书风太极的美篇

书风太极

七律·关圣帝君颂（平水韵·四支）儒冠释袂道冠垂，三教同尊一圣姿。赤面秉诚昭日月，青灯映善佑黎岐。香焚千嶂祈鸿瑞，叩拜万民仰义师。忠信礼仁凝浩气，智勇双全贯斗维。 七律·老来乐诗（上平十四寒）户外凌风彻骨寒，诗田墨海意犹宽。撷章摘句逍遥乐，品韵题梅自在欢。两鬓飞霜寻雅趣，群英赋志结金兰。推平敲仄情难尽，笑对流年岁月安。 《关帝诗竹》全诗与注疏原诗不谢东君意，丹青独立名。莫嫌孤叶淡，终久不凋零。 时光为药，史镜照心人生如逆旅，难免遭遇痛苦与迷茫。有人困于昨日伤痛，有人惑于人心难测，而时间与历史恰是破解困境的两把钥匙——前者以温柔治愈伤痕，后者以明澈照见人心。时间是治愈痛苦的良药，它不疾不徐，却能稀释苦痛。正如苏轼在"乌台诗案"后贬谪黄州，初时"心似已灰之木"，却在赤壁江月间领悟"物我皆无尽"的哲思。那些被贬的愤懑、丧妻的悲恸，终在岁月里化作"回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴"的淡然。时间不是逃避伤痛的鸵鸟政策，而是让伤口结痂、让痛苦沉淀的催化剂，最终在回忆里酿出清醒的智慧。历史则是面照见人心的镜子，既映照古今同频的悲喜，也折射人际关系的真伪。越王勾践"卧薪尝胆"的隐忍，让我们懂得逆境中的坚持；张骞"凿空西域"的勇气，教会我们突破困境的智慧。更妙的是，史书中"管鲍之交"的默契、"将相和"的胸襟，恰是今日处理人际关系的范本。当我们困惑于"人心叵测"时，历史早已给出答案——真诚终能抵御虚伪，德行自会吸引同频。站在时光长河边回望，那些被治愈的伤痕成为生命的勋章，那些被史镜照亮的人心成为前行的路标。原来，最好的治愈从不是遗忘，而是带着伤痕继续生长；最深的了解从不是揣测，而是以史为鉴，见贤思齐。这便是时光与历史赠予我们的，最珍贵的礼物。 关林庙内碑刻、匾额及历代文人题咏中，此类忠义主题诗歌众多，例如：《谒关帝冢题咏》（清·武攀龙）“仰止神丘不胜嘘，一灵犹傍帝城居。恨成吴魏三分业，爱读春秋一卷书。天地常留英气在，山河难变壮心初。”此诗以关林为“神丘”，赞关羽“读《春秋》守大义”的精神，与“不谢东君意”形成呼应。《关夫子墓瞻拜有记》（清·周有德）“昔年谒孔陵，海岱萃其灵。今拜关公墓，乍见洛水清。年年春水绿，岁岁树青青。乾坤有正气，长瞻文武英。”通过自然意象（春水、青松）烘托关林“正气长存”的意境，强化忠义精神的永恒性。 三光是中国古代对日、月、星三种天体的统称，最早见于《庄子·说剑》“上制三光”及《白虎通义》“三光者，日月星也”。其核心内涵源于先民对天体的观测与崇拜，认为三者是宇宙中最明亮、最稳定的光源，主导昼夜、季节与农耕。三才出自《周易·系辞下》“有天道焉，有人道焉，有地道焉，兼三才而两之”，指天、地、人三者构成的宇宙基本结构。其核心是“天人合一”思想，强调三者相互作用、动态平衡。 一、清平乐·海南忆旧（词林正韵·第七部）庚子南迁，五载如流电。笑泪交织成旧卷，翻尽悲欢难辨。梦中天上人间，相思刻骨缠绵。但愿婵娟千里，清辉长照无眠。 年过五十不青春，独来独往不合群‌‌非是生来性孤僻，厌倦江湖套路深‌‌我非孤独不合群，只恐人情未必真‌‌勿把过客当知己，心明假作糊涂人‌‌日思柴米夜思钱，忙碌半生未得闲‌‌也想饮酒抱花醉，奈何月俸三五钱‌‌谁人不想醉花前，无奈生活不得闲‌‌空有凌云千般志，负了落花负红颜‌ 二、临江仙·客中寄怀夜半寒蛩声断续，孤窗瘦影难眠。