<p class="ql-block">廖政文大师工作中</p> <p class="ql-block">文/张海宁 陶瓷文字頋问:王子刚</p> <p class="ql-block">中国人民美术出版社+（日本株式会社）美乃美出版社向日本发行的中国工艺美术系列丛书之《中国陶瓷篇2 淄博陶瓷》中还有一个种类的陶瓷也很夺目！那就是廖政文大师创作的仿新石器时期彩陶纹饰的釉下彩绘系列，其中以瓶为多！</p> <p class="ql-block">丛书中看这个双耳彩罍形壶，如果这个形与彩还是因袭前人的话，后来利用釉彩与窑娈技术的装饰就已脱出古人窠臼达到忘我无我，有形无形的最高境界了！</p> <p class="ql-block">细看这几个瓶子除了形态各异外，纹饰多取自新石器彩陶元素并有自己的理解与变化，釉彩特点是自由随机的窑变绚烂多彩又在一定的纹饰控制之中，暗合了孔子:随心所欲而不逾矩的哲理。中国美术的显著特点是美术的哲学属性，在中国搞美术只搞美术就肤浅，必须符合哲学，赋予哲理，才能称得上好的作品！廖大师的作品哲学性毋庸置疑，这也是长期以来业内将他列入学院派作者的缘由之一！</p> <p class="ql-block">朋友杜文径主任收藏的这个双耳罐通体甲骨文装饰，黑地白字书写随意，疏密有致，稍许淡雅的彩点，与双耳的宋钧釉色，构成了从历史中穿越而来，无声而雷动的立体诗画，且看那双耳扩大拉长与口几乎等高，形成一甲骨文“山”字的形状，与器身的题字:“山不在高有仙则名”形成浑然一体，巧若天成的艺术瑰宝。</p> <p class="ql-block">刘连民先生收藏的这个夸张分段葫芦瓶是从历史造型中浓缩变形而来，通体乌金釉为地，不同颜色的线条分三层，以网纹、螺旋纹、莲瓣纹分组饰于周身，宁静和谐而绚丽多姿，寓意幸福平安祥瑞又蒸蒸日上，难怪范曾先生看过他的作品后叹为观止，欣然题字“东方魂”！</p> <p class="ql-block">廖大师的作品曲高而和众，所以后面留几个作品让朋友们自己去观察，自己去品味定会各有心得。</p> <p class="ql-block">王子刚老师收藏的廖大师文字纹瓶</p> <p class="ql-block">王子刚老师收藏的廖大师作品</p> <p class="ql-block">本人淘到的国际青年年美展纪念廖氏赏瓶，正是当年美陶产品被当作重要礼品、纪念品的见证中的冰山一角。</p> <p class="ql-block">以上为刘连民收藏的廖大师作品</p> <p class="ql-block">廖政文作品篆书翠柳迎春釉下彩陶王子刚老师收藏</p> <p class="ql-block">廖大师虽以彩陶瓶著称，但他设计开发的许多器形被用在雨点釉和茶叶末釉等名釉上亦大放异彩，倍受藏家喜爱。</p> <p class="ql-block">范曾大师为廖政文大师的题词“东方魂”</p> <p class="ql-block">一向风格低调的廖政文大师作品散见于高端藏家与博物馆之中而网上资料极为罕见，今将长期搜查到的信息加上其家人提供的材料公布于众便于大家丰富补充，让更多的人记住廖政文大师，记住淄博美陶，记住复兴了的淄博陶瓷！</p> <p class="ql-block">廖政文大师工作中</p> <p class="ql-block">廖政文，男，1935年生于广东省梅县，1962年毕业于江西景德镇陶瓷学院美术系，曾就职于我国著名的淄博美术陶瓷厂，主要从事美术陶瓷新产品的设计与研发工作，系高级工艺美术师。</p><p class="ql-block">他在继承古陶瓷彩釉及新石器彩陶纹饰研究方面造诣颇深，注重在继承传统中寻找“自我”，作品追求“形、情、景、意、趣、哲、新”的和谐統一，作品不但具有强烈的民族性，还颇具浑厚丰润、粗犷优雅、质朴纯真、古今相融的艺术特色。作品多次参加国内外展览，有的被选为国礼赠送外国朋友。</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">他一生致力继承提炼了大量新石彩陶纹饰应用于釉下彩绘，取法高古，中得心源，结合篆书书法装饰自成一家，广受业界好评，一时追求者甚众！</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">，。</p>