<p class="ql-block">2025年12月9日下午,北京市少儿小提琴中提琴教育学会的老师们齐聚崇文区少年宫,为即将到来的2026年元旦音乐会做最后的精心排练。冬日的阳光洒在少年宫深棕色的墙面上,金色的牌匾在光线下泛着温润的光泽,“北京市东城区崇文少年宫”几个字庄重而亲切。墙边一盏现代吊灯静静垂下,与老建筑的质感悄然对话,仿佛在诉说传统与现代的交融。</p> <p class="ql-block">走进大门,红砖墙上挂满的荣誉牌匾无声地讲述着这里的过往——教育研究基地、校外活动示范单位、首都文明单位……每一块牌子都像一枚音符,谱写着这方土地对艺术与教育的执着。这里不只是孩子们音乐梦想起航的地方,更是无数老师用热爱与坚持堆叠出的精神家园。</p> <p class="ql-block">玻璃门上贴着“少年宫欢迎您”的标语,透亮得能映出人影。门外,街道干净,居民楼安静伫立,阳光斜照,仿佛连风都放轻了脚步,生怕惊扰了屋内正在酝酿的旋律。</p> <p class="ql-block">大厅里,光线从高处的天窗洒落,照亮了光滑的瓷砖地面和墙上色彩斑斓的壁画。展板静静立着,天花板上的灯光如星辰般均匀分布,整个空间明亮而不张扬,像一首前奏轻柔的乐曲,让人不自觉地放慢呼吸,走进音乐的节奏里。</p> <p class="ql-block">正中央那幅巨大的马赛克壁画最是动人,太阳从山峦后升起,光芒洒向森林与溪流,色彩层层叠叠,温暖而充满希望。座椅整齐排列,暖气片安静地释放着温度,仿佛也在为即将到来的演出预热。我站在这里,仿佛听见了音符正从画中流淌而出,悄悄填满每一个角落。</p> <p class="ql-block">外墙的电子屏亮着,“音你而美,育见未来”几个字跃动在画面中央,音符与小提琴的图案环绕其间,像一封写给未来的邀请函。蓝椅静置一旁,等待着某个短暂休憩的演奏者。这不只是宣传,更像是一种承诺——用音乐点亮童年,用旋律连接明天。</p> <p class="ql-block">少年宫内部,那句“音”你而美,“育”见未来”的装饰语让人会心一笑,虽是谐音,却道出了教育者的心声:让每个孩子都富有美的感知力,让青春在艺术中遇见更好的自己。大屏幕尚未亮起,但排练的紧张感已在空气中悄然弥漫。</p> <p class="ql-block">乐谱架上摊开的曲谱,是学会赠送给今天参加排练的老师们的礼物——伊萨伊六首小提琴独奏奏鸣曲,这些奏鸣曲难度相当大,曾让无数演奏者望而生畏,音乐出版社的印记在纸页角落若隐若现,像是历史与当下的轻轻握手。</p> <p class="ql-block">中央音乐学院教授为大家讲解巴洛克风格音乐的演奏特征</p> <p class="ql-block">演奏维瓦尔弟协奏曲的运弓要领</p> <p class="ql-block">吸音板覆盖的排练室内,几位老师围坐一圈,琴弓轻触琴弦,声音在空间中清晰回荡。他们低头看谱,神情专注,仿佛整个世界只剩下指尖与琴弦的对话。柔和的灯光下,每一个音符都被细细雕琢,像冬日里悄然生长的芽,静待春日绽放。</p> <p class="ql-block">一位老师独自坐在折叠椅上,深色毛衣衬得他格外沉静。他闭眼拉奏,琴声如诉,背景里的钢琴与音响设备默默陪伴,像一群无声的听众。这不只是一次技术练习,更是一场与音乐的私密对话,是为舞台上那几分钟的完美所做的千百次沉淀。</p> <p class="ql-block">巴洛克时期小提琴演奏的揉弦技巧如何把握</p> <p class="ql-block">运弓力度如何掌控</p> <p class="ql-block">何老师来了</p> <p class="ql-block">两种拉法选后面的更好一些</p> <p class="ql-block">更大的排练厅里,弦乐声此起彼伏。小提琴、中提琴、大提琴交织成一片声音的网,乐谱架前的身影随着节奏微微晃动。灯光均匀洒落,照在每个人的肩头,也照在他们手中的乐器上。那一刻,我仿佛看见2026年元旦的舞台已在此刻预演——和谐、专注、充满力量。</p> <p class="ql-block">排练间隙,大家聚在一起合影。冬衣整齐,笑容灿烂,背景的条纹墙与顶灯勾勒出简洁而庄重的空间感。有人抱着琴,有人扶着谱架,像一支即将出征的队伍,用笑容写下出发前的誓言。这不只是合照,更是一段共同记忆的起点。</p> <p class="ql-block">一位穿红马甲的老师站在角落,手里拿着节拍器,目光始终没离开谱架上的乐谱。她轻轻打着拍子,像是在心里默默校准每一拍的呼吸。彩色的毛衣、乐器架、音响设备静静环绕,这个房间,早已习惯了被音乐填满。</p> <p class="ql-block">白发老师站在年轻演奏者身后,微微侧头倾听。他没说话,但眼神里全是叮嘱。那把小提琴的声音在房间里回旋,时而明亮,时而低回,像在讲述一个关于成长的故事。这里没有喧嚣,只有声音与声音之间的默契,像师徒之间无需言说的传承。</p> <p class="ql-block">录音室里,几位音乐家正进行最后的合奏测试。背对镜头的女老师琴声清亮,身旁的男老师低声调试着音准。麦克风静静立着,捕捉着每一个细微的颤音。这些声音,终将在元旦那天,通过更大的舞台,传入更多孩子的耳朵。</p> <p class="ql-block">他们坐着,琴托在肩上,弓弦相触,音符如溪流般自然流淌。乐谱翻动的声音、琴弓的摩擦声、偶尔的轻声交流,构成了这个冬日下午最动人的背景音。专注,是此刻唯一的语言。</p> <p class="ql-block">完整地演奏下来</p> <p class="ql-block">指挥站在前方,手臂一扬,整个乐队便随之起伏。他的眼神坚定,动作清晰,像在空中画出旋律的轨迹。储物柜和音响设备静静立在角落,见证着每一次节奏的校准与情感的凝聚。这不只是排练,更是一次集体灵魂的共振。</p> <p class="ql-block">最后一遍合奏开始。他们坐在光线下,口罩遮住了半张脸,却遮不住眼神中的认真。小提琴的声音汇成一片海,时而平静,时而汹涌。门开着,窗外是冬日的宁静,窗内,是为2026年元旦音乐会精心编织的梦——一个关于音乐、关于孩子、关于未来的梦。</p> <p class="ql-block">互相切磋</p> <p class="ql-block">全景展示</p>