<p class="ql-block">文：陈淑芬 美篇：56195305</p><p class="ql-block">油画：陈淑芬 音乐：《美篇》《圆舞曲》</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">油画：40*40 陈淑芬</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">油画：40*60 陈淑芬 </b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">如果画，就要心手合一。这是我从25.10.11，即二个月差一天得到的深切感受。如果没有心手合一，情愿不画。无论是外出写生，还在家临摹优秀作品，心手合一至关重要。如果没有这种感觉，那就情愿不画，而不是勉强创作者因为画而画；毕竟，油画创作是以色彩与光影说话，用颜色倾注创作者对大自然对生活的情感、观点，从而吸引人、打动人，感染人、温暖人、激励人。</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">油画：陈淑芬 40*60 </b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">心手合一，实际上就是要求创作者读懂且有选择性的临摹优秀作品，及学会到大自然写生，且不能做机械的复刻或大自然的搬运工——倘若如此，我们就没有必要拿起画笔去创作，直接🈶️高性能相机或者AI人工智能直接完成即可，甚至可以量产。记得近日在《解放日报》看到一篇檄文，大意是“创新是AI时代最后的阵地”。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">上海浦东周浦文化公园《一尺花园》</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">油画写生作品：40*50陈淑芬《一尺花园》</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">笔者先邀请你比较我在写生中，对周浦公园《一尺花园》的处理，你是否发现创作者的作品，比之公园现场更灵动些、活泼些。虽然很笨拙，但属于“不准确的正确”，充满欢愉与美好情感的传递，画出人们生活的怡然、惬意、舒适与慵懒。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">如果，我们把现场拍摄画面，传递给AI，用不了几秒钟，当然不需要我们的90分钟乃至更多，一幅色彩和谐、创意多多的作品就会呈现人们面前。但你会在细致地欣赏中发现，原来AI真的是充满人类智慧的没有情感的机器人，它可以创造出人们所期待的物品（含油画作品），唯独无法融入情感。而我们的油画创作，情感是首当其冲的，只是需要创作者独立的思考及用色彩与光影表达。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《毕加索艺术生涯与作品选》</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">上周周一到昨天下午，整整有九天的时间，我竟被流感击到，连爬楼梯从一楼大厅到二楼书房都几乎无法挪步，更别提拿起画笔画画啦！当然，刚开始，我还是一门心思要画，不能破啦自己每天一早05:20——08:20 近三小时在书房的油画时间，期间，🈶️30分钟做早餐。然后，每周六上午08:30——11:00外出写生。晚上，19:30到21:00，油画理论学习。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">至于我一直酷爱的美篇写稿，则改用零星的时间，做菜的间隙、外出的地铁上，跟好友喝咖啡等的时间，甚至利用在家泡澡的三十分钟，乃至理发店理发等，也是笔耕不断，把所有的时间全部利用起来。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">毕竟，我还是家庭“煮妇”，一大家子7口人，尤其是年迈的八十有二的公公婆婆一直跟我们吃住在一起，而我的老妈八十有三，自去年25.10.20脑梗至今，智力退化为三五岁的孩子，父亲也已八十岁整。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">用一句简单话说，典型的上有老下有小，很多时候，时间并不属于我自己，但这些家务事你必须去面对与应对；同时，我必须挤出时间学习，以此证明，只要你想学，什么时间都不晚，学习是生命的主旋律；哪怕是从小到大，自母胎出来从来没有接触过的油画。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">于是，在师傅浦东南沙油画院院长吴君老师的建议下，从周三起停笔，专注于欣赏优秀作品。当然，期间，我还是创作啦3幅画，但发现灵气不足，思想不够活跃，于是，呈现的是这样的作品。</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">油画：60*90 陈淑芬</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">油画：50*60 陈淑芬</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">学习真是一件让人爽心悦目的事，尤其是看吴君老师推荐的优秀书籍与油画作品。你每每翻开这些充满智慧与油画色彩的书，就像是跟这些大师们的隔空对话，他们用优秀的作品打动人。我终于明白我国著名的油画大师中国美院教授全山石先生的“好的作品是留给后人评说”；以及师傅吴君先生的父亲，新中国第一代浦东籍油画家吴进才先生的“作品，就是你死啦，它还替你活着！”。</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">这九天学习的书籍及读书笔记</b></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:22px;">回到今天跟美友们交流的主题“如果画，一定要心手合一”，无论是阅读书籍，还是临摹油画，以及外出写生，都要让自己慢慢地练就一双“火眼金睛”，去真心实意地与书籍、优秀作品及大自然对话。唯有让自己心动、共情、共鸣，才能开始学习或创作之旅。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">油画：50*60 陈淑芬</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">油画：陈淑芬学画59天 部分作品</b></p>