时间也成了釉料，一层层涂在这座建筑上，越积越厚。

又一处圆厅，墙壁满是青花图案，地面则是五彩马赛克拼成的莲花与云纹。两位游客正仰头拍摄，他们的倒影落在光洁的地砖上，像落入了一池春水。我蹲下身，指尖轻触地面纹路，忽然觉得，这些瓷片不只是装饰，它们是无数碎瓷的重生，是烧窑失败后残片的涅槃。每一片，都曾经历过一千三百度的烈焰。

园区深处，一本巨大的“书”立在绿荫之中，封面上写着“AAAAA古窑”，背面题着“北看故宫 南访古窑”。书页间嵌着一扇窗，窗外是手持长矛的雕像，目光坚定，像守护窑火的神将。我站在书前，忍不住笑了——这哪里是书？分明是一句宣言：景德镇的窑火，就是中华文明的另一部典籍。