<p class="ql-block">瑞安艺术（Ryan Art）</p><p class="ql-block">数字内容创作者</p><p class="ql-block">发现东方艺术遗产之美。数字艺术家创作波斯风格的时装、地毯、绘画和建筑。 คงงงงรร</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"><i>以下文字中，白色文字是艺术家对自己作品的介绍，而橙色文字则是我对其作品的评述。</i></b></p> <p class="ql-block">他们皮肤上的每一个字母都像是一个预言。</p><p class="ql-block">在波斯语中，我们说“sarnevesht”，意思是“头顶上写好的”——在我们开口说话之前就已经注定的命运。</p><p class="ql-block">但命运真的无法改变吗？我们能否重塑写在我们头上的故事？</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:22px;">瑞安（Ryan）的创作特色 / 审美方向 / 所表达的“风格与理念”：</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">🎯 主要艺术特征与审美风格</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> • 融合东西方／传统与现代</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:18px;">瑞安（Ryan）</span><span style="color:rgb(255, 138, 0);">自称是「数字内容创作者」，致力于“Eastern Artistic Heritage”（东方艺术遗产）的呈现。他把波斯／伊朗传统美学（地毯、建筑、东方纹样、传统图案）作为灵感来源，同时通过“数字艺术”（digital art）手段 —— 这意味着他尝试让古老传统在当代语境（数字时代、网络时代）中重生。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">这种“传统 ↔ 现代”的融合，也是当代许多艺术家用来“复兴文化记忆”的方式。类似实践在当代地毯/纹样艺术中也有例子，比如有人把传统波斯地毯图案“数字化/重新诠释”（“digitize / reinterpret”）。</span></p> <p class="ql-block">看看伊萨蒂斯美丽的水彩幻想画</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> • 波斯／中东传统元素为核心灵感</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">从他的简介 “受波斯风格启发的时尚、地毯、绘画和建筑” 可见，他明确使用波斯 (Persian) 风格为基础 —— 无论是服装 (fashion)、地毯 (carpets)、绘画 (painting) 还是建筑 (architecture) 视觉。也就是说，他不是单一做“地毯图案”或“东方风插画”，而是把波斯文化里的多个艺术门类都纳入其数字艺术体系。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">这意味着他的作品可能呈现如传统地毯的几何／植物／花纹 (ornamental patterns)、波斯宫廷／宗教建筑里的拱门、花饰、几何镶嵌 (mosaic / tile pattern)、以及传统纺织与服饰美学。</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> • 跨媒介与跨类别 — “数字化传统艺术”</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">他采用数字创作 (digital art) 作为媒介。也就是说，他可能借助绘图软件、数字绘画、合成 (compositing)、甚至 3D/建筑设计软件，把传统图案、地毯纹样、建筑元素、服饰设计等融合 — 让传统“手工艺感”通过现代数码手段得到新的表达。这种方式让传统艺术更加“当代”、更加适合在社交媒体／网络传播，也更具有实验意味。</span></p> <p class="ql-block">来吧,我想和你一起冒险。</p><p class="ql-block">告诉我这是否罪过,是否是错误。</p><p class="ql-block">你爱上这么多是合适的。</p><p class="ql-block">不要这样做,压迫人民是一种罪过。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> • 强调文化遗产、身份与审美传承</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">他自我定位为“Discover the Beauty of Eastern Artistic Heritage”，意在让观众“发现 / 重识 / 欣赏东方 — 特别是波斯 / 中东 — 的艺术之美”。这不仅是视觉 / 美学追求，也带有文化身份认同、历史传承、跨文化对话的意味。通过现代数字艺术，把古老传统带入新的语境，也是一种文化复兴 / 再解读。</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> • 多样 — 不局限于某一种艺术形式</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">他并不专注于单一艺术形式 (比如只画画、只做地毯、只做建筑) — 而是在“时尚 / 地毯 / 绘画 / 建筑”之间游走、跨界 (cross-disciplinary)。这让我觉得他的作品可能偏“概念 + 视觉 + 设计 + 艺术”的混合体 (hybrid works) — 既有平面 (2D) 绘画，也可能有“建筑 / 室内 /装置 /设计草图 /服装 /纹样设计 /地毯设计”等。</span></p><p class="ql-block">朋友在爱的道路上没有家...</p><p class="ql-block">它没有目的地,我们累了,我们到了,再也没有快乐了......</p><p class="ql-block">走就是走又走...