一封家信泪痕斑。雁归人未返，月冷梦犹牵。数载飘蓬如转蓬，爹娘白发添。归期何日问苍天？椿萱应念我，莫负岁华迁。 一、鹧鸪天·客夜思亲月浸寒阶梦未圆，孤灯挑尽泪潸然。三更雁字书愁绪，一纸乡音抵万钱。风瑟瑟，叶翩翩，飘蓬何日系归船？爹娘白发催人老，莫负堂前椿萱牵。 淳化阁帖：中国书法史的“法帖之祖”淳化阁帖是中国书法史上里程碑式的法帖汇编，由北宋太宗赵炅敕令编纂，成书于淳化三年（992年），被誉为“法帖之祖”。其编纂背景、内容体系、版本流变及文化影响，构成了一部生动的书法史缩影。一、编纂背景与过程帝王推动：宋太宗赵炅（939-997）酷爱书法，登基后广搜历代法书真迹，藏于宫廷秘阁。淳化三年，他命翰林侍书王著主持，将内府所藏钟繇、王羲之、王献之、张芝、颜真卿等历代名家墨迹，摹刻于枣木板上，拓印成册，赐予大臣及宗室，史称“淳化阁帖”。技术突破：采用双钩廓填法摹刻，最大程度保留原作笔意，开创了“法帖”这一书法艺术载体形式，使书法学习从“师徒授受”转向“临摹法帖”的普及模式。二、内容体系与结构十卷本结构：全帖共十卷，按时代与书家分类：卷一：历代帝王书（如汉章帝、晋武帝等19家）；卷二至四：王羲之书（含《十七帖》《快雪时晴帖》等名迹）；卷五至六：王献之书；卷七至十：晋、南朝名臣书（如谢安、王珣、柳公权等），以及隋唐书家（如欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等）。收录规模：共收录103家、420帖，时间跨度从先秦至隋唐，涵盖篆、隶、楷、行、草五体，堪称“书法百科全书”。三、版本流变与鉴别祖本与初拓：原刻枣木板毁于北宋战乱，现存最早拓本为宋拓“祖本”（如上海博物馆藏《淳化阁帖》最善本），特征为墨色沉厚、笔画丰腴。后世翻刻：南宋后出现“泉州本”“肃府本”“潘刻本”等翻刻本，其中“肃府本”（明代肃王府翻刻）因摹刻精良，成为后世标准本。版本鉴别：通过拓本年代、墨色、纸张、印章（如“晋府书画之印”“乾隆御览之宝”）及题跋（如董其昌、翁方纲）综合判断。四、历史地位与影响书法史意义：保存了大量已佚的古代书法真迹（如王羲之《十七帖》），成为研究魏晋书法的重要资料；其双钩摹刻技术推动了书法临摹的标准化。文化传播：宋代后，各地翻刻本（如《绛帖》《潭帖》《大观帖》）层出不穷，形成“帖学”体系，影响至明清及日本、朝鲜等东亚国家。学术争议：因摹刻过程中存在失真、误刻等问题，后世学者（如清代翁方纲、近代沙孟海）对部分帖本的真伪展开考辨，形成“帖学考据”学术传统。五、现存重要版本与收藏上海博物馆藏宋拓《淳化阁帖》：被视为“最善本”，含第四、六、七、八卷，经董其昌、翁方纲等题跋，2003年以450万美元拍卖，创法帖拍卖纪录。故宫博物院藏《淳化阁帖》：含明拓“肃府本”及清拓本，系统展示版本流变。美国弗利尔美术馆藏宋拓本：含部分卷册，为海外重要收藏。结语：淳化阁帖不仅是一部书法汇编，更是宋代文化繁荣的见证。它通过摹刻技术将书法艺术“凝固”于石木之间，使后世得以窥见魏晋风度、唐宋气象。其编纂理念、技术手段及文化影响，至今仍是中国书法研究、临摹与收藏的重要基石。正如清代学者王澍所言：“淳化阁帖，如日月之经天，江河之行地，万世法帖之祖也。”央视书法大会让我想起自己对书法艺术的热爱，但因种种原因未能得到在书法上取得好的效果。