未被剪去的下午——参观静石老师剪纸作品展

半句诗🎨

　　去看静石老师的剪纸展。一幅幅剪纸作品，仿佛在述说着一个个鲜活的故事。纸是素的，刀是利的，所有热烈与故事都被收敛在那极细极薄的缕空里，成为一种颤巍巍的、静态的磅礴。

　　到了，却先画了画。

是一个意外。静石老师兴致正好，对着眼睛明亮的像钻石一样的小女孩团团说就画你吧。小女孩好动，还学猫叫，我给她画上两撇胡子；她要蓝头发，我便涂上一片天真任性的蓝。这像一段活泼的序曲，或者一次深呼吸——我们先把自己舒展成一片颜料，才肯静下来，去走进那片被精心剪裁过的沉默里去。

　　然后，剪纸的世界才真正迎面而来。

静石老师的剪纸作品，多是江城的风景。天主教堂、摇橹人雕塑、红旗大桥……所有坚硬或柔软的事物，都被驯服成一种柔韧的、连贯的气息。那是将“满”修炼到“空”的技艺，是将一座花园的喧哗，折叠进一片雪花的宁静里。

我们一边欣赏一边找到自己喜欢的作品，合影留念。

　　随后，我们也分别跟静石老师合影留念。

　　后来，我们五个人——静石老师、小女孩团团、娟子、白蓝天、我——一起走进了4D影厅。陷在懒人沙发里，《清明上河图》的河水漫过脚边，市声包裹耳际。静石老师在昏暗中讲着小故事，他的声音和画面里的千年前的人声、桨声、吆喝声混在一起。那一刻很奇妙：我们刚从极致的“静”（剪纸）与极致的“简”（留白）里出来，又沉入极致的“动”（光影）与极致的“满”（繁华）中去。

　　而将这一切贯穿的，是艺术，更是那份因艺术而瞬间缔结的、柔软的默契。我们本是萍水相逢的同好，却在同一个下午，分享了对一把剪刀的敬畏，对一管蓝颜料的笑闹，对一场汴京旧梦的叹息。

这个下午，像一幅最好的剪纸，所有珍贵的连接都未被剪断，所有的美好，都悬在那些细韧的、光的线条上，微微颤动。