薪火相传戏韵长,朔州非遗焕华章

王志强

薪火相传戏韵长,朔州非遗焕华章<br> <br>戏剧,是镌刻在民族文化基因里的艺术瑰宝,是流淌在历史长河中的精神脉络。从咿呀唱腔里的悲欢离合,到水袖翻飞间的家国情怀,从锣鼓铿锵中的市井烟火,到脸谱斑斓里的善恶忠奸,戏剧以其独特的艺术形态,承载着千年文明的积淀,记录着时代变迁的印记,是当之无愧的非物质文化遗产中的璀璨明珠。而在山西朔州这片厚重的土地上,朔州大秧歌的热烈奔放、北路梆子的高亢激昂、右玉道情的质朴悠扬、耍孩儿的灵动俏皮、赛戏的古朴庄重、喜乐的欢快鲜活,共同构筑起独具地域特色的戏剧非遗版图,成为朔州文化根脉中最鲜活的印记。<br> <br>挖掘戏剧非遗的深层价值,是传承与弘扬的根基。每一个剧种都是一方水土的文化缩影,朔州的戏剧非遗更是黄土高原与边塞文化交融的结晶。北路梆子作为山西四大梆子之一,以“慷慨悲歌”的唱腔尽显边塞儿女的豪迈风骨,其“夹板”“二性”等板式里,藏着朔州人坚韧不屈的精神特质;朔州大秧歌集歌舞、说唱、戏曲于一体,锣鼓声里满是市井烟火,唱词中尽是百姓的生活智慧,是朔州民俗风情的生动写照;右玉道情以渔鼓、简板为伴奏,曲调悠扬婉转,既有道家文化的空灵,又有边塞乡村的质朴,传唱着右玉人治沙造林的坚韧故事;耍孩儿以独特的“后嗓子”发声技巧著称,唱腔俏皮灵动,角色憨态可掬,尽显朔州人的乐观豁达;赛戏作为古老的傩戏遗存,形式古朴庄重,多演绎祭祀祈福内容,承载着朔州先民的信仰与敬畏;喜乐则以欢快的节奏、喜庆的唱词见长,是节庆盛典中不可或缺的文化符号,传递着浓浓的烟火温情。挖掘这些非遗,不仅是整理剧本、记录唱腔、留存身段,更要探寻其与朔州的历史沿革、边塞风情、民俗传统的深层关联,读懂每一段唱词里的地域密码,每一个程式中的艺术匠心。<br> <br>传承戏剧非遗的鲜活血脉,是守护文化根脉的关键。传承不是墨守成规的复制,而是活态的延续与发展。朔州的老一辈戏剧艺术家,是这些非遗剧种的“活化石”——他们口中的北路梆子唱腔、手中的耍孩儿身段、心中的赛戏仪轨,需要通过口传心授的方式代代相传。如今,朔州大秧歌的“踢鼓子”绝活、右玉道情的渔鼓演奏、喜乐的传统曲牌,都面临着人才断层、技艺失传的风险,培养青年传承人成为当务之急。戏曲院校的专项教学、剧团的师徒结对、非遗传承人的政策扶持,都是为朔州戏剧非遗注入新鲜血液的重要举措。同时,传承更要贴近时代,在保留核心艺术特质的基础上,对剧本内容、表现形式进行适度创新:比如将北路梆子与现代舞台灯光结合,增强视觉感染力;把右玉道情的曲调融入现代歌词,讲述当代朔州故事;将耍孩儿的俏皮元素改编为少儿戏曲片段,让古老艺术在新一代人心中扎根。<br> <br>弘扬戏剧非遗的时代魅力,是赋予其永恒生命力的路径。弘扬不是单向的传播,而是让朔州戏剧非遗真正融入当代生活,成为大众可感知、可参与的文化符号。可以借助多元化的传播渠道,让这些剧种走出戏台,走进校园、社区、景区:校园里开设耍孩儿兴趣课,让孩子们感受独特唱腔的魅力;社区中举办朔州大秧歌展演,让邻里乡亲重拾民俗记忆;景区内推出赛戏沉浸式演出,让游客领略古老戏剧的庄重韵味;网络平台上打造北路梆子短视频、右玉道情直播专场,让年轻群体通过便捷方式接触朔州戏剧艺术。更可以推动戏剧与其他文化形式跨界融合,比如将喜乐的喜庆元素融入文创产品,打造具有朔州特色的饰品、文具;把朔州大秧歌的故事改编为动漫短片,拓宽传播边界;以北路梆子的唱腔为基础,创作非遗主题歌曲,让朔州戏剧非遗的韵味传遍四方。当朔州的戏剧非遗既能满足大众的文化审美需求,又能彰显边塞文化的时代精神,便能在新时代绽放出更加耀眼的光芒。<br> <br>戏剧非遗是朔州的文化名片,更是民族的精神瑰宝。唯有深挖其文化内涵,做好活态传承,拓宽弘扬路径,才能让朔州大秧歌、北路梆子、右玉道情、耍孩儿、赛戏、喜乐这些古老的艺术形式,在岁月长河中薪火相传,在时代浪潮中焕彩新生,持续书写朔州文化与中华文脉的璀璨华章。<br> <br>戏剧非遗主题标语口号<br> <br>1. 戏承朔州韵,非遗万古春<br>2. 挖朔剧之魂,传艺脉之远,扬非遗之美<br>3. 梆子铿锵传非遗,秧歌翩跹续戏缘<br>4. 以匠心守朔戏韵,以传承续边塞情<br>5. 朔州非遗藏文脉,戏韵薪火润心田<br>6. 品朔地梨园,传非遗薪火<br>7. 戏里朔州情,非遗岁月长,传承永不忘<br>8. 挖掘朔戏瑰宝,传承边塞根脉,弘扬非遗荣光<br>9. 一唱一念皆朔韵,一招一式尽匠心<br>10. 让朔州戏剧活起来,让非遗文化火起来