</p><p class="ql-block">没到...</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">🔎 从他 IG 上可见的一些倾向／内容 </b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);"> • 有贴文显示“在五彩斑斓的帷幕背后，站着一位女性——她是传统与现代、柔美与力量的完美融合”。（Behind the curtain of colors, a woman stands — a blend of tradition and modernity, softness and strength” ）—— 暗示他将传统东方审美 (或传统服饰 / 东方女性形象 /东方剪影) 与现代 / 当代审美融合。</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> • 也有作品是“手绘 + 地毯 /木板 /传统花纹 + 当代艺术表达”的混合</b><span style="color:rgb(255, 138, 0);"> （例如艺术家在他的作品后写道：hand-painted piece combines intricate floral motifs and geometric patterns from Iranian design, all brought to life on a wood panel I hand-shaped” ）。这说明他并不只限于“屏幕数字绘画”，也可能探索传统材料或模拟传统媒介。</span></p> <p class="ql-block">这篇帖子献给费鲁兹夫人 @fairuzrahbani</p><p class="ql-block">整个中东,她的声音仍然让无数咖啡甜蜜。</p><p class="ql-block">在这些艺术作品中,我试图通过超现实的书法和她脸上的柔软插图来反映她永恒的优雅。 写实的绘画永远无法捕捉她的本质,因为她的声音不是来自我们的世界,</p><p class="ql-block">这是来自天堂的。</p><p class="ql-block">从一个叫Nouhad Haddad的谦卑女孩,在贝鲁特学校合唱团唱歌,她崛起成为“黎巴嫩之魂”、“阿拉伯的卡拉斯”和“巴尔贝克的第七大支柱”。 ”</p><p class="ql-block">一个瞬间被世代认出的声音——平静、自信、比丝绸柔和。</p><p class="ql-block">今天,费鲁兹仍然是一个活生生的传奇,承载着乡村、爱、渴望和家园的记忆。 通过这些图片,我希望荣耀她魔法的一小部分。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);"> • 他可能不限于纯 “东方传统复刻”，而是希望“解构 + 重构”：</b><span style="color:rgb(255, 138, 0);">用现代 /当代语言 (digital art, 梦幻色彩, 混合媒材) 来表达传统文化 —— 让传统“复活”但不是复古，而是“再造 / 重想象 (re-imagined Eastern heritage)”。</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">🧭 总结：瑞安（Ryan）的艺术 / 美学主张</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px; color:rgb(255, 138, 0);">瑞安（Ryan）的艺术是一种 “数字时代的东方传统复兴”：通过现代数字艺术的语言 —— 把波斯 / 中东传统地毯、纹样、建筑、服饰等文化元素带入当代视觉表达。既尊重传统，又不被传统束缚；既追求文化根源，也拥抱现代审美与技术。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">他的作品风格应该是：古典与现代融合、东方与当代碰撞、跨媒介与跨类别、多元身份与视觉再造 —— 通过视觉艺术让观众体验东方文化的悠远、复杂与魅力，同时感受到当代数字艺术带来的新鲜感。</span></p> <p class="ql-block">献给阿夫塔布土生土长的伟人。</p><p class="ql-block">希望下雨...</p><p class="ql-block">Mohammad Reza Shajarian是波斯古典音乐中最著名和最有影响力的人物之一——一个文化偶像,其在伊朗的地位可以比作像帕瓦罗蒂或努斯拉特·法塔赫·阿里汗这样的传奇人物。 对许多伊朗人来说,他的声音不仅仅是音乐;它是他们身份和集体记忆的一部分。</p><p class="ql-block">沙贾里安是一位传统声乐技巧(radif)的大师,花了五十多年来融合诗歌、情感和技术才华,创造了感觉深深扎根于传统和普遍共鸣的作品。 除了他的艺术性,他在充满挑战的时刻成为了正直、勇气和希望的象征。 听他的声音常常被描述为触动伊朗灵魂的一块。</p><p class="ql-block">他的一些主要国际奖项和荣誉包括:</p><p class="ql-block">2项格莱美奖提名</p><p class="ql-block">Bita奖(1次获胜)</p><p class="ql-block">联合国教科文组织毕加索金牌(1次获胜)</p><p class="ql-block">创意勋章(1次获胜)</p><p class="ql-block">荣誉军团(1胜)</p><p class="ql-block">莫扎特勋章(1胜)</p><p class="ql-block">阿嘉汗基金会奖(1次获胜)</p><p class="ql-block">艺术换和平的伟大象征(1胜)</p><p class="ql-block">这些认可只是他全球影响的一部分——沙贾里安仍然是一个永恒的艺术人物,他的遗产继续激励着世界各地数百万人。</p> <p class="ql-block">图片来源：</p><p class="ql-block"><a href="https://www.instagram.com/fusionistachic?igsh=NTc4MTIwNjQ2YQ==" target="_blank">https://www.instagram.com/fusionistachic?igsh=NTc4MTIwNjQ2YQ==</a></